The Strokes یک گروه راک آمریکایی است که در سال 1998 در شهر نیویورک تشکیل شد. این گروه متشکل از جولیان کازابلانکا ، خواننده اصلی و ترانهسرا ، نیک والنسی و آلبرت هاموند جونیور گیتاریست ، نیکولای فریچر نوازنده بیس و فابریزیو مورتی درامر است . آنها یک گروه پیشرو در اوایل دهه 2000 پس از احیای پست پانک و جنبش های احیای گاراژ راک بودند .
انتشار اولین EP آنها به نام The Modern Age در اوایل سال 2001 جرقه یک جنگ مناقصه را در بین لیبل های بزرگ به راه انداخت و گروه در نهایت با RCA Records قرارداد امضا کرد . آن تابستان، آنها اولین آلبوم خود را با نام Is This It منتشر کردند که تحسین گسترده منتقدان و فروش بالایی داشت. از آن زمان این آلبوم در بسیاری از لیست های "بهترین آلبوم" ظاهر شد. پس از آن اتاق روی آتش (2003) و اولین برداشت های زمین (2006) قرار گرفتند که هر دو فروش خوبی داشتند اما با وجود نقدهای مثبت، نتوانستند با موفقیت فوری در بین منتقدان مطابقت داشته باشند .
پس از یک وقفه پنج ساله، آن ها Angles (2011) و Comedown Machine (2013) را منتشر کردند که عموماً استقبال خوبی داشتند اما فروش رو به کاهشی داشتند. پس از پایان قرارداد اولیه خود با RCA، آنها EP Future Present Past (2016) را از طریق لیبل کازابلانکا Cult منتشر کردند . گروه در طول دهه نسبتاً غیرفعال بودند و به ندرت به صورت زنده ظاهر می شدند و بیشتر توجه رسانه ها را به پروژه های فردی معطوف می کردند.
در سال 2020، آنها اولین آلبوم استودیویی خود را پس از هفت سال به نام The New Abnormal منتشر کردند که توسط Rick Rubin تهیه شده بود و از طریق Cult و RCA منتشر شد. این آلبوم نقدهای بسیار مثبتی دریافت کرد و منتقدان آن را بازگشتی به فرم تلقی کردند. این آلبوم برنده بهترین آلبوم راک در شصت و سومین دوره جوایز سالانه گرمی شد . [1]
جولیان کازابلانکا ، خواننده و ترانهسرا ، نیک والنسی، گیتاریست ، و فابریزیو مورتی نوازنده درام ، نواختن با هم را در نوجوانی در مدرسه دوایت در منهتن شروع کردند و در سال 1997 یک گروه غیررسمی تشکیل دادند. آنها بعداً نیکلای فریچر، نوازنده باس را به جمع دوستان نزدیک خود اضافه کردند. کازابلانکا که با او در لیسه فرانسوی نیویورک شرکت کرده بود . در پایان سال 1998، گروه از گیتاریست آلبرت هاموند جونیور دعوت کرد تا با آنها بنوازد. [2] او به تازگی به شهر نیویورک نقل مکان کرده بود و دوباره با کازابلانکا، که او را از دوران کوتاه خود در مدرسه شبانه روزی خصوصی Institut Le Rosey ، نزدیک نیون ، سوئیس می شناخت، ارتباط برقرار کرد . آن دو خیلی زود هم اتاقی شدند.
در دو سال بعد، گروه به طور خستگی ناپذیر در شهر نیویورک تمرین کرد و اجرا کرد. بسیاری از همعصرانشان اولین موفقیتهای گروه را مدیون فداکاری و شلوغی و همچنین شخصیت جذابشان میدانند. [2] آنها بیشتر شبها تمرین میکردند و تمرینهای زیادی در ساختمان موسیقی در میدتاون منهتن انجام میشد . آنها اولین نمایش خود را با عنوان Strokes در 14 سپتامبر 1999 در The Spiral اجرا کردند. [2] آنها به زودی به کلوبهای راک منهتن از جمله HiFi Bar و Luna Lounge در قسمت پایین شرقی نیویورک و بعداً سالن محبوب مرکوری منهتن رفتند . رایان جنتلز، بوکر جوان Mercury Lounge، سرانجام شغل خود را رها کرد و مدیر گروه شد. [3]
گروه شروع به تمرین یک مجموعه 14 آهنگی (نقشه اولیه اولین استروکس در سال 2001، Is This It ) کرد، از جمله "Alone, Together"، "Barely Legal"، " Last Nite "، "The Modern Age"، "New". پلیس شهر یورک، «سوما»، « روزی »، «آن را بگیر یا آن را رها کن» و «این زندگی» (نسخه اولیه «آزمایش شانس»). اکنون اکثر این آهنگ ها دارای اشعار متفاوتی هستند. گروه با گوردون رافائل تهیه کننده در سال 2000 پس از نمایشی در لونا لانج ارتباط برقرار کرد و با او یک دمو به نام The Modern Age EP ساخت . گروه نسخه نمایشی را برای Rough Trade Records که به تازگی اصلاح شده بود در بریتانیا ارسال کرد و علاقه را در آنجا برانگیخت و منجر به انتشار اولین آنها شد (از طریق وب سایت مجله بریتانیا، NME ، که دانلود MP3 رایگان " Last Nite " را ارائه کرد . هفته قبل از انتشار فیزیکی به عنوان بخشی از EP عصر مدرن در سال 2001). EP جرقه یک جنگ مناقصه بین شرکتهای موسیقی را برانگیخت، که بزرگترین جنگ برای یک گروه راک در سالهای اخیر بود. [4] در آگوست 2001، Strokes اولین حضور خود را بر روی جلد نشریه The Fader در نهمین شماره آن انجام داد. [5]
گروه Strokes اولین آلبوم خود را با نام Is This It در اکتبر 2001 در ایالات متحده منتشر کرد. این آلبوم توسط گوردون رافائل تولید شد، و همچنین آلبوم بعدی آنها اتاق در آتش بود . [6] RCA Records انتشار آمریکای شمالی (ایالات متحده) را به دلیل نگرانی در مورد جلد و اشعار آلبوم به تاخیر انداخت. جلد منتشر شده بین المللی دارای یک عکس سیاه و سفید از یک دست دستکش بر روی پشت برهنه یک زن است که به صورت نیمه نمایه (دوست دختر آن زمان عکاس کالین لین) نشان داده شده است [7] در حالی که نسخه آمریکای شمالی آن را با عکسی از ذرات جایگزین کرده است. برخورد در اتاق حباب بزرگ اروپا RCA آهنگ «نیویورک سیتی پلیس» را با «When It Started» جایگزین کرد، زیرا اولی اشعار بالقوه تحریککنندهای را در پی حملات 11 سپتامبر داشت . آهنگ "نیویورک سیتی پلیس ها" - با ترانه "پلیس های شهر نیویورک، آنها خیلی باهوش نیستند" - در 1 مارس 2010 به عنوان شماره 12 در "لیست پخش نهایی نیویورک" مجله نیویورک ثبت شد. انتشار تاخیری آن (و جنجال احتمالی)، آیا این است که مورد تحسین منتقدان قرار گرفت - در میان تحسینهای دیگر، چهار ستاره از Rolling Stone و یک ستاره 9.1 از Pitchfork Media . این آلبوم در فهرست دههای برتر بسیاری از منتقدان قرار گرفت، توسط Entertainment Weekly و Time به عنوان بهترین آلبوم سال معرفی شد و (در مقالهای در مورد پیشنمایش کنسرتهای تابستانی) NME از خوانندگان خواست تا در برنامههای The Strokes شرکت کنند - در حالی که در حال تور کردن بودند. "بهترین آهنگ های پاپ تا کنون". در حالی که منتقدان به تأثیر تلویزیون سرسخت CBGB اشاره کردند ، کازابلانکا و هم گروهان گفتند که هرگز این گروه را نشنیدهاند، در عوض Velvet Underground و The Doors را به عنوان نقاط مرجع ذکر کردند. [8]
پس از انتشار Is This It ، گروه در سراسر جهان از جمله ژاپن، استرالیا، نیوزلند، اروپا و آمریکای شمالی تور برگزار کرد (گروه در طول دوره تور آمریکای شمالی خود در موارد متعددی برای رولینگ استونز افتتاح شد). مینی مستند خودساخته «In Transit» در تور تابستانی اروپا فیلمبرداری شد. در آگوست 2002، گروه برای دومین بار تیتر جشنواره های آخر هفته کارلینگ انگلستان شد و متعاقباً در رادیو سیتی موزیک هال نیویورک بر اساس لایحه ای با White Stripes نواخت . جک وایت به گروه Strokes روی صحنه پیوست تا تکنوازی گیتار را در "نیویورک سیتی پلیس" اجرا کند. در آن دوره، گروه همچنین به عنوان مهمان موسیقی در برنامه های گفتگوی شبانه متعدد ظاهر شد. Is This It چندین تک آهنگ و موزیک ویدیو تولید کرد که همگی توسط رومن کاپولا کارگردانی شده بودند .
آیا این اثر ماندگاری بر طرفداران و منتقدان داشته است. در سال 2009، NME ، Is This It را به عنوان بهترین آلبوم دهه (دهه 2000) معرفی کرد . [9] این آلبوم در فهرست مشابهی که توسط رولینگ استون گردآوری شده بود، در رتبه دوم قرار گرفت (همان شماره فهرستی از «100 بهترین آهنگ دهه 00» را به نمایش گذاشت که شامل « توضیح سخت » و « آخرین شب » در شمارههای 59 و 16 بود. به ترتیب). [10] در ژانویه 2011، رولینگ استون از طرفداران فیس بوک خود نظرسنجی کرد تا ده آلبوم برتر تمام دوران را تعیین کند. Is This It در رتبه دهم قرار گرفت و همچنین جدیدترین پس از اولین بازی Pearl Jam در سال 1991 بود . [11]
این گروه در سال 2002 با تهیهکننده نایجل گودریچ (که بیشتر به خاطر کارش با Radiohead شناخته میشود) شروع به ضبط کارهای بعدی خود کرد ، اما بعداً به نفع گوردون رافائل، تهیهکننده Is This It از او جدا شد . ضبط شده با گودریچ هرگز فاش نشد. [12] در اوت 2003، گروه در ژاپن تور ژاپن را برگزار کرد و چند آهنگ آینده را اجرا کرد: " Reptilia "، "Meet Me in the Bathroom"، "The Way It Is"، "Between Love & Hate" (که قبلاً به عنوان " شناخته می شد. Ze Newie") و " 12:51 " (که قبلا به عنوان "Supernova" شناخته می شد). گروه همچنین آهنگ «راه من» پل آنکا را با اشعار ژاپنی نواخت. گروه Strokes دومین آلبوم خود را به نام Room on Fire در اکتبر 2003 منتشر کرد. این آلبوم مورد تحسین منتقدان قرار گرفت، اما از نظر تجاری کمتر موفق بود، اگرچه همچنان طلایی شد. صدای آلبوم نقاط مرجع آشنای The Strokes را حفظ کرد، [13] در حالی که گروه هایی مانند ماشین ها ، [14] باب مارلی ، [15] و بلوندی را نیز برانگیخت . [13] در این فرآیند، آنها برای دومین بار جلد مجله اسپین را ساختند و هر یک از اعضا جلد خود را دریافت کرد. آنها همچنین برای اولین بار جلد رولینگ استون را ساختند. پوشش رسانه ای اضافی گروه از رابطه مورتی و بازیگر درو بریمور بود که در ژانویه 2007 به پایان رسید. اولین تک آهنگ گرفته شده از اتاق در آتش آهنگ " 12:51 " بود که از صداهای کیبوردی متمایز تولید شده توسط Valensi استفاده می کرد. گیتار این ویدئو نیز توسط رومن کاپولا کارگردانی شده است و از نگاه آینده نگرانه فیلم Tron در دهه 1980 الهام گرفته شده است . این شامل یک صحنه عمدتاً سیاه بود، با نمونه هایی از آبی پیکتون درخشان و ریپتاید.
در نوامبر 2003، گروه Strokes در Late Night با Conan O'Brien با اجرای " Reptilia "، "What Ever Happened"، "Under Control" و "I Can't Win" اجرا کردند. [16] در طول تور 2003-2004 " Room on Fire "، گروه توسط Kings of Leon و Regina Spektor حمایت شد . در طول تور، اسپکتور و استروکس آهنگ " دختران مدرن و مردان مد قدیمی " را ضبط کردند که به عنوان یک B-side در تک آهنگ "Reptilia" منتشر شد. همچنین در طول تور، گروه "Clampdown" کلش را به عنوان کاور ارائه کرد که به عنوان قسمت B برای " The End Has No End " منتشر شد.
در اواخر سال 2004، The Strokes برنامه های خود را برای انتشار یک آلبوم زنده فاش کرد. آلبوم Live in London LP برای انتشار در اکتبر 2004 برنامه ریزی شده بود، اما بنا به گزارش ها به دلیل مشکلات کیفیت ضبط، رها شد. کنسرت انتخابی در کاخ افسانه ای الکساندرا در شمال لندن برگزار شد.
در اواخر سپتامبر 2005، " Jicebox "، اولین تکآهنگ از آلبوم سوم The Strokes که در آن زمان منتشر نشده بود، به صورت آنلاین به بیرون درز کرد و باعث شد تاریخ انتشار تکآهنگ به پایان برسد. سپس این تک آهنگ به صورت انحصاری در خدمات دانلود آنلاین منتشر شد. "Juicebox" دومین موفقیت گروه Strokes در 10 برتر بریتانیا و همچنین دومین موفقیت آنها در 10 برتر مدرن راک ایالات متحده شد. در طول نوامبر و دسامبر 2005 گروه Strokes یک تور تبلیغاتی برای آلبومی که هنوز منتشر نشده بود انجام داد که شامل اجرای یکبار نمایش در شهرهای بزرگ در سراسر جهان بود. سومین آلبوم آنها، First Impressions of Earth ، در 3 ژانویه 2006 منتشر شد. [17] این آلبوم نقدهای متفاوتی دریافت کرد و در رتبه چهارم در ایالات متحده و شماره یک در بریتانیا قرار گرفت، دومی اولین آلبوم برای گروه بود. در ژاپن، در هفته اول عرضه طلایی شد. همچنین این آلبوم بیشترین بارگیری را برای دو هفته در iTunes داشت. فریچر ادعا کرد که این آلبوم "مثل یک پیشرفت علمی" است. در ژانویه 2006، گروه دومین حضور خود را در شنبه شب زنده با اجرای "Juicebox" و " You Only Live Once " انجام داد. این آلبوم تا حدودی با دو آلبوم قبلی گروه فاصله داشت. یکی از دلایل این امر تغییر تولیدکنندگان از گوردون رافائل به دیوید کان بود. [18] علیرغم فروش قوی اولیه، First Impressions of Earth بدترین استقبال را از نظر تجاری و انتقادی در بین تمام آلبومهای خود دریافت کرد.
در سال 2006، گروه در طول تور بریتانیایی خود، 18 برنامه فروخته شده اجرا کرد. در فوریه 2006، The Strokes برنده جایزه بهترین گروه بین المللی در جوایز NME شد. در ماه مارس، گروه با طولانی ترین تور خود به ایالات متحده بازگشت. دومین تک آهنگ First Impressions of Earth ، "Heart in a Cage" در مارس 2006 منتشر شد. در تابستان 2006، The Strokes در چندین تاریخ جشنواره در اروپا اجرا کرد، از جمله جشنواره Hultsfred در سوئد، جشنواره Roskilde در دانمارک، جشنواره Oxegen در ایرلند، جشنواره جاز Montreux در سوئیس، FIB ( Festival Internacional de Benicàssim )، جشنواره راک فوجی و سرفصل جشنواره راک Pentaport در کره جنوبی. آنها سپس در اواخر آگوست و اوایل سپتامبر به استرالیا و مکزیک سفر کردند و سپس مرحله دوم تور ایالات متحده برگزار شد. در حالی که در ایالات متحده بود، Strokes برای Tom Petty & The Heartbreakers برای پنج نمایش در طول تور Highway Companion افتتاح شد. [19] گروه Strokes به تکمیل تور ایالات متحده ادامه داد. در طول این تور نهایی، کازابلانکا به طرفداران اعلام کرد که گروه پس از پایان کار، استراحت زیادی خواهد داشت. بلافاصله پس از آن، رایان جنتلز، مدیر استروکس، ایمیلی ارسال کرد که تأیید میکرد که «وقفه بسیار لازم است». یک وب سایت گروه جدید در می 2007 همراه با انتشار یک ویدیوی جایگزین برای تک آهنگ آنها "You Only Live Once" به کارگردانی وارن فو آنلاین شد . این ویدیو همچنین یک میانآهنگ کوتاه با «Ize of the World» نیز از First Impressions of Earth داشت . آهنگ "شما خیلی زیاد حرف می زنید" در تبلیغاتی برای Ford Sync استفاده شد. الکساندرا سیسنروس در اواخر سال 2007 دستیار مدیر گروه استروکس شد.
جولیان کازابلانکا، خواننده گروه Strokes و نیک والنسی، گیتاریست، در ژانویه 2009 شروع به نوشتن مطالب برای آلبوم کردند و قصد داشتند در فوریه همان سال وارد استودیو شوند. [20] [21] جولیان در رولینگ استون اظهار داشت که آنها حدود سه آهنگ را که ترکیبی از راک دهه 1970 و "موسیقی از آینده" به نظر میرسیدند، کامل کردند. [22] در 31 مارس 2009، گروه از حساب MySpace خود، پایان "دوره خواب زمستانی بسیار مورد نیاز" و شروع نوشتن جدید و تمرین برای چهارمین آلبوم کامل با عنوان Angles را اعلام کرد . این آلبوم با سه آلبوم اول متفاوت است زیرا شامل موسیقی نوشته چهار استروکس دیگر است، به جای اینکه کازابلانکا دوباره نود و پنج درصد مطالب را بنویسد: والنسی گفت: "این فوق العاده همکاری است، و به نظر متفاوت است، اما" حال و هوای Strokes در آن وجود دارد." [23] در یک مقاله NME ، فارل ویلیامز علاقه خود را به تولید این آلبوم آینده ابراز کرد. [24] این به دنبال اخباری مبنی بر همکاری کازابلانکا با ویلیامز و سانتیگولد در " My Drive Thru " بود، آهنگی که به مناسبت صدمین سالگرد کفش همه ستارههای چاک تیلور شرکت Converse . این آهنگ به صورت رایگان از سایت رسمی Converse قابل دانلود بود. [25] این آلبوم قرار بود در اواخر سال 2009 منتشر شود، اما اختلاف نظر در مورد آمادگی آهنگ ها، گروه Strokes را مجبور کرد تا این تاریخ را کاهش دهند. [26] در 1 فوریه 2010، گروه Strokes در وبسایت خود اعلام کردند که ضبط چهارمین آلبوم توسط تهیهکننده برنده جایزه جو چیکارلی انجام میشود . به گفته چیکارلی در مصاحبه با HitQuarters ، این دو کمپ برای اولین بار در سال 2009 با هم ملاقات کردند و پس از اینکه متوجه شدند فضای ذهنی مشابهی دارند و افکار مشابهی در مورد جهت بالقوه رکورد جدید دارند، ردیابی را امتحان کردند. [27] اندکی پس از شروع ضبط، با این حال، گروه از سبک تولید محفوظ Chiccarelli ناامید شد. تنها یک آهنگ از این جلسات ضبط، "زندگی در مهتاب ساده است" در لیست آهنگ آلبوم باقی ماند. The Strokes با الهام بخشی از گروه هایی مانند MGMT ، Arctic Monkeys و Crystal Castles تصمیم گرفت تکنیک های مختلف تولید را آزمایش کند، [28] و بقیه مواد آلبوم را در استودیوی خانگی آلبرت هاموند جونیور در شمال ایالت ضبط کرد. نیویورک با مهندس گاس اوبرگ برنده جایزه . [29]
استروکس تایید کرد که در جشنواره جزیره وایت ، لولاپالوزا ، جشنواره روسکیلد ، [30] فستیوال طوفان ، شکوه در چمن ، راکنس ، جشنواره موسیقی و هنر خارج از سرزمین ، [31] در سمت روشن، [32] تیتر اول خواهند بود. و جشنواره موسیقی Austin City Limits [33] در سال 2010. علاوه بر این، The Strokes به عنوان سرفصل سال 2011 برای جشنواره موسیقی و هنر Coachella Valley و جشنواره جاز و میراث نیواورلئان در ماه مه، Festival Internacional de Benicàssim ، Oxegen ، Paléo ، اعلام شد. Peace & Love و Super Bock Super Rock در جولای، و Reading Festival و Summer Sonic در ماه اوت. آنها همچنین در تعطیلات آخر هفته تعطیلات بانکی در ماه آگوست در جشنواره لیدز تیترهای فرعی پالپ بودند. در 9 ژوئن 2010، در Dingwalls لندن، انگلستان، گروه یک نمایش مخفی تحت نام "Venison" را برای جمعیتی 487 نفری اجرا کرد. این اولین کنسرت زنده آنها از اکتبر 2006 بود. گروه هیچ ماده جدیدی پخش نکرد. [34]
تک آهنگ اصلی آلبوم جدید، " Under Cover of Darkness " در 9 فوریه 2011 منتشر شد . Right، به عنوان B-side، و سپس آلبوم در 18 مارس 2011. " Taken for a Fool " به عنوان دومین تک آهنگ تایید شد که در 24 می 2011 به رادیو ایالات متحده ارسال شد. در 9 ژوئن، The Strokes اعلام کردند که موزیک ویدیوی «Taken For a Fool» در دست ساخت است و کارگردانی آن بر عهده لورن بریت است "Taken For a Fool" در 8 ژوئیه 2011. در اواسط مارس 2011، مصاحبه ای با مجله ShortList نشان داد که The Strokes قبلا کار بر روی پنجمین آلبوم استودیویی خود را آغاز کرده بود، اما جلسات به دلیل میکس کردن Angles به تعویق افتاد . جولیان کازابلانکا و نیک والنسی هر دو تأیید کردند که در کارها موادی وجود دارد و همچنین مواد باقیمانده زیادی وجود دارد [36] جولیان کازابلانکاس، فرانتمن، مدعی شد که گروه مشتاق شروع کار بر روی مواد جدید بود [37] و قرار بود این کار را انجام دهند. تسلط بر Angles بیشتر از حد انتظار طول کشید .
در آوریل 2012، نیکولای فریچر، نوازنده بیس، توییتی منتشر کرد که در آن اعلام کرد که گروه برای کار روی ایدههای جدید به استودیو میرود. [38] گروه Strokes بعداً فاش کردند که قصد دارند در اسرع وقت آلبوم جدیدی را ضبط کنند. فریچر اضافه کرد که گروه پنجمین آلبوم خود را به همان شیوه ای که Angles را کنار هم گذاشتند، ضبط خواهد کرد و هر یک از اعضا ایده های خود را آورده و در استودیو قرار خواهند داد. [39] در 17 ژانویه 2013، ایستگاه رادیویی جایگزین سیاتل 107.7 The End در صفحه فیس بوک خود پست کرد که آنها در حال پیش نمایش آهنگ جدیدی از The Strokes با عنوان " همه زمان " هستند. [40] بعداً تأیید شد که «همه زمان» تکآهنگ اصلی آلبوم بینام پنجم خواهد بود. [41] [42] [43] در 25 ژانویه 2013، آهنگ " One Way Trigger " در وب سایت رسمی آنها منتشر شد و برای دانلود رایگان در دسترس قرار گرفت. [44] این آهنگ در ابتدا با واکنش متفاوت طرفداران گروه مواجه شد. [45] در 28 ژانویه، یکی از کاربران Reddit در صفحات فرعی وب سایت رسمی گروه، آنچه را که به درستی آن را به عنوان جلد آلبوم جدید فرض میکرد، کشف کرد، که منجر به شایعهای گسترده مبنی بر نام آلبوم جدید Comedawn Machine شد . [46] [47] در 30 ژانویه، عنوان آلبوم پنجم به عنوان Comedown Machine اعلام شد که قرار است در 26 مارس در ایالات متحده و 25 مارس در بریتانیا منتشر شود. [48] در 13 فوریه 2013، اولین تک آهنگ از پنجمین آلبوم گروه به نام "همه زمان" در رادیو پخش شد. [49] این تک آهنگ برای دانلود در 19 فوریه منتشر شد و به عنوان بازگشتی به صدای کلاسیک Strokes اولین آلبوم Is This It و Room on Fire توصیف شد . این آلبوم در 25 مارس 2013 در بریتانیا و 26 مارس در ایالات متحده منتشر شد. گروه تصمیم گرفت با این آلبوم از رسانهها جلوگیری کند: هیچ تبلیغی در قالب حضور در تلویزیون، مصاحبه، عکس، نمایش، یا تور. در 15 اکتبر 2013، گروه فاش کرد که در سال 2014 به دنبال "بازگشت به صحنه" هستند. [50]
در ماه مه 2014، گروه استروکس اولین نمایش آمریکایی خود را پس از سه سال در تئاتر کاپیتول در پورت چستر، نیویورک اجرا کرد و برای اولین بار آهنگ هایی از Comedown Machine را اجرا کرد. این گروه در سال 2014 در سه نمایش دیگر از جمله دو قسمت تیتراژ در جشنواره موسیقی Governors Ball در شهر نیویورک و FYF Fest در لس آنجلس اجرا کرد. در 12 نوامبر 2014، اعلام شد که گروه در سال 2015 برای پانزدهمین سالگرد جشنواره، تیتر اول Primavera Sound خواهد بود. [51] در 2 مارس 2015، گروه اعلام کرد که دومین حضورشان در جشنواره اروپایی 2015 در جشنواره سالانه تابستانی بریتانیا در لندن : جشنواره هاید پارک در 18 ژوئن 2015، [52] اولین نمایش گروه در لندن در پنج سال گذشته خواهد بود. . [53] این اعلامیه تعداد حضورهای گروه را که برای سال 2015 در نظر گرفته شده است به 6 می رساند، با آنها همچنین فستیوال موسیقی Big Guava در تامپا، فلوریدا ، [54] جشنواره زانوهای لرزان در آتلانتا، جورجیا، [55] جشنواره برجسته در واشنگتن، DC، [56] و Austin City Limits در آستین، تگزاس، [57] و همچنین پانزدهمین سالگرد Primavera Sound قبلاً اعلام شده بود. جولیان کازابلانکا، خواننده اصلی جشنواره موسیقی لندمارک، در طول اجرای خود در جشنواره موسیقی لندمارک اظهار داشت که گروه به استودیو بازگشته است و بر روی ادامه آلبوم خود در سال 2013، Comedown Machine، کار می کند . در اواخر سال 2015، The Strokes تاریخ دیگری را اعلام کرد. در مونتری، مکزیک، در طول جشن های جشنواره نوزادان Live Out.
گروه Strokes اولین نمایش خود در سال 2016 را در جشنواره Galaxy Life Fest سامسونگ در آستین، تگزاس برگزار کردند. [58] در 24 مه 2016، The Strokes نمایش دیگری در نیویورک را در 31 مه در تئاتر کاپیتول اعلام کرد . [59] در 26 مه 2016، جولیان کازابلانکا برای اولین بار " OBLIVIUS " را در اولین برنامه رادیویی ماهانه خود Culture Void در Sirius XMU اجرا کرد . Cult Records از انتشار Future Present Past ، یک EP چهار آهنگ از The Strokes، علاوه بر امضای انحصاری گروه در فهرست خود خبر داد. این EP شامل سه آهنگ اصلی ("Drag Queen"، "OBLIVIUS" و " Threat of Joy ") به همراه یک ریمیکس اضافی از "OBLIVIUS" توسط درامر، Fab Moretti است. EP در تاریخ 3 ژوئن در دو فرمت دیجیتال و فیزیکی همزمان با اجرای سرفصل گروه در جشنواره موسیقی Governors Ball در شهر نیویورک منتشر شد. [60] "گذشته حال آینده" در طول سال گذشته در آستین و نیویورک با کمک تهیه کننده، گاس اوبرگ ضبط شد .
این گروه در 22 ژوئیه 2016 در جشنواره Splendor in Grass در بایرون بی، نیو ساوت ولز، استرالیا نواختند . Want Not Now، مرکز در هالیوود، و مرکز زنان مرکز شهر در 25 ژوئیه 2016.
این گروه مجموعه ای از تاریخ های جشنواره را در اوایل سال 2017 اجرا کرد. تاریخ های جشنواره شامل اجرا در جشنواره پیک نیک استریو و همچنین لولاپالوزا برزیل ، لولاپالوزا شیلی و لولاپالوزا آرژانتین است . [62] اولین اجرای زنده گروه در سال در جشنواره پیک نیک استریو برگزار شد . جمعیت حاضر در نمایش آنها در آرژانتین طبق گزارش ها 90000 نفر بود. پس از نمایش Lollapalooza آرژانتین، مشخص شد که جایگاه اصلی آنها در جشنواره تا به امروز "بزرگترین نمایش تا به حال" آنها توسط Fraiture در رسانه های اجتماعی بوده است. [63]
در اکتبر 2016، گیتاریست Valensi نشان داد که گروه "آهسته اما مطمئناً روی یک آلبوم کار می کند، ما فقط در حال نوشتن جلسات هستیم". [64] در ژوئیه 2017 آلبرت هاموند پدر گفت که استروکس با ریک روبین کار می کند. [65] آلبرت هاموند جونیور در توییتر توضیح داد که "ما چند ایده موسیقی را برای ریک ملاقات کردیم و نواختیم تا حال و هوای خود را احساس کند، اما حتی یک طرح تئوریک آلبوم سالها دور خواهد بود، اگر اصلا وجود داشته باشد". او همچنین در توییتی نوشت: «متاسفم که در ضبط استودیو نیستیم» و «ناشناختههای زیادی وجود دارد و در حال حاضر چیزی ارزش گفتن ندارد». [66]
در ماه مه 2019، گروه برای اولین بار در بیش از دو سال در یک نمایش سودمند در لس آنجلس اجرا کرد. در این مکان، گروه اولین آهنگ جدیدی را با عنوان " بزرگسالان صحبت می کنند " را اجرا کرد. [67] این نمایش تور "بازگشت جهانی" گروه را آغاز کرد. [68] [69] با این حال، این تور در اوایل با موانع بسیاری روبرو شد، از مشکلات صدا [70] تا نمایش های بارانی [71] تا لغو کل جشنواره ها. [72] در سپتامبر 2019، والنسی، در مصاحبه ای در C104.3 Out of the Box، به تولید ششمین آلبوم استودیویی اشاره کرد و گفت: "چه زمانی، نمی دانم. اگر - می توانم بگویم، این یک آلبوم قوی است. احتمال." [ 73] در طول نمایش گروه در شب سال نو 2019 در بروکلین، کازابلانکا اعلام کرد که ششمین آلبوم استودیویی گروه در سال 2020 منتشر خواهد شد . . [75]
در 10 فوریه 2020، گروه در تجمعی برای نامزد ریاست جمهوری برنی سندرز در دانشگاه نیوهمپشایر اجرا کرد. در این اجرا، کازابلانکا به طور رسمی ششمین آلبوم استودیویی گروه را اعلام کرد که عنوان آن The New Abnormal خواهد بود . او تاریخ انتشار آلبوم را 10 آوریل همان سال تایید کرد. [76] طبق گزارش ها، گروه دو آهنگ جدید را در این نمایش پخش کرد. در 11 فوریه، گروه آهنگ جدیدی به نام " در درب " را منتشر کرد که اولین تک آهنگ از ششمین آلبوم استودیویی آنها بود. [77] دو تک آهنگ دیگر، " تصمیمات بد "، [78] و "Brooklyn Bridge to Chorus" دنبال شد. [79] ششمین آلبوم استودیویی آنها، The New Abnormal ، در 10 آوریل 2020 در سراسر جهان منتشر شد. [80] در 24 اکتبر، گروه برای چهارمین حضور خود به عنوان مهمان موسیقی برای قسمت 31 اکتبر از Saturday Night Live با تایید شد. میزبانی جان مولانی ، جایی که «بزرگسالان صحبت میکنند» و «تصمیمهای بد» از The New Abnormal را اجرا کردند . [81] [82]
در 21 ژوئن 2021، گروه ویدئویی را در حمایت از مایا وایلی نامزد شهرداری نیویورک به اشتراک گذاشت که شامل کلیپی از آهنگ جدید "شروع دوباره" که با همکاری گرگ الکساندر نوشته شده بود . [83] در طول سال 2022، گروه مانند همیشه در تورها حضور داشتند، از جمله تیتراژ در تاریخ های Lollapalooza در برزیل، شیلی، و آرژانتین، و همچنین سایر جشنواره های موسیقی برجسته در اروپا. در 17 ژوئن 2022، گروه در حمایت از کاندیدای کنگره مستقر در شیکاگو، کینا کالینز، کنسرتی را اجرا کرد . [84] آن تابستان، آنها به عنوان افتتاحیه تور جهانی استادیوم قرمز تند فلفل قرمز 2022 تور برگزار کردند . [85]
در اکتبر 2022، روبین فاش کرد که در حال ضبط آلبوم جدیدی با The Strokes در کاستاریکا بوده است . [86] در 8 مارس 2024، گروه دومین کنسرت سودمند خود را در حمایت از سومین پیشنهاد کالینز برای کنگره اجرا کرد. [87]
صدای گروه توسط رسانه ها به عنوان راک مستقل ، [88] [89] [90] احیای راک گاراژ ، [91] و احیای پست پانک [92] توصیف شده است. گروه همچنین موج نو و سینت پاپ را در رکوردهای بعدی مانند Angles [93] و The New Abnormal ترکیب کرد . [94] کازابلانکا از Doors به عنوان الهامبخش او برای شروع حرفه موسیقی [95] و لو رید از Velvet Underground بهعنوان تأثیر عمده بر اشعار و سبک خوانندگی او یاد کرده است: «روشی که لو رید درباره مواد مخدر نوشت و خواند. کازابلانکا در مصاحبهای با رولینگ استون اظهار داشت : «رید میتوانست در شیوهای که این موقعیتهای دیوانهکننده را به تصویر میکشد، رمانتیک باشد، اما به شدت واقعی بود شعر و روزنامه نگاری». علاوه بر این، او بیان کرده است که باب مارلی ، [96] نیروانا و پرل جم تأثیرات عمدهای بر کار او دارند، این دومی دلیلی است که او پس از شنیدن آهنگ Yellow Ledbetter شروع به ساخت موسیقی کرد . [97]
اولین آلبوم The Strokes Is This It به عنوان آلبوم شماره یک سال توسط NME و شماره دو توسط Rolling Stone انتخاب شد . Strokes احترام فوقالعادهای را در بین هنرمندان مختلف در صحنه موسیقی جایگزین به دست آورد. [98] خواننده اصلی ال سی دی ساوندسیستم ، جیمز مورفی ، گفته است: " آیا این رکورد من در دهه بود." [98] این آلبوم برنده بهترین آلبوم بین المللی در سال 2002، نامزد NME ، و جایزه پیشتاز کالج ASCAP شد. Brandon Flowers of the Killers به NME گفت که پس از شنیدن آلبوم The Strokes Is This It احساس "افسردگی" کرده است . او گفت: "این رکورد خیلی عالی به نظر می رسید." ما همه چیز را دور ریختیم [در حال کار روی آن بودیم] و تنها آهنگی که قطع شد و ماند « آقای برایتساید » بود. [99]
لیزی گودمن در کتاب خود در مورد صحنه موسیقی شهر نیویورک، گفته است که «به همان اندازه که Velvet Underground یا Ramones در دوران خود تأثیرگذار بودند، در دوران خود تأثیرگذار بودند» و ادعا می کند که «تقریباً با هر هنرمندی که برای آنها مصاحبه کردم. این کتاب - از سراسر جهان - میگوید این سکته مغزی بود که در را به روی آنها باز کرد." [100] این گروه در سال 2002 توسط اسپین به عنوان گروه سال انتخاب شد و به شدت بر گروههایی مانند Killers ، Arctic Monkeys و Franz Ferdinand تأثیر گذاشته است. الکس ترنر ، خواننده اصلی گروه Arctic Monkeys، در آهنگ 2018 آنها "Star Treatment" آهنگ "I just want to be one of the strokes" را خواند. [101] [98]
من ترک کردم و GED گرفتم و به Five Towns رفتم، که یک مدرسه موسیقی حرفه ای است که هر کسی می تواند به آن برود.