دیوار یازدهمین آلبوم استودیویی گروهراک انگلیسی پینک فلوید است که در 30 نوامبر 1979 توسط Harvest / EMI و Columbia / CBS Records منتشر شد . این یک اپرای راک است که پینک، یک ستاره راک خسته، را در حالی که یک "دیوار" روانشناختی از انزوای اجتماعی می سازد، بررسی می کند. دیوار به مدت 15 هفته در صدر چارت های ایالات متحده بود و در بریتانیا به رتبه سوم رسید. این آلبوم در ابتدا نقدهای متفاوتی از منتقدان دریافت کرد، بسیاری از آنها آن را بیش از حد و ادعایی دیدند، اما بعداً به عنوان یکی از بهترین آلبوم های تمام دوران مورد تحسین قرار گرفت.
راجر واترز ، نوازنده باس ، The Wall را در طول تور پینک فلوید در سال 1977 در Flesh طراحی کرد و شخصیت پینک را پس از خود و عضو سابق سید بارت الگوبرداری کرد . ضبط از دسامبر 1978 تا نوامبر 1979 طول کشید. تهیه کننده باب ازرین به اصلاح مفهوم و رفع تنش ها در طول ضبط کمک کرد، زیرا اعضای گروه با مشکلات شخصی و مالی دست و پنجه نرم می کردند. ریچارد رایت ، نوازنده کیبورد ، در حین تولید توسط واترز اخراج شد، اما در طول تور به عنوان یک نوازنده حقوق بگیر ادامه داد.
سه تک آهنگ منتشر شد: " یک آجر دیگر در دیوار، قسمت 2 " (تنها تک آهنگ شماره یک پینک فلوید در بریتانیا و ایالات متحده)، " Run Like Hell " و " Comfortably Numb ". از سال 1980 تا 1981، پینک فلوید این آلبوم را در توری اجرا کرد که دارای جلوه های تئاتری استادانه ای بود. در سال 1982، دیوار به عنوان یک فیلم بلند توسط واترز اقتباس شد .
The Wall یکی از شناخته شده ترین آلبوم های مفهومی است . [4] با بیش از 30 میلیون نسخه فروش، دومین آلبوم پرفروش پینک فلوید پس از نیمه تاریک ماه (1973)، پرفروشترین آلبوم دوگانه تمام دوران، [5] و یکی از بهترینها است. -فروش آلبوم های تمام دوران [6] برخی از جلسات outtakes در آلبوم بعدی پینک فلوید، The Final Cut (1983) استفاده شد. در سال 2000، در 1000 آلبوم برتر تمام زمان کالین لارکین به عنوان شماره 30 انتخاب شد . [7] در سالهای 2003، 2012 و 2020، در فهرست « 500 آلبوم برتر تمام دوران » رولینگ استون قرار گرفت . [8] از 2010 تا 2013، واترز یک تور زنده جدید دیوار را اجرا کرد که به یکی از پردرآمدترین تورهای یک نوازنده انفرادی تبدیل شد .
در طول سال 1977، پینک فلوید تور In the Flesh را برای تبلیغ آلبوم جدید خود به نام Animals اجرا کرد . راجر واترز ، نوازنده و ترانهسرای بیس، این تجربه را تحقیر کرد - از رفتارهای مزاحم تماشاگران (مانند آتشبازی در وسط آهنگها) عصبانی شد و متقاعد شد که آنها واقعاً به موسیقی گوش نمیدهند. در 6 ژوئیه 1977 در استادیوم المپیک مونترال ، گروهی از هواداران پر سر و صدا و هیجان زده نزدیک صحنه، واترز را چنان عصبانی کردند که او به پهلو خم شد و به یکی از آنها تف انداخت. [9] واترز درباره این حادثه گفت: "بلافاصله پس از آن از رفتار خود شوکه شدم. متوجه شدم که آنچه زمانی تبادل ارزشمند و قابل مدیریت بین ما (گروه) و آنها (مخاطب) بود، کاملاً در مقیاس منحرف شده بود. بخل و منیت شرکتی تنها چیزی که باقی مانده بود، ترتیبی بود که اساساً سادومازوخیستی بود. [10] آن شب، واترز با تهیه کننده باب ازرین و روانپزشک دوست ازرین درباره بیگانگی و ناامیدی که او تجربه می کرد صحبت کرد. او تمایل خود را برای منزوی کردن خود با ساختن دیواری در سراسر صحنه بین گروه و تماشاگران بیان کرد. این مفهوم منبع فوری الهام بود. [11]
در حالی که گیلمور و رایت در فرانسه مشغول ضبط آلبومهای انفرادی بودند و درامر نیک میسون مشغول تولید آلبوم گرین استیو هیلاژ بود ، واترز شروع به نوشتن مطالب کرد. [12] حادثه تف کردن نقطه شروعی برای مفهوم جدیدی شد که انزوای خودخواسته قهرمان داستان را پس از سال ها تعامل آسیب زا با شخصیت های اقتدار و از دست دادن پدرش در کودکی بررسی می کرد. [13]
در جولای 1978، پینک فلوید در استودیو بریتانیا رو گرد هم آمد ، جایی که واترز دو ایده جدید برای آلبوم های مفهومی ارائه کرد. اولین نمایش 90 دقیقه ای با عنوان کاری Bricks in the Wall بود . [14] دوم در مورد رویاهای یک مرد در یک شب بود و به ازدواج، رابطه جنسی و جوانب مثبت و منفی تک همسری و زندگی خانوادگی در مقابل هرزگی می پرداخت. [15] گروه اولین گزینه را انتخاب کرد. دومی در نهایت به اولین آلبوم انفرادی واترز، مزایا و معایب پیادهروی با هیچ (1984) تبدیل شد. [14]
در ماه سپتامبر، پینک فلوید مشکلات مالی داشت و نیاز فوری به تولید یک آلبوم برای کسب درآمد داشت. [16] برنامه ریزان مالی Norton Warburg Group (NWG) 1.3 تا 3.3 میلیون پوند، تا 23.9 میلیون پوند به ارزش امروزی، [17] از پول گروه در سرمایه گذاری با ریسک بالا سرمایه گذاری کرده بودند تا بدهی های مالیاتی خود را کاهش دهند . این استراتژی زمانی شکست خورد که بسیاری از کسبوکارهای NWG روی پول از دست رفته سرمایهگذاری کردند و گروه را با نرخهای مالیاتی بالقوه تا 83 درصد مواجه کرد. واترز گفت: "هشتاد و سه درصد آن روزها پول زیادی بود و ما آن را نداشتیم." [18] پینک فلوید رابطه خود را با NWG خاتمه داد و خواستار بازگرداندن وجوه سرمایهگذاری نشده بود. [19] [nb 1] گیلمور گفت که پس از آن از نزدیک درگیر جنبه تجاری پینک فلوید شد: "از آن زمان تا کنون، حتی یک پنی نیست که من برای آن امضا نکرده باشم. من هر چک را امضا می کنم و همه چیز را بررسی می کنم." [18]
برای کمک به مدیریت 26 آهنگ پروژه، واترز تصمیم گرفت یک تهیه کننده و همکار خارجی بیاورد، [14] که احساس می کرد به "همکاری نیاز دارد که از نظر موسیقایی و فکری در مکانی مشابه با من باشد". [20] آنها ازرین را به پیشنهاد کارولین کریستی، همسر وقت واترز ، که به عنوان منشی ازرین کار می کرد، استخدام کردند. [16] ازرین قبلا با آلیس کوپر ، لو رید ، بوسه و پیتر گابریل کار کرده بود . [21] از همان ابتدا، واترز روشن کرد که چه کسی مسئول است و به او گفت: "شما می توانید هر چیزی که می خواهید بنویسید. فقط انتظار هیچ اعتباری نداشته باشید." [22]
ازرین و گیلمور مفهوم واترز را مرور کردند و آنچه را که فکر می کردند به اندازه کافی خوب نبود کنار گذاشتند. واترز و ازرین بیشتر روی داستان کار کردند و مفهوم را بهبود بخشیدند. [23] ازرین یک فیلمنامه 40 صفحه ای را به بقیه اعضای گروه ارائه کرد که نتایج مثبتی به همراه داشت. او یادآور شد: روز بعد در استودیو، میزی داشتیم که مثل شما با یک نمایشنامه خوانده میشد، اما با کل گروه، و چشمهایشان برق میزد، زیرا آنوقت میتوانستند آلبوم را ببینند. [20] ازرین خط داستانی را گسترش داد و آن را از اثر زندگینامهای که واترز نوشته بود فاصله داد و آن را بر اساس شخصیتی ترکیبی به نام پینک قرار داد. [24] مهندس نیک گریفیث بعداً گفت: "ازرین در The Wall بسیار خوب بود ، زیرا او موفق شد همه چیز را جمع و جور کند. او مرد بسیار نیرومندی است. بحث های زیادی در مورد اینکه چگونه باید به نظر برسد بین راجر و راجر وجود داشت. دیو، و او شکاف بین آنها را پر کرد." [25] واترز بیشتر آلبوم را نوشت و گیلمور در نویسندگی « راحتی بی حس »، « مانند جهنم فرار کن »، و « شهوت جوان » [26] و ازرین در نویسندگی « محاکمه » مشارکت داشتند. [23]
دیوار یک اپرای راک [28] است که رها شدن، چرخههای خشونت و انزوا را که نماد آن دیوار است، بررسی میکند. این آهنگ ها داستانی از رویدادهای زندگی پینک، یک ستاره راک تخیلی بر اساس سید بارت، خواننده سابق پینک فلوید و واترز ایجاد می کند . [29] [30] نیمه اول آلبوم عمدتاً دارای وقایعی از دوران کودکی و بزرگسالی واترز است، مانند مرگ پدرش در جنگ جهانی دوم و خیانت همسرش. این آلبوم همچنین شامل چندین ارجاع به بارت، یعنی آهنگ " هیچکس خانه نیست ". " Comfortably Numb " از تزریق واترز با شل کننده عضلانی برای مبارزه با اثرات هپاتیت در طول تور In the Flesh در فیلادلفیا الهام گرفته شد . [31] همچنین به موازات تور In the Flesh، آهنگ "In the Flesh" بود، تفسیری طنز درباره فاشیسم که همچنین نمایانگر احساس خصومت واترز نسبت به مخاطبانش است.
این آلبوم با پینک، یک ستاره راک، شروع میشود، که در یکی از کنسرتهایش به جمعی از طرفدارانش میپردازد، که او قرار است اجرای ظاهراً غیرمنتظرهای از داستان زندگیاش (" In the Flesh؟ ") به آنها ارائه دهد. یک فلاش بک از زندگی او تا آن نقطه شروع می شود، که در آن مشخص می شود که پدرش در طول جنگ جهانی دوم کشته شده است و مادر پینک را تنها می گذارد تا او را بزرگ کند. با شروع مرگ پدرش، پینک شروع به ساختن یک دیوار استعاری در اطراف خود می کند (" آجر دیگری در دیوار، قسمت 1 "). با افزایش سن، پینک در مدرسه توسط معلمان ظالم و متجاوز عذاب میشود (" شادترین روزهای زندگی ما ")، و خاطرات این آسیبها تبدیل به "آجری در دیوار" استعاری میشود (" آجر دیگری در دیوار، قسمت 2 ").
حالا پینک که بالغ شده است، مادر سلطهجو و بیش از حد محافظ خود (" مادر ") و تربیت خود را در طول Blitz (" خداحافظ آسمان آبی ") به یاد میآورد. پینک به زودی ازدواج میکند، و پس از اینکه آجرهای بیشتری در اثر آسیبهای بیشتر ایجاد میشوند، در حال آماده شدن برای تکمیل «دیوار» خود (« فضاهای خالی ») است. در حین تور در ایالات متحده، او به دنبال رابطه جنسی معمولی برای رفع خستگی از تور است، اگرچه در تماس تلفنی با خانه، از خیانت همسرش (" هوس جوان ") مطلع می شود. او یک گروهی را به اتاق هتلش برمیگرداند، اما با عصبانیت شدید آن را به زبالهدان انداخت و او را از اتاق بیرون کرد (" یکی از نوبتهای من "). پینک افسرده به همسرش فکر می کند و در مورد ارتکاب خشونت علیه او خیال پردازی می کند (" حالا من را ترک نکن "). او که احساس میکند در دام افتاده است، تأثیر گذشتهاش بر او را نادیده میگیرد، در حالی که تماس انسانی و دارو را رد میکند (" آجر دیگری در دیوار، قسمت 3 "). دیوار پینک اکنون به پایان رسیده است و خود را کاملاً از دنیای بیرون جدا کرده است (" خداحافظ دنیای بی رحم ").
بلافاصله پس از اتمام دیوار، پینک تصمیمات خود را زیر سوال می برد (" هی تو ") و خود را در اتاق هتلش حبس می کند (" آیا کسی آنجا بیرون است؟ "). پینک که شروع به احساس افسردگی می کند، برای راحتی به دارایی هایش می پردازد (" هیچ کس در خانه نیست ")، و مشتاق این است که دوباره با ریشه های شخصی خود ارتباط برقرار کند (" ورا "). ذهن پینک به جنگ جهانی دوم برمی گردد، با مردمی که خواستار بازگشت سربازان به خانه هستند (" پسران را به خانه برگردانید "). با بازگشت به زمان حال، مدیر پینک و راهپیماها وارد اتاق هتل او می شوند و در آنجا متوجه می شوند که او واکنشی نشان نمی دهد. یک امدادگر به او مواد مخدر تزریق می کند تا بتواند در یک کنسرت در اواخر همان شب اجرا کند (" Comfortably Numb ").
مواد مخدر شروع میشود و منجر به اجرای توهمآمیزی روی صحنه میشود (" نمایش باید ادامه یابد ") که در آن او معتقد است که یک دیکتاتور فاشیست است و کنسرتش یک تجمع نئونازی است که در آن پیراهن قهوهای را به تن میکند. مردان روی طرفدارانی که او آنها را بی ارزش می داند (" در جسم "). او به اقلیت ها حمله می کند (" مانند جهنم بدوید ") و به اوج خود می رسد که تصور می کند یک تجمع خشونت آمیز در حومه لندن برگزار می کند (" در انتظار کرم ها "). سپس توهم پینک متوقف می شود و او التماس می کند که همه چیز متوقف شود (" ایست "). پینک که از گناه رنج میبرد، خود را در برابر قاضی درونیاش محاکمه میکند، قاضی به او دستور میدهد که به عنوان مجازات اعمالش «دیوار را خراب کند» (« محاکمه »). این باز شدن صورتی به دنیای بیرون است (" خارج از دیوار ").
آلبوم با کلمات پایانی اش «اینجا کجاست...»، اولین کلماتی که آلبوم را آغاز می کند، «... وارد شدیم؟»، با ادامه ملودی آخرین آهنگ، به دور کامل می چرخد. آهنگی که اشاره ای به ماهیت چرخه ای تم واترز دارد و اینکه بحران وجودی در قلب آلبوم هرگز واقعاً پایان نخواهد یافت. [32]
دیوار در چندین مکان ضبط شده است. استودیو Super Bear در فرانسه بین ژانویه و ژوئیه 1979 مورد استفاده قرار گرفت و واترز آواز خود را در استودیو Miraval در همان نزدیکی ضبط کرد . مایکل کامن در ماه سپتامبر در استودیو CBS در نیویورک بر تنظیم ارکستر نظارت داشت . [33] طی دو ماه بعد، گروه از استودیو Cherokee ، Workshop Producers و The Village Recorder در لس آنجلس استفاده کرد. برنامه ای برای همکاری با بیچ بویز در استودیوی ساندنس پروداکشنز در لس آنجلس لغو شد (اگرچه بروس جانستون ، عضو بیچ بویز، در آهنگ های "In the Flesh?"، "The Show Must Go On"، نسخه جانبی 4، بک آواز می خواند. "در گوشت" و "در انتظار کرم ها"). [34] [35]
جیمز گاتری ، که توسط آلن پارسونز، همکار قبلی فلوید توصیه شده بود ، در مراحل اولیه تولید وارد شد. [36] او جایگزین مهندس برایان هامفریز شد، که از نظر عاطفی به دلیل پنج سال حضور در گروه خسته شده بود. [37] گاتری به عنوان تهیه کننده مشترک استخدام شد، اما در ابتدا از نقش ازرین بی خبر بود: "من خودم را به عنوان یک تهیه کننده جوان داغ دیدم ... وقتی وارد شدیم، فکر می کنم هر دوی ما احساس کردیم که برای انجام همین کار رزرو شده ایم. شغل." [38] جلسات اولیه در Britannia Row از نظر احساسی پر بود، زیرا Ezrin، Guthrie و Waters هر کدام ایدههای قوی در مورد مسیری که آلبوم خواهد گرفت، داشتند. روابط درون گروه در سطح پایینی قرار داشت و ازرین واسطه بین واترز و بقیه گروه شد. [39]
از آنجایی که Britannia Row در ابتدا برای The Wall ناکافی در نظر گرفته شد، گروه بسیاری از تجهیزات خود را ارتقا داد، [40] و در ماه مارس مجموعه دیگری از دموها کامل شد. با این حال، رابطه قبلی آنها با NWG آنها را در معرض خطر ورشکستگی قرار داد و به آنها توصیه شد حداکثر تا 6 آوریل 1979 بریتانیا را برای حداقل یک سال ترک کنند. آنها به عنوان افراد غیر مقیم در آن مدت هیچ مالیاتی از بریتانیا پرداخت نمی کردند و در عرض یک ماه هر چهار عضو و خانواده هایشان را ترک کردند. واترز به سوئیس، میسون به فرانسه و گیلمور و رایت به جزایر یونان نقل مکان کردند . برخی از تجهیزات Britannia Row در استودیو Super Bear در نزدیکی نیس جابجا شدند . [25] [41] گیلمور و رایت هر دو با استودیو آشنا بودند و از فضای آن لذت می بردند و آلبوم های انفرادی را در آنجا ضبط می کردند. زمانی که رایت و میسون در استودیو زندگی می کردند، واترز و گیلمور در خانه های مجاور اقامت داشتند. میسون بعداً به ویلای واترز در نزدیکی ونس نقل مکان کرد ، در حالی که ازرین در نیس ماند. [42]
وقت شناسی ضعیف ازرین باعث ایجاد مشکلاتی در برنامه فشرده دیکته شده توسط واترز شد. [43] میسون رفتار ازرین را "نامنظم" میدانست، اما از بهانههای پیچیده و بعید برای تأخیر خود به عنوان مهماتی برای "کینه زبانی" استفاده کرد. [42] سهم ازرین از حق امتیاز کمتر از بقیه اعضای گروه بود و او واترز را به عنوان یک قلدر مینگرید، به ویژه زمانی که واترز با ساختن نشانهایی که به آن NOPE (بدون امتیاز ازرین) اشاره میکرد، او را مسخره کرد. [43] ازرین بعداً گفت که مشکلات زناشویی داشته است و از نظر عاطفی در بهترین حالت نبوده است. [43]
هنگامی که رابطه واترز با رایت به هم خورد، مشکلات بیشتری آشکار شد. گروه به ندرت با هم در استودیو حضور داشتند. ازرین و گاتری آهنگ های درام ضبط شده قبلی میسون را با هم ترکیب کردند و گاتری در طول روز با واترز و گیلمور کار می کرد و شب ها برای ضبط مشارکت های رایت برمی گشت. رایت که نگران تأثیری که معرفی ازرین بر روابط گروه خواهد داشت، مشتاق بود که اعتبار یک تهیه کننده را در آلبوم داشته باشد. آلبوم های آنها از زمان More (1969) اعتبار تولید را به "Pink Floyd" اختصاص داده بود. [44]
واترز با یک دوره آزمایشی با تهیهکننده رایت موافقت کرد و پس از آن قرار بود اعتبار تهیهکننده به او داده شود، اما پس از چند هفته او و ازرین از روشهای رایت ابراز نارضایتی کردند. رویارویی با ازرین باعث شد رایت فقط شب ها کار کند. گیلمور همچنین ناراحتی خود را ابراز کرد و شکایت کرد که کمبود اطلاعات رایت "همه ما را دیوانه کرده است". [45] ازرین بعداً چنین تأمل کرد: "گاهی اوقات احساس میکرد که راجر او را برای شکست آماده میکند. ریک دچار اضطراب عملکرد میشود. شما باید او را به حال خود رها کنید تا فرم آزاد داشته باشد، تا خلق کند..." [45]
رایت از ازدواج ناموفق و شروع افسردگی که به دلیل عدم اقامت او تشدید شده بود، دچار مشکل شد. در حالی که سایر اعضای گروه فرزندان خود را آورده بودند، فرزندان رایت بزرگتر بودند و نمی توانستند به مدرسه بپیوندند. او گفت که "به طرز وحشتناکی" برای آنها تنگ شده است. [46] تعطیلات گروه برای ماه آگوست رزرو شد، پس از آن آنها قرار بود دوباره در استودیو Cherokee در لس آنجلس گرد هم آیند، اما کلمبیا در ازای انتشار آلبوم کریسمس به گروه پیشنهاد بهتری داد. واترز بر همین اساس حجم کاری گروه را افزایش داد و زمان رزرو را در استودیو Miraval در همان نزدیکی قرار داد. [47] او همچنین پیشنهاد کرد که ده روز زودتر از زمان توافق شده در لس آنجلس ضبط شود و یک کیبوردیست دیگر استخدام شود تا در کنار رایت که قطعات صفحه کلیدش هنوز ضبط نشده بود کار کند. رایت از کوتاه کردن تعطیلات خانوادگی خود در رودز خودداری کرد . [48]
گزارشات مربوط به جدایی بعدی رایت از گروه متفاوت است. میسون در زندگی نامه خود، Inside Out ، می گوید که واترز با مدیر گروه، استیو اورورک ، که با QE2 به ایالات متحده سفر می کرد ، تماس گرفت و به او گفت که تا زمانی که واترز برای میکس به لس آنجلس رسید، رایت را از گروه خارج کند. آلبوم [49] در نسخه دیگری که توسط مورخ بعدی گروه ضبط شد، واترز با اورورک تماس گرفت و از او خواست تا در مورد ترتیبات ضبط جدید به رایت بگوید، که رایت پاسخ داد: "به راجر بگو لعنت برود". [50] رایت این موضوع را رد کرد و اظهار داشت که گروه موافقت کرده بود که فقط در بهار و اوایل تابستان ضبط کند و او نمیدانست که آنها تا این حد از برنامه عقب هستند. میسون بعداً نوشت که واترز "بهت زده و خشمگین" بود، [47] و احساس کرد که رایت به اندازه کافی انجام نمی دهد. [47]
گیلمور در تعطیلات در دوبلین بود که از اولتیماتوم واترز مطلع شد و سعی کرد اوضاع را آرام کند. او بعداً با رایت صحبت کرد و از او حمایت کرد، اما حداقل کمک هایش را به او یادآوری کرد. [51] واترز اصرار داشت که رایت برود، در غیر این صورت از انتشار The Wall امتناع خواهد کرد . چند روز بعد، رایت که نگران وضعیت مالی و روابط بین فردی ناموفق در گروه بود، از کار کناره گرفت. خبر خروج او از مطبوعات موسیقی مخفی شد. [52] اگرچه نام او در برخی از نسخههای آلبوم دیده نمیشود (این آلبوم در آستین دروازه بریتانیا ظاهر میشود)، [53] [54] او به عنوان نوازنده جلسه در تور بعدی گروه استخدام شد. [55]
تا اوت 1979، دستور اجرا تا حد زیادی کامل شد. رایت وظایف خود را در استودیو چروکی با کمک نوازندگان جلسه پیتر وود و فرد مندل تکمیل کرد و جف پورکارو به جای میسون در " مادر " درام زد. [54] میسون ترکیب نهایی را به واترز، گیلمور، ازرین و گاتری واگذار کرد و برای ضبط اولین آلبوم انفرادی خود، نیک میسون، ورزش ساختگی، به نیویورک سفر کرد . [56] قبل از انتشار آن، محدودیت های فنی منجر به تغییراتی در نظم و محتوای The Wall شد ، با "What Shall We Now?" با «فضاهای خالی» مشابه اما کوتاهتر جایگزین شد و « Hey You » از انتهای سمت سه به ابتدا منتقل شد. با نزدیک شدن به مهلت نوامبر 1979، گروه آستین های داخلی آلبوم را بدون تغییر گذاشت. [57]
جلسات اولیه درام میسون در یک فضای باز در طبقه بالای استودیو Britannia Row اجرا شد . 16 آهنگ ضبط شده از این جلسات با هم ترکیب شدند و روی یک مستر 24 آهنگی کپی شدند، به عنوان آهنگ های راهنما برای بقیه گروه برای پخش. این به مهندسان انعطافپذیری بیشتری داد، [nb 2]، اما کیفیت صوتی میکس را نیز بهبود بخشید، زیرا ضبطهای 16 آهنگ اصلی درام با 24 آهنگ اصلی همگامسازی شدند و آهنگهای راهنمای تکراری حذف شدند. [59] ازرین بعداً هشدار گروه را در مورد این روش کار گفت - آنها ظاهراً پاک کردن مطالب از استاد 24 آهنگ را به عنوان "جادوگری" می دانستند. [39]
زمانی که واترز در استودیو سوپر بیر بود، با پیشنهاد ازرین موافقت کرد که چندین قطعه از جمله «Nobody Home»، «The Trial» و «Comfortably Numb» باید همراهی ارکستری داشته باشند. مایکل کامن ، که قبلاً با دیوید بووی کار کرده بود، برای نظارت بر این تنظیمها که توسط نوازندگان فیلارمونیک و ارکسترهای سمفونیک نیویورک و گروه کر اپرای شهر نیویورک اجرا میشد، رزرو شد . [60] جلسات آنها در استودیو CBS در نیویورک بدون حضور پینک فلوید ضبط شد. پس از اتمام ضبط، کامن سرانجام با گروه آشنا شد. [61]
من فکر میکنم چیزهایی مانند «Comfortably Numb» آخرین ویژگی من و توانایی راجر برای همکاری مشترک بود.
دیوید گیلمور [62]
"Comfortably Numb" از اولین آلبوم انفرادی گیلمور سرچشمه می گیرد و منشأ بحث های زیادی بین واترز و گیلمور بود. [25] ازرین ادعا کرد که این آهنگ در ابتدا زندگی خود را به عنوان "رکورد راجر، درباره راجر، برای راجر" آغاز کرد، اما او فکر کرد که به کار بیشتری نیاز دارد. واترز کلید شعر را تغییر داد و اشعار بیشتری را به گروه کر اضافه کرد و گیلمور نوارهای اضافی را برای خط "من به راحتی بی حس شده ام" اضافه کرد. ضبط "برهنه شده و سخت تر" گیلمور به مذاق واترز خوش نیامد. واترز «نسخه ارکسترال، تکنیکالر بزرگتر» ازرین را ترجیح داد. به دنبال یک مشاجره بزرگ در رستورانی در شمال هالیوود ، این دو با هم سازش کردند. بدنه آهنگ شامل تنظیم ارکستر بود و دومین و آخرین سولوی گیتار گیلمور به تنهایی ایستاده بود. [62]
ازرین و واترز بر ضبط جلوه های صوتی آلبوم نظارت داشتند. واترز تماس تلفنی مورد استفاده در نسخه اصلی نمایش " هوس جوان " را ضبط کرد، اما از اطلاع دادن به گیرنده آن، میسون، غفلت کرد، او تصور کرد که این یک تماس شوخی است و با عصبانیت تلفن را قطع کرد. [63] یک اپراتور تلفن واقعی نیز یک شرکت کننده ناخواسته بود. [64] این تماس به دیدگاه واترز درباره طلاق تلخ او در سال 1975 از همسر اول جودی اشاره دارد. [65] واترز همچنین صداهای محیطی را در امتداد بلوار هالیوود با آویزان کردن یک میکروفون از پنجره استودیو ضبط کرد. مهندس فیل تیلور برخی از صداهای خراش لاستیک را در "Run Like Hell" از پارکینگ استودیو ضبط کرد و یک تلویزیون در حال تخریب در " یکی از نوبت های من " استفاده شد. در استودیو Britannia Row، نیک گریفیث شکستن ظروف سفالی را برای همان آهنگ ضبط کرد. [66] از برنامه های تلویزیونی استفاده شد، و یکی از بازیگران، با تشخیص صدای او، تسویه حساب مالی از گروه را به جای اقدام قانونی علیه آنها پذیرفت. [67]
صداپیشگی مدیر مدرسه دیوانه را واترز بر عهده داشت و ترودی یانگ ، بازیگر، صدای گروهی را تامین کرد . [66] آوازهای پشتیبان توسط طیف وسیعی از هنرمندان اجرا شد، اگرچه حضور برنامه ریزی شده توسط Beach Boys در "نمایش باید ادامه یابد" و "در انتظار کرم ها" توسط واترز لغو شد، که در عوض به بروس جانستون و بیچ بویز رضایت داد. تونی تنیل، نوازنده تور بیچ بویز . [68]
پیشنهاد ازرین برای انتشار " یک آجر دیگر در دیوار، قسمت 2 " به عنوان یک تک آهنگ با ضرب آهنگ دیسکو در ابتدا مورد پسند گیلمور قرار نگرفت، اگرچه میسون و واترز مشتاق تر بودند. واترز با انتشار یک تکآهنگ مخالفت کرد، اما زمانی که به میکس ازرین و گاتری گوش داد، پذیرا شد. با دو بیت یکسان احساس می شد که این آهنگ کم است، و بنابراین یک نسخه برای گریفیث در لندن با درخواست یافتن کودکان برای اجرای چندین نسخه از اشعار ارسال شد. [60] گریفیث با آلون رنشاو، رئیس موسیقی مدرسه نزدیک ایسلینگتون گرین تماس گرفت که مشتاق بود و گفت: "من میخواستم موسیقی مرتبط با بچهها بسازم - نه فقط نشستن در اطراف و گوش دادن به چایکوفسکی. فکر میکردم اشعار عالی هستند - ما به آموزش نیاز نداریم، نیازی به کنترل فکر نداریم... فقط فکر میکردم که این یک تجربه فوقالعاده برای بچهها خواهد بود.» [69]
گریفیث ابتدا گروههای کوچکی از دانشآموزان را ضبط کرد و سپس تعداد بیشتری را دعوت کرد و به آنها گفت که به جای آواز خواندن، بر لهجه کاکنی تأثیر بگذارند و فریاد بزنند. او صداها را چند ردیابی کرد و باعث شد که گروهها بزرگتر به نظر برسند، قبل از اینکه ضبطهایش را به لسآنجلس بفرستند. نتیجه واترز را خوشحال کرد و این آهنگ به صورت تک آهنگ منتشر شد و در کریسمس شماره یک شد. [70] زمانی که مطبوعات بریتانیایی گزارش دادند که بچهها برای تلاشهایشان پولی دریافت نکردهاند، اختلاف نظر وجود داشت. در نهایت نسخه هایی از آلبوم به آنها داده شد و مدرسه مبلغ 1000 پوند کمک مالی دریافت کرد (5000 پوند به ارزش امروزی [17] ). [71]
کاور آلبوم یکی از مینیمالترین آثار پینک فلوید است – یک دیوار آجری سفید و بدون متن. چند سال قبل واترز با استورم تورگرسون طراح Hipgnosis اختلاف داشت، زمانی که تورگرسون جلد Animals را در کتاب خود به نام The Work of Hipgnosis: "Walk Away René" اضافه کرد . بنابراین The Wall اولین جلد آلبوم گروه پس از The Piper at the Gates of Dawn است که توسط گروه طراحی ساخته نشده است. [72]
شماره های آلبوم شامل حروف نام هنرمند و عنوان آلبوم توسط جرالد اسکارف ، کاریکاتوریست ، یا به صورت برچسب روی بسته بندی آستین یا چاپ روی جلد، به رنگ مشکی یا قرمز بود. اسکارف که قبلاً انیمیشنهایی را برای تور «In the Flesh» گروه ساخته بود ، همچنین نقاشیهای داخلی الپی و برچسبهای هر دو صفحه وینیل آلبوم را ایجاد کرد که دیوار همنام را در مراحل مختلف ساخت، همراه با شخصیتهای داستان نشان میداد. . [73] [74]
این نقاشیها به عروسکهایی برای تور دیوار و همچنین به بخشهای انیمیشن Scarfe که در طول تور و فیلم بر اساس آلبوم نشان داده شد، ترجمه شدند . قابل توجه است که استادیوم کشیده شده در آستین داخلی شباهت زیادی به استادیوم المپیک مونترال دارد ، جایی که مفهوم آلبوم به طور اتفاقی منشأ خود را پیدا می کند. به نظر می رسد این هنرمند از ظاهر استادیوم در سال 1977 و برج شیبدار آن الهام گرفته باشد که تنها در یک سوم ارتفاع پیش بینی شده (و کنونی) آن تکمیل شده است، یادآور «برج های» زیادی که در ورزشگاه هنرمند تصویر شده است. [73] [74]
هنگامی که آلبوم کامل شده برای گروهی از مدیران در دفتر مرکزی کلمبیا در کالیفرنیا پخش شد، گزارش شده است که بسیاری از شنیده هایشان تحت تأثیر قرار نگرفتند. [84] زمانی که کلمبیا رکوردز به واترز حقوق انتشار کمتری را به این دلیل که The Wall یک آلبوم دوگانه بود، پیشنهاد داد، به مسائل کمکی نشد ، موضعی که او نپذیرفت. زمانی که یکی از مدیران پیشنهاد داد که اختلاف را با پرتاب سکه حل و فصل کند، واترز از او پرسید که چرا باید روی چیزی که دارد قمار کند. او در نهایت پیروز شد. [56] نگرانی های شرکت ضبط زمانی کاهش یافت که "یک آجر دیگر در دیوار قسمت 2" به رتبه یک در بریتانیا، ایالات متحده، نروژ، پرتغال، آلمان غربی و آفریقای جنوبی رسید. [84] در دسامبر 1979 در بریتانیا گواهی پلاتین و سه ماه بعد در ایالات متحده گواهی پلاتین دریافت کرد . [85] در آلمان، آلبوم در عرض سه ماه پس از انتشار به مرز یک میلیون فروش رسید. [86] در کانادا، این آلبوم تا ژانویه 1981 830000 نسخه فروخته بود. [87]
The Wall در 30 نوامبر 1979 در بریتانیا و در ایالات متحده منتشر شد. [nb 3] همزمان با انتشار آن، واترز با دی جی کهنه کار تامی ونس ، که آلبوم را به طور کامل در رادیو بی بی سی 1 پخش کرد، مصاحبه کرد . [72] استقبال انتقادی از آلبوم پس از انتشار مخلوط شد. [88] کرت لودر در فوریه 1980 در نقد رولینگ استون از آن به عنوان «ترکیبی خیرهکننده از وسواسهای موضوعی آشنای واترز» استقبال کرد که «با خشم غنایی بیرحمانهای که به وضوح واقعی و با ویژگی دردناک خود، در نهایت هولناک است جان میگیرد. " [89]
در مقابل، رابرت کریستگاو، منتقد The Village Voice ، آن را «یک حماسه گنگ مصیبتهای یک ستاره راک» میدانست که با «مکزیمالیسم کمنظیر با جلوههای صوتی و تکههای گفتار» حمایت میشود، [90] و در نیویورک تایمز اضافه کرد که جهان بینی آن «خود شیفته» است و «ترحم به خود قهرمان ثروتمند، مشهور و مشخصاً پس از نوجوانی خود را به عنوان گونه ای از قهرمانی نشان می دهد». [91] ملودی میکر اعلام کرد، "من مطمئن نیستم که درخشان است یا وحشتناک، اما آن را کاملا قانع کننده می دانم." [92]
این آلبوم به مدت 15 هفته در صدر جدول بیلبورد 200 ایالات متحده قرار گرفت، [93] بیش از یک میلیون نسخه در دو ماه اول فروش خود فروخت [88] و در سال 1999 گواهینامه 23× پلاتین توسط انجمن صنعت ضبط آمریکا (RIAA) دریافت کرد. . [nb 4] [94] این آلبوم یکی از پرفروشترین آلبومهای تمام دوران در ایالات متحده است و بیش از 19 میلیون نسخه در سرتاسر جهان فروخته است [94] بین سالهای 1979 تا 1990. [95] دیوار دومین آلبوم پرفروش پینک فلوید است. آلبوم بعد از The Dark Side of the Moon در سال 1973 .
تلاشهای مهندس جیمز گاتری در سال 1980 با جایزه گرمی برای بهترین ضبط مهندسی (غیر کلاسیک) پاداش گرفت و آلبوم نامزد جایزه گرمی برای آلبوم سال شد . [96] رولینگ استون آن را در فهرست 500 آلبوم برتر تمام دوران خود در سال 2003 در رتبه 87 قرار داد، [97] رتبه را در فهرست اصلاح شده سال 2012 حفظ کرد، [98] اگرچه این رتبه با بازبینی لیست در سال 2020 به 129 به روز شد. [8] این آلبوم همچنین در کتاب 1001 آلبومی که باید قبل از مرگ بشنوید گنجانده شد . [99]
در سال 2008، دیوار به تالار مشاهیر گرمی معرفی شد . [100]
بیلی کورگان در هنگام معرفی فلوید به تالار مشاهیر راک اند رول گفت : دیوار در سن چهارده سالگی من بسیار وحشتناک، خیلی شدید، بیش از حد پوچ گرایانه بود . و البته، همه اینها چیزهایی هستند که من به این باور دارم... اما در بیست و هشت سالگی، این یکی از شجاع ترین رکوردهایی است که تا به حال شنیده ام و من واقعاً نمی توانم به چیز دیگری اشاره کنم که تا به حال همه چیزهای لعنتی را در مورد زندگی خلاصه کرده باشد در مورد راک، سیاست، پرستش قهرمان، راک اند رول و آرزوهای ما برای ارتباط با کیهان، واقعاً گواهی شگفت انگیزی است که نشان می دهد تا چه حد مایل بودند رسیدن به مرزهای بیرونی آنچه مهم است." [101]
واترز در سال 1992 اعلام کرد: " دیوار به طرز شگفت انگیزی خوب است." "مسیح، چه ایده درخشانی بود. این ایده بسیار خوب به هم چسبیده است... و البته تاثیر موسیقی دیو روی آن قابل توجه بود. علیرغم آنچه از آن زمان بین ما رخ داده است، من هنوز برای او به عنوان یک گیتاریست احترام زیادی قائل هستم." [102]
یک سیدی بازسازیشده توسط Mobile Fidelity Sound Labs در سال 1989 منتشر شد. سیدی بازسازیشده دیگری در مجموعه جعبهای گروه Shine On در سال 1992 که توسط Guthrie و Doug Sax بازسازی شد، گنجانده شد . ریمستر به عنوان یک دو دیسک مستقل در بریتانیا و اروپا در سال 1994 منتشر شد. سی دی بازسازی شده در سال 1997 برای جهان به استثنای اروپا با استفاده از یک ریمستر جدید در سال 1994 منتشر شد که برای فرمت Mini Disc کوتاه مدت انجام شد. نسخه چینی آلبوم «هوس جوان» را حذف کرده است، اما اعتبار آهنگسازی واترز/گیلمور را در کتابچه حفظ کرده است. [103] این آلبوم در سه نسخه به عنوان بخشی از چرا پینک فلوید... دوباره منتشر شد؟ کمپین، که شامل بازسازی گسترده کاتالوگ گروه با بازسازی مجدد توسط جیمز گاتری تهیه کننده بود . در سال 2011، یک نسخه "Discovery"، شامل نسخه بازسازی شده بدون هیچ چیز اضافی. و در سال 2012، هم نسخه "تجربه"، که یک دیسک جایزه از مطالب منتشر نشده و سایر موارد تکمیلی را اضافه می کند، و هم نسخه "Immersion"، مجموعه ای از هفت دیسک که مواد ویدئویی را نیز اضافه می کند. [104] [105] این آلبوم تحت عنوان پینک فلوید رکوردز در 26 اوت 2016 به همراه The Division Bell دوباره منتشر شد . [ نیازمند منبع ]
تور دیوار در 7 فوریه 1980 در ورزشگاه یادبود لس آنجلس افتتاح شد . تور در طول سال های 1980 و 1981 در نیویورک، لندن و دورتموند، آلمان ادامه یافت. در مقایسه با تورهای قبلی، تماشاگران بسیار کمتر بودند (واترز از جمعیت زیاد بی توجه خسته شده بود).
در این زمان، کنسرت های پینک فلوید به خاطر تماشایی شهرت پیدا کرده بود، که تور دیوار بر اساس آن ساخته شد. معروفتر از همه، در حین نواختن گروه، دیواری به طول 40 فوت (12 متر) از 340 آجر مقوایی بین آنها و تماشاگران ساخته شد. جرالد اسکارف برای تولید مجموعهای از انیمیشنها به کار گرفته شد تا روی دیوار پخش شوند. [106] او در استودیوی خود در لندن، تیمی متشکل از 40 انیماتور را برای خلق دیدگاههای کابوسوار پینک به کار گرفت، که بسیاری از آنها در نسخه سینمایی دیوار مورد استفاده مجدد قرار گرفتند. [107]
بیآنکه تماشاگران بدانند، در ابتدای هر نمایش، پینک فلوید واقعی آنهایی نیستند که اجرا میکنند. در عوض، یک "گروه جانشین" با پوشیدن ماسک صورت فوق واقع گرایانه هر یک از اعضای واقعی، نواختند. در پایان شماره آغازین ("در گوشت؟")، جانشینان در جای خود یخ می زدند و نورها نوار واقعی پشت سر آنها را نشان می دادند. جانشینان بعداً بدون ماسک به عنوان نوازندگان پشتیبان دوباره ظاهر شدند. [108]
آتشنشانها هم درگیر بودند. بارزتر از همه، در ابتدای هر اجرا، یک هواپیمای مدل استوکا بر فراز تماشاگران پرواز میکرد و هنگام برخورد با دیوار، سقوط میکرد و منفجر میشد. این شیرین کاری در شب اول تور، زمانی که پرده های صحنه را به آتش کشید، اتفاق ناگواری را به وجود آورد. استادیوم باید تخلیه میشد، اما پس از افشای گروه جانشین، واترز به سختی تماشاگران را متقاعد کرد که آتش نیز بخشی از اجرا نیست. آسیب جدی رخ نداد. [106]
در سرتاسر نمایش، سه شخصیت بهعنوان تورمهای غولپیکری که بر روی صحنه ظاهر میشدند، شناخته شدند - مدیر مدرسه پینک، مادرش و همسرش. در جریان «در گوشت»، یک خوک بادی نیز بر روی تماشاگران شناور بود (یک وسیله نقلیه از تورهای قبلی)، این بار با یک آرم چکش ضربدری که با یونیفرم گروه و گروه صحنه مطابقت دارد. [106]
برخلاف تورهای قبلی، The Wall به زمان بندی و صحنه سازی دقیق نیاز داشت (که اجازه بداهه گویی کمی را می داد). برای «Comfortably Numb»، در حالی که واترز شعر آغازین خود را می خواند، گیلمور در تاریکی بالای دیوار منتظر بود، روی جعبه پرواز روی چرخهای چرخدار ایستاده بود، که توسط تکنسین ثابت نگه داشته شده بود، هر دو به طور نامطمئنی در بالای یک سکوی هیدرولیک متعادل شده بودند. به نشانه، نورهای آبی و سفید روشن ناگهان او را روشن می کردند. [109] در پایان هر کنسرت، دیوار بهطور چشمگیری فرو میریخت و با مکانیزمهای انحرافی به دقت کنترل میشد تا از آسیب دیدن ردیفهای جلوی تماشاگران جلوگیری شود. [110]
همراه با آهنگهای آلبوم، این تور دارای یک ترکیب ساز بود، " The Last Few Bricks " که قبل از "Goodbye Cruel World" نواخته شد تا به گروه سازنده اجازه دهد تا دیوار را کامل کنند. «فضاهای خالی» نیز با نسخه طولانی تر آهنگ، «حالا چه کنیم؟» جایگزین شد. [111]
در طول تور، روابط گروه به پایین ترین حد خود رسید. در یک نقطه، آنها در چهار وینه باگو که در یک دایره پارک شده بودند و درها رو به سمت مرکز بودند، ماندند. با این حال واترز از وسیله نقلیه شخصی خود برای رسیدن به محل برگزاری استفاده کرد و در هتل های مجزا از بقیه گروه اقامت کرد. در نهایت، رایت، که به عنوان یک نوازنده حقوق بگیر بازگشت، تنها عضو گروه بود که از تور سود برد، که حدود 400000 پوند از دست داد. [55]
یک اقتباس سینمایی، پینک فلوید - دیوار ، توسط مترو-گلدوین-مایر در جولای 1982 منتشر شد . از انیمیشن Scarfe در کنار بازیگران استفاده کرد، با دیالوگ های معمولی کمی. [112] یک موسیقی متن اصلاح شده برای برخی از آهنگ های فیلم ایجاد شد. [113]
در 21 ژوئیه 1990، واترز و تهیه کننده تونی هالینگزورث The Wall – Live را در برلین ساختند که برای خیریه در مکانی که زمانی توسط بخشی از دیوار برلین اشغال شده بود، به روی صحنه رفت . [114] این کنسرت شامل چندین هنرمند و افراد مشهور در آن زمان بود، از جمله Scorpions ، Cyndi Lauper ، Sinéad O'Connor ، Joni Mitchell ، Ute Lemper ، Tim Curry ، Van Morrison ، Bryan Adams ، و Thomas Dolby در میان دیگران. این کنسرت در ۵۲ کشور از تلویزیون پخش شد و بعداً در پایان همان سال به صورت ویدئو و آلبوم منتشر شد. گروه آهنگ "Outside the Wall" را حذف کرد و به جای آن " The Tide Is Turning " را پخش کرد، آهنگی از آلبوم انفرادی راجر واترز در سال 1987 Radio KAOS در سال 2003، آلبوم بازسازی شد و برای اولین بار، ویدئو بر روی DVD منتشر شد. .
در سال 2000، پینک فلوید منتشر شد، آیا کسی وجود دارد؟ The Wall Live 1980-1981 ، که شامل بخشهایی از برنامههای زنده مختلف از تور دیوار است، اما عمدتاً نمایشهایی در Earls Court در لندن. [115] در سال 2012، بازسازی شد و در The Wall "Immersion" Box-Set به عنوان قسمت اضافی منتشر شد.
با شروع سال 2010 [116] و با تاریخ هایی که تا سال 2013 ادامه یافت، واترز این آلبوم را در تور خود به نام The Wall Live در سراسر جهان اجرا کرد . [117] این دیوار بسیار عریضتری داشت، محتوای پیشبینیشده با کیفیت بالاتر و فناوری پیشبینی پیشرو بهروز شده بود. گیلمور و میسون در یک نمایش در لندن در O2 Arena بازی کردند . [118] فیلمی از کنسرت زنده، راجر واترز: دیوار ، در سال 2015 منتشر شد. [119]
در سال 2016، واترز با اقتباس از دیوار به اپرا، آجر دیگری در دیوار: اپرا با آهنگساز کلاسیک معاصر جولین بیلودو تبدیل شد. اولین نمایش آن در اپرای مونترال در مارس 2017 بود و توسط اپرای سینسیناتی در ژوئیه 2018 تولید شد . [121]
در سال 2018، یک آلبوم ادای احترام به دیوار [Redux] منتشر شد که هنرمندان فردی کل آلبوم را پوشش دادند. این شامل نسخه ملوینز از "In The Flesh?"، [122] Pallbearer با پوشش "Run Like Hell"، خواننده سابق Screaming Trees ، مارک لانگان، پوشش "Nobody Home" و Church of the Cosmic Skull در حال بازسازی "The Trial" بود. [123] [124]
در 19 سپتامبر 2019، مجموعه اینترنتی Channel Awesome ، Nostalgia Critic ، موزیک ویدیویی از آلبوم به نام Nostalgia Critic's The Wall با حضور کوری تیلور و راب اسکالون منتشر کرد . [125] این آلبوم و ویدیو نقدهای بسیار ضعیفی از بینندگان و منتقدان، از جمله آنتونی فانتانو دریافت کرد . [126] [ منبع بهتر مورد نیاز است ]
همه آهنگها توسط راجر واترز نوشته و خوانده شدهاند ، به جز موارد ذکر شده.
پینک فلوید [127]
نوازندگان اضافی
تولید
مجردها
یادداشت ها
پاورقی ها
{{cite web}}
: CS1 maint: نام های عددی: فهرست نویسندگان ( پیوند ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: دیگران در رسانه های AV نقل قول (یادداشت ها) ( پیوند ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: دیگران در رسانه های AV نقل قول (یادداشت ها) ( پیوند )(...) در برزیل، جایی که مسیر الپیهای اخیر گروه کمی در نوسان است، (
حیوانات
(77)، 60000 نسخه،
آرزو میکردی
(75)، 80000 نسخه و
دیوار
(79)، 110،000 نسخه) ...)
the wall a condição de novo milionário do hit parade universal mesmo proibido Africa do sul so nesse pais o album duplo ja havia vendo 60 milias copias (120 mil unidades LP)
تا سال 1982 تخمین زده شد که بیش از 12 میلیون در سراسر جهان فروخته شده است، حداقل پنج مورد از آنها در ایالات متحده آمریکا و یک میلیون در بریتانیا و آلمان
کتابشناسی
در ادامه مطلب