تخیل گرایی جنبشی در شعر اوایل قرن بیستم بود که از دقت تصویر و زبان واضح و تیز حمایت می کرد. این اولین جنبش ادبی مدرنیستی سازمان یافته در زبان انگلیسی است. [1] تصور گرایی به جای یک دوره پیوسته یا پایدار توسعه، "توالی از لحظات خلاق" نامیده می شود. رنه تاپن، آکادمیک فرانسوی، میگوید: «درستتر است که ایماژیسم را نه بهعنوان یک آموزه، و نه حتی بهعنوان یک مکتب شعری، بلکه بهعنوان مجموعهای از چند شاعر در نظر بگیریم که برای مدت معینی بر سر تعداد معدودی از اصول مهم توافق داشتند. ". [2]
تخیل گرایان احساسات و گفتمان های معمول شعر رمانتیک و ویکتوریا را رد کردند . برخلاف شاعران معاصر گرجی که عموماً از کار در چارچوب آن سنت راضی بودند، ایماژیستها خواستار بازگشت به ارزشهای کلاسیکتر بودند، مانند صریح بودن ارائه، صرفهجویی در زبان، و تمایل به آزمایش با اشکال شعر غیرسنتی. تصور پردازان از شعر آزاد استفاده می کردند . یکی از ویژگی های فرم تلاش آن برای جداسازی یک تصویر واحد برای آشکار کردن ماهیت آن است. این منعکس کننده تحولات معاصر در هنر آوانگارد ، به ویژه کوبیسم است . اگرچه این شاعران اشیاء را از طریق استفاده از آنچه ازرا پاوند شاعر آمریکایی «جزئیات نورانی» نامیده است جدا می کنند، روش ایدئوگرامیک پاوند برای کنار هم قرار دادن نمونه های عینی برای بیان یک انتزاع ، شبیه شیوه کوبیسم برای ترکیب دیدگاه های متعدد در یک تصویر واحد است. [3]
نشریات ایمجیست که بین سالهای 1914 و 1917 منتشر شدند، آثار بسیاری از برجستهترین چهرههای مدرنیستی در شعر و زمینههای دیگر، از جمله پاوند، اچدی (هیلدا دولیتل)، امی لاول ، فورد مادوکس فورد ، ویلیام کارلوس ویلیامز ، افاس فلینت و تیهولم را به نمایش گذاشتند . مرکز Imagists در لندن، با اعضایی از بریتانیای کبیر، ایرلند و ایالات متحده بود. تا حدودی غیرعادی برای آن زمان، تعدادی از نویسندگان زن از چهره های اصلی ایماژیست بودند.
خاستگاه ایماژیسم را باید در دو شعر، پاییز و غروب یک شهر ، اثر TE Hulme جستجو کرد . [4] این ها در ژانویه 1909 توسط باشگاه شاعران در لندن در کتابچه ای به نام For Christmas MDCCCCVIII منتشر شد . هولمه دانشجوی ریاضیات و فلسفه بود. او در تاسیس باشگاه در سال 1908 شرکت داشت و منشی اول آن بود. در اواخر سال 1908، او مقاله خود را به نام «سخنرانی درباره شعر مدرن» در یکی از جلسات باشگاه ارائه کرد. [5] شاعر و منتقد FS Flint (قهرمان شعر آزاد و شعر مدرن فرانسه) که در مجله AR Orage ، The New Age می نوشت، به شدت از باشگاه و نشریات آن انتقاد کرد. [6]
از بحث بعدی، هولم و فلینت دوستان صمیمی شدند. در سال 1909، هولم باشگاه شاعران را ترک کرد و شروع به ملاقات با فلینت و دیگر شاعران در گروه جدیدی کرد که هولم از آن به عنوان "باشگاه جدایی" یاد کرد. آنها در رستوران برج ایفل در سوهو لندن [7] گرد هم آمدند تا در مورد طرحهایی برای اصلاح شعر معاصر از طریق شعر آزاد و تانکا و هایکو و از طریق حذف تمام لفاظیهای غیرضروری از شعرها گفتگو کنند. علاقه به فرمهای شعر ژاپنی را میتوان با احیای چینواسری و ژاپنیسم در اواخر دوره ویکتوریایی و ادواردیایی [8] که در رواج چاپهای ژاپنی ویلیام اندرسون به موزه بریتانیا و همچنین تأثیر چاپهای چوبی در دهه 1890 شاهد بود ، مورد توجه قرار داد. روی نقاشی های مونه ، دگا و ون گوگ . [9] مدلهای ادبی مستقیم از منابع متعددی در دسترس بود، از جمله هیاک نین is'shiu در 1866 FV Dickins ، یا، Stanzas by a Century of Poets، Being Japanese Lyrical Odes ، اولین نسخه انگلیسی زبان Hyakunin Isshū. ، [10] گلچین قرن سیزدهمی از 100 واکا، نوشته ها و اشعار انتقادی اوایل قرن بیستم ساداکیچی هارتمن ، و ترجمه های معاصر به زبان فرانسوی. [11]
ازرا پاوند شاعر آمریکایی در آوریل 1909 به این گروه معرفی شد و ایده های آنها را به ایده های خود نزدیک کرد. [12] به طور خاص، مطالعات پاوند در مورد شعر بومی اولیه اروپایی، او را به تحسین بیان فشرده و مستقیمی که او در نوشتههای آرنات دانیل ، دانته ، و گیدو کاوالکانتی ، از جمله دیگران، مشاهده کرد، سوق داد. به عنوان مثال، پاوند در مجموعه مقالاتش در سالهای 1911–1912 ، من اعضای اوزیریس را جمعآوری میکنم ، از جمله دانیل با عنوان «pensar de lieis m'es repaus» («به من آرامش میدهد که به او فکر کنم»)، از Canzone En breu brizara مینویسد . l temps braus : "شما نمی توانید بیانیه ای ساده تر از آن، یا واضح تر، یا کمتر لفاظی دریافت کنید." [13] این معیارها - صراحت، وضوح و فقدان بلاغت - از ویژگی های تعیین کننده شعر ایماژیست بودند. پاوند از طریق دوستی خود با لارنس بینیون ، قبلاً با بررسی آثار چاپی نیشیکی در موزه بریتانیا به هنر ژاپنی علاقه پیدا کرده بود و به سرعت در مطالعه اشکال شعر ژاپنی جذب شد. [14]
در مقاله ای در سال 1915 در La France , منتقد فرانسوی , Remy de Gourmont , Imagists را از نوادگان نمادگرایان فرانسوی توصیف کرد . [15] پاوند در نامه ای در سال 1928 به منتقد و مترجم فرانسوی رنه تاپن بر این تأثیر تأکید کرد . او اشاره کرد که هولم از طریق دبلیو بی ییتس ، آرتور سایمونز و نسل شاعران بریتانیایی و مالارمه کلاب رایمرز مدیون سنت نمادگرایی بود . [16] تاوپن در مطالعه 1929 خود به این نتیجه رسید که هر چقدر هم که واگرایی تکنیک و زبان زیاد باشد «میان تصویر تصورگر و «نماد» سمبولیستها[،] فقط در دقت تفاوت وجود دارد. [2] در سال 1915، پاوند شعر شاعر دهه 1890 دیگر، لیونل جانسون را ویرایش کرد . در مقدمه خود نوشته است
هیچ کس تخیل ناب تر از [جانسون] ننوشته است، در خط
Clear lie the fields and محو شدن در هوای آبی،
زیبایی مانند چینی ها دارد. [17]
در سال 1911، پاوند دو شاعر دیگر را به گروه برج ایفل معرفی کرد: نامزد سابقش هیلدا دولیتل، که در آن زمان با حروف اول خود، HD ، و همسر آینده اچدی، ریچارد آلدینگتون ، می نوشت . این دو علاقه مند به کاوش در مدل های شعر یونانی بودند، به ویژه سافو ، علاقه ای که پاوند در آن مشترک بود. [18] فشردهسازی بیانی که آنها با پیروی از نمونه یونانی به دست آوردند، علاقه اولیه تخیلگرایان به شعر ژاپنی را تکمیل کرد، و در سال 1912، طی ملاقاتی با آنها در اتاق چای موزه بریتانیا، پاوند به اچدی و آلدینگتون گفت که آنها Imagistes و حتی امضای HD Imagiste را به برخی از شعرهایی که در مورد آنها بحث می کردند اضافه کرد. [19]
هنگامی که هریت مونرو مجله شعر خود را در سال 1911 راه اندازی کرد، از پاوند خواسته بود که به عنوان سردبیر خارجی فعالیت کند. در اکتبر 1912، او سه شعر از اچدی و آلدینگتون را تحت عنوان Imagiste ، [20] با یادداشتی که آلدینگتون را «یکی از «تصویرگرها» توصیف میکرد، به آن ارسال کرد. این یادداشت، همراه با یادداشت ضمیمه ("آثار کامل شاعرانه TE Hulme") در کتاب پاسخ پاوند (1912)، اولین ظهور کلمه "Imagiste" (که بعداً به "Imagist" ترجمه شد) در چاپ تلقی می شود. . [20]
اشعار آلدینگتون، Choricos ، To a Greek Marble ، و Au Vieux Jardin ، در شماره نوامبر Poetry ، و HD، Hermes of the Ways ، Priapus و Epigram در شماره ژانویه 1913 منتشر شد که نشانگر آغاز جنبش ایمجیسم است. . [21] شماره ماه آوریل Poetry ، هایکو مانند پاوند "در ایستگاه مترو" را منتشر کرد:
- ظهور این چهره ها در میان جمعیت:
- گلبرگ روی شاخه سیاه و مرطوب. [22]
شماره مارس 1913 Poetry حاوی چند نبایستی توسط یک Imagiste و مقاله ای با عنوان Imagisme بود که هر دو توسط پاوند نوشته شده بودند، [23] که مورد دوم به فلینت نسبت داده شد. دومی حاوی این بیانیه مختصر از موضع گروه بود که او با اچدی و آلدینگتون موافقت کرده بود: [24]
- برخورد مستقیم با «چیز»، خواه ذهنی یا عینی.
- مطلقاً از هیچ کلمه ای استفاده نکنید که به ارائه کمک نکند.
- در مورد ریتم: به ترتیب عبارت موسیقایی بسازید نه به ترتیب مترونوم . [25]
یادداشت پاوند با تعریف تصویر به عنوان "آنچه که یک عقده فکری و عاطفی را در یک لحظه ارائه می کند" آغاز شد. پاوند ادامه می دهد: ارائه یک تصویر در طول عمر بهتر از تولید آثار حجیم است. [26] فهرست «نبایدهای» او سه بیانیه او را در «تصویرگرایی» تقویت کرد، در حالی که هشدار داد که آنها را نباید جزم تلقی کرد، بلکه آن را «نتیجه تأمل طولانی» دانست. [27] روی هم، این دو متن برنامه Imagist را برای بازگشت به آنچه به عنوان بهترین شیوه شعری گذشته می دیدند، تشکیل می دادند. FS Flint اظهار داشت: "ما هرگز ادعا نکرده ایم که ماه را اختراع کرده ایم. ما تظاهر نمی کنیم که ایده های ما اصیل هستند." [28]
پیشگفتار سال 1916 برای برخی از شاعران تخیلگر چنین نظری دارد: " تصویر گرایی صرفاً به معنای ارائه تصاویر نیست. تصور گرایی به نحوه ارائه اشاره دارد، نه به موضوع." [29]
پاوند که مصمم به تبلیغ کار Imagists و به ویژه آلدینگتون و اچ دی بود، تصمیم گرفت گلچینی تحت عنوان Des Imagistes منتشر کند . اولین بار در مجله کوچک آلفرد کریمبورگ The Glebe منتشر شد و بعداً در سال 1914 توسط آلبرت و چارلز بونی در نیویورک و توسط هارولد مونرو در کتابفروشی شعر لندن منتشر شد . این مجموعه به یکی از مهم ترین و تأثیرگذارترین مجموعه های شعر مدرنیستی به زبان انگلیسی تبدیل شد. [30] در سی و هفت شعر ده شعر از آلدینگتون، هفت شعر از HD و شش شعر از پاوند گنجانده شده است. این کتاب همچنین شامل آثاری از فلینت، اسکیپویث کانل ، امی لاول ، ویلیام کارلوس ویلیامز ، جیمز جویس ، فورد مادوکس فورد ، آلن آپوارد و جان کورنوس بود . [31] [32]
انتخابهای سرمقالهای پاوند بر اساس آن چیزی بود که او بهعنوان میزان همدردی که نویسندگان با دستورات ایماژیست نشان میدادند، به جای مشارکت فعال در یک گروه بود. ویلیامز، مستقر در ایالات متحده، در هیچ یک از بحث های گروه برج ایفل شرکت نکرده بود. با این حال، او و پاوند مدتهاست که در مورد تجدید شعر در خطوط مشابه مکاتبه داشتند. فورد حداقل تا حدودی به دلیل تأثیر قویاش بر پاوند در این فهرست گنجانده شد، زیرا شاعر جوانتر از سبک قبلیاش که تحت تأثیر ماقبل رافائلی بود، به سمت شیوهای سختتر و مدرنتر در نوشتن تغییر کرد . گلچین شامل شعر I Hear an Army از جیمز جویس بود که توسط WB Yeats برای پاوند فرستاده شد. [33]
مقاله ای در مورد تاریخچه ایماژیسم توسط فلینت نوشته شد و در ماه مه 1915 در The Egoist منتشر شد . پاوند با تفسیر فلینت از رویدادها و اهداف گروه مخالفت کرد و باعث شد که این دو با یکدیگر ارتباط خود را قطع کنند. [35] فلینت بر سهم شاعران برج ایفل، به ویژه ادوارد استورر تأکید کرد . پاوند، که معتقد بود «سختی هلنی» که بهعنوان کیفیت متمایز اشعار اچدی و آلدینگتون میدید، احتمالاً با «کاستارد» استورر رقیق میشود، دیگر نقش مستقیمی در تاریخ تخیلها نخواهد داشت. . او در ادامه به همراه دوستش، نقاش و نویسنده، ویندهام لوئیس، Vorticists را تأسیس کرد . [36]
در همین زمان، ایمی لاول، تخیلگر آمریکایی، به لندن نقل مکان کرد و مصمم بود که آثار خود و دیگر شاعران ایماژیست را تبلیغ کند. لاول یک وارث ثروتمند از بوستون بود که برادرش ابوت لارنس لاول از سال 1909 تا 1933 رئیس دانشگاه هاروارد بود . لاول مصمم بود که روش انتخاب را از نگرش سرمقاله استبدادی پاوند به شیوه ای دموکراتیک تر تغییر دهد. [38] نتیجه مجموعهای از گلچینهای تخیلی تحت عنوان برخی از شاعران تصورگر بود . اولین مورد در سال 1915 ظاهر شد که عمدتا توسط HD و Aldington برنامه ریزی و مونتاژ شد. دو شماره دیگر که هر دو توسط لاول ویرایش شده بودند در سالهای 1916 و 1917 منتشر شد. این سه جلد شامل بیشتر شاعران اصلی، به علاوه جان گولد فلچر آمریکایی ، [39] بود ، اما نه پاوند، که تلاش کرده بود لاول را متقاعد کند که Imagist را کنار بگذارد. نامی از انتشارات او و کسی که با طعنه به این مرحله از ایماژیسم "آمیگیسم" لقب داده است. [40]
لاول دی اچ لارنس را متقاعد کرد که شعرهایی را در مجلدات 1915 و 1916 مشارکت دهد، [41] و او را به تنها نویسنده ای تبدیل کرد که هم به عنوان شاعر گرجی و هم به عنوان یک تصویرگر منتشر می کرد. ماریان مور نیز در این دوره با گروه مرتبط شد. [42] با جنگ جهانی اول به عنوان پسزمینه، زمان برای جنبشهای ادبی آوانگارد آسان نبود (به عنوان مثال، آلدینگتون بیشتر زمان جنگ را در جبهه گذراند)، و گلچین سال 1917 عملاً پایان کار Imagists را نشان داد. یک جنبش [43]
در سال 1929، والتر لوونفلز به شوخی پیشنهاد کرد که آلدینگتون باید یک گلچین جدید Imagist تولید کند. [44] آلدینگتون که در حال حاضر یک رماننویس موفق بود ، این پیشنهاد را پذیرفت و از فورد و اچدی کمک گرفت . که مرده بود، کانل، که ناپدید شده بود، و پاوند، که نپذیرفت. ظهور این گلچین آغازگر بحثی انتقادی درباره جایگاه ایماژیست ها در تاریخ شعر قرن بیستم بود. [45]
جویس، لارنس و آلدینگتون از میان شاعرانی که در مجموعههای مختلف ایماژیست منتشر شدهاند، اکنون عمدتاً بهعنوان رماننویس یاد میشوند و خوانده میشوند. ماریان مور، که حداکثر یکی از اعضای حاشیهای گروه بود، سبک شعری منحصربهفردی را برای خود ایجاد کرد که دغدغهی ایماژیستها را با فشردهسازی زبان حفظ میکرد. ویلیام کارلوس ویلیامز شعر خود را در امتداد خطوط مشخص آمریکایی با پای متغیر خود توسعه داد و گفتاری که او ادعا می کرد "از دهان مادران لهستانی" گرفته شده است. [46] هر دو پاوند و اچ دی به شعرهای بلند روی آوردند، اما لبه سخت زبان خود را به عنوان میراث ایماژیست حفظ کردند. بسیاری از اعضای دیگر گروه تا حد زیادی در خارج از چارچوب Imagism فراموش شده اند. [47]
علیرغم عمر کوتاه جنبش، ایماژیسم عمیقاً بر سیر شعر مدرنیستی در انگلیسی تأثیر می گذارد . ریچارد آلدینگتون در خاطرات خود در سال 1941 می نویسد: "من فکر می کنم شعرهای ازرا پاوند، اچ دی، لارنس، و فورد مادوکس فورد همچنان خوانده می شود. و تا حد قابل توجهی تی اس الیوت و پیروانش عملیات خود را از موضع انجام داده اند. توسط ایماژیست ها برنده شد." [48]
از سوی دیگر، والاس استیونز، شاعر آمریکایی ، کاستی هایی را در رویکرد ایماژیست یافت: "همه اشیاء با هم برابر نیستند. عیب خیال گرایی این بود که این را تشخیص نمی داد." [49] با تقاضای سختی، وضوح و دقت و اصرار بر وفاداری به ظواهر همراه با رد احساسات ذهنی نامربوط، ایماژیسم اثرات بعدی داشت که در پیش درآمدهای تی اس الیوت و صبح در پنجره و حیوان لارنس و حیوان لارنس قابل اثبات است. تکه های گل رد قالبهای شعر متعارف در دههی نوزده و بیست مدیون انکار سبک شعر گرجی توسط ایماژیستها بود . [50]
تصور گرایی که شعر آزاد را به یک رشته و قالب شعری مشروع تبدیل کرده بود، بر شماری از محافل و جنبش های شعری تأثیر گذاشت. تأثیر آن را می توان به وضوح در آثار شاعران عینی [51] مشاهده کرد که در دهه 1930 تحت نظارت پاوند و ویلیامز به شهرت رسیدند. عینیت گرایان عمدتاً در شعر آزاد کار می کردند. لوئیز زوکوفسکی در مقدمهای که در سال 1931 به موضوع عینیتگرایانه شعر در سال 1931 میپردازد، اصول عینیتگرایی را با ایدهگرایی مرتبط میکند و بر نوشتن «جزئیات دیدن، اندیشیدن به چیزهایی که وجود دارند، و نه سرابی، و هدایت آنها در امتداد آنها تأکید میکند. یک خط ملودی." زوکوفسکی تأثیر عمدهای بر شاعران زبان داشت ، [52] که تمرکز ایماژیست را بر نگرانیهای رسمی به سطح بالایی از توسعه رساندند. چارلز اولسون ، نظریه پرداز شاعران کوه سیاه ، در مقاله مهم خود در سال 1950 ، « آیه فرافکنی » نوشت: «یک ادراک باید فوراً و مستقیماً به ادراک بیشتری منجر شود»، [53] عقیده او برگرفته از تخیل گرایان و تکمیل کننده آن بود. [54]
در میان بیت ها ، گری اسنایدر و آلن گینزبرگ به ویژه تحت تأثیر تأکید ایماژیست بر شعر چینی و ژاپنی قرار گرفتند. [ نیازمند منبع ] ویلیامز همچنین تأثیر زیادی بر شاعران بیت گذاشت، شاعرانی مانند لو ولش را تشویق کرد و مقدمه ای برای انتشار کتاب زوزه گینزبرگ (1955) نوشت.