موسیقی یک شب کوچک یک موزیکال با موسیقی و اشعار استفان ساندهیم و کتابی از هیو ویلر است .با الهام ازفیلم « لبخندهای یک شب تابستانی» محصول 1955 اینگمار برگمان ، شامل زندگی عاشقانه چندین زوج است. عنوان آن ترجمه تحت اللفظی انگلیسی نام آلمانی سرناد موتزارت شماره 13، K. 525، Eine kleine Nachtmusik است . این موزیکال شامل آهنگ محبوب " Send In the Clowns " است که برای Glynis Johns نوشته شده است .
این موزیکال از زمان تولید اولیه خود در برادوی در سال 1973، از تولیدات حرفه ای در وست اند ، توسط شرکت های اپرا، در سال 2009 احیای برادوی و جاهای دیگر لذت برده است و این یک انتخاب محبوب برای گروه های منطقه ای است. این فیلم در سال 1977 با کارگردانی هارولد پرینس و بازیگران الیزابت تیلور ، لن کاریو ، لسلی آن داون و دایانا ریگ برای فیلم اقتباس شد .
صحنه سوئد ، حوالی سال 1900 است. یک به یک، کوئینتت - پنج خواننده که مانند گروه کر یونانی در سرتاسر نمایش نظر می دهند - وارد می شوند و کوک می کنند. به تدریج، آواز خواندن آنها تبدیل به اورتوری می شود که قطعاتی از "به خاطر بسپار"، "به زودی" و "زندگی پر زرق و برق" در هم می آمیزد. شخصیتهای دیگر وارد والس میشوند ، هر کدام از شریک زندگی خود ناراحت هستند ("والس شب"). پس از عقب نشینی، مادام آرمفلد کهنسال و طعنهآمیز، یک جلیقهزن ثروتمند سابق ، و نوه مؤمنش، فردریکا، وارد میشوند. مادام آرمفلد به کودک می گوید که شب تابستان سه بار "لبخند" می زند: اول به جوان، دوم به احمق و سوم به پیر. فردریکا قسم می خورد که لبخندها را تماشا کند.
وکیل میانسال و موفق فردریک ایگرمن اخیراً با همسر 18 ساله ای به نام آن ازدواج کرده است، دختری ساده لوح که فردریک را دوست دارد اما جذب او نمی شود. این دو یازده ماه است که ازدواج کرده اند و آن هنوز از باکرگی خود محافظت می کند . فردریک به محض بازگشت از محل کار، آن را با بلیت نمایشی با بازی دزیره آرمفلد، بازیگر جذابی که آن بسیار تحسین می کند، غافلگیر می کند. آن گیجآلود در مورد اینکه چگونه میتوانست مانند دزیره زیبا و محبوب باشد خیال پردازی میکند و شروع به صحبت با فردریک درباره روز خود میکند. فردریک که از شهوت خود پرت شده است، راههای مختلفی را در نظر میگیرد که ممکن است همسرش را اغوا کند ، اما در نهایت هر کدام را کنار میگذارد و ترجیح میدهد به جای آن چرت بزند ("اکنون"). در همین حال، پسرش هنریک که یک سال از نامادری خود یک طلبه حوزه علمیه است، ناامید و نادیده گرفته می شود («بعداً»). آن به شوهرش قول می دهد که به زودی با وجود اینکه نمی تواند از لمس او عقب نشینی کند ("به زودی") به داشتن رابطه جنسی رضایت می دهد و هر سه نفر یکباره ناله می کنند. این شماره با آه کشیدن فردریک به نام دزیره در خواب خاتمه مییابد، و آن صدایی را میشنود. پترا، خدمتکار آنه ، دختری با تجربه و صریح، کمی بزرگتر از خود نوجوان، توصیه های دنیوی اما نادرست خود را ارائه می دهد.
Desiree Armfeldt، اگرچه زمانی برجسته بود، اما اکنون یک گل محو شده است که به آنچه از شهرت گذشته او باقی مانده چسبیده است. دزیره با گروه تئاترش در شهرهای کوچک و مبهم تور میرود. مادام آرمفلد، مادر دزیره، مراقبت از دختر دزیره فردریکا را بر عهده گرفته است. فردریکا دلتنگ مادرش می شود، اما دزیره مدام با او تاخیر می اندازد و زندگی اش را در تور ("زندگی پر زرق و برق") ترجیح می دهد. هنگامی که فردریک و آن در نمایش دزیره روی صندلی مینشینند، هیجان قبلی آن به سرعت به اضطراب تبدیل میشود، مشکوک به اینکه فردریک و دزیره تاریخچهای عاشقانه دارند که هرگز برای او فاش نکرد. نمایشنامه شروع می شود و دزیره بلافاصله متوجه فردریک در بین تماشاگران می شود و کوئینتت خاطرات مشترک و رابطه پرشور خود را آشکار می کند ("به خاطر بسپار"). دزیره که از قضا نقش یک کنتس غیرقابل مقاومت جنسی را بازی میکند، نگاههای عاشقانهای را با فردریک رد و بدل میکند و خطوط او را با لحنی کاملاً تحسینبرانگیز بیان میکند و شک آن را صحت دارد. آن، ناراحت و غرق، از فردریک می خواهد که او را به خانه ببرد. در همین حال، پترا سعی می کند هنریک عصبی و متحجر را اغوا کند.
در آن شب، زمانی که فردریک گذشته خود را با دزیره به یاد می آورد، برای دیدن او مخفیانه بیرون می رود. این دو با هم دیداری شاد اما پرتنش دارند که زندگی جدیدشان را منعکس می کند. دزیره با دیدن اژدهای متاهل ، کنت کارل-مگنوس مالکوم، به طعنه به زنای خود می بالد. در ادامه، فردریک سعی میکند توضیح دهد که چقدر آن را دوست دارد و از طعنههای مداخلهگر دزیره جلوگیری میکند، اما در نهایت ناامیدی جنسی خود را آشکار میکند ("شما باید همسرم را ملاقات کنید"). پس از اطلاع از اینکه فردریک یازده ماه بدون رابطه جنسی رفته است، موافقت می کند که او را به عنوان لطفی برای یک دوست قدیمی در نظر بگیرد.
خانم آرمفلد به فردریکای جوان توصیه هایی می کند. زن سالخورده به طرز تلخی به گذشته شطرنجی خود می اندیشد و از خود می پرسد که چه اتفاقی برای سبک های تصفیه شده قبلی زندگی ("ارتباطات") افتاده است. در آپارتمان دزیره، کنت کارل-مگنوس مالکوم ورود بدون اعلام قبلی خود را با لحن پررونق معمول خود اعلام می کند. فردریک و دزیره کنت را با توضیحی معصومانه برای ظاهر ژولیدهشان فریب میدهند، اما او همچنان مشکوک است. او قبل از نشان دادن مهارت های خود در پرتاب چاقو به دوئل های متعدد و زخم های مختلفی که متحمل شده است می بالد. فردریک به طعنه پاسخ می دهد و باعث می شود که اژدها بلافاصله از او خوشش نیاید. کارل مگنوس نزد همسرش کنتس شارلوت باز می گردد. شارلوت از خیانت شوهرش باخبر است، اما کارل-مگنوس آنقدر غرق سوء ظن نسبت به دزیره است که نمی تواند با او صحبت کند («در ستایش زنان»). وقتی او را متقاعد می کند که کل داستان را بیان کند، یک پیچ و خم آشکار می شود - خواهر کوچک شارلوت دوست مدرسه آن است.
شارلوت به دیدار آن می رود و تلاش فردریک با دزیره را توصیف می کند. آن شوکه و غمگین است، اما شارلوت توضیح میدهد که سرنوشت یک همسر چنین است و عشق درد میآورد ("هر روز یک مرگ کوچک"). در همین حال، دزیره از خانم آرمفلد میخواهد تا مهمانی را برای فردریک، آن و هنریک برگزار کند. خانم آرمفلد با اکراه موافقت می کند و دعوت نامه شخصی می فرستد. رسید آن را به دیوانگی می فرستد و تصور می کند دزیره بیشتر فردریک را در املاک اغوا می کند. آنه نمیخواهد این دعوت را بپذیرد، اما شارلوت او را متقاعد میکند که این کار را انجام دهد تا تضاد بین دزیره بزرگتر و نوجوان جوان و زیبا بیشتر شود. شارلوت این را به کنت ربط میدهد، که (با ناراحتی او) تصمیم میگیرد بدون دعوت از آرمفلدتها دیدن کند. کارل مگنوس قصد دارد فردریک را به یک دوئل به چالش بکشد ، در حالی که شارلوت امیدوار است وکیل را اغوا کند تا شوهرش حسادت کند و به جنایتکاری او پایان دهد. این عمل در حالی پایان مییابد که همه شخصیتها به ملک مادام آرمفلدت میروند («آخر هفته در کشور»).
املاک روستایی مادام آرمفلد در درخشش طلایی غروب همیشگی تابستان در این عرض جغرافیایی بالا ("والس شب یک و دو") غرق شده است. همه از راه می رسند، هر کدام با اهداف و خواسته های عاشقانه خود - حتی پترا، که توجه خدمتکار آرمفلد ، فرید را به خود جلب می کند. زن ها شروع به نزاع با یکدیگر می کنند. فردریک از دانستن نام دختر دزیره شگفت زده می شود. هنریک با فردریکا ملاقات می کند و به او اعتراف می کند که عمیقاً آن را دوست دارد. در همین حال، در باغ، فردریک و کارل-مگنوس در مورد دشواری آزرده شدن از دزیره فکر می کنند و اعمال غیراخلاقی او را با زیبایی ظاهری او مقایسه می کنند ("شگفت انگیز بود"). شام سرو می شود و خوانندگان زن کوئینتت درباره تعلیق شخصیت ها در مورد وعده غذایی آینده ("انتظار همیشگی") نظر می دهند.
در شام، شارلوت سعی می کند با فردریک معاشقه کند و با دزیره توهین کند. به زودی همه فریاد می زنند و دیگران را سرزنش می کنند، به جز هنریک که بالاخره حرفش را می زند. او کل شرکت را به بی اخلاقی متهم می کند و از صحنه فرار می کند. همه مات و مبهوت به این وضعیت فکر می کنند و دور می شوند. فردریکا از عشق پنهانی هنریک به آن می گوید و آن دو به دنبال او می گردند. در همین حال، دزیره با فردریک ملاقات می کند و از او می پرسد که آیا او هنوز هم می خواهد از زندگی خود "رهایی" یابد. فردریک صادقانه پاسخ می دهد که دزیره را دوست دارد اما نمی تواند خود را به آزار رساندن به آن برساند. دزیره که رنجیده و تلخ است، فقط می تواند در مورد ماهیت زندگی و رابطه اش با فردریک (" Send In the Clowns ") فکر کند. آنه هنریک را پیدا می کند که قصد خودکشی دارد. پسر دست و پا چلفتی نمی تواند کار را انجام دهد و آن به او می گوید که او را نیز دوست دارد. این زوج شروع به بوسیدن می کنند که منجر به اولین برخورد جنسی آن می شود. در همین حال، نه چندان دور، فرید در دامان پترا می خوابد. خدمتکار ازدواج های سودمند را تصور می کند، اما نتیجه می گیرد که در این بین، "دختر باید آنچه را که می گذرد جشن بگیرد" ("پسر میلر"). شارلوت نقشهاش را برای فردریک اعتراف میکند و هر دو هنریک و آن را تماشا میکنند که با هم خوشحال هستند و برای شروع زندگی جدیدشان فرار میکنند. این دو روی یک نیمکت همدردی می کنند. کارل-مگنوس که آماده می شود با دزیره بخوابد، این را می بیند و فردریک را به رولت روسی به چالش می کشد . فردریک با عصبانیت اشتباه می کند و به سادگی گوش خود را می چراند. کارل-مگنوس که احساس پیروزی می کند، عشق خود را به شارلوت مجدداً تأیید می کند و در نهایت آرزوی او را برآورده می کند.
پس از خروج کنت و کنتس، فردریکا و مادام آرمفلد در مورد چرخش های آشفته اخیر وقایع بحث می کنند. زن مسن از فردریکا سوالی شگفت انگیز می پرسد: این همه برای چیست؟ فردریکا به این موضوع فکر می کند و به این نتیجه می رسد که عشق، با وجود تمام ناامیدی هایش، «باید ارزشش را داشته باشد». مادام آرمفلد متعجب می شود و با تأسف می گوید که او عشق به ثروت مادی را در سن فردریکا رد کرده است. او نوه اش را می ستاید و طبیعت زودگذر عشق واقعی را به یاد می آورد.
فردریک در نهایت به عشق خود به دزیره اعتراف می کند و تصدیق می کند که فردریکا دختر اوست و هر دو قول می دهند که زندگی جدیدی را با هم شروع کنند ("Send in the Clowns" (Reprise)). مادام آرمفلد با فردریکا تنها می نشیند، او به مادربزرگش می گوید که با دقت تماشا کرده است اما هنوز لبخند شب را ندیده است. مادام آرمفلد میخندد و اشاره میکند که شب واقعاً دو بار لبخند زده است: اول به هنریک و آن، جوان، و دوم به دزیره و فردریک، احمقها. در حالی که آن دو منتظر «لبخند سوم... روی قدیمی» هستند، این اتفاق می افتد: خانم آرمفلد چشمانش را می بندد و با آرامش فردریکا در کنارش می میرد («آخرین والس»).
مرحله:
صفحه نمایش:
پس از اجرای آزمایشی 23 ژانویه تا 10 فوریه در تئاتر استعماری (بوستون) ، [7] موسیقی شبانه کوچک در برادوی در تئاتر شوبرت در 25 فوریه 1973 افتتاح شد. تا 15 سپتامبر 1973 در آنجا پخش شد، سپس به آنجا رفت. تئاتر مجستیک ، در 17 سپتامبر، و در 3 آگوست 1974، پس از 601 اجرا و 12 پیش نمایش، در آنجا بسته شد. کارگردانی آن را هارولد پرینس با رقص پاتریشیا برچ و طراحی بوریس آرونسون انجام داده است . بازیگران شامل گلینیس جانز (دزیره آرمفلد)، لن کاریو (فردریک اگرمن)، هرمیون گینگولد (مادام آرمفلد)، ویکتوریا مالوری (آن اگرمن)، جودیت کاهان (فردریکا آرمفلد)، مارک لمبرت (هنریک اگرمن)، لارنس گیتارد (کارل-) بودند. مگنوس مالکوم)، پاتریشیا الیوت (شارلوت مالکوم)، جورج لی اندروز (فرید) و دامین بارتلت (پترا). این فیلم برنده جایزه حلقه منتقدان درام نیویورک و جایزه تونی برای بهترین موزیکال شد .
اولین تولید بین المللی در نوامبر 1973 در تئاتر اعلیحضرت سیدنی استرالیا با بازیگرانی از جمله تاینا الگ ، بروس بری ، جیل پریمن ، دوریس فیتون ، آنا راسل و جرالدین ترنر افتتاح شد . [8] احیای استرالیا توسط کمپانی تئاتر سیدنی (با حضور جرالدین ترنر و تونی کولت جوان ) در سال 1990، شرکت تئاتر ملبورن (با حضور هلن مورس و جان اومی ) در سال 1997، اپرا استرالیا (با حضور سیگرید تورنتون و آنث) ارائه شده است. وارلو در نقش فردریک اگرمن) در سال 2009، و اپرای ویکتوریا (با حضور علی مک گرگور ، سایمون گلیسون و وریتی هانت بالارد ) در سال 2019. [9] [10] [11] [12]
یک تور ملی ایالات متحده در 26 فوریه 1974 در تئاتر فارست، فیلادلفیا آغاز شد و در 13 فوریه 1975 در تئاتر شوبرت، بوستون به پایان رسید. ژان سیمونز در نقش دزیره آرمفلد، جورج لی اندروز در نقش فردریک اگرمن و مارگارت همیلتون در نقش مادام آرمفلد، سرپرستی بازیگران را بر عهده داشتند. [13]
این موزیکال در 15 آوریل 1975 در وست اند در تئاتر آدلفی نمایش داده شد و ژان سیمونز، جاس آکلند ، دیوید کرنان، لیز رابرتسون و دایان لنگتون در آن نقش آفرینی کردند و هرمیون گینگولد در نقش مادام آرمفلد دوباره ایفای نقش کرد. برای 406 اجرا اجرا شد. در طول دویدن، آنجلا بدلی جایگزین گینگلد شد و ویرجینیا مک کنا جایگزین سیمونز شد.
احیاگری در وست اند در 6 اکتبر 1989 در تئاتر پیکادیلی به کارگردانی ایان جاج، طراحی مارک تامپسون و طراحی رقص آنتونی ون لاست آغاز شد . لیلا کدروا در نقش مادام آرمفلد، دوروتی توتین در نقش دزیره آرمفلد، پیتر مکانری در نقش فردریک و سوزان همپشایر در آن بازی کردند . این تولید 144 اجرا داشت و در 17 فوریه 1990 بسته شد.
احیای تئاتر ملی سلطنتی در تئاتر اولیویه در 26 سپتامبر 1995 افتتاح شد. کارگردانی آن را شان ماتیاس ، طراحی صحنه توسط استفان بریمسون لوئیس، لباسها توسط نیکی گیلیبراند ، نورپردازی توسط مارک هندرسون و طراحی رقص توسط وین مک گرگور انجام شد . جودی دنچ (دزیره)، سیان فیلیپس (مادام آرمفلد)، جوآنا رایدینگ (آن اگرمن)، لارنس گیتارد (فردریک اگرمن)، پاتریشیا هاج (کنتس شارلوت) و ایسی ون راندویک (پترا) در این فیلم بازی کردند . تولید در 31 آگوست 1996 بسته شد. دنچ جایزه اولیویه بهترین بازیگر زن در یک موزیکال را دریافت کرد. [14]
سومین احیای لندن در کارخانه شکلات سازی منیر از 22 نوامبر 2008 تا 8 مارس 2009 اجرا شد. تولید توسط ترور نون ، با نظارت موسیقی توسط کارولین هامفریس، طراحی رقص توسط لین پیج، دکور و لباس توسط دیوید فارلی و جدید انجام شد. ارکستراسیون توسط جیسون کار. بازیگران شامل هانا وادینگهام در نقش دزیره، الکساندر هانسون در نقش فردریک، جسی باکلی (آن)، مورین لیپمن (مادام آرمفلد)، آلیستر رابینز (کنت)، گابریل ویک (هنریک)، گریس لینک (فردریکا) و کاسیا هامارلوند (پترا) بودند. . [15] این محصول تحسین شده [16] [17] [18] به تئاتر Garrick در وست اند برای یک فصل محدود منتقل شد، در 28 مارس 2009 افتتاح شد و تا 25 ژوئیه 2009 ادامه داشت. [19] تولید سپس با یک بازیگر جدید به برادوی منتقل شد.
تولید 2008 کارخانه شکلات سازی منیر در برادوی در تئاتر والتر کر در پیش نمایش در 24 نوامبر 2009 و به طور رسمی در 13 دسامبر 2009 با همان تیم خلاق افتتاح شد. بازیگران این فیلم توسط آنجلا لنزبری در نقش مادام آرمفلد و در اولین بازی خود در برادوی، کاترین زتا جونز در نقش دزیره هدایت شدند . همچنین الکساندر هانسون در نقش فردریک، [20] رامونا مالوری (دختر بازیگران اصلی برادوی ویکتوریا مالوری و مارک لمبرت ) در نقش آن، هانتر رایان هردلیکا در نقش هنریک، لی آن لارکین در نقش پترا، ارین دیوی در نقش کنتس، آرون لازار حضور داشتند. در نقش کنت و بردلی دین در نقش فرید. زتا جونز جایزه بهترین بازیگر نقش اول زن در یک موزیکال را در شصت و چهارمین دوره جوایز تونی دریافت کرد . [21]
در ابتدا، کاترین دوهرتی و کیتون ویتاکر نقش فردریکا را در اجراهای متناوب، با پیش نمایش نوامبر 2009، ایفا کردند. [22] [23] آلبوم نمایش رسمی، که در ژانویه 2010 ضبط شد، دوهرتی و ویتاکر را در نقش فردریکا (در آهنگهای مختلف) در خود دارد. [24] با این حال، کاترین مک نامارا در فوریه 2010 جایگزین دوهرتی شد .
هنگامی که قراردادهای زتا جونز و لنزبری به پایان رسید، تولید به طور موقت در 20 ژوئن 2010 بسته شد و در 13 جولای با ستارگان جدید برنادت پیترز در نقش دزیره آرمفلد و الین استریچ در نقش مادام آرمفلد از سر گرفت. [27] [28] در مصاحبه ای، پیترز گفت که سوندهیم "این ایده را در بهار امسال به او پیشنهاد داده بود و از تهیه کنندگان احیا خواسته بود که او را انتخاب کنند." [29] Trevor Nunn تمرینات را با دو ستاره جدید کارگردانی کرد و بقیه بازیگران اصلی باقی ماندند. [30] [31] پیترز و استریچ قراردادهای خود را تا 9 ژانویه 2011 تمدید کردند، زمانی که تولید با 20 پیش نمایش و 425 اجرای منظم بسته شد. [32] قبل از بسته شدن تولید، سرمایه اولیه خود را پس گرفت. [33]
Zarah Leander نقش مادام آرمفلد را در صحنهپردازی اصلی اتریشی (در سال 1975) و همچنین در صحنهپردازی اصلی سوئدی در استکهلم در سال 1978 (در اینجا با یان مالمسو در نقش فردریک اگرمن) بازی کرد. صحنهسازی موفق استکهلم توسط استیگ اولین کارگردانی شد . در سال 2010، موزیکال قرار بود به استکهلم و Stadsteater استکهلم بازگردد. پیا جوهانسون ، دن اکبورگ ، ایوان لومبارد و ترز اندرسون از بازیگران آن بودند . [ نیازمند منبع ]
تولید Theatre du Châtelet ، پاریس از 15 فوریه 2010 تا 20 فوریه 2010 ادامه یافت. لی بلیکلی کارگردانی و اندرو جورج طراح رقص بود. [34] بازیگر ایتالیایی الاصل گرتا اسکاچی نقش Désirée را بازی کرد و لزلی کارون در نقش مادام آرمفلد. [35]
تئاتر شهر تورکو این موزیکال را در سال 2011 با بازی کرسی تارواینن در نقش دزیره روی صحنه برد. Tuomas Parkkinen کارگردانی و Jussi Vahvaselkä کارگردان موسیقی بود.
در سال 2019، Nederlands Reisopera نسخهای به کارگردانی زک وینوکور را با سوزان ریگواوا-دوماس در نقش Désirée روی صحنه برد.
این موزیکال همچنین بخشی از کارنامه چند شرکت اپرا شده است. تئاتر اپرای میشیگان اولین شرکت بزرگ اپرای آمریکایی بود که این اثر را در سال 1983 و بار دیگر در نوامبر 2009 ارائه کرد. Light Opera Works (Evanston، Illinois) این اثر را در آگوست 1983 تولید کرد. اپرای شهر نیویورک آن را در سال های 1990، 1991 و 2003 به روی صحنه برد. ، اپرای بزرگ هیوستون در سال 1999، اپرای لس آنجلس در سال 2004، و تئاتر اپرای هارتفورد در سال 2014. تولید اپرای شهر نیویورک در آگوست 1990 و ژوئیه 1991 (در مجموع 18 اجرا) برنده جایزه درام میز 1990 برای احیای برجسته و در نمایش زنده PBS در مرکز لینکلن در 7 نوامبر 1990 از تلویزیون پخش شد. [ نیاز به نقل از ] بازیگران شامل هر دو اجراکننده صحنه بودند: سالی آن هاوس و جورج لی اندروز در نقش دزیره و فردریک و اپرا معمولی رجینا رسنیک در نقش مادام آرمفلد (در سال 1991) . [36] محصول سال 2003، آنا کندریک جوان در نقش فردریک آرمفلد، در کنار جرمی آیرونز در نقش فردریک، ژولیت استیونسون در نقش دزیره، کلر بلوم در نقش مادام آرمفلد، دنی گوروین در نقش هنریک، میشل پاوک در نقش شارلوت، جسیوا بوورس در نقش شارلوت، جسیوا بوورس در نقش فردریک حضور داشتند. آن و مارک کودیش در نقش کارل مگنوس. [37] محصول 2003 در اپرای لس آنجلس در ژوئیه 2004 احیا شد. کودیش، پاوک، گوروین و بوورز در کنار جودیت آیوی در نقش دزیره، زوئی کالدول در نقش مادام آرمفلد، ویکتور گاربر در نقش فردریک، لورا بنانتی در نقش آن و فریدری کریستن بیل بازگشتند. . [38]
اپرای استرالیا این قطعه را در می 2009 در ملبورن ارائه کرد که سیگرید تورنتون در نقش دزیره آرمفلد و نانسی هیز در نقش مادام آرمفلد بازی کردند. این تولید در سال 2010 در خانه اپرای سیدنی با بازی آنتونی وارلو در نقش فردریک اگرمن بازگشت. کارگردانی این فیلم توسط استوارت ماندر ، طراحی توسط راجر کرک و رهبری اندرو گرین انجام شد. [39] تئاتر اپرای سنت لوئیس این موزیکال را در ژوئن 2010 اجرا کرد. طراح آیزاک میزراحی کارگردانی و طراحی تولید را برعهده داشت، با بازیگرانی که شامل ایمی ایروینگ ، سیان فیلیپس ، و ران رینز در نقش فردریک اگرمن بودند. [40]
این قطعه همچنین به یک انتخاب محبوب برای شرکتهای تئاتر موزیکال آماتور و اپرای سبک تبدیل شده است. در سال 2017، این موزیکال توسط دانشجویان آکادمی سلطنتی هنر دراماتیک اجرا شد . [41]
در ژوئن 2024، یک کنسرت در سالن دیوید گفن در مرکز لینکلن برگزار شد . سوزان گراهام (دزیره آرمفلد)، سینتیا اریوو (پترا)، ران رینز (فردریک اگرمن)، کرستین اندرسون (آن اگرمن)، جاناتان کریستوفر (آقای ارلانسون)، جیسون گوتای (هنریک اگرمن)، الی فیشمن (خانم) در این فیلم به ایفای نقش پرداختند. نوردستروم)، جین ها (فرید)، آدی هرینگتون (فردریکا آرمفلد)، شولر هنسلی (کنت کارل مگنوس)، سامانتا هیل (خانم سگستروم)، آندریا جونز-سوژولا (خانم اندرسون)، راس لکیتس (آقای لیندکوئیست) ، مارشا میسون (مادام آرمفلد) و روتی آن مایلز (کنتس شارلوت). این کنسرت توسط جف برگر و با همکاری داگ و استیسی مایر، دیوید و رایان بلنزون و مایکل لامون تهیه شد. [42]
یک نسخه سینمایی از موسیقی یک شب کوچک در سال 1977 منتشر شد. کاریو، گینگولد و گیتارد در کنار الیزابت تیلور در نقش دزیره، لسلی-آن داون در نقش آن و دایانا ریگ در نقش شارلوت، نقش های برادوی خود را بازی می کنند. صحنه فیلم از سوئد به اتریش منتقل شد. سوندهایم برای تم "والس شبانه" ("عشق زمان می برد") اشعاری نوشت و نسخه کاملاً جدیدی از "زندگی پر زرق و برق" را نوشت که در چندین محصول بعدی این نمایش موزیکال گنجانده شده است. با این حال، آهنگ های دیگر، از جمله "در ستایش زنان"، "پسر میلر" و "رابطان"، قطع شد و تنها به عنوان ارکستراسیون پس زمینه شنیده می شود. این فیلم دومین بار (و آخرین) پرنس را به عنوان کارگردان فیلم مشخص کرد. واکنش انتقادی به فیلم عمدتاً منفی بود، با توجه به نوسانات شدید وزن تیلور از صحنه به صحنه. [43] برخی از منتقدان مثبت تر از فیلم صحبت کردند، و Variety آن را "یک نمایش زیبا و رمانتیک دورهمی" نامید. [44] برای اجرای دیانا ریگ ستایش شد، و جاناتان تونیک ، ارکستراتور، برای کارش بر روی موسیقی جایزه اسکار دریافت کرد . یک قطعه موسیقی ضبط شده بر روی LP منتشر شد و یک DVD در ژوئن 2007 منتشر شد. [ نیاز به نقل از ]
نت موسیقی یک شب کوچک چالش های اجرایی را بیشتر در قطعات اپرت یا اپرای سبک نسبت به کمدی های موزیکال استاندارد نشان می دهد. خواسته های مطرح شده از بازیگران خوانندگی قابل توجه است. اگرچه خواسته های آوازی نقش Desiree نسبتاً کوچک است، بیشتر نقش های خوانندگی دیگر نیاز به صداهای قوی و آموزش دیده با دامنه نسبتاً گسترده دارند. استفاده آزادانه سوندهایم از کنترپوان به بخشهای آوازی، از جمله دور با ساختار آزاد (سهگانه "انتظار همیشگی") و همچنین آهنگهایی که در آن شخصیتها به طور همزمان به مونولوگهای داخلی یا حتی دیالوگهای آشکار میپردازند ("اکنون/بعدها/به زودی"، "یک آخر هفته در کشور"). رکس رید، منتقد، خاطرنشان کرد که "پارتیتور "موسیقی شب" ... شامل آهنگهای بینظیر، دوئتهای متضاد و سهگانه، یک کوارتت، و حتی یک پنجتایی دوگانه دراماتیک برای حل معما است. بدون بخش ریتم، فقط سیمها و بادیهای چوبی برای حمل ملودیها و هارمونیها به بالا.» [45]
درگیر شدن سونهایم با سه نفر به اشعار او نیز کشیده می شود. او سهگانههایی را با خوانندگان جدا از هم ترتیب میدهد، در حالی که دوئتهایش با هم خوانده میشوند، در مورد شخص سوم. [46]
این اثر در بسیاری از شرکت های حرفه ای اپرا به صورت اپرت اجرا می شود. به عنوان مثال، در سال 1990 به رپرتوار شرکت اپرای شهر نیویورک اضافه شد. [47]
بیشتر موسیقی نمایش با متر والس (3
4زمان ). برخی از قسمت ها متر مرکب را با امضای زمان مانند12
8. [46] قطعات "اورتور"، "زندگی پر زرق و برق"، "رابطان"، "هر روز یک مرگ کوچک"، و "پسر میلر" در متر دوتایی هستند . [48]
در چندین نقطه، Sondheim چندین نوازنده دارد که هر کدام یک آهنگ متفاوت را به طور همزمان می خوانند. این استفاده از کنترپوان انسجام را حفظ میکند، حتی زمانی که مفهوم دور ، آشنا در آهنگهایی مانند « فره ژاک » سنتی را به چیزی پیچیدهتر گسترش میدهد. سوندهایم گفت: "در مورد این سه آهنگ... که با هم خوب بودند، شاید اعتراف کنم. در آن روزها من تازه وارد نویسندگی کنترپونتال و کرال می شدم... و می خواستم با نوشتن یک سه آهنگ، تکنیک خود را توسعه دهم. من نمی خواستم این کار را انجام دهم روش quodlibet است ... آیا خوب نیست که سه آهنگ داشته باشید که فکر نمی کنید قرار است با هم همراه شوند و آنها با هم می روند ... ترفند این بود که در این مورد کوتاهی کنید . «به زودی» که آکوردهای پنج و شش نت دارد». [49] استیو سوین اظهار می کند که "قسمت های مخالف در مجموعه های گسترده ... به عنوان شاهدی بر علاقه او به کنترپوان است." [49]
معروفترین و بزرگترین آهنگ موفق سونهایم، تقریباً یک فکر بعدی بود که چند روز قبل از شروع آزمایشهای خارج از شهر نوشته شد. [50] سوندهایم در ابتدا دزیره را نقشی برای یک بازیگر کم و بیش غیرخواننده تصور کرد. هنگامی که او متوجه شد که دزیره اصلی، گلینیس جانز ، قادر به خواندن بود (او صدای کوچک و نقرهای داشت) [51] اما نمیتوانست «یک عبارت را حفظ کند»، آهنگ « Send in the Clowns » را برای او ابداع کرد. به نحوی که ضعف صوتی او را برطرف کند، به عنوان مثال، با پایان دادن خطوط با صامت هایی که باعث قطع کوتاه می شود. [51] "این با عبارات کوتاه نوشته شده است تا به جای آواز خواندن ... ساخته شده برای گلینیس جانز، که فاقد قدرت صوتی برای حفظ عبارات طولانی است." [52]
در تجزیه و تحلیل متن آهنگ، مکس کرایر نوشت که "این آهنگ توسط جوانان عاشق خوانده نمی شود، بلکه توسط یک مجری بالغ که قبلا همه آن را دیده است، خوانده می شود. این آهنگ همچنان سرود پشیمانی برای تصمیمات نابخردانه در آهنگ است. گذشته و به رسمیت شناختن اینکه نیازی به فرستادن دلقک ها نیست - آنها از قبل اینجا هستند." [53]
گراهام ولف استدلال کرده است: "آنچه Desirée در آهنگ معروف به آن اشاره می کند، وسیله ای متعارف برای پوشش دادن لحظه ای است که اشتباهی روی صحنه رخ داده است. او در اواسط مرحله دوم او با پیشنهاد دادن به فردریک از فیلمنامه معمول خود منحرف شده است. با هم بودن به طور جدی و دائمی، و پس از طرد شدن، به عنوان یک فرد نمایشی لنگ می زند، خود را از ظرفیت بداهه گویی و پوشش هوشمندانه بی بهره می بیند شوخ طبعی خودارجاعی که شخصیت عادی او را تشکیل میدهد - او نمیتواند، و آنچه در ادامه میآید تجلی نمونهای از پیچیدگی موسیقی-دراماتیک ساندهیم است، تمایل او به نوشتن موسیقی که درام اجرا میکند بیش از آن (دلقکهایی که در آهنگ درباره آن خوانده میشوند) شدت، احساسات خشن و آسیبپذیری کامل است که از طریق موسیقی و خود آواز جلوه میکند، نمایشی که شش دقیقه به طول میانجامد، با سکوتهای آشکار، فردریک شوکهشده که بهطور ناراحتی نشسته است. در حالی که چیزی بیش از حد واقعی در قلمرویی ظاهر می شود که او - و مخاطبانش - از عملکردشان مطمئن هستند. [54]
یک مرجع موتسارت در عنوان وجود دارد- موسیقی شب کوچک ترجمه ای است که گهگاه استفاده می شود از Eine kleine Nachtmusik ، نام مستعار سرناد موتزارت شماره 13، K. 525. موسیقی زیبا و هماهنگ پیشرفته در این موزیکال ادای احترام غیرمستقیم دارد. به ساخته های موریس راول ، به ویژه او Valses nobles et sentimentales [55] (که آکورد آغازین آن برای آکورد آغازین آهنگ "Liaisons" قرض گرفته شده است). بخشی از این اثر ناشی از سبک ارکستراسیونی است که جاناتان تونیک استفاده کرده است. همچنین یک نقل قول مستقیم در "آخر هفته در کشور" (درست زمانی که برای آخرین بار در بخش آخر شماره به A ♭ ماژور می رود) از تم اکتاویان از "در روزنکاوالیه" اشتراوس، یک کمدی دیگر از آداب، وجود دارد. با تبادل شریک در قلب خود.
پیت اصلی برادوی شامل یک ارکستر 17 قطعه ای بود.
احیای نمایش در سال 2008، ارکستراسیون ها را به یک پیت 8 قطعه ای تغییر داد که توسط جیسون کار دوباره تنظیم شد. [56]
علاوه بر ضبطهای اصلی بازیگران برادوی و لندن، و موسیقی متن فیلم (دیگر در دسترس نیست)، ضبطهایی از بازیگران استودیو 1990، احیای تئاتر ملی سلطنتی در سال 1995 (با بازی جودی دنچ )، و ضبط بازیگران بارسلونا در سال 2001 وجود دارد. به زبان کاتالان در سال 1997 یک نسخه تمام جاز از موسیقی توسط تری تروتر ضبط شد . [57]
احیای برادوی در سال 2009 با کاترین زتا جونز و آنجلا لنزبری یک آلبوم بازیگران را در 4 ژانویه 2010 ضبط کرد که در 6 آوریل منتشر شد. [58]
کلایو بارنز در نیویورک تایمز در بررسی خود از محصول اصلی برادوی در سال 1973، این موزیکال را "سرسخت، متمدن، پیچیده و مسحورکننده" خواند. او خاطرنشان کرد که "پیروزی واقعی متعلق به استفان ساندهیم است... موسیقی جشنی است برای 3/4 زمان، عیاشی از والس های به یاد ماندنی که همه از عشق های گذشته و جهان های گم شده صحبت می کنند... اینجا یک لمس دهقانی وجود دارد. " او اظهار داشت که شعر "نفس گیر" است. [59]
در بررسی خود از احیای لندن در سال 1989، منتقد گاردین نوشت که "این تولید همچنین به نظر من بی نهایت برتر از نسخه 1975 هارولد پرینس در Adelphi است. بعد از شام، ارواح قرن هجدهمی را که در اکشن میبافند و بیرون میروند... اما درک عالی دیگر آقای قاضی این است که در ساندهیم، اشعار زینتی برای یک آهنگ نیست، بلکه جوهر آنهاست: آنها را درک کنید و بنابراین دوروتی توتین در نقش دزیره، که در نهایت با معشوق خود در تور ملاقات می کند، رمانتیک در حال ذوب تولیدات قبلی نیست، بلکه یک مادر شاغل با تیزی یک کلاه است. [60]
بازبینی مستقل از احیای تئاتر ملی در سال 1995، این تولید را ستود و نوشت: "برای سه ساعت شادی و جادوی خاردار با شکوه، ساخته شان ماتیاس نمایش را به عنوان معجزه ای جزئی از خرد قابض دنیوی و نمایشی که توسط احساسات کمتر زمینی تسخیر شده است، تثبیت می کند." این نقد ادامه داد که "قلب تولید، از هر دو جهت، دزیره آرمفلدت فوق العاده جودی دنچ است... رندر با صدای درشت او از "ارسال دلقک ها" تکان دهنده ترین چیزی است که تا به حال شنیده ام." [61]
منتقد تلگراف در بررسی تولید 2008 کارخانه شکلات سازی منیر نوشت که "اشعار سوندهایم اغلب فوق العاده شوخ طبع هستند، موسیقی او در اینجا، عمدتاً در زمان والس، بسیار قابل دسترس تر از آن چیزی است که گاهی اوقات اتفاق می افتد. موسیقی به طور مثبت با عشق و پشیمانی می تپد. و آرزو." اما در مورد تولید خاص، منتقد در ادامه خاطرنشان کرد: «اما تولید نون، بر روی یکی از آن مجموعههای هرمتیک که عمدتاً متشکل از درها و آینههای خدشهدار است که در سالهای اخیر به کلیشهای تبدیل شدهاند، هرگز در قلب ظریف اروتیک اثر نفوذ نمیکند. همانطور که اغلب در کار این کارگردان اتفاق می افتد، سرعت آن چنان کند است و حال و هوای آن چنان محترمانه است که افسون اولیه جای خود را به بی قراری خسته کننده می دهد.» [18]
بن برانتلی در بررسی نیویورک تایمز خود از محصول برادوی در سال 2009 خاطرنشان کرد که "عباراتی که بر احیای ترور نون می چرخد... به طرز خطرناکی به یک پوزخند نزدیک است... این پوزخندی است که در سایه ها پوشیده شده است. تاریکی مرثیه ای این را القا می کند. تولید." تولید «در مبلمان صرفهجویی میکند و در سایهها سنگین است»، با «یک ارکستر کوچکتر با سرعت بسیار کم سرعت...» او در ادامه مینویسد که «این رویکرد تاریک، کمتر-بیشتر میتواند مؤثر باشد اگر گروه به همان حس غم انگیز متصل شده است، اما تنها یک لحظه در این تولید وجود دارد که تمام عناصر آن کاملاً منسجم است، در نیمه راه اول، متعلق به خانم لنزبری است، که تا به حال کاملاً سرگرم کننده بوده است. با اغماض اشرافی بیش از حد یک بانوی براکنل، سپس یک تکنوازی او به نام «رابطها» میآید که در آن شخصیت او به هنر عشق به عنوان یک حرفه در عصر طلایی فکر میکند، زمانی که رابطه جنسی فقط وسیلهای لذتبخش برای اندازهگیری بود. پایان.' چهره او، با آرایش زرق و برقآمیزش، نرم میشود، زیرا به نظر میرسد که مادام آرمفلد در حافظه ذوب میشود، و به نظر میرسد که نور صحنه برای مدت کوتاهی درخشش را از او به عاریت گرفته است. " [62]
استیون ساسکین، در نقد بازیگران جدید برادوی برای Variety ، نوشت: "یک دیوا چه تفاوتی ایجاد میکند. برنادت پیترز با اجرای شگفتانگیزی وارد احیای شش ماهه موسیقی یک شب کوچولو میشود و آن را طوری بازی میکند که گویی متوجه شخصیت خود روی صحنه شده است. صورتحساب -- "یگانه و تنها Desiree Armfeldt" یک هذل گویی کلیشه ای است، پیترز با چرخاندن تصویری چشمانش به هیاهوی تبلیغاتی، یک هوس انسانی غنی، گرم و کمدی به ما می دهد، که وقتی نما را با یک چهره صادقانه برهنه سوراخ می کند، تأثیر کامل می گذارد. , اشک بر گونه 'Send in the Clowns'." [63]
منابع