گالری ملی هنر یک موزه هنری در واشنگتن، دی سی ، ایالات متحده آمریکا است که در مرکز خرید ملی ، بین خیابانهای سوم و نهم، در خیابان Constitution NW واقع شده است. این موزه که برای عموم آزاد و رایگان است، در سال 1937 با قطعنامه مشترک کنگره ایالات متحده برای مردم آمریکا تأسیس شد . [a] اندرو دبلیو ملون یک مجموعه هنری قابل توجه و بودجه برای ساخت و ساز اهدا کرد. مجموعه اصلی شامل آثار هنری عمده اهدا شده توسط پل ملون ، ایلسا ملون بروس ، لسینگ جی. روزنوالد ، ساموئل هنری کرس ، راش هریسون کرس ، پیتر آرل براون وایدنر ، جوزف ای. وایدنر ، و چستر دیل است . مجموعهای از نقاشیها، طراحیها، چاپها، عکسها، مجسمهسازی، مدالها، و هنرهای تزئینی گالری، پیشرفت هنر غربی را از قرون وسطی تا به امروز نشان میدهد، از جمله تنها نقاشی لئوناردو داوینچی در قاره آمریکا و بزرگترین موبایل خلق شده توسط الکساندر کالدر
محوطه گالری شامل ساختمان اصلی نئوکلاسیک غربی است که توسط جان راسل پوپ طراحی شده است ، که زیرزمینی به ساختمان مدرنیستی شرقی، طراحی شده توسط IM Pei مرتبط است و در کنار باغ مجسمه 6.1 هکتاری (25000 متر مربع ) قرار دارد . گالری اغلب نمایشگاه های ویژه موقتی را در سراسر جهان و تاریخ هنر ارائه می دهد. این یکی از بزرگترین موزه های آمریکای شمالی است. تعداد بازدیدکنندگان در سال 2022 به نزدیک به 3.3 میلیون بازدیدکننده افزایش یافت و در میان موزههای هنری ایالات متحده رتبه اول و سوم در فهرست پربازدیدترین موزههای ایالات متحده شد . [1] از میان سه موزه هنری برتر ایالات متحده توسط بازدیدکنندگان سالانه، این تنها موزهای است که هزینه پذیرش ندارد.
اندرو دبلیو ملون ، بانکدار پیتسبورگ و وزیر خزانه داری از سال 1921 تا 1932، در طول جنگ جهانی اول شروع به جمع آوری مجموعه خصوصی از نقاشی ها و مجسمه های استاد قدیمی کرد . در اواخر دهه 1920، ملون تصمیم گرفت تا تلاشهای خود را برای جمعآوری به سمت ایجاد یک گالری ملی جدید برای ایالات متحده هدایت کند. [ نیازمند منبع ]
در سال 1930، تا حدی به دلایل مالیاتی، ملون انجمن آموزشی و خیریه AW Mellon را تشکیل داد، که قرار بود مالک قانونی آثار در نظر گرفته شده برای گالری باشد. در 1930-1931، تراست اولین خرید عمده خود را انجام داد، 21 نقاشی از موزه ارمیتاژ در سن پترزبورگ به عنوان بخشی از فروش نقاشی های ارمیتاژ در شوروی ، از جمله شاهکارهایی مانند آلبا مدونای رافائل ، ونوس با آینه تیتیان . و بشارت یان ون ایک . [ نیازمند منبع ]
در سال 1929 ملون با چارلز گریلی ابوت ، دبیر مؤسسه اسمیتسونیان که اخیراً منصوب شده بود، تماس برقرار کرد . ملون در سال 1931 به عنوان کمیسر گالری ملی هنر مؤسسه منصوب شد. هنگامی که مدیر گالری بازنشسته شد، ملون از ابوت خواست جانشینی را تعیین نکند، زیرا او پیشنهاد داد که ساختمان جدیدی با بودجه برای گسترش مجموعه ها وقف شود. [ نیازمند منبع ]
با این حال، محاکمه ملون به دلیل فرار مالیاتی، با محوریت نقاشی های تراست و هرمیتاژ، باعث شد این طرح اصلاح شود. در سال 1935، ملون در The Washington Star اعلام کرد که قصد دارد گالری جدیدی برای استادان قدیمی، جدا از اسمیتسونیان، تأسیس کند. هنگامی که ابوت از او پرسید، او توضیح داد که این پروژه در دست تراست است و تصمیمات آن تا حدی به "نگرش دولت نسبت به هدیه" بستگی دارد. [ نیازمند منبع ]
در ژانویه 1937، ملون به طور رسمی پیشنهاد ایجاد گالری جدید را داد. در روز تولد او، 24 مارس 1937، قانون کنگره بودجه جمع آوری و ساخت و ساز (تامین شده از طریق تراست) را پذیرفت و ساخت موزه ای در مرکز خرید ملی را تصویب کرد.
گالری جدید قرار بود عملاً خودگردان باشد و توسط اسمیتسونیان کنترل نمی شد، اما نام قدیمی "گالری ملی هنر" را به خود گرفت در حالی که گالری اسمیتسونیان به "مجموعه ملی هنرهای زیبا" تغییر نام داد (موزه هنر آمریکایی اسمیتسونیان اکنون نامیده می شود). ). [2] [3] [4]
این موزه در محل سابق ایستگاه راهآهن بالتیمور و پوتوماک قرار دارد ، جایی که در سال 1881 یک جویای دفتر ناراضی، چارلز گیتیو ، رئیس جمهور جیمز گارفیلد را تیرباران کرد ( به ترور جیمز آ. گارفیلد مراجعه کنید ). [5] این ایستگاه در سال 1908 تخریب شد زیرا با طرح مک میلان برای مرکز خرید مطابقت نداشت . در سال 1918، ساختمانهای موقت جنگی در این مکان ساخته شد. اینها در سال 1921 برای ساختن پایه ساختمان یادبود جورج واشنگتن تخریب شدند ، که هرگز تکمیل نشد. سپس این سایت به گالری ملی هنر جدید واگذار شد. [6]
این سازه جدید که توسط معمار جان راسل پوپ طراحی شد ، تکمیل شد و توسط رئیس جمهور فرانکلین دی. روزولت به نمایندگی از مردم آمریکا در 17 مارس 1941 پذیرفته شد. در زمان آغاز به کار آن بزرگترین سازه مرمری در جهان بود. نه ملون و نه پاپ زنده ماندند تا موزه را کامل ببینند. هر دو در اواخر اوت 1937 مردند، تنها دو ماه پس از شروع حفاری. [5]
همانطور که ملون پیش بینی کرده بود، ایجاد گالری ملی تشویق به اهدای مجموعه های هنری قابل توجه دیگر توسط تعدادی از اهداکنندگان خصوصی شد. خیرین بنیانگذار شامل افرادی مانند پل ملون ، ساموئل اچ. کرس ، راش اچ. کرس ، ایلسا ملون بروس ، چستر دیل ، جوزف وایدنر ، لسینگ جی. روزنوالد و ادگار ویلیام و برنیس کرایسلر گاربیش بودند .
ساختمان شرقی گالری در دهه 1970 در بسیاری از زمین های باقی مانده از اقدامات اولیه کنگره ساخته شد. فرزندان اندرو ملون، پل ملون و آیلسا ملون بروس ، بودجه این ساختمان را تامین کردند. این سازه معاصر که توسط معمار IM Pei طراحی شده بود در سال 1978 تکمیل شد و در اول ژوئن همان سال توسط رئیس جمهور جیمی کارتر افتتاح شد . ساختمان جدید برای نگهداری مجموعهای از نقاشیها، طراحیها، مجسمهها، و چاپهای مدرن موزه و همچنین مراکز مطالعاتی و تحقیقاتی و دفاتر ساخته شده است. این طرح در سال 1981 جایزه افتخار ملی را از موسسه معماران آمریکا دریافت کرد.
آخرین افزوده به این مجموعه، گالری ملی باغ مجسمهسازی هنری است . این مکان که در 23 می 1999 تکمیل و به روی عموم باز شد، محیطی در فضای باز برای نمایش تعدادی از قطعات بزرگ از مجموعه مجسمه های معاصر موزه فراهم می کند.
در سال 2011، بازسازی و نوسازی گسترده گالری های فرانسوی انجام شد. به عنوان بخشی از جشن بازگشایی این بال، الکساندر فری ، ارگ نواز ، 4 رسیتال فروخته شده از موسیقی فرانسه را در یک آخر هفته در گالری فرانسوی اجرا کرد.
گالری ملی هنر از طریق مشارکت خصوصی و دولتی حمایت می شود. دولت فدرال ایالات متحده بودجه ای را از طریق تخصیص سالانه برای حمایت از عملیات و نگهداری موزه فراهم می کند. تمام آثار هنری و همچنین برنامه های ویژه از طریق کمک های مالی و بودجه خصوصی ارائه می شود. [7] موزه بخشی از موسسه اسمیتسونیان نیست .
از مدیران برجسته گالری ملی می توان به دیوید ای . Earl A. "Rusty" Powell III در سال 1993 به عنوان کارگردان انتخاب شد. در مارس 2019، Kaywin Feldman ، مدیر سابق و رئیس موسسه هنر مینیاپولیس جانشین او شد . [8] [9] موزه در سال 2021، اولین کارمن راموس ، اولین زن و اولین فرد رنگین پوست را به عنوان مدیر ارشد نگهبانی و حفاظت، استخدام کرد. [10]
رئیس موزه تاجر میلیاردر میچل رالس و رئیس آن شارون راکفلر است . [11]
ورود به هر دو ساختمان گالری ملی هنر رایگان است. این موزه همه روزه از ساعت 10 صبح تا 5 بعد از ظهر باز است و در 25 دسامبر و 1 ژانویه بسته است. [12]
در طول همهگیری COVID-19 ، گالری ملی تا حد زیادی به روی عموم بسته بود. با این حال، بازدیدکنندگان میتوانستند قرارهایی را برای دسترسی به ساختمان غربی در تعداد کم تعیین کنند. [13]
این موزه شامل دو ساختمان است: ساختمان غربی (1941) و ساختمان شرقی (1978) که توسط یک گذرگاه زیرزمینی به هم متصل شده اند. ساختمان غرب، متشکل از سنگ مرمر صورتی تنسی ، در سال 1937 توسط معمار جان راسل پوپ به سبک نئوکلاسیک طراحی شد (همانطور که ساختمان برجسته دیگر پاپ در واشنگتن دی سی، یادبود جفرسون است ). این ساختمان که به شکل H کشیده طراحی شده است، بر روی یک روتوندای گنبدی شکل با الگوبرداری از فضای داخلی پانتئون در رم متمرکز شده است. در شرق و غرب از روتوندا، یک جفت سالن مجسمه سقفی، ستون فقرات گردش اصلی آن را فراهم می کند. محوطه های باغ روشن نقطه مقابل محور اصلی طولانی ساختمان را فراهم می کند.
ساختمان غرب دارای مجموعه گسترده ای از نقاشی ها و مجسمه های استادان اروپایی از دوره قرون وسطی تا اواخر قرن نوزدهم و همچنین آثار هنرمندان آمریکایی قبل از قرن بیستم است. از نکات برجسته این مجموعه می توان به نقاشی های بسیاری از یان ورمیر ، رامبراند ون راین ، کلود مونه ، ونسان ون گوگ و لئوناردو داوینچی اشاره کرد .
در مقابل، طراحی ساختمان شرقی، توسط معمار IM Pei ، هندسی است و شکل ذوزنقهای سایت را به دو مثلث تقسیم میکند: یکی شامل گالریهای عمومی و دیگری دارای کتابخانه، دفاتر و یک مرکز مطالعه است. مثلث ها موتیفی را ایجاد می کنند که در سرتاسر ساختمان طنین انداز می شود و در هر بعد تحقق می یابد.
ویژگی مرکزی ساختمان شرقی یک آتریوم بلند است که به عنوان یک حیاط داخلی باز طراحی شده است که توسط یک فضای مجسمه ای به وسعت 16000 فوت مربع (1500 متر مربع ) احاطه شده است . دهلیز بر روی همان محوری قرار دارد که ستون گردش ساختمان غرب را تشکیل میدهد و در همان سنگ مرمر تنسی ساخته شده است. [14]
با این حال، در سال 2005، درزهای متصل کننده پانل های مرمری به دیوارها شروع به نشان دادن علائم کشیدگی کردند، که خطر افتادن پانل ها بر روی بازدیدکنندگان زیر را ایجاد کرد. در سال 2008، مقامات NGA تصمیم گرفتند که حذف و نصب مجدد همه پانل ها ضروری است. بازسازی در سال 2016 به پایان رسید. [15]
ساختمان شرق با مجموعهای از آثار پابلو پیکاسو ، هنری ماتیس ، جکسون پولاک ، اندی وارهول ، روی لیختنشتاین ، الکساندر کالدر ، نقاشی دیواری سال 1977 توسط رابرت مادرول و آثار بسیاری از هنرمندان دیگر ، بر هنر مدرن و معاصر تمرکز دارد. ساختمان شرق همچنین شامل دفاتر اصلی NGA و یک مرکز تحقیقاتی بزرگ، مرکز مطالعات پیشرفته در هنرهای تجسمی (CASVA) است. از جمله نکات برجسته ساختمان شرق در سال 2012، نمایشگاهی از مجموعه 14 نقاشی سیاه و سفید (1958-1966) بارنت نیومن ، ایستگاه های صلیب بود. [16] نیومن آنها را پس از بهبودی از حمله قلبی نقاشی کرد . آنها معمولاً به عنوان اوج موفقیت او در نظر گرفته می شوند. [ نیاز به منبع ] این سریال همچنین به عنوان یادبود قربانیان هولوکاست دیده می شود . [17]
این دو ساختمان توسط یک راهرو در زیر خیابان چهارم به هم متصل می شوند که در نقشه موزه "کانکورس" نامیده می شود. در سال 2008، گالری ملی هنر به هنرمند آمریکایی لئو ویارئال دستور داد تا Concourse را به یک اینستالیشن هنری تبدیل کند. مولتیورس یکی از بزرگترین و پیچیدهترین مجسمههای نورانی ویلارئال از نظر شمارش نور است که دارای تقریباً 41000 گره LED برنامهریزیشده توسط کامپیوتر است که از کانالهایی در طول کل فضای 200 فوت (61 متر) عبور میکنند. [18] این کانکس همچنین شامل فودکورت و یک فروشگاه هدیه است.
آخرین عنصر مجموعه گالری ملی هنر، باغ مجسمه در سال 1999 پس از بیش از 30 سال برنامه ریزی تکمیل شد. در غرب ساختمان غربی، در طرف مقابل خیابان هفتم ، باغ مجسمه 6.1 هکتاری (2.5 هکتار) توسط معمار منظر، لوری اولین [19] به عنوان یک گالری در فضای باز برای مجسمه سازی مدرن به یاد ماندنی طراحی شد.
باغ مجسمه شامل کاشت گونه های بومی آمریکا از تاج و درختان گلدار، درختچه ها، پوشش های زمین و گیاهان چند ساله است. یک حوض انعکاسی دایرهای و فواره مرکز طراحی آن را تشکیل میدهند که مسیرهای قوسی گرانیت و سنگ خرد شده مکمل آن هستند. (استخر در طول زمستان به یک پیست اسکیت روی یخ تبدیل می شود.) مجسمه هایی که در محوطه محوطه سازی شده اطراف به نمایش گذاشته شده اند شامل قطعاتی از مارک شاگال ، دیوید اسمیت ، مارک دی سوورو ، روی لیختنشتاین ، سول لوویت ، تونی اسمیت ، روکسی پین ، جوآن میرو ، لوئیز بورژوا و هکتور گیمار . [20]
ساختمان غرب NGA از سال 2007 تا 2009 بازسازی شد. اگرچه برخی از گالری ها برای مدتی بسته شدند، برخی دیگر باز ماندند. [21]
پس از شهادت کنگره مبنی بر اینکه ساختمان شرقی از "شکستهای ساختاری سیستماتیک" رنج میبرد، NGA در سال 1999 طرح بازسازی اصلی را تصویب کرد. این طرح جدول زمانی را برای بستن ساختمان تعیین کرد و برای نوسازی سیستمهای امنیتی الکترونیکی، آسانسورها و HVAC برنامهریزی کرد . [22] فضای بین سقفهای گالریهای موجود و نورگیرهای ساختمان (که زمانی که ساختمان در سال 1978 ساخته شد هرگز تکمیل نشد) [22] به دو گالری برج شش ضلعی به ارتفاع 23 فوت (7.0 متر) بازسازی میشود. گالری ها مجموعاً 12260 فوت مربع (1139 متر مربع ) فضا خواهند داشت و با نورگیرها روشن می شوند . یک باغ مجسمه روی پشت بام نیز اضافه خواهد شد. مقامات NGA گفتند که گالریهای برج احتمالاً هنر مدرن را در خود جای خواهند داد و ایجاد یک " اتاق روتکو " متمایز امکان پذیر است.
با شروع در سال 2011، NGA بازسازی 85 میلیون دلاری نمای ساختمان شرقی را انجام داد. [23] ساختمان شرقی با صفحات مرمر صورتی ضخیم 3 اینچی (7.6 سانتی متری) پوشیده شده است. پانل ها در حدود 2 اینچ (5.1 سانتی متر) از دیوار توسط لنگرهای فولادی ضد زنگ نگه داشته می شوند . گرانش پانل را در لنگرهای پایینی (که در هر گوشه قرار میگیرند) نگه میدارد، در حالی که لنگرهای "سر دکمه" (تستهای فولادی ضد زنگ با سرهای بزرگ و مسطح) در گوشههای بالایی پانل را صاف نگه میدارند. برای تسطیح سنگ ها از ملات بر روی لنگرهای ثقلی استفاده می شد. اتصالات نئوپرن رنگی انعطاف پذیر بین پانل ها قرار داده شد. این سیستم به گونه ای طراحی شده است که به هر پانل اجازه می دهد مستقل از همسایگان خود آویزان شود و مقامات NGA می گویند که از هیچ سیستم پانل دیگری مانند آن آگاه نیستند.
با این حال، بسیاری از پانل ها به طور تصادفی با هم ملات کاری شدند. گرمایش و سرمایش فصلی نما، نفوذ رطوبت و انقباض بتن سازه ای ساختمان به میزان 2 اینچ (5.1 سانتی متر) در طول زمان باعث آسیب های زیادی به نما شد. در سال 2005، تعمیر و نگهداری منظم نشان داد که برخی از پانل ها ترک خورده یا به طور قابل توجهی آسیب دیده اند، در حالی که برخی دیگر بیش از 1 اینچ (2.5 سانتی متر) از ساختمان متمایل شده اند (تهدید سقوط).
NGA شرکت مهندسی سازه Robert Silman Associates را برای تعیین علت مشکل استخدام کرد. [24] اگرچه گالری شروع به جمع آوری بودجه خصوصی برای رفع این مشکل کرد، [24] در نهایت بودجه فدرال برای تعمیر ساختمان استفاده شد. [23] در سال 2012، NGA یک سرمایه گذاری مشترک به نام Balfour Beatty /Smoot را برای تکمیل تعمیرات انتخاب کرد. لنگرهای آلومینیومی آنودایز شده جایگزین لنگرهای فولادی ضد زنگ شدند و لنگرهای گوشه بالایی به مرکز لبه بالایی هر سنگ منتقل شدند. اتصالات نئوپرن برداشته شد و واشرهای سیلیکونی رنگی جدید نصب شد و برای مربع نگه داشتن پانل ها به جای ملات از پیچ های تراز استفاده شد. کار در نوامبر 2011 آغاز شد، [24] و در ابتدا قرار بود در سال 2014 به پایان برسد . 24] ساختمان شرقی در طول پروژه باز باقی ماند. [21]
در مارس 2013، گالری ملی هنر از بازسازی 68.4 میلیون دلاری ساختمان شرقی خبر داد. این شامل 38.4 میلیون دلار برای بازسازی کارخانه مکانیکی داخلی سازه، [22] و 30 میلیون دلار برای ایجاد فضای نمایشگاهی جدید است. [21] از آنجایی که فضای داخلی زاویهدار ساختمان شرقی، بستن گالریها را غیرممکن میکرد، [22] بازسازی نیاز داشت که همه به جز آتریوم و دفاتر تا دسامبر 2013 بسته شوند. سازه به مدت سه سال بسته باقی ماند. شرکت معماری هارتمن کاکس بر هر دو جنبه بازسازی نظارت داشت. [22]
گروهی از خیرین - که شامل ویکتوریا و راجر سنت، میچل و امیلی رالز و دیوید روبنشتاین میشدند - به طور خصوصی این بازسازی را تامین کردند. واشنگتن پست گزارش داد که این کمک مالی یکی از بزرگترین کمک های مالی است که NGA در یک دهه دریافت کرده است. [21] کارکنان NGA گفتند که از تعطیلی برای حفظ آثار هنری، برنامه ریزی برای خرید و توسعه نمایشگاه ها استفاده خواهند کرد. طرح های بازسازی حفاظت، ساخت و ساز، آماده سازی نمایشگاه، محوطه سازی، دفتر، انبار و سایر امکانات داخلی نیز آماده بود، اما تا سال ها اجرا نمی شد. [22] [25]
گالریهای مجموعه NGA و باغ مجسمهها، نقاشیهای اروپایی و آمریکایی، مجسمهسازی، آثار روی کاغذ، عکسها و هنرهای تزئینی را به نمایش میگذارند. قدمت نقاشی های موجود در مجموعه دائمی از قرون وسطی تا به امروز است. مجموعه رنسانس ایتالیا شامل دو پانل از ماستای دوچیو ، توندو ستایش مجوس توسط فرا آنجلیکو و فیلیپو لیپی ، اثری از بوتیچلی با همین موضوع، میلاد آلندال جورجیونه ، جشن جشن از جووانی بلینی است. خدایان ، ژینورا د بنچی (تنها نقاشی لئوناردو داوینچی در قاره آمریکا) و گروههایی از آثار تیتیان و رافائل .
این مجموعه ها شامل نقاشی های بسیاری از استادان اروپایی، از جمله نسخه ای از سنت مارتین و گدا ، اثر ال گرکو ، و آثاری از ماتیاس گرونوالد ، کراناخ بزرگ ، روژیر ون در ویدن ، آلبرشت دورر ، فرانس هالس ، رامبرانت ، یوهانس ورمیر ، فرانسیسکو است . گویا ، ژان آگوست دومینیک اینگر ، و اوژن دلاکروا و دیگران. مجموعه مجسمه سازی و هنرهای تزئینی شامل آثاری مانند جام ابوت سوگر سنت دنیس و مجموعه ای از آثار آگوست رودن و ادگار دگا است . از دیگر نکات برجسته این مجموعه دائمی می توان به دومین مجموعه از دو مجموعه اصلی مجموعه نقاشی های توماس کول با عنوان سفر زندگی اشاره کرد (مجموعه اول در مؤسسه هنری مونسون-ویلیامز-پراکتر در یوتیکا، نیویورک ) و نسخه اصلی واتسون و کوسه توسط جان سینگلتون کوپلی (دو نسخه دیگر در موزه هنرهای زیبا، بوستون و موسسه هنر دیترویت موجود است ).
مجموعه چاپی گالری ملی شامل 75000 چاپ به اضافه کتاب های مصور کمیاب است. این شامل مجموعهای از آثار آلبرشت دورر ، رامبراند ، جیووانی باتیستا پیرانسی ، ویلیام بلیک ، مری کاسات ، ادوارد مونک ، یاسپر جانز و رابرت راشنبرگ است . این مجموعه با 400 نسخه چاپی اهدایی پنج مجموعه دار در سال 1941 آغاز شد. در سال 1942، جوزف ای. ویدنر کل مجموعه خود را که نزدیک به 2000 اثر داشت اهدا کرد. در سال 1943، لسینگ روزنوالد مجموعه 8000 چاپی استاد قدیمی و مدرن خود را اهدا کرد. بین سالهای 1943 و 1979، او تقریباً 14000 اثر دیگر اهدا کرد. در سال 2008، دیو و ربا وایت ویلیامز مجموعه خود را با بیش از 5200 چاپ آمریکایی اهدا کردند. [26]
در سال 2013، NGA نقاشی 1623 جرارد ون هانتهورست را از یک مجموعه خصوصی فرانسوی به نام «کنسرت» خریداری کرد که از سال 1795 برای عموم دیده نشده بود. پس از نمایش اولیه کنسرت در ابعاد 1.23 در 2.06 متر (4.0 در 6.8 فوت ) با نصب در ساختمان غربی، NGA نقاشی را به نمایش دائمی در گالری های هلندی و فلاندری موزه منتقل کرد. [27] کارشناسان هنری قیمت فروش کنسرت را 20 میلیون دلار تخمین زدند، اگرچه NGA مبلغی را که پرداخت کرده بود فاش نکرد. [28]
{{cite web}}
: CS1 maint: URL نامناسب ( پیوند )