43°7′5″ شمالی 20°22′26″E / 43.11806° شمالی 20.37389°E / 43.11806; 20.37389
صومعه سوپوچانی ( به صربی : Манастир Сопоћани / Manastir Sopoćani ، تلفظ شده [sǒpotɕani] )، موقوفه استفان اوروش اول، پادشاه صربستان ، از سال 1259 تا 1270، در نزدیکی سرچشمه رودخانه راشکا در منطقه راس ، مرکز ساخته شد. از دولت قرون وسطی صربستان . این یک سایت میراث جهانی است که در سال 1979 با Stari Ras اضافه شد . این صومعه در 15 کیلومتری (9.3 مایلی) غرب شهر نوی پازار واقع شده است .
در دهه 1160، زوپان بزرگ استفان نمانیا قدرت خود را بر تاج و تخت در راسکا تثبیت کرد. [1] اگرچه پسران نمانیا عنوان پادشاه را دریافت کردند و کلیسا را با خودمختاری کردن آن، و همچنین توسعه سیستم اقتصادی و پول ساختن، به عنوان مستقل تأسیس کردند، اما کار استفان نمانیا یک الگوی عالی و نمونه ای برای تقلید توسط کلیسا باقی ماند. نسل های جوان تر سوپوچانی موقوفه استفان اوروش اول، پادشاه صربستان، پسر استفان اول تاجدار و نوه نمانیا بود. این بنا در سال 1260 توسط پادشاه اوروش اول نمانجیچ به عنوان کلیسایی که محل دفن او بود ساخته شد و در اواسط قرن چهاردهم توسط نوه‌اش دوشان توسعه و بازسازی شد. [2]
این کلیسا به تثلیث مقدس اختصاص یافته است . از مجموعه صومعه‌های بزرگ‌تر سابق، که شامل سازه‌های متعدد (اتاق‌های غذاخوری، ساختمان‌های مسکونی و غیره) بود، امروزه تنها کلیسای تثلیث مقدس باقی مانده است. صومعه زمانی توسط یک دیوار سنگی بلند با دو دروازه احاطه شده بود. تکمیل نقاشی قسمت‌های اصلی کلیسا را می‌توان به طور غیرمستقیم بین سالهای 1263 و 1270 نسبت داد. در سوپوکانی نقشه‌ای تزئینی انجام شد که در طول قرن سیزدهم شکل گرفت - در عبادتگاه صحنه‌های عبادت، در شبستان مسیح وجود دارد. کار نجات از طریق چرخه ای از اعیاد بزرگ نشان داده شده است، در انجیل عهد عتیق، مضامین جزمی و معادشناسی ارائه شده است. از طریق پرتره های نمادین خانواده نمانژیک و از طریق صحنه های تاریخی سیمئون نمانجا و سنت ساوا. پس از Gradac (حدود 1275)، موقوفه ملکه هلن Anjou ، همسر بنیانگذار Sopocani - پادشاه Uros I - که نقاشان در مقیاس خلاقیت بالا بودند، وقفه ای در کارهای هنری خلاقانه در صربستان وجود داشت.
اسقف اعظم ساوا دوم ، که در سال 1263 به ریاست کلیسای ارتدوکس صرب رسید ، در صفوف اسقف اعظم در منطقه محراب حضور دارد . برخی از کارشناسان هنر قرون وسطی صربستان، نقاشی های دیواری سوپوچانی را زیباترین نقاشی های آن دوره می دانند. در دیوار غربی شبستان، نقاشی دیواری معروف بعثت باکره قرار دارد .
در قرن شانزدهم، راهبان مجبور به ترک موقت صومعه در چندین نوبت به دلیل تهدید عثمانی شدند . سرانجام، طی یکی از حملات در سال 1689، ترک‌های عثمانی صومعه را به آتش کشیدند و سرب را از سقف کلیسا بردند. برادری با برخی از آثار مهم به کوزوو فرار کرد - اما به سوپوچانی بازنگشت. بیش از دویست سال تا قرن بیستم متروک ماند. کلیسا به آرامی پوسیده شد: طاق های آن فرو رفت، گنبد آن فرو ریخت و بقایای ساختمان های اطراف با آوار و خاک پوشیده شد.
سرانجام، در طول قرن بیستم، صومعه بازسازی شد و امروزه توسط یک برادر پر رونق از راهبان فداکار در آن مستقر شده است. این واقعیت که بیشتر نقاشی های دیواری سوپوچانی هنوز با زیبایی درخشان می درخشند - بیش از دو قرن از قرار گرفتن در معرض شدید عناصر باقی مانده است.
سوپوچانی در سال 1979 به عنوان یادبود فرهنگ با اهمیت استثنایی اعلام شد و توسط جمهوری صربستان محافظت می شود .
این هنر در سوپوچانی در سالهای پس از تکمیل آن در سال 1260 به صورت دوره‌ای اجرا می‌شد. موضوعات این هنر شامل قدیسان مسیحی، قدیسان ملی، و همچنین روایت‌های اسقفی و روشنایی مسیحیت است. این روایات از ترتیب روایت از چپ به راست پیروی می کنند و برای فهمیدن نیاز به ترتیب خاصی دارند. [3] سبک هنر کلاسیک کلیسا تا حد زیادی تحت تأثیر هنر اواخر بیزانس است ، مانند باسیلیکا سن ویتال و دیگر کلیساهای بیزانسی. [2] برخی از نقاشی‌های دیواری در کلیسا، نمونه‌ای از انتقال دوره‌های هنر بیزانسی، از کومنین به پالیولوژی ، است ، زیرا بسیاری از نقاشی‌ها بین سالهای 1263 و 1268 تکمیل شدند. Dormition ، با ترکیب‌بندی‌های باشکوه و چهره‌های یادبود، نمونه‌ای از آن است. [4] دوره پس از شمایل‌بازی باعث تجدید حیات در این سبک‌های هنری شد که در قرن سیزدهم، در زمان ساخت صومعه پیش رفت. نقوش دیگری که در کلیسا دیده می‌شود (مانند پرندگان آبی و استفاده از نیلوفرهای خاص) نشان‌دهنده تأثیرات هنر اولیه بیزانس است که قدمت آن به عصر ژوستینیانوس اول می‌رسد ، اگرچه این تأثیرات کمتر در کلیسا به چشم می‌خورد. [5]
اجرای این هنر را می توان به چند دوره مجزا تقسیم کرد. در سال های 1263-1268، نقاشی های مختلفی از جمله نقاشی های پسران استفان اوروش اول ، دراگوتین و میلوتین خلق شد. در سالهای 1331 تا 1346، در زمان پادشاهی استفان دوشان ، کلیسا گسترش یافت و ویژگی‌های یک کلیسای جامع را به خود گرفت و هنر و تزئینات دیده‌شده در اگزونارتکس کلیسا را گسترش داد. [6] در سالهای 1335-1371، فرض بر این است که نقاشی‌های دیواری کلیسا تکمیل شده است، که گواه آن سبک‌های نقاشی در سایر کلیساهای مجاور است. در سال های 1370-1375، اولین نمونه نقاشی مجدد در کلیسا مشهود شد و کپی برداری از آثار سوپوچانی، سبک سوپوچانی را ایجاد کرد که گسترش یافت و سایر نقاشی های کلیسا را تحت تأثیر قرار داد. [7] و در اوایل قرن بیستم، هنر سوپوچانی به عنوان الهام بخش هنرمندان مدرن صرب بود. [8]
در سال 1689، عوامل مختلفی به آسیب های گسترده از طریق کلیسا کمک کردند. جنگ با ترکان عثمانی منجر به هتک حرمت صومعه شد. علاوه بر این، آب و هوای نامناسب و قرار گرفتن طولانی مدت در معرض نور خورشید منجر به آسیب دیدن بسیاری از هنر شد. دو دوره در اوایل قرن بیستم (1925-1929، و 1949-1958) وجود داشت که در آن کارزارهای بازسازی در مقیاس وسیع آغاز شد. قابل توجه است که رنگ و وضوح نقاشی ها بازسازی شد، اما تشخیص بیشتر خطوط ورق طلا در نقاشی های دیواری کلیسا دشوار است. [2]
نقاشی‌های دیواری در سوپوچانی به سبکی مشابه با هنرمندان بیزانسی نقاشی شده‌اند، اما منشأ خود هنرمندان ناشناخته باقی مانده است. [4] مجموعه ای از مراحل سفت و سخت (ساخت گچ، طراحی با زغال، اجرای اپسیس در لایه های مختلف و ...) وجود داشت که معمولاً توسط این هنرمندان دنبال می شد. با این حال، استثناهایی برای این روش وجود داشت، مانند مورد Dormition ، که روی خطوط تقسیم قابل مشاهده که معمولاً پاک می شوند، نقاشی می شد. برخی از مورخان بر این باورند که این امر ناشی از سهل انگاری این هنرمند است. [9] Dormition نمونه دیگری از نقاشی های دیواری اواخر کومننی است که با استفاده از سبک خطی روایی درهم و برهم مشخص می شود. [4] برخی از برجسته‌ترین نقاشی‌های دیواری در کلیسا دارای تسری‌های ورقه‌ای طلا در طرح‌های خود بودند، تصمیمی که توسط استفان اوروش اول برای ایجاد حس عظمت بصری بیشتر گرفته شد. [10]
به دلیل نفوذ بیزانس و معرفی نمادهای نمادین در کلیساها، تقاضا برای نمادهای قابل حمل ایجاد شد. [11] نمادهای موجود در سوپوچانی عمدتاً نشان دهنده ایدئولوژی مادرسالارانه است که زندگی و مرگ مریم باکره را به تصویر می کشد . [9] پرتره‌های این نمادها شامل تکنیک‌ها و نمادگرایی از سبک بیزانسی و رومی پیشین بود که بر وضعیت قرارگیری سر و همچنین ویژگی‌های مردانه و زنانه دست‌ها تأکید می‌کرد. به عنوان مثال، دست چپ اغلب زن در نظر گرفته می شود، که کتاب یا متون مقدس را در دست دارد. دست راست مرد در نظر گرفته می شود که شمشیر، صلیب یا نیزه در دست دارد. [12] این ویژگی ها را می توان در صفحات نماد شهدا، قدیسان، رسولان و مبشرین در سوپوچانی مشاهده کرد. به تصویر کشیدن چهره ها در این شمایل ها نیز همزمان با توسعه طبیعت گرایی در نقاشی است که در دیگر نمادها و موزاییک های بیزانسی مانند Deisis در ایاصوفیه یافت می شود . [13]
Sopoćani ، دو قسمت از مجموعه مستند "شاهدان زمان" تولید شده توسط سرویس پخش RTB در سالهای 1999-2000 توسط پتار ساوکوویچا به کارگردانی استوان استانیچ و رادوسلاو موسکولوویچ ساخته شد و موسیقی توسط زوران هریستیچ ساخته شد. [14] [15]
