سرود نوعی ترانه است و تا حدی مترادف با آواز عبادی است که به طور خاص برای نیایش یا نیایش نوشته می شود و معمولاً خطاب به یک خدا یا خدایان یا یک شخصیت یا شخصیت برجسته است . [1] کلمه سرود از یونانی ὕμνος ( hymnos ) گرفته شده است که به معنای "سرود ستایش" است. [2] یک سرود نویس به عنوان سرود نویس شناخته می شود . به خواندن یا آهنگسازی سرودها سرود می گویند . مجموعه سرودها به عنوان سرود یا کتاب سرود شناخته می شوند. سرودها ممکن است شامل همراهی ساز باشند یا نباشند. پلی هیمنیا الهه سرودهای یونانی/رومی است. [3]
اگرچه سرودها در متن مسیحیت برای انگلیسی زبانان بیشتر آشنا هستند ، اما سرودها نیز جزء سایر ادیان جهان ، به ویژه در شبه قاره هند ( stotras ) هستند. [4] سرودها نیز از دوران باستان، به ویژه از فرهنگ مصر و یونان باقی مانده است. برخی از قدیمیترین نمونههای باقی مانده از موسیقی نتدار، سرودهایی با متون یونانی هستند. [5]
سرودهای شرق باستان شامل سرود بزرگ مصر برای آتن است که توسط فرعون آخناتون سروده شده است . [6] سرود هوری به نیکال . [7] Rigveda ، مجموعه هندی سرودهای ودایی . [8] سرودهای کلاسیک شعر ( شیجینگ )، مجموعه ای از اشعار چینی از قرن 11 تا 7 قبل از میلاد. [9] گاتها - سرودهای اوستایی که گمان می رود توسط زرتشت سروده شده است . [10] و کتاب مزامیر کتاب مقدس . [11]
سنت غربی سرود با سرودهای هومری آغاز می شود ، مجموعه ای از سرودهای یونان باستان، که قدیمی ترین آنها در قرن هفتم قبل از میلاد نوشته شده است و خدایان ادیان یونان باستان را می ستاید . [12] بازمانده از قرن 3 قبل از میلاد مجموعه ای از شش سرود ادبی ( Ὕμνοι ) توسط شاعر اسکندریایی Callimachus است . [13] سرودهای اورفیک مجموعه ای از 87 شعر کوتاه در دین یونانی است. [14]
نویسندگان پاتریستیک اصطلاح ὕμνος یا سرود در لاتین را برای ترانه های ستایش مسیحی به کار بردند و مکرراً از این کلمه به عنوان مترادف " مزمور " استفاده کردند. [15]
سرودهای مسیحی که در اصل بر اساس کتاب مزامیر و دیگر بخشهای شعری (که معمولاً به آنها « کلاس » گفته میشود) در کتاب مقدس الگوبرداری شدهاند، سرودهای مسیحی عموماً به عنوان ستایش خدای مسیحی هدایت میشوند . بسیاری به طور مستقیم یا غیرمستقیم به عیسی مسیح اشاره می کنند.
در عهد جدید، پولس مقدس به کلیساهای افسسی و کولسیان نوشت و به خواندن مزامیر و سرودها برای "تشویق و تعالی متقابل" دستور داد. [16] این امر زمانی نشان داده شد که او به سیلاس در خواندن سرودها در زندان فیلیپی، حتی در شرایط ناگوار پیوست. [16] مزامیر 30:4 و مکاشفه 14:3، در میان دیگر آیات کتاب مقدس، مسیحیان را تشویق میکنند تا برای ستایش خدا سرود بخوانند. [16] به این ترتیب، از قدیمترین زمانها، مسیحیان «زبور و سرود و سرودهای روحانی» را هم در عبادتهای خصوصی و هم در عبادت شرکتی میخواندند. [17] [18] سرودهای غیرکتاب مقدسی (یعنی نه مزامیر یا مقصود) از کلیسای اولیه که هنوز هم امروزه خوانده میشوند عبارتند از Phos Hilaron ، Sub tuum praesidium ، و Te Deum . [19] [20] [21]
یکی از تعاریف سرود این است: «غزلی که با احترام و عبادت ساخته شده و برای خواندن طراحی شده و بیانگر نگرش عبادت کننده نسبت به خدا یا اهداف او در زندگی انسان است. باید از نظر شکل ساده و متریک و واقعی باشد. سبک عاطفی، شاعرانه و ادبی، کیفیت معنوی و ایده هایش آنقدر مستقیم و بی درنگ آشکار است که هنگام خواندن آن جماعتی را متحد می کند.» [22]
سرودهای مسیحی اغلب با مضامین خاص یا فصلی نوشته می شوند و در روزهای مقدس مانند کریسمس ، عید پاک و عید همه مقدسین یا در فصول خاصی مانند ظهور و روزه استفاده می شوند . برخی دیگر برای تشویق احترام به کتاب مقدس یا جشن گرفتن اعمال مسیحی مانند عشای ربانی یا تعمید استفاده می شوند . برخی از سرودها به ستایش یا خطاب به قدیسان فردی ، به ویژه مریم مقدس می پردازند . چنین سرودهایی به ویژه در آیین کاتولیک ، ارتدکس شرقی و تا حدودی آنگلیکانیسم کلیسای عالی رایج است . [ نیازمند منبع ]
سرود نویس به عنوان سرود نواز شناخته می شود، و عمل سرود خواندن سرود نامیده می شود . همین کلمه برای مجموعه سرودهای متعلق به یک فرقه یا دوره خاص استفاده می شود (مثلاً "سرودی متدیست قرن نوزدهم" به معنای مجموعه سرودهایی است که توسط متدیست ها در قرن نوزدهم نوشته شده و/یا استفاده شده است). [23] مجموعه ای از سرودها را سرود ، کتاب سرود یا سرود می نامند . اینها ممکن است شامل موسیقی باشند یا نباشند. در میان سرودهای بدون موسیقی چاپی، برخی شامل نام آهنگ های سرود پیشنهادی برای استفاده با هر متن هستند، در صورتی که خوانندگان از قبل آهنگ ها را می دانند یا مایلند آنها را در جای دیگری پیدا کنند. به دانشجوی سرود، سرود شناس می گویند و مطالعه علمی سرود، سرود و سرود، سرودشناسی است . موسیقی که ممکن است یک سرود برای آن خوانده شود یک آهنگ سرود است . [24]
در بسیاری از کلیساهای انجیلی، آهنگهای سنتی به عنوان سرود طبقهبندی میشوند، در حالی که ترانههای عبادی معاصر، سرود در نظر گرفته نمیشوند. دلیل این تمایز نامشخص است، اما به عقیده برخی، به دلیل تغییر اساسی سبک و تفکر عبادی است که با جنبش عیسی و موسیقی عیسی آغاز شد . در سالهای اخیر، سرودهای سنتی مسیحی در برخی از کلیساها احیا شدهاند، که معمولاً ماهیت اصلاحشده یا کالوینیستی دارند ، زیرا سرود نویسان مدرن مانند کیت و کریستین گتی [25] و Sovereign Grace Music، اشعار قدیمی را به ملودیهای جدید بازنشانی کردهاند و قدیمی را اصلاح کردهاند. سرودها را منتشر کرد و آنها را بازنشر کرد یا به سادگی آهنگی را به شیوه ای سرود مانند مانند " تنها در مسیح " نوشت. [26]
در دوران باستان و قرون وسطی از سازهای زهی مانند چنگ ، چنگ و عود همراه با مزمور و سرود استفاده می شد.
از آنجایی که در نوشتههای اولیه کمبود نتنویسی موسیقی وجود دارد، [27] فرمهای موسیقی واقعی در کلیسای اولیه را فقط میتوان حدس زد. در طول قرون وسطی یک سرود غنی به شکل سرود گریگوری یا آواز دشتی توسعه یافت. این نوع به صورت هماهنگ، در یکی از هشت حالت کلیسا ، و اغلب توسط گروه های کر رهبانی خوانده می شد. در حالی که آنها در اصل به زبان لاتین نوشته شده بودند ، بسیاری از آنها ترجمه شده اند. یک نمونه آشنا، قرن 4 از قلب پدر متولد شده است که در آواز دشتی قرن یازدهم Divinum Mysterium خوانده شده است . [28]
بعدها سرود در کلیسای غربی، هارمونی آوازی چهار بخشی را به عنوان هنجار معرفی کرد و کلیدهای ماژور و مینور را پذیرفت و توسط ارگ و گروه کر رهبری شد . عناصر بسیاری را با موسیقی کلاسیک به اشتراک می گذارد . [29]
امروزه، به جز گروههای کر، جماعتهایی که تمایل بیشتری به موسیقی دارند و جماعتهای کاپلا ، سرودها معمولاً به صورت هماهنگ خوانده میشوند. در برخی موارد تنظیمات کامل تکمیلی برای ارگ نیز منتشر میشود، در برخی دیگر از نوازندگان ارگ و سایر همنوازان انتظار میرود تنظیمات موجود را تطبیق دهند، یا یکی را با ابزار انتخابی خود تطبیق دهند.
در تمرین سنتی آنگلیکن ، سرودها (اغلب با یک ارگ همراه) در طول مراسم تشییع به محراب، [30] در هنگام گرفتن عشای ربانی، در هنگام تعطیلات ، و گاهی اوقات در نقاط دیگر در طول خدمت خوانده می شود. دکسولوژی نیز پس از اینکه عشر و هدایا به قربانگاه آورده می شود، خوانده می شود .
پرستش مسیحی معاصر ، همانطور که اغلب در انجیلی و پنطیکاستی یافت می شود ، ممکن است شامل استفاده از موسیقی عبادی معاصر باشد که با گیتار الکتریک و کیت درام نواخته می شود و عناصر بسیاری را با موسیقی راک به اشتراک می گذارد . [28]
گروههای دیگر مسیحیان از لحاظ تاریخی همراهی با ساز را کنار گذاشتهاند، و به عدم وجود ابزار در عبادت توسط کلیسا در قرنهای اول پیدایش آن اشاره میکنند و به آواز جماعتی بدون همراهی سرودها پایبند هستند . [31] این گروهها عبارتند از «برادران» (اغلب «باز» و «انحصاری»)، کلیساهای مسیح ، منونیتها ، چندین فرقه مبتنی بر آناباپتیست - مانند کلیسای مسیحی حواری آمریکا - باپتیستهای بدوی ، [32] [33] و برخی از کلیساهای اصلاحشده، اگرچه در طول یک قرن گذشته، چندین مورد از این کلیساها، مانند کلیسای آزاد اسکاتلند، این موضع را کنار گذاشتهاند. [34]
مسیحیت شرقی (کلیساهای ارتدوکس شرقی ، ارتدوکس شرقی و کلیساهای کاتولیک شرقی ) دارای انواع سنت های سرود نگاری باستانی است. در آیین بیزانسی ، آواز برای همه اشکال عبادت عبادی استفاده می شود: اگر به صورت کاپلا خوانده نشود ، تنها همراهی معمولاً ایسون یا هواپیمای بدون سرنشین است . ارگ ها و سایر سازها از استفاده کلیسا حذف شدند، اگرچه در مراسم امپراتوری به کار می رفتند. [35] با این حال، سازها در برخی دیگر از سنت های شرقی رایج است. سنت قبطی فقط از سنج و مثلث استفاده می کند . [36] ارتدوکس های هندی (کلیسای ارتدوکس سوری مالانکارا) از اندام استفاده می کنند . کلیساهای Tewahedo از طبل ، سنج و سایر سازها در موارد خاص استفاده می کنند .
توماس آکویناس ، در مقدمه تفسیر خود بر مزامیر، سرود مسیحی را اینگونه تعریف کرد: " Hymnus est laus Dei cum cantico; canticum autem exultatio mentes de aeternis habita, prorumpens in vocem ." («سرود ستایش خدا با آهنگ است؛ آواز شادی ذهن ساکن چیزهای ابدی است که در صدا فوران می کند.» [37]
اصلاحات پروتستانی منجر به دو نگرش متضاد نسبت به سرودها شد. یک رویکرد، اصل تنظیمی پرستش ، که مورد علاقه بسیاری از زوینگلیان، کالوینیست ها و برخی اصلاح طلبان رادیکال بود، هر چیزی را که مستقیماً توسط کتاب مقدس مجاز نشده بود، مقدمه ای بدیع و کاتولیک برای عبادت در نظر گرفت، که باید رد می شد. تمام سرودهایی که نقل قول مستقیم از کتاب مقدس نبودند در این دسته قرار می گرفتند. چنین سرودهایی همراه با هر شکلی از همراهی موسیقی دستگاهی ممنوع شد و ارگ ها از کلیساها حذف شدند. [38] به جای سرودها، مزامیر کتاب مقدس، اغلب بدون همراهی، با ملودی های بسیار ابتدایی خوانده می شد. این به عنوان Psalmody انحصاری شناخته می شد . [39] نمونههایی از این مورد را میتوان در مکانهای مختلف، از جمله در برخی از کلیساهای پرسبیتری در غرب اسکاتلند یافت . [40]
رویکرد دیگر اصلاح طلبی، اصل هنجاری پرستش ، موجی از سرود سرایی و سرودهای جماعتی را ایجاد کرد. [41] مارتین لوتر نه تنها بهعنوان یک اصلاحگر، بلکه بهعنوان نویسنده سرودهایی از جمله «Ein feste Burg ist unser Gott» (« قلعه قدرتمند خدای ماست »)، « Gelobet seist du, Jesu Christ » («ستایش») قابل توجه است. بر تو باد، عیسی مسیح")، و بسیاری دیگر . [42] لوتر و پیروانش اغلب از سرودهای خود یا سرودهای خود برای آموزش اصول ایمان به پرستندگان استفاده می کردند. اولین سرود پروتستان در سال 1532 توسط Unitas Fratrum در بوهمیا منتشر شد . [43]
کنت زینزندورف ، رهبر لوتری کلیسای موراویا در قرن هجدهم حدود 2000 سرود نوشت. [44]
نویسندگان پیشین انگلیسی تمایل داشتند متون کتاب مقدس، به ویژه مزامیر را بازنویسی کنند . آیزاک واتس از این سنت پیروی کرد، اما همچنین به عنوان نویسنده اولین سرود انگلیسی که نقل مستقیم کتاب مقدس نبود، اعتبار دارد. [45] واتس (1674-1748)، که پدرش یکی از بزرگان جماعت مخالف بود، در سن 16 سالگی شکایت کرد که وقتی فقط مزمور خواندن اجازه میداد، وفاداران حتی نمیتوانستند درباره پروردگارشان، مسیح عیسی، بخوانند. پدرش او را دعوت کرد تا ببیند در این مورد چه کاری می تواند انجام دهد. نتیجه اولین سرود واتس، "ببین جلال بره" بود. [46] این سرود که امروزه در تعداد کمی از سرودها یافت میشود، دارای هشت بیت در متر مشترک است و بر اساس مکاشفه 5: 6، 8، 9، 10، 12 است. [47]
واتس با تکیه شدید بر کتاب مقدس، متون اندازه گیری شده ای را بر اساس آیات عهد جدید نوشت که ایمان مسیحی را وارد سرودهای کلیسا کرد. آیزاک واتس را "پدر سرودهای انگلیسی" می نامند، اما اریک راتلی او را بیشتر به عنوان "آزادکننده سرودهای انگلیسی" می داند، زیرا سرودهای او و سرودهایی مانند آنها، عبادت کنندگان را فراتر از خواندن مزمورهای عهد عتیق، الهام بخشیدن به جماعات و احیای آن می دانست. عبادت [48]
نویسندگان بعدی از آزادی بیشتری برخوردار شدند، برخی حتی تمثیل و استعاره را در متون خود گنجانده بودند.
سرودهای چارلز وسلی الاهیات متدیستی را نه تنها در متدیسم، بلکه در اکثر کلیساهای پروتستان گسترش داد. او تمرکز جدیدی ایجاد کرد: بیان احساسات شخصی خود در رابطه با خدا و همچنین عبادت ساده ای که در سرودهای قدیمی تر دیده می شود. [39]
مشارکت وسلی، همراه با دومین بیداری بزرگ در آمریکا ، منجر به ایجاد سبک جدیدی به نام انجیل و انفجار جدیدی از نویسندگی موسیقی مقدس با فانی کراسبی ، لینا سندل ، فیلیپ بلیس ، ایرا دی. سانکی و دیگران شد که موسیقی گواهی را برای احیاء تولید کردند. ، جلسات اردوگاه، و جنگ های صلیبی بشارتی. [39] سبک یا فرم لحن از نظر فنی به عنوان «آوازهای انجیلی» به عنوان متمایز از سرودها شناخته می شود. آهنگهای انجیل عموماً شامل یک ترانه (یا کر) و معمولاً (اگرچه نه همیشه) سرعتی سریعتر از سرودها دارند. به عنوان نمونهای از تمایز، « عظمت شگفتانگیز » یک سرود است (بدون تکرار)، اما « تو چقدر عالی هستی » یک آهنگ انجیلی است. [49] در طول قرن 19، ژانر انجیل-آواز به سرعت در پروتستانیسم و به میزانی کمتر اما هنوز مشخص، در کاتولیک رومی گسترش یافت. [50] ژانر انجیل-سرود در عبادت فی نفسه توسط کلیساهای ارتدکس شرقی که منحصراً بر سرودهای سنتی (نوعی سرود) متکی هستند، ناشناخته است.
احیای متدیست در قرن 18 انفجاری از سرود سرایی به زبان ولزی ایجاد کرد که تا نیمه اول قرن 19 ادامه یافت. برجسته ترین نام ها در میان سرود نویسان ولزی ویلیام ویلیامز پانتیسلین و آن گریفیث هستند . نیمه دوم قرن نوزدهم شاهد انفجار آهنگسازی سرود و آواز چهار قسمتی جماعت در ولز بود . [51]
همراه با موسیقی مقدس کلاسیک تر آهنگسازان از شارپنتیه (19 سرود، H.53 - H.71) تا موتزارت تا مونوتوردی ، کلیسای کاتولیک به تولید سرودهای محبوب بسیاری مانند سرب، نور مهربان ، شب خاموش ، ای مقدس ادامه داد. مقدس ترین و ایمان پدران ما .
در برخی از جنبشهای رادیکال پروتستان، سرودهای مقدس خودشان به طور کامل جایگزین کتاب مقدس مکتوب شد. یک نمونه از این، کتاب زندگی (به روسی: "Zhivotnaya kniga") نام تمام سرودهای شفاهی دوخوبورها ، فرقه روسی، شبیه به کواکرهای غربی است . کتاب زندگی دوخبرها (1909) ابتدا سرودهای چاپ شده حاوی ترانه هایی است که به صورت یک قطعه شفاهی برای خواندن با صدای بلند سروده شده است. [52]
امروزه بسیاری از کلیساها از موسیقی عبادی معاصر استفاده می کنند که شامل طیف وسیعی از سبک ها است که اغلب تحت تأثیر موسیقی عامه پسند است . این اغلب منجر به برخی درگیریها بین جمع بزرگتر و جوانتر میشود (به عبادت معاصر مراجعه کنید ). [53] [54] این جدید نیست. سبک موسیقی پاپ مسیحی در اواخر دهه 1960 آغاز شد و در طول دهه 1970 بسیار محبوب شد، زیرا سرودهای جوان به دنبال راه هایی بودند تا موسیقی دین خود را برای نسل خود مرتبط کنند. [55]
این سنت طولانی منجر به سرودهای متنوعی شده است. برخی از کلیساهای مدرن شامل سرود سنتی (معمولاً در توصیف خدا)، موسیقی عبادت معاصر (اغلب به خدا) و موسیقی انجیل (بیان تجربه شخصی از خدا) در سرود هستند. این تمایز کاملاً روشن نیست. و خالصان دو نوع دوم را از طبقه بندی به عنوان سرود حذف می کنند. این موضوع، حتی گاهی در یک جماعت واحد، اغلب بین جنبشهای احیاگر و سنتگرا، محل بحث است.
الیزابت ونتز-یاناچک، آهنگساز و موسیقی شناس سوئدی، 20000 نوع ملودی را برای سرودهای سوئدی ترسیم کرد و به ایجاد سازمان ثبت گروه کر سوئدی کمک کرد، که امروزه طیف گسترده ای از سرودها را به نمایش می گذارد. [56]
در دوران مدرن، استفاده از سرود به تنظیمات کاملاً مذهبی، از جمله مناسبت های سکولار مانند روز یادبود ، محدود نشده است ، و این "سکولاریزاسیون" همچنین شامل استفاده به عنوان منابع سرگرمی موسیقی یا حتی وسایل نقلیه برای احساسات جمعی می شود. [57]
سرود نویسی، آهنگسازی، اجرا و انتشار سرودهای مسیحی در قرن نوزدهم پربار بود و اغلب توسط بسیاری از سرود نویسان با جنبش الغا گرایی مرتبط بود. [58] [59] استفان فاستر تعدادی سرود نوشت که در طول مراسم کلیسا در این دوره از انتشار استفاده شد. [60]
توماس سیمز، روحانی نسل سوم پیوریتان ها در نیوانگلند، در کلیساها ایده جدیدی را در مورد چگونگی سرود خواندن منتشر کرد که در آن هرکسی می تواند سرودی را به هر نحوی که احساس می کند به آن سوق می دهد بخواند. [61] این ایده توسط یک نویسنده آن زمان، کشیش توماس والتر، مخالفت کرد، که احساس می کرد "مثل پانصد آهنگ مختلف در همان زمان است". [62] ویلیام بیلینگز ، معلم مدرسه آواز ، اولین کتاب لحن را تنها با آهنگ های متولد شده در آمریکا ایجاد کرد. بیلینگز در کتابهای خود تأکید چندانی بر « میزان رایج » - رباعیای که ABAB را قافیه میکند و ردیفهای چهارتنهای و سه تکیهای را جایگزین میکند [63] - که روش معمولی سرودها بود، نداشت . بیلینگز در مقدمه خود به علاقه سایر کامپایلرها به آهنگهای معمولی اشاره کرد، به مشترکین خود قول داد که مجموعهای متعادل با "در هر اندازه کافی " داشته باشد. [64] و در واقع دستیار استاد آواز آهنگ های بسیاری دارد که اعلان آنها بر اساس دکتیل در زمان دوتایی است . [ 65] انجمن هندل و هایدن بوستون با هدف ارتقای سطح موسیقی کلیسایی در آمریکا، "مجموعه موسیقی کلیسایی" خود را در سال 1822 منتشر کرد . زیرمجموعه جدید سرودهای انجیل . [67]
در اوایل قرن نوزدهم، استفاده از نتنویسی موسیقی، بهویژه نتهای شکل ، در آمریکا گسترش یافت و استادان حرفهای آواز از شهری به شهر دیگر به مردم آموزش میدادند که چگونه از دید بخوانند ، [68] بهجای خطبندی رایجتر که داشت . قبل از آن استفاده شده است. [69] در این دوره صدها کتاب آهنگ منتشر شد، از جمله هارپ مقدس بی اف وایت ، و آثار قبلی مانند هارمونی میسوری ، هارمونی کنتاکی ، هارپ هسپرین ، خواننده آمریکایی دی اچ منسفیلد ، هارپ اجتماعی ، هارمونی جنوبی ، ویلیام واکر . هارمونی مسیحی ، هارمونی مسیحی جرمیا اینگالز ، و به معنای واقعی کلمه ده ها مورد دیگر. نتهای شکل در گسترش سبکهای آواز مدرنتر (در آن زمان) با هارمونی 4 قسمتی به رهبری تنور (بر اساس موسیقی قدیمیتر گالری غربی انگلیسی )، بخشهای فوج ، سرودها و سایر ویژگیهای پیچیدهتر مهم بودند. در این دوره، سرودها در ایالات متحده بسیار محبوب بودند، و تقریباً در هر خانواده میتوان یک یا چند تا از کتابهای آهنگسازی فوقالذکر را یافت. شنیدن گزارش هایی از جوانان و نوجوانانی که دور هم جمع شده اند تا یک بعد از ظهر را با خواندن سرودها و سرودهایی از کتاب های لحن بگذرانند، که سرگرم کننده تلقی می شد، غیرمعمول نیست، و روایت های بازمانده ای از آبراهام لینکلن و معشوقه اش وجود دارد که با هم از هارمونی میسوری می خوانند . جوانی او [70]
در دهه 1860، اصلاحطلبان موسیقی مانند لاول میسون (به اصطلاح «پسران موسیقی بهتر») به طور فعال برای معرفی سبکهای آواز «تصفیهشده» و مدرن تر مبارزه میکردند، [71] [ صفحه مورد نیاز ] و در نهایت این کتابهای آهنگ آمریکایی جایگزین شدند. در بسیاری از کلیساها، که از شمال شرقی و مناطق شهری شروع میشود، و در حومه شهر گسترش مییابد، زیرا مردم آهنگهای ملایمتر و آرامبخشتر سرودهای ویکتوریایی را به کار میگیرند، و حتی گروههای کر اختصاصی و آموزشدیده را برای اجرای آواز کلیسای خود، به جای حضور کل جماعت، به کار میگیرند. شرکت کنند. اما در بسیاری از مناطق روستایی، سنتهای قدیمی نه در کلیساها، بلکه در کنوانسیونهای هفتگی، ماهانه یا سالانه که مردم برای آواز خواندن از کتابهای آهنگ مورد علاقهشان ملاقات میکردند، ادامه داشت. محبوب ترین و تنها چیزی که به طور مداوم در چاپ باقی ماند، هارپ مقدس بود که تا زمانی که این سنت زنده توسط آلن لومکس در دهه 1960 "دوباره کشف شد" در خانه های معمولی روستایی جنوب یافت می شد (اگرچه. پیش از این توسط جورج پولن جکسون موسیقی شناس به خوبی مستند شده بود ). از آن زمان یک رنسانس در "آواز چنگ مقدس" رخ داده است، با کنوانسیون های سالانه در همه 50 ایالت و اخیراً در تعدادی از کشورهای اروپایی، از جمله بریتانیا ، آلمان ، ایرلند و لهستان ، و همچنین در استرالیا . [72] [73] [74]
آفریقایی-آمریکایی ها یک سرود غنی از معنویات در دوران بردگی تا سبک مدرن و پر جنب و جوش سیاه انجیل ایجاد کردند. اولین تأثیرات فرهنگ آفریقایی-آمریکایی در سرودها از سرودهای بردگان ایالات متحده، مجموعه ای از سرودهای برده، که توسط ویلیام فرانسیس آلن گردآوری شده بود، به وجود آمد، که به سختی آنها را از سنت شفاهی مشخص کرد، و اگرچه موفق شد، اما اشاره می کند که اثر هیبت انگیز سرودها هنگامی که توسط مبتکران آنها خوانده می شود. [75] برخی از اولین سرودهای کلیسای سیاهپوستان، بازخوانی سرودهای آیزاک واتس بودند که به زبان انگلیسی بومی آفریقایی-آمریکایی آن زمان نوشته شده بودند. [76]
متر تعداد هجاهای سطرهای هر بیت سرود را نشان می دهد. [77] این ابزاری برای تطبیق متن سرود با آهنگ سرود مناسب برای خواندن فراهم می کند. در عمل بسیاری از سرودها با یکی از تعداد نسبتاً کمی متر (تعداد هجاها و الگوهای تاکیدی) مطابقت دارند. با این حال، باید مراقب بود که نه تنها متر کلمات و لحن با هم تطابق داشته باشند، بلکه فشار روی کلمات در هر خط نیز وجود دارد. [78] به عنوان مثال، از نظر فنی، آهنگ iambic را نمی توان با کلماتی مانند تروکایک متر استفاده کرد.
متر اغلب در کنار نام آهنگ با یک ردیف از ارقام نشان داده می شود، مانند "87.87.87"، که به خواننده اطلاع می دهد که هر بیت دارای شش سطر، و سطر اول هشت هجا، و دوم دارای هفت هجا است. ، خط سوم هشت و غیره متر را می توان با حروف اول توصیف کرد. LM نشان دهنده متر طولانی است که 88.88 است (چهار خط، هر هشت هجا). SM متر کوتاه است (66.86)؛ CM متر معمولی است (86.86)، در حالی که DLM، DSM و DCM ("D" مخفف دو برابر است) شبیه مترهای تکی مربوطه خود هستند با این تفاوت که به جای چهار، هشت خط در یک آیه دارند. [79]
همچنین اگر تعداد هجاهای یک بیت با بیت دیگر در همان سرود متفاوت باشد (مثلاً سرود «آواز اولیای خدا می خوانم») متر را نامنظم می گویند. [80]
Rigveda اولین و بنیادی ترین مجموعه هندی از بیش از هزار سرود مذهبی به زبان سانسکریت ودایی است . [81]
بین دیگر سرودهای قابل توجه هندو ( stotras و دیگران) یا مجموعه های آنها وجود دارد:
یک سرود در دوران قرون وسطی جنبش های باکتی اهمیت فوق العاده ای پیدا کرد . هنگام خواندن ( بهاجان و کرتان ) آوازهای عبادی شاعران ( باساوا ، چاندیداس ، دادو دیال ، هاریداس ، هیث هریوانش ، کبیر ، میرا بای ، نامدف ، ناناک ، رامپراساد سن ، راویداس ، سانکاردف ، سوردااتیس ) در زبانهای محلی در تعدادی از گروهها، یعنی پانت دادو، کبیر ، لینگایاتیسم ، رادا-والابا ، آیین سیک ، به طور کامل یا قابل توجهی جایگزین تمام ادبیات سانسکریت قبلی شد . همان و با آهنگ های جنبش باول . یعنی خود سرودهای جدید مقام کتاب مقدس را دریافت کردند. نمونه ای از یک سرود سرای، هم غزل سرا و هم آهنگساز، گورو اصلاح طلب آسامی قرن پانزدهم تا شانزدهم سانکاردف با ترانه های بورژی خود است . [82] [83]
کتاب مقدس سیک ، گورو گرانت صاحب ( پنجابی : ਗੁਰੂ ਗ੍ਰੰਥ ਸਾਹਿਬ تلفظ پنجابی: [ɡʊɾu ɡɾəntʰs) نوشتن صفات خداوند [ 84] و اینکه چرا باید در صفات خداوند تدبر کرد نام گورو گرانت صاحب بر اساس موقعیت موسیقی خود در راگاهای مختلف [85] به هزار و چهارصد و سی صفحه تقسیم شده است که در سنت سیک به آنگ (اندام) معروف است. گورو گوبیند سینگ (1666-1708)، دهمین گورو، پس از افزودن بنی گورو تگ بهادر به آدی گرانت [86] [87] متن مقدس را به عنوان جانشین خود تأیید کرد و آن را به گورو گرانت صاحب ارتقا داد . [88] این متن همچنان کتاب مقدس سیکها است که به عنوان آموزههای ده گورو در نظر گرفته میشود. [89] نقش گورو گرانت صاحب، به عنوان منبع یا راهنمای دعا، [90] در پرستش سیک ها محوری است .
خواندن سوترا یک عمل مذهبی است که برای پیروان شین بودایی توصیه می شود تا در زندگی روزمره خود انجام دهند. شعارهای خدمات معبد ممکن است شامل موارد زیر باشد: تقدیم به سه گنج ( بودا ، دارما ، سانگا ) که در تمام سنت های بودایی مشترک است. منتخبی از سه سوترای سرزمین خالص ، که آموزه های بودا را ثبت می کند. ترکیبات معلمان بودایی سرزمین خالص مانند ناگارجونا و شاندائو . [91]
استوتراها سرودهای سانسکریت یا مداحی هایی هستند که در ستایش الهی و امر متعالی خوانده می شوند. استوتراها که معمولاً با سنتهای هندو و جین مرتبط هستند ، بیان آهنگینی از ارادت و الهام هستند که در سایر جنبشهای مذهبی سانسکریت نیز یافت میشوند. [92]
در جهان بودایی ، سنت خواندن این سرودها هنوز در نپال زنده است . مین بهادر شاکیا، مدیر سابق مؤسسه روشهای دقیق ناگارجونا در لالیتپور، نپال، می نویسد: [92]
مردم نپال در رفاه یا پریشانی، بوداها و بودیساتواها را برای محافظت، سلامتی، رفاه و رفاه خانواده و همچنین برای رهایی از وجود چرخه ای عبادت و دعا می کنند. استوتراها یا سرودها جنبه های مختلف آموزه های بودایی را روشن می کنند. استوتراها توسط ساداکاها در حین مدیتیشن یا فداکاری آنها خوانده می شود. محتویات این استروتراها ماهیت متنوعی دارد، از اعتراف ساده، ویژگی های بوداها و بودیساتواها، ستایش خدایان دنیوی و فرادنیوی [طبیعت]، داده های نمادین خدایان مختلف تانتریک و همچنین توضیح تعالیم خود بودا در شکل آیات این استوتراها را می توان با موسیقی آهنگین خواند و حتی در این دنیای مدرن از طریق دستگاه چندرسانه ای می تواند به طور قابل توجهی بر طرفداران تأثیر بگذارد.
- مین بهادر شکیا
قدیمی ترین مدخل های موجود در قدیمی ترین مجموعه شعر چینی ، کلاسیک شعر ( شیجینگ )، در ابتدا اشعار بودند . [93] شیجینگ ، با مجموعه اشعار و ترانههای عامیانهاش، بسیار مورد توجه فیلسوف کنفوسیوس بود و به عنوان یکی از کلاسیکهای رسمی کنفوسیوس شناخته میشود . سخنان او در این زمینه به منبعی ارزشمند در تئوری موسیقی باستان تبدیل شده است . [94]
در زمان پیامبر اسلام، موسیقی اسلامی در اصل با چیزی تعریف میشد که در آن وجود نداشت: بدون سازهای زهی، برنجی یا بادی و بدون آواز زنانه. تنها سازي كه در ابتدا مجاز بود، كوبههاي كوبهاي عربي به نام دف بود . [95] این شکل حداقلی به طور گسترده در خلیج فارس و برخی دیگر از بخشهای جهان عرب اعمال میشود . [96]
با این حال، در مناطقی مانند ترکیه و آسیای جنوب شرقی، چندین سبک جدید از آهنگ های معنوی توسعه یافته است. در ترکیه، طرفداران صوفی موسیقی را در عبادت قرار می دهند. محبوب ترین خدماتی است که توسط صوفیان مولوی انجام می شود که شامل ذکر و دراویش چرخان است . [97]
در پاکستان و آسیای جنوب شرقی، شناخته شده ترین شکل موسیقی عبادی قوالی است . [98] گروه قوالی که توسط حداکثر نه مرد اجرا میشد، اغلب از سازهایی مانند هارمونیوم (نوعی کیبورد) و سازهای کوبهای از جمله تبلا و ذولاک استفاده میکردند . [99] آهنگ ها اغلب از 15 تا 30 دقیقه اجرا می شوند و شامل پیش درآمدهای ساز، تکرارهای تکراری و بداهه خوانی می شوند. در زمانهای اخیر، هنرمندان نشید از خلیجفارس راههای خلاقانهای برای غلبه بر قانون بدون ساز پیدا کردهاند. [96]
آلبومهای احمد بخاریر از شارجه و میشاری رشید الافاسی از کویت از ترفندهای استودیویی استفاده میکنند و وکالهای پشتیبان را دستکاری میکنند تا مانند پیانوی مصنوعی یا بخش زهی به نظر برسند. در غرب، گروه هایی مانند Native Deen آمریکا و The Brothahood استرالیایی از موسیقی هیپ هاپ برای انتقال پیام معنوی خود به نسل جدیدی از جوانان مسلمان استفاده می کنند. [100] ناشیدها به زبان انگلیسی توسط زین بهیخا از آفریقای جنوبی طرفداران زیادی را در اروپا و خاورمیانه برای او به ارمغان آورد. [96]
سرودهای جین که به عنوان stavan یا در هندی bhajan شناخته می شود ، برای ستایش جیناس ساخته و اجرا می شوند. شکل غالب پادا که به هر زبانی نوشته شده است، نشان دهنده مشارکت جین در شعر هندی و در جنبش عبادی باکتی است که بیشتر با هندوئیسم مرتبط است . [101]
از نظر موسیقی، سرودهای جین را می توان در ژانرهای عامیانه موسیقی مذهبی در غرب هند، مانند موسیقی محلی گجراتی راس-گاربا و راجستانی دسته بندی کرد.
شش عمل واجب وجود دارد که انتظار می رود جین ها به صورت متوالی و به صورت یک عمل دو بار در روز انجام دهند. مورد دوم احترام به سازندگان فورد است که با خواندن سرود بیست و چهار بیتی در ستایش تیرتانکاراها انجام می شود . [102]
یکی از محبوب ترین سرودهای عبادی جین ها سرود Bhaktamara-stotra - Devoted Gods است . هر دو فرقه اصلی Śvetāmbaras و Digambaras آن را می پذیرند و به ترتیب 44 و 48 بیت می شمارند. این وقف به اولین جینا، Ṛṣabhanatha یا لرد Ṛṣabha است، که اغلب به عنوان Ādinatha شناخته می شود ، به معنای «نخستین پروردگار». عنوان برگرفته از آیه اول است که میگوید «پاهای او درخشندگی جواهراتی را که در تاجهایی که خدایان فداکار پایین انداختهاند، افزایش میدهد». [103]
کلمه عبری Zemirot به معنای تحت اللفظی «سرودها» یا «سرودها» است ، اما برای اشاره به دو فهرست خاص استفاده میشود: اولی، طبق سنت سفاردی، به بخش مقدماتی مزامیر و آیات کتاب مقدسی اشاره دارد که در طول دعای شاچاریت (صبح) خوانده میشود. : اصطلاحات اشکنازی به این مزامیر Psukeydezimra اشاره می کند . کارنامه دوم به خوبی در مرور کلی نیل لوین از گلچین Z'mirot خود تعریف شده است. [104]
در سنت اشکنازی این اصطلاح به z'mirot shel Shabbat (سرودهای سبت) اشاره دارد که به صورت های مختلف به عنوان آهنگ های سفره، آهنگ های داخلی و آهنگ های خانگی ترجمه شده اند. اینها مجموعه خاصی از اشعار مذهبی به زبان عبری یا آرامی هستند که عمدتاً بین قرنهای 10 و 17 سروده شدهاند و در طول وعدههای غذایی سبت و مستقیماً بعد از آن خوانده میشوند. نسخه های موسیقی متعدد و ناهمگون هستند که منعکس کننده انبوهی از سبک های مختلف و منشاء جغرافیایی هستند و شامل مجموعه ای از مواد عامیانه در حال گسترش است.
— [105]
در طی قرنهای متمادی، یهودیان اسپانیا و پرتغال - سفاردیمهای اصلی - شکل خاص خود را از عبادت مذهبی توسعه دادند. خدمات آنها با افزودن شعر برای مناسبت های خاص مانند جشنواره های بزرگ ( شالوش رگلیم ) و یامیم نورائیم (تعطیلات عالی) افزایش یافت. بیشتر این درجهای شاعرانه سرودهای قافیهای و متریک ( piyutim ) هستند و محصول شخصیتهای ادبی بزرگ در دوران طلایی یهودیان در اسپانیا (حدود 950-1150) بودند. از جمله سلیمان بن جبرئیل، یهودا حلوی و دو ابن عزرا – ابراهیم و موشه. [106]
یکی از ویژگی های اصلی موسیقی و سرودهای مذهبی در یهودیت، به ویژه هنگامی که در آیین کنیسه در روز سبت و سایر روزهای مقدس استفاده می شود، این است که تقریباً به طور کامل آواز است. اگرچه امروزه ممکن است از آلات همراهی مانند ارگ در عبادت استفاده شود، اما تأکید بر آواز جماعت و هنر هزان همیشه مهم بوده و هنوز هم هست. [107]
یکی از استثناهای برجسته در این مورد، ابزاری به نام شوفار است ، بوق قوچ که در تعطیلات عالی ( سال نو یهودیان و روز کفاره - به ترتیب روش هاشانا و یوم کیپور) به عنوان یک ندای ویژه برای دعا و توبه نواخته می شود. . [107]
طبق اساطیر ژاپنی، موسیقی شینتو از زمان خدایان که زمین و دریا وجود نداشت نشات می گیرد. در شینتوئیسم ، موسیقی مقدس میکاگورا نامیده می شود . کلمه کاگورا به معنای "لذت خدایان" است. پیشوند " Mi " ارزش سوژه را به شدت افزایش می دهد. این را باید "بزرگترین خدایان بزرگ" ترجمه کرد. در پراکسیس دو نوع کاگورا وجود دارد ، میکاگورا و کاگورا روستایی . Mi-kagura به شدت محفوظ است و به خانه امپراتوری و بالاترین اشراف و روحانیون اختصاص دارد. کاگورا روستایی رنگارنگ ترین و واضح ترین نمایش شاهکارهای محبوب قهرمانان فوق فانی و فانی است. [108]
سرودهای مقدس منسوب به زرتشت (زرتشت)، شاعر و موبد و بنیانگذار آیین زرتشتی را گاتها می نامند . گاتها شامل هفده سرود است که توسط زرتشت شاعر و پیامبر بزرگ در حدود 1200 ق.م سروده شده است. آنها بر اساس مترشان به پنج گروه مرتب می شوند: [109]
گاتاها همچنین مملو از بازی با کلمات و ابهامات عمدی هستند و احتمالاً قصد داشته اند که توسط مبتکران به عنوان ابزار مراقبه برای روشنگری استفاده شوند. [109] گاتاها فقط گاهی تصویر دقیق و روشنی از آموزه های واقعی زرتشت به دست می دهند، اما به طور کلی آنها را به شکلی اصلاح شده و مفصل منعکس می کنند که بارها با پیچیدگی و آراستگی سبک مشخص می شود، پیامبر مهارت شعری خود را به ترتیب نشان می دهد. اهورامزدا را برانگیزد تا خواسته هایش را برآورده کند یا به سؤالاتش پاسخ دهد. [110]
به گفته نیسیم حزقیال ، دیدگاه ها در مورد سرودها را می توان تقسیم کرد:
... شاعرانی که تجارب عرفانی دارند و آن را در شعر بیان می کنند، گاه موفق بوده اند، اما عرفانی که شعر می گویند، این کار را بد انجام می دهند. سرودهای مذهبی، هر چند احساس مذهبی قابل توجهی که بیان می کنند، چندان شاعرانه نیستند. شعر بزرگ مذهبی بدون شک وجود دارد، اما عظمت به طور نابرابر بین شعر و مذهب تقسیم شده است، در حالی که ادغام کامل بین این دو نادر است. [111]
شعر یا سرود ستایشی کوتاهی در بیت سانسکریت که معمولاً برای خواندن در نظر گرفته شده است. آنها اغلب در استوترامالا گزیده یا گلچین می شوند.
پیوندهای زیر به مطالب تاریخی یا منابع غیر فرقه ای یا بین فرقه ای محدود می شوند. منابع مربوط به فرقه از مقالات مربوط به فرقه ذکر شده است.