زندگی مسیح به عنوان یک چرخه روایی در هنر مسیحی شامل تعدادی از موضوعات مختلف است که رویدادهایی از زندگی عیسی بر روی زمین را نشان می دهد. آنها از بسیاری از موضوعات دیگر در هنر که زندگی ابدی مسیح را نشان می دهند، مانند مسیح در عظمت ، و همچنین بسیاری از موضوعات پرتره یا مذهبی بدون عنصر روایی متمایز هستند.
آنها اغلب در مجموعه‌ها یا چرخه‌هایی از آثار در رسانه‌های مختلف، از تصویرسازی کتاب گرفته تا چرخه‌های بزرگ نقاشی‌های دیواری، گروه‌بندی می‌شوند، و بیشتر موضوعاتی که چرخه‌های روایت را تشکیل می‌دهند، موضوع آثار منفرد بوده‌اند، هرچند با بسامدهای بسیار متفاوت. در حدود سال 1000، انتخاب صحنه‌های باقیمانده قرون وسطی تا حد زیادی در کلیساهای غربی و شرقی حل شد و عمدتاً بر اساس جشن‌های بزرگی بود که در تقویم‌های کلیسا برگزار می‌شدند.
رایج ترین موضوعات در مورد تولد و کودکی عیسی و مصائب مسیح که منجر به مصلوب شدن و رستاخیز او شد، گروه بندی شدند . بسیاری از چرخه ها تنها یکی از این گروه ها را پوشش می دادند و برخی دیگر زندگی باکره را با زندگی عیسی ترکیب می کردند. موضوعاتی که زندگی عیسی را در طول زندگی فعال او به عنوان معلم، قبل از روزهای مصائب نشان می‌دهند، به دلایلی در هنر قرون وسطی نسبتاً کم بودند. [1] از رنسانس، و در هنر پروتستان ، تعداد موضوعات به طور قابل توجهی افزایش یافت، اما چرخه‌های نقاشی نادرتر شد، اگرچه در چاپ و به‌ویژه تصویرسازی کتاب رایج باقی ماند.
صحنه های اصلی هنر در قرون وسطی عبارتند از: [2]
این صحنه ها همچنین می توانند بخشی از چرخه های زندگی باکره باشند :
.jpg/1280px-Eadwine_psalter_-_Morgan_leaf_M.521_(recto).jpg)
در هنر بیزانسی یک گروه ثابت از دوازده صحنه اغلب به عنوان یک مجموعه به تصویر کشیده می شد. این عیدها گاهی اوقات به عنوان "دوازده عید بزرگ" توصیف می شوند، اگرچه سه مورد از آنها با دوازده عید بزرگ مدرن در کلیسای ارتدکس شرقی متفاوت است . هیچ یک از این دو گروه شامل عید پاک/ رستاخیز نمی‌شوند که جایگاه بالاتری منحصربه‌فرد داشتند. این گروه در هنر عبارتند از: بشارت، ولادت، تقدیم، غسل تعمید، برانگیختن ایلعازر ، تغییر شکل، ورود به اورشلیم، مصلوب شدن عیسی، مصلوب شدن جهنم، معراج، پنطیکاست، خواب الهه ( مرگ باکره ). [3]
_-_James_Tissot_-_overall.jpg/1280px-Brooklyn_Museum_-_The_Youth_of_Jesus_(Jeunesse_de_J%C3%A9sus)_-_James_Tissot_-_overall.jpg)
پس از دوره مسیحیت اولیه، انتخاب صحنه‌ها برای تصویرسازی به مناسبت‌هایی که به‌عنوان اعیاد کلیسا جشن گرفته می‌شوند ، و مواردی که در اعتقادنامه نیقیه ذکر شده است، هدایت می‌شد ، که هر دو توسط نویسندگان عبادی که به نظر می‌رسد دوره‌های بسیاری در آثارشان برجسته شده است، انجام شد. مبتنی بر. از این میان، ویتا کریستی ("زندگی مسیح") اثر لودولف از ساکسونی و تاملات در مورد زندگی مسیح دو مورد از محبوب ترین ها از قرن چهاردهم به بعد بودند. تأثیر دیگر، به‌ویژه در کلیساهای کوچک‌تر، نمایش‌های مذهبی بود ، و بدون شک آن صحنه‌هایی که خود را به تصویری قابل شناسایی می‌دادند ترجیح داده می‌شدند. اعمال عبادی مانند ایستگاه های صلیب نیز بر انتخاب تأثیر گذاشت.
معجزات مسیح در هیچ یک از این موارد امتیاز خوبی نداشت. [4] در هنر بیزانس معمولاً نام ها یا عناوین نوشته شده در پس زمینه صحنه های هنری گنجانده می شد. این کار در غرب قرون وسطی بسیار کمتر انجام می‌شد، احتمالاً به این دلیل که تعداد کمی از افراد غیر روحانی می‌توانستند آنها را بخوانند و لاتین را بفهمند. مشکلاتی که این امر می تواند ایجاد کند در 12 صحنه روایی کوچک از انجیل لوقا در اناجیل سنت آگوستین قرن ششم نشان داده شده است . حدود یک قرن پس از ایجاد کتاب، شرح‌هایی توسط یک راهب به این تصاویر اضافه شد، که ممکن است قبلاً یک صحنه را اشتباه شناسایی کند. [5] در همین زمان بود که صحنه‌های معجزه‌آسا، که اغلب در هنر مسیحیت اولیه برجسته بود ، در هنر کلیسای غربی بسیار نادرتر شد.
با این حال، برخی از معجزات که معمولاً به عنوان پارادایم برای آموزه‌های مسیحی استفاده می‌شوند همچنان به نمایش گذاشته می‌شوند، به‌ویژه عروسی در قنا و برانگیختن ایلعازار ، که هر دو به‌راحتی به‌عنوان تصویر شناخته می‌شدند، در حالی که لازاروس معمولاً در یک کفن سفید پیچیده شده، اما ایستاده نشان داده می‌شود. نقاشی‌های بیمارستان‌ها به احتمال زیاد صحنه‌هایی از درمان‌های معجزه‌آسا را نشان می‌دادند. یک استثنا کلیسای سنت مارک در ونیز است که در آن یک چرخه موزاییک قرن دوازدهمی در ابتدا دارای 29 صحنه از معجزات بود (اکنون 27 صحنه) که احتمالاً از یک کتاب انجیل یونانی گرفته شده است . [6]
صحنه‌هایی که در اناجیل آخرالزمانی به‌وجود می‌آیند و به عنوان یکی از ویژگی‌های تصویر زندگی باکره باقی می‌مانند ، معادل‌های کمتری در زندگی مسیح دارند ، اگرچه برخی جزئیات جزئی، مانند بالا رفتن پسران از درختان در ورود به اورشلیم ، قابل تحمل است. وحشت جهنم قسمتی نبود که هیچ یک از چهار انجیلی شاهد یا ذکر آن باشد ، بلکه توسط کلیسا تأیید شد، و مرثیه مسیح ، اگرچه به طور مشخص در اناجیل توضیح داده نشده است، تصور می‌شد که در روایت‌های مربوط به این قسمت‌ها دلالت داشته باشد. قبل و بعد. هنر بومی کمتر توسط روحانیون کنترل می‌شد، و آثاری مانند برخی کاشی‌های قرون وسطایی از Tring می‌توانند افسانه‌های آخرالزمانی خیالی را نشان دهند که یا به ندرت در هنر کلیسا ظاهر شده‌اند یا در تاریخ‌های بعدی از بین رفته‌اند. [7]
در دوره گوتیک، انتخاب صحنه ها در استانداردترین حالت خود قرار داشت. مطالعه معروف امیل ماله درباره هنر کلیسای جامع فرانسوی قرن سیزدهم، بسیاری از چرخه‌ها را تحلیل می‌کند و عدم تأکید بر «زندگی عمومی [که] در چهار صحنه کنار گذاشته شده است، غسل تعمید، ازدواج در کانا، وسوسه و تغییر شکل را مورد بحث قرار می‌دهد. ، که به ندرت می توان همه آنها را با هم پیدا کرد." [8]
هنر مسیحیت اولیه شامل تعدادی صحنه‌های روایی است که روی تابوت‌ها و نقاشی‌های دخمه‌های رم جمع‌آوری شده‌اند . معجزات اغلب نشان داده می شود، اما مصلوب شدن تا قرن پنجم غایب بود، زمانی که در فلسطین سرچشمه گرفت ، و به زودی تولد مسیح به شکلی که هنوز در نمادهای ارتدکس امروزی دیده می شود، آغاز شد. پرستش مجوس و غسل تعمید هر دو اغلب زودتر یافت می شوند، اما انتخاب صحنه ها بسیار متغیر است.
تنها چرخه‌های یادبود آنتیک پسینی که باقی مانده‌اند در موزاییک هستند : سانتا ماریا ماگیوره در رم چرخه‌ای از سال‌های 432 تا 430 در تولد و نوزادی مسیح همراه با صحنه‌های دیگری از زندگی باکره ، وقف‌کننده کلیسا دارد. [9] Sant'Appollinare Nuovo در راونا دارای چرخه‌هایی بر روی دیوارهای مقابل آثار و مصائب مسیح از اوایل قرن ششم است. The Passion به این دلیل قابل توجه است که در بین سیزده سکانس آن، یک مصلوب وجود ندارد، و آثار شامل هشت معجزه در سیزده صحنه آن است. هیچ‌یک از این ویژگی‌ها نباید نمونه‌ای از هنرهای متأخر باشد، اما با ویژگی‌های چرخه‌ها در اشیاء کوچک‌تر آن دوره مانند تابوت‌های کنده‌کاری شده و یک مدال آویز طلا در اواخر قرن ششم قابل مقایسه هستند. [10]
در بقیه دوره‌های اوایل قرون وسطی، نسخه‌های خطی تذهیب‌شده حاوی تنها صحنه‌های نقاشی شده‌اند که از نظر کمیت باقی مانده‌اند، اگرچه بسیاری از صحنه‌ها از هنرهای کاربردی، به‌ویژه عاج، و برخی از برنز ریخته‌گری شده باقی مانده‌اند. دوره آثار مسیح هنوز در مقایسه با قرون وسطی نسبتاً برجسته به نظر می رسد . [11]
اگرچه این دوره زمانی بود که کتاب انجیل نوع اصلی نسخه خطی برای دریافت تذهیب های فاخر در این دوره بود، اما تأکید بر ترسیم پرتره های انجیلی بود و نسبتاً تعداد کمی شامل چرخه های روایی بود. اینها در حقیقت بیشتر در مزمورها و انواع دیگر کتابها، به ویژه از دوره رومانسک ، رایج است . در مواردی که چرخه‌هایی از تصاویر در نسخه‌های خطی تذهیب شده وجود داشت، معمولاً در ابتدای کتاب یا اناجیل با هم جمع‌آوری می‌شدند، به جای اینکه در سراسر متن در مکان‌های مربوطه ظاهر شوند، چیزی که اصلاً در نسخه‌های خطی غربی یافت نمی‌شود و به کندی یافت می‌شود. در انجیل های چاپی توسعه یابد. در شرق این امر رایج تر بود. اناجیل بیزانسی قرن ششم سینوپ دارای یک مینیاتور بدون قاب در پایین هر صفحه باقیمانده است، و این سبک از تصویرسازی اناجیل همچنان در کتاب‌های بعدی انجیل یونان یافت می‌شود و هنرمند را وادار می‌کند تا تصاویر بیشتری را به آثار اختصاص دهد . صحنه‌های معجزه‌آمیز بیشتر در چرخه‌های زندگی سنت پیتر و دیگر حواریون، از تابوت‌های قدیمی باستانی [12] تا کارتون‌های رافائل، یافت می‌شد .
در نقاشی، زندگی اغلب در یک طرف کلیسا نشان داده می‌شد، در طرف دیگر با صحنه‌های عهد عتیق جفت می‌شد ، دومی معمولاً برای پیش‌فرض کردن صحنه عهد جدید بر اساس نظریه گونه‌شناسی انتخاب می‌شد . چنین طرح‌هایی بعداً توسط مورخان هنر، انجیل انسان فقیر (و در قالب کتاب Biblia Pauperum ) نامیده شد و بسیار رایج بود، اگرچه اکثر آنها اکنون ناپدید شده‌اند. پس از اینکه شیشه رنگی در هنر گوتیک اهمیت پیدا کرد ، از این رسانه نیز استفاده می‌شد، معمولاً برای هر صحنه یک مدال کوچک وجود داشت که به ترکیب بندی بسیار فشرده نیاز داشت. نقاشی های دیواری روی دیوارهای کلیسای سیستین که زندگی مسیح و موسی را نشان می دهد یک نوع غیر معمول است. [13]
از قرن پانزدهم، چاپ‌ها ابتدا صحنه‌ها و سپس چرخه‌های کامل داشتند، که همچنین یکی از رایج‌ترین موضوعات کتاب‌های بلوک بود . آلبرشت دورر در مجموع سه چرخه چاپ مصائب مسیح را تولید کرد : بزرگ (7 صحنه قبل از 1500، با 5 صحنه دیگر در 1510) و چرخه کوچک (36 صحنه در 1510) چرخه های چوبی ، [14] و یکی در حکاکی (16). صحنه ها، 1507-1512). [15] اینها در سراسر اروپا توزیع شد و اغلب به عنوان الگو توسط نقاشان کمتر جاه طلب استفاده می شد. صحنه‌های هانس مملینگ از مصائب مسیح و ظهور و پیروزی مسیح نمونه‌هایی از تعداد زیادی صحنه، که در این مورد بیش از بیست مورد است، در یک تصویر منفرد از اورشلیم به نمایش درآمده‌اند . دیگری در اینجا نشان داده شده است.
در نواحی پروتستانی، تولید نقاشی های زندگی خیلی زود پس از اصلاحات متوقف شد ، اما چاپ و تصاویر کتاب قابل قبول بود، زیرا از ظن بت پرستی فارغ بودند . با این وجود، چرخه های زندگی به طور شگفت انگیزی کم بود . لوکاس کراناخ بزرگ یک مجموعه تبلیغاتی معروف از مصائب مسیح و دجال (1521) ساخت، که در آن 13 جفت چوب همسان صحنه ای از زندگی را با صحنه ای ضد کاتولیک تضاد می کرد. اما در غیر این صورت صحنه هایی از عهد عتیق و مثل ها بیشتر دیده می شد.
از حدود سی تمثیل عیسی در اناجیل متعارف ، چهار مورد در هنر قرون وسطی تقریباً به استثنای دیگران نشان داده شد، اما معمولاً با صحنه‌های روایی زندگی آمیخته نمی‌شد ، اگرچه صفحه ای از Eadwine Psalter ( کانتربری ، اواسط قرن دوازدهم) که در اینجا نشان داده شده است استثنایی از این موضوع ارائه می دهد. اینها عبارتند از: باکره های دانا و احمق ، شیرجه ها و ایلعازار ، پسر ولخرج و سامری خوب . [16] کارگران در تاکستان نیز در آثار قرون وسطی اولیه ظاهر می شوند.
از دوره رنسانس، اعداد نشان داده شده اندکی افزایش یافت و سه صحنه اصلی پسر ولگرد - زندگی بلند، گله داری خوک ها و بازگشت - به موارد دلخواه تبدیل شدند. آلبرشت دورر حکاکی معروفی از پسر ولگرد در میان خوک ها (1496) ساخت ، موضوعی محبوب در رنسانس شمالی ، و رامبراند چندین بار این داستان را به تصویر کشید، اگرچه حداقل در یکی از آثارش، پسر ولگرد در میخانه ، پرتره‌ای از خود «به‌عنوان» پسر، که با همسرش خوش‌گذرانی می‌کند، مانند تصاویر بسیاری از هنرمندان، راهی برای ارج نهادن به یک صحنه شاد ژانر در شرکت یا میخانه است. [17] اواخر او بازگشت پسر ولگرد (1662، موزه ارمیتاژ ، سنت پترزبورگ [18] ) یکی از محبوب ترین آثار او است.
.jpg/1280px-View_looking_towards_the_rear_-_Capella_degli_Scrovegni_-_Padua_2016_(2).jpg)
