stringtranslate.com

مایکل گریوز

مایکل گریوز (زاده ۹ ژوئیه ۱۹۳۴ – درگذشته ۱۲ مارس ۲۰۱۵) یک معمار، طراح، و مربی آمریکایی و مدیر مایکل گریوز و همکاران و گروه طراحی مایکل گریوز بود. او عضو نیویورک پنج و گروه ممفیس و استاد معماری در دانشگاه پرینستون برای نزدیک به چهل سال بود. پس از فلج نسبی خود در سال 2003، گریوز به یک مدافع بین المللی شناخته شده طراحی مراقبت های بهداشتی تبدیل شد.

مجموعه جهانی آثار معماری گریوز از وزارت فرهنگ در لاهه ، یک اداره پست برای جشن، فلوریدا ، گسترش برجسته کتابخانه عمومی دنور تا سفارشات متعدد برای دیزنی و طراحی داربست برای بازسازی بنای یادبود واشنگتن در سال 2000 را در بر می گرفت . او به دلیل تأثیرش بر جنبش‌های معماری، از جمله شهرسازی جدید ، کلاسیکیسم جدید و پست مدرنیسم شناخته شد . ساختمان های پست مدرن او شامل ساختمان پورتلند در پورتلند، اورگان و ساختمان هومانا در لوئیزویل، کنتاکی است . [5]

گریوز برای کارهای معماری خود بورسیه موسسه معماران آمریکا و همچنین بالاترین جایزه آن، مدال طلای AIA (2001) را دریافت کرد. او متولی آکادمی آمریکایی در رم بود و از سال 1980 تا 1984 رئیس انجمن یاران آن بود. او جایزه معماری آمریکا ، مدال ملی هنر (1999) و جایزه معماری Driehaus (2012) را دریافت کرد.

گریوز برای چندین شرکت، از جمله Alessi در ایتالیا و Target و JC Penney در ایالات متحده، طرح‌های محصولات پرمصرف و انبوه را تولید کرد . [1] نیویورک تایمز گریوز را به عنوان «یکی از برجسته‌ترین و پرکارترین معماران آمریکایی در اواخر قرن بیستم توصیف کرد که بیش از 350 ساختمان را در سراسر جهان طراحی کرد، اما شاید بیشتر به خاطر [یک] کتری و آسیاب فلفل شناخته شده بود». [6]

دوران اولیه زندگی و تحصیل

گریوز در 9 ژوئیه 1934 در ایندیاناپولیس ، ایندیانا ، از ارما (لو) و توماس بی. گریوز به دنیا آمد . او در حومه شهر بزرگ شد و بعداً مادرش را به خاطر پیشنهاد مهندس یا معمار شدن به او نسبت داد. [1] [7]

گریوز در سال 1952 از دبیرستان برود ریپل ایندیاناپولیس فارغ التحصیل شد و در سال 1958 مدرک لیسانس معماری را از دانشگاه سینسیناتی گرفت . [8] [9] [10] در طول کالج او همچنین به عضویت برادری سیگما چی درآمد . [ نیازمند منبع ] گریوز در سال 1959 مدرک کارشناسی ارشد معماری را از دانشگاه هاروارد دریافت کرد. [11]

پس از فارغ التحصیلی از کالج، گریوز یک سال در دفتر جورج نلسون کار کرد . نلسون، طراح مبلمان و مدیر خلاق هرمان میلر ، گریوز را در معرض کار طراحان همکار چارلز و ری ایمز و الکساندر ژیرارد قرار داد . در سال 1960 گریوز برنده آکادمی آمریکایی در جایزه رم ( جایزه رم ) شد و دو سال بعد را در آکادمی ایتالیا گذراند. [12] [13] گریوز خود را با تجربه‌اش در رم «دگرگون‌شده» توصیف می‌کند: «من راه‌های جدیدی را برای دیدن و تحلیل هم معماری و هم منظره کشف کردم». [14]

شغلی

ساختمان پورتلند در پورتلند، اورگان در سال 1982

گریوز کار خود را در سال 1962 به عنوان استاد معماری در دانشگاه پرینستون آغاز کرد ، جایی که نزدیک به چهار دهه در آنجا تدریس کرد و بعداً به تأسیس کالج مایکل گریوز در دانشگاه کین در شهر یونیون، نیوجرسی کمک کرد و شرکت معماری خود را در سال 1964 تأسیس کرد. پرینستون ، نیوجرسی گریوز به عنوان یک معمار در بخش عمومی کار می کرد و ساختمان های مختلفی را طراحی می کرد که شامل اقامتگاه های خصوصی، ساختمان های دانشگاه، استراحتگاه های هتل، بیمارستان ها، ساختمان های اداری خرده فروشی و تجاری، موزه ها، ساختمان های مدنی و بناهای تاریخی می شد. گریوز و شرکتش در طول فعالیتی که تقریباً پنجاه سال به طول انجامید، بیش از 350 ساختمان در سراسر جهان و حدود 2000 محصول خانگی را طراحی کردند.

دانشگاه پرینستون

در سال 1962، پس از دو سال تحصیل در رم، گریوز به ایالات متحده بازگشت و به پرینستون، نیوجرسی نقل مکان کرد و در آنجا کرسی استادی را در دانشکده معماری دانشگاه پرینستون پذیرفت . گریوز به مدت سی و نه سال در پرینستون تدریس کرد و همزمان به تمرین معماری پرداخت. او در سال 2001 به عنوان استاد معماری رابرت شیرمر بازنشسته شد. [1] [13]

گرچه گریوز یکی از اعضای هیأت علمی قدیمی پرینستون بود و بسیاری از دانشجویان معماری آن را آموزش می‌داد، اما دانشگاه به اعضای هیئت علمی خود اجازه نداد که حرفه خود را در محوطه دانشگاه انجام دهند. در نتیجه، گریوز هرگز مأمور طراحی ساختمانی برای دانشگاه نشد. [15] بعداً در زندگی خود به تأسیس یک کالج جدید کمک کرد، [16] [17] که نام او در دانشگاه کین است .

معمار

گریوز در سال های اولیه خود به عنوان یک معمار، طرح هایی را برای پروژه های بازسازی خانه در پرینستون انجام داد. در سال 1964 او شرکت معماری Michael Graves & Associate را در پرینستون تأسیس کرد و تا پایان عمر خود در آنجا به فعالیت عمومی ادامه داد. [1] شرکت او دفاتر خود را در پرینستون، نیوجرسی و در شهر نیویورک داشت ، اما محل سکونت او در پرینستون به عنوان استودیوی طراحی، دفتر خانه و کتابخانه او و مکانی برای نمایش اشیایی که در طول سفرهای جهانی خود جمع آوری کرده بود، خدمت می کرد. با نام مستعار "انبار"، همچنین بسیاری از وسایل خانه را که او طراحی کرده بود به نمایش گذاشت. [18] پس از مرگ گریوز، دانشگاه کین خانه و استودیوی سابق او را در پرینستون به همراه دو ساختمان مجاور به دست آورد. [19]

مدرنیست

گریوز بیشتر اواخر دهه 1960 و اوایل دهه 1970 را صرف طراحی اقامتگاه های مدرنیستی کرد .

اولین سفارش او خانه هانسلمن در فورت وین، ایندیانا بود که در سال 1971 تکمیل شد. [20] سازه مدرنیستی که به قیمت 55000 دلار ساخته شد در سال 1975 جایزه افتخاری موسسه معماران آمریکا را دریافت کرد. نیویورک تایمز این خانه را به عنوان "یکی دیگر از خانه ها" توصیف کرد. آزمایش‌های گریوز در دستکاری‌های فضایی تحت تأثیر کوبیسم» و به تأثیر آشکار لوکوربوزیه بر کار گریوز اشاره کرد. [21]

این خانه که برای دوستانی که در دبیرستان ملاقات کرد ساخته شد، در سال 2017 با قیمت 264888 دلار به فروش رفت. این اقامتگاه چهار خوابه دارای یک نقاشی دیواری با نقاشی قبر در اتاق نشیمن است که توسط معمار در بازدید از خانه در سال 2000 امضا شده است. [22]

او همچنین خانه اسنایدرمن را در فورت وین طراحی کرد (1972، در آتش سوزی در سال 2002 ویران شد). [23] [24]

گریوز همچنین به همراه پیتر آیزنمن ، چارلز گواتمی ، جان هیدوک و ریچارد مایر یکی از پنج نیویورک شد . [25] این گروه غیررسمی از معماران پرینستون و شهر نیویورک، که به دلیل رنگ غالب آثار معماریشان، سفیدها نیز شناخته می‌شوند، از شکلی ناب از مدرنیسم حمایت می‌کنند که با خطوط تمیز و تزئینات حداقلی مشخص می‌شود. نیویورک پنج به «حامل استاندارد جنبشی برای ارتقای فرم معماری مدرنیستی به یک پیگیری جدی تئوریک تبدیل شد». [25] کتاب پنج معمار (1973) برخی از کارهای اولیه آنها را شرح می دهد. [25]

پست مدرنیست

ساختمان هومانا در لوئیزویل، کنتاکی در سال 1982
سالن قهرمانان NCAA در ایندیاناپولیس در سال 1997

در اواخر دهه 1970، گریوز از مدرنیسم فاصله گرفت و به دنبال طراحی پست مدرنیسم و ​​شهرسازی جدید برای باقیمانده زندگی خود بود. او با طراحی طرح هایی شروع کرد که دارای عناصر الهام گرفته از کوبیسم و ​​رنگ های قوی و اشباع شده بودند. پست مدرنیسم به گریوز اجازه داد تا دیدگاه انسان گرایانه خود از کلاسیک گرایی و همچنین حس طنز و طنز خود را معرفی کند. طرح‌های او که به‌خاطر «سبک بازی» و «نماهای رنگارنگ» قابل توجه بودند، «انحراف رادیکالی» از کارهای قبلی‌اش بود. [26] Plocek Residence (1977)، یک خانه خصوصی در شهر وارن، نیوجرسی ، یکی از اولین طرح های او در این سبک جدید بود. [10]

گریوز برخی از نمادین ترین ساختمان های خود را در اوایل دهه 1980 طراحی کرد، از جمله ساختمان پورتلند . [10] ساختمان پانزده طبقه خدمات شهری پورتلند، اولین کمیسیون عمومی بزرگ او، در سال 1982 در مرکز شهر پورتلند، اورگان افتتاح شد . [27] "مکعب یکپارچه" با نماهای تزئین شده و ستون های رنگارنگ و بزرگ، "یک اثر پست مدرن در نظر گرفته می شود" [28] و یکی از شناخته شده ترین آثار معماری گریوز است. دفتر شهردار مشهور اما بحث‌برانگیز همچنین به نمادی برای شهر پورتلند تبدیل شد و موضوع بحث حفظ آن است. [27] [5] که به عنوان اولین نمونه بزرگ ساخته شده از معماری پست مدرن در یک ساختمان اداری بلند در نظر گرفته می شود، ساختمان پورتلند در سال 2011 به ثبت ملی مکان های تاریخی اضافه شد . [29] اگرچه در سال 2014 با تخریب مواجه شد، اما دولت شهر تصمیم گرفت تا بازسازی را انجام دهد که هزینه آن 195 میلیون دلار برآورد شده است. [27] [5]

در نتیجه شهرتی که از طراحی ساختمان پورتلند دریافت کرد، به گریوز در دهه های 1980 و 1990 کمیسیون های عمده دیگری اعطا شد. ساختمان های قابل توجه این دوره شامل ساختمان هومانا (1982) در کنتاکی و گسترش موزه نیوآرک (1982) در نیوجرسی است . [30] برخی از منتقدان معماری، از جمله پل گلدبرگر از نیویورک تایمز ، ساختمان هومانا را، آسمان‌خراشی در لوئیزویل، کنتاکی ، یکی از بهترین طرح‌های ساختمان گریوز می‌دانند. مجله تایم همچنین ادعا کرد که این یک نماد تجاری برای شهر لوئیزویل و یکی از بهترین ساختمان های دهه 1980 است. [1] [27] کتابخانه سان خوان کاپیسترانو (1982) در کالیفرنیا ، پروژه دیگری از این دوره، تفسیر او از سبک ماموریت احیاء را نشان می دهد . [31]

گریوز و شرکت او همچنین چندین ساختمان را برای شرکت والت دیزنی به سبک پست مدرن طراحی کردند. اینها شامل مقر تیم دیزنی در بربنک، کالیفرنیا است . [5] استراحتگاه دلفین (1987) و سوان ( 1988) در دنیای والت دیزنی در فلوریدا . و هتل دیزنی نیویورک (1989) در دیزنی لند پاریس . [10] پاتریک برک، معمار پروژه برای دو هتل تفریحی در فلوریدا، اظهار داشت که شرکت والت دیزنی طرح‌های گریوز را به عنوان «معماری سرگرمی» توصیف می‌کند. [32] علاوه بر ساختمان‌های هتل سوان و دلفین، شرکت گریوز فضای داخلی، مبلمان، تابلوها و آثار هنری اصلی آنها را طراحی کرد. [33] دیگر سفارشات قابل توجه گریوز برای ساختمان هایی که در دهه 1990 تکمیل شد شامل گسترش کتابخانه عمومی دنور (1990) و بازسازی مؤسسه هنرهای دیترویت (1990) است. [5]

معماری پست مدرن محبوبیت طولانی مدتی نداشت و برخی از مشتریان گریوز ایده های او را رد کردند. به عنوان مثال، طراحی او برای گسترش ساختمان موزه ویتنی هنر آمریکایی مارسل بروئر در شهر نیویورک در اواسط دهه 1980 بسیار مورد مناقشه قرار گرفت و هرگز به دلیل مخالفت معمار و محلی ساخته نشد. [1] طرح‌های گریوز برای مجتمع برنامه‌ریزی‌شده مرکز دولتی شهرداری فینیکس در میان فینالیست‌های این پروژه بود، اما مفهوم او به عنوان برنده انتخاب نشد. [34]

شهرت گریوز به عنوان یک معمار پست مدرن ممکن است در دهه 1980 و اوایل دهه 1990 به اوج خود رسیده باشد، اما او تا زمان مرگش در سال 2015 به فعالیت خود به عنوان معمار ادامه داد. آثار بعدی شامل تئاتر اوریلی (1996) در پیتسبورگ ، پنسیلوانیا است . سالن قهرمانان NCAA در ایندیاناپولیس، ایندیانا؛ و 425 Fifth Avenue (2000) در شهر نیویورک، در میان دیگران. گریوز همچنین به دلیل بازسازی چندین ساله اقامتگاه شخصی خود در پرینستون مورد تقدیر قرار گرفت. [35] پروژه های بین المللی شامل هتل شرایتون میرامار (1997) در ال گونا ، مصر ، [36] و هتل هارد راک در سنگاپور بود . [36] یکی از آخرین پروژه هایی که مایکل گریوز و همکاران قبل از مرگ گریوز در آن شرکت داشتند، موزه لومن (2010) در لاهه ، هلند بود . گری لاپرا، مدیر اصلی و سرپرست استودیو مایکل گریوز و همکاران، این موزه را طراحی کرد که با نام‌های مجموعه لومان و موزه ملی اتومبیل هلند نیز شناخته می‌شود، که بیش از 230 خودرو را در خود جای داده است. [37]

طراح محصولات و مبلمان

صندلی اول اثر میشل دو لوچی در موزه هنرهای تزئینی پاریس به نمایش گذاشته شد.
چایی آلسی 9093 در سال 1985
کارافۀ السی اقلید در سال 1993
Cedar Gables House (1998) توسط شرکت Target Corp به عنوان یک خانه نمونه برای نمایش خط جدید لوازم خانگی خود سفارش داده شد.
صندلی حمل و نقل بیمار Stryker Prime TC

گریوز علاوه بر معماری خود به یک طراح برجسته محصولات مصرفی تبدیل شد. سبک متمایز او در بین عموم مردم ایالات متحده در دهه های 1980 و 1990 به خوبی شناخته شده بود، زمانی که او شروع به طراحی محصولات خانگی برای مشتریان عمده مانند Target Corporation ، Alessi ، Steuben و The Walt Disney Company کرد . [1] [25] در طول سال ها، گروه طراحی مایکل گریوز، بخشی از شرکت طراحی او، بیش از 2000 محصول را طراحی و به بازار عرضه کرد. [4] [38]

در اوایل دهه 1980، اتوره سوتاس، گریوز را برای عضویت در ممفیس ، یک گروه طراحی پست مدرن مستقر در میلان ، ایتالیا به خدمت گرفت . گریوز شروع به طراحی محصولات مصرفی مانند مبلمان و لوازم خانگی کرد. به خصوص میز آرایش "پلازا" او قابل توجه است. [4] [27] [38] تقریباً در همان زمان، گریوز با Alessi ، یک تولید کننده ظروف آشپزخانه ایتالیایی با سطح بالا ارتباط برقرار کرد. گریوز در سال 1982 برای السی یک سرویس چای نقره با کیفیت طراحی کرد که نقطه عطفی در حرفه او بود و او دیگر تنها به عنوان یک معمار شناخته نمی شد. پس از اینکه سرویس چای 25000 دلاری شروع به جذب خریداران کرد، آلبرتو آلسی به گریوز دستور داد تا یک کتری با قیمت متوسط ​​برای شرکتش طراحی کند. در سال 1985 گریوز یک کتری از فولاد ضد زنگ نمادین خود را طراحی کرد (کتری اجاق گاز 9093). [39]

کتری یک سوت قرمز رنگ پرنده ای در انتهای دهانه داشت. این محصول برای پانزده سال پرفروش ترین محصول شرکت باقی ماند. به افتخار سی سالگی خود در سال 2015، گریوز نسخه ویژه ای را با اژدهایی طراحی کرد که جایگزین سوت پرنده شکل کتری می شود. [27] [5] [40] در ایتالیا در سال 1987، ساعت به نمایش گذاشته شد گالری آپولودورو ، هفتمین رویداد ساعت معماران ، با هانس هولی، آراتا ایزوزاکی ، اتوره سوتساس ، پائولو پورتوگسی ، نقاشی‌های پائولو سالواتی ، رم .

در سال‌های 1997-1998، زمانی که گریوز داربست مورد استفاده در بازسازی بنای یادبود واشنگتن را در واشنگتن دی سی طراحی کرد ، با ران جانسون، یکی از مدیران شرکت Target که از طرح‌های محصول او قدردانی کرد، ملاقات کرد. (شرکت هدف 6 میلیون دلار به بازسازی بنای تاریخی کمک کرد.) نتیجه آشنایی آنها شکل گیری یک رابطه تجاری بین گریوز و خرده فروش آمریکایی بود که تا سال 2012 ادامه داشت. [1] [5] [41] گریوز همکاری را آغاز کرد. با هدف با طراحی نیم دوجین محصول برای بازار مصرف انبوه. مجموعه لوازم خانه او در ژانویه 1999 در فروشگاه های تارگت شروع به فروش کرد. [41] [42]

در سال 1998، Target Corporation به گریوز دستور داد تا یک خانه مدل برای نمایش خط جدید لوازم خانگی طراحی کند، اما گریوز یک گام فراتر رفت. او «سدر گیبلز»، خانه‌ای معاصر را در مینه‌تونکا، مینه‌سوتا طراحی کرد که با مبلمان سفارشی، نورپردازی، وسایل و سایر اقلام منحصربه‌فرد کامل شده بود، و آن را تنها یکی از سه خانه‌ای است که او طراحی و مبله کرد. با این حال، در سال 2009، گریوز خاطرنشان کرد که خانه "عامل عجب ندارد. به سرعت قدیمی می شود." [43] هنگامی که همکاری با Target در سال 2012 به پایان رسید، گریوز بیش از 500 شی را برای خرده فروش طراحی کرده بود. [44]

گریوز که به طور فزاینده ای نگران کاهش مشارکت تارگت با طراحان خارجی بود، تصمیم گرفت روابط دیگری را برای بازاریابی محصولات مصرفی خود کشف کند. پس از اینکه جانسون در سال 2011 مدیر اجرایی JC Penney شد ، او و گریوز به توافق رسیدند که Graves محصولاتی را منحصراً برای Penney طراحی کند. [41] گریوز همچنین محصولاتی را برای تولیدکنندگان دیگر ایجاد کرد. به عنوان مثال، در دهه 1990، گریوز با تایید شرکت والت دیزنی، مجموعه لذیذ میکی موس را برای طراحی مولر ایجاد کرد. مجموعه ظروف آشپزخانه و اقلام رومیزی در ابتدا از طریق فروشگاه های خرده فروشی شرکت والت دیزنی به فروش می رسید و بعداً در سایر فروشگاه های خرده فروشی عرضه می شد. [45]

در سال 2013، گریوز چیزی را طراحی کرد که به " قوری هیتلر " معروف شد برای فروشگاه بزرگ JCPenney ، که به دلیل شباهت ظاهری آن به آدولف هیتلر، جنجال برانگیخت . [46]

علاوه بر وسایل خانه، گریوز در پروژه‌های طراحی دیگری نیز شرکت داشت که شامل صحنه‌ها و لباس‌های باله جافری شهر نیویورک می‌شد . کیسه خرید برای فروشگاه بلومینگدیل ؛ جواهرات برای Cleto Munari از میلان، ایتالیا; کفپوش وینیل برای Tajima، یک شرکت ژاپنی ؛ و فرش برای Vorwerk ، یک شرکت آلمانی . در سال 1994 گریوز یک فروشگاه خرده فروشی کوچک به نام فروشگاه طراحی گریوز در پرینستون، نیوجرسی افتتاح کرد، جایی که خریداران می توانستند طرح های او و بازتولید آثار هنری او را خریداری کنند. در آن زمان گریوز محصولاتی را برای بیش از پنجاه تولید کننده طراحی کرده بود. [47]

سالهای بعد

قبرهایی که در نقاشی 2003 به تصویر کشیده شده اند

گریوز در سال 2001 به عنوان استاد معماری در دانشگاه پرینستون بازنشسته شد ، اما در شرکت معماری و طراحی خود همچنان فعال بود. او همچنین در دهه آخر عمر خود مدافع معلولان شد. هنگامی که گریوز در سال 2003 از ناحیه کمر به پایین فلج شد، در نتیجه عفونت نخاع، استفاده از ویلچر آگاهی او را از نیازهای معلولان افزایش داد. پس از هفته‌ها بستری شدن در بیمارستان و فیزیوتراپی، گریوز خانه‌اش را با نیازهای دسترسی‌اش سازگار کرد و کار معماری و طراحی خود را از سر گرفت. [48] ​​[49]

گریوز علاوه بر انواع دیگر ساختمان ها و محصولات خانگی، ویلچر، اثاثیه بیمارستان، بیمارستان و مسکن جانبازان را طراحی کرد. [5] [48] [49] گریوز همچنین به یک "کارشناس بهداشتی بی میل" تبدیل شد و همچنین به یک مدافع بین المللی شناخته شده برای طراحی در دسترس تبدیل شد . [5] در سال 2013، پرزیدنت باراک اوباما گریوز را به عنوان یک نقش اداری در هیئت انطباق موانع معماری و حمل و نقل (همچنین به عنوان هیئت دسترسی شناخته می شود ) منصوب کرد. این آژانس مستقل به نگرانی های مربوط به دسترسی افراد دارای معلولیت می پردازد. [50]

در سال 2014، یک سال قبل از مرگش، گریوز به تأسیس و برنامه ریزی کالج مایکل گریوز کمک کرد ، که شامل دانشکده معماری عمومی در دانشگاه کین در شهر یونیون، نیوجرسی است . برنامه لیسانس هنر در مطالعات معماری دانشگاه کین در سال 2015 آغاز شد. برنامه کارشناسی ارشد معماری آن قرار است در سال 2019 آغاز شود. به عنوان بخشی از هدیه املاک گریوز، دانشگاه در سال 2016 انبار را در خیابان پاتون 44 در پرینستون، نیوجرسی ، خانه و استودیوی سابق گریوز و دو ساختمان مجاور خریداری کرد. این دانشگاه قصد دارد از این مرکز به عنوان یک مرکز تحقیقاتی آموزشی برای دانشکده معماری عمومی خود استفاده کند، اگرچه محوطه اصلی و دانشکده معماری عمومی آن در حدود چهل مایل دورتر در یونیون، نیوجرسی واقع شده است. [1] [19]

زندگی شخصی

ازدواج گریوز با گیل دیوین در سال 1955 به طلاق انجامید. ازدواج بعدی او با لوسی جیمز در سال 1972 نیز به طلاق انجامید. [51] گریوز پدر سه فرزند، دو پسر و یک دختر بود. [1]

مرگ

گریوز در 12 مارس 2015 در سن 80 سالگی در خانه خود در پرینستون، نیوجرسی درگذشت و در گورستان پرینستون به خاک سپرده شد. [52]

میراث

گریوز طرفدار «رویکرد انسان گرایانه به معماری و شهرسازی» [4] بود و تأثیر عمده ای در معماری اواخر قرن بیستم داشت. [53] گریوز یکی از پرکارترین و برجسته ترین معماران آمریکایی از اواسط دهه 1960 تا پایان قرن بیستم بود. گریوز و تیم او بیش از 350 ساختمان را در سبک های پست مدرن ، کلاسیک جدید و شهرسازی جدید برای پروژه های سراسر جهان طراحی کردند. طرح های معماری او به عنوان تأثیرات اصلی در هر سه این جنبش ها شناخته شده است. [1] [5]

موزه طراحی اسمیتسونین کوپر هویت، با نام بردن گریوز به عنوان دریافت کننده جایزه ملی طراحی خود برای یک عمر دستاورد، توضیح داد که گریوز "نقش معمار را در جامعه" گسترش داد و "علاقه عمومی به طراحی خوب را به عنوان ضروری برای کیفیت زندگی روزمره افزایش داد." زندگی." [4] گریوز و شرکتش بیش از 2000 محصول مصرفی را در طول زندگی خود طراحی کردند. او به ویژه برای وسایل خانه اش مورد توجه بود. بسیاری از محصولات طراحی شده توسط گریوز از طریق خرده فروشان آمریکایی مانند تارگت و جی سی پنی به فروش می رسید، اما شناخته شده ترین محصول او کتری نمادینی است که او در سال 1985 برای آلسی، تولید کننده لوازم خانگی ایتالیایی، طراحی کرد. [1] به عنوان یک مدافع برای نیازهای معلولان، گریوز از مهارت های خود به عنوان یک معمار و طراح "برای بهبود تجربه مراقبت های بهداشتی برای بیماران، خانواده ها و پزشکان" استفاده کرد. [4]

جوایز و افتخارات

کار می کند

ساختمان تیم دیزنی در بربنک، کالیفرنیا ، 1986
استراحتگاه دلفین جهانی والت دیزنی در اورلاندو، فلوریدا ، 1987
استراحتگاه قو جهان والت دیزنی در اورلاندو، فلوریدا ، 1987
Ten Peachtree Place در آتلانتا، جورجیا ، 1989
هتل دیزنی نیویورک در پاریس ، 1992
موزه مایکل سی کارلوس در آتلانتا، جورجیا ، 1993
افزودن کتابخانه مرکزی دنور در دنور، کلرادو ، 1995
هتل Steigenberger در ال گونا ، مصر، با همکاری احمد حمدی، 1997
ساختمان شرکت مالی بین المللی در واشنگتن دی سی ، 1992-1997، 2005
خیابان پنجم 425 در شهر نیویورک ، 2000
دفتر مرکزی وزارت بهداشت، رفاه و ورزش هلند در لاهه ، هلند، 2003
کوهن هال در موسسه کاولی برای فیزیک نظری ، سانتا باربارا، کالیفرنیا ، 2004
آلتر هال در دانشکده تجارت و مدیریت فاکس در فیلادلفیا ، 2004
هتل هارد راک سنگاپور در Resorts World Sentosa ، Sentosa، سنگاپور ، 2010

مراجع

  1. ^ abcdefghijklmnop رابین پوگربین (13 مارس 2015). "مایکل گریوز، که ایده های بزرگ را در اقلام کوچک قرار می دهد" (درگذشت) . نیویورک تایمز، نسخه آخر (ساحل شرقی) . ص A1.همچنین ببینید: رابین پوگربین (13 مارس 2015). «مایکل گریوز، 80 ساله، درگذشت؛ برج‌ها و چای‌خوری‌های طراحی شده پست مدرنیستی». نیویورک تایمز . نسخه ساحل شرقی: A1 . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  2. ^ abc Iovine, Julie V. (2000). مایکل گریوز سانفرانسیسکو: کتابهای کرونیکل. ص 95. شابک 0-8118-3251-1.
  3. ^ ab Robin Groom (28 ژانویه 2001). "دفترچه تاریخ". واشنگتن پست . ص F3. بایگانی‌شده از نسخه اصلی در ۸ مارس ۲۰۲۱ . بازبینی شده در 22 دسامبر 2016 .
  4. ↑ abcdefghij Phil Patton (5 مه 2015). "مایکل گریوز برنده جایزه ملی طراحی برای یک عمر دستاورد". DesignApplause . بازبینی شده در 12 ژوئن 2017 .
  5. ↑ abcdefghij Hawthorne، Christopher (12 مارس 2015). "مایکل گریوز در 80 سالگی درگذشت؛ چهره ای پیشرو در معماری پست مدرن". لس آنجلس تایمز . بازبینی شده در 13 مارس 2015 .
  6. ↑ رابین پوگربین (۱۲ مارس ۲۰۱۵). «مایکل گریوز، 80 ساله، درگذشت؛ برج‌ها و چای‌خوری‌های طراحی شده پست مدرنیستی». نیویورک تایمز .
  7. ↑ جولی وی آیووین (2000). مایکل گریوز سانفرانسیسکو: کتابهای کرونیکل. ص 8. ISBN 0-8118-3251-1.
  8. ↑ «ریپریان، 1952». مجموعه های دیجیتال کتابخانه عمومی ایندیاناپولیس . بازبینی شده در 27 مارس 2023 .
  9. ^ آیوین، ص. 94.
  10. ↑ abcd «مایکل گریوز». Biography.com بایگانی شده از نسخه اصلی در ۲۵ آوریل ۲۰۱۷ . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  11. ↑ «مایکل گریوز». دایره المعارف بریتانیکا . بازبینی شده در 12 مارس 2015 .
  12. ↑ آیوین، مایکل گریوز ، ص. 15; توبی اسرائیل (2003). برخی مکان‌ها مانند خانه: استفاده از روانشناسی طراحی برای ایجاد مکان‌های ایده‌آل . نیویورک: Wiley-Academy. ص 26. شابک 0470849509.
  13. ^ ab Michael Graves (2 سپتامبر 2012). "نقاشی با هدف". نیویورک تایمز . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  14. ↑ «مقدمه» در برایان ام. آمبرزیاک (2016). مایکل گریوز: تصاویر یک تور بزرگ . چاپخانه معماری پرینستون شابک 978-1616894733.
  15. ^ اسرائیل، ص. 126.
  16. ↑ «دانشگاه کین دانشکده معماری مایکل گریوز را ایجاد کرد». طراحی ساختمان + ساخت . 28 اکتبر 2014 . بازیابی شده در 3 مارس 2021 .
  17. ↑ «مدرسه معماری مایکل گریوز در سال ۲۰۱۵ افتتاح می‌شود». آرک دیلی . 30 اکتبر 2014 . بازیابی شده در 3 مارس 2021 .
  18. ↑ در دهه 1920 توسط سنگ‌تراشان ایتالیایی که برای کار روی ساختمان‌های دانشگاه پرینستون آمده بودند، ساخته شد، این انبار ابتدا مبلمان را ذخیره می‌کرد. گریوز این ساختمان فرسوده را در سال 1970 به قیمت 30000 دلار خرید. او ساختار L شکل را بازسازی و گسترش داد و به ویلایی به سبک توسکانی تبدیل کرد. گریوز بعداً یک سطح سفالی رنگ به نمای بیرونی آن اضافه کرد. رجوع به آیوین، ص. 18، و پاتریشیا لی براون (3 نوامبر 1996). "معمار مایکل گریوز اتوبوس های زیادی از بازدیدکنندگان را دریافت می کند". ستاره ایندیاناپولیس ایندیاناپولیس، ایندیانا
  19. ^ ab Dan Howarth (6 ژوئیه 2016). "خانه مایکل گریوز در پرینستون برای تبدیل شدن به مرکز آموزش معماری". دیزین . بازبینی شده در 12 ژوئن 2017 .همچنین: "کالج مایکل گریوز: دانشکده معماری عمومی". دانشگاه کین . بازبینی شده در 12 ژوئن 2017 .
  20. ↑ ایوبی، آیدا (14 ژوئیه 2017). "اولین کمیسیون معمار مایکل گریوز وارد بازار شد". مجله معمار .
  21. ↑ گلدبرگر، پل (18 مه 1975). "طراحی: جوایز ملی AIA". نیویورک تایمز .
  22. ↑ هانسن، کریستین (18 ژوئیه 2017). "خانه مدرن طراحی شده توسط مایکل گریوز یک سرقت در فورت وین است". Realtor.com​
  23. ↑ سیندی لارسون (14 مه 2011). "زندگی در درون یک اثر هنری". News-Sentinel . فورت وین، ایندیانا بایگانی شده از نسخه اصلی در 13 مارس 2014 . بازبینی شده در 12 ژوئن 2017 .
  24. ↑ دن هاوارث (۲۱ مه ۲۰۱۷). "پنج جواهر اواسط قرن در معماری نامحتمل پناهگاه فورت وین". دیزین . بازبینی شده در 12 ژوئن 2017 .
  25. ↑ abcd Paul Goldberger (11 فوریه 1996)، «نمای معماری: کتاب کوچکی که پنج مرد را به شهرت رساند»، نیویورک تایمز ، بازیابی شده در 22 اوت 2017
  26. ^ اسرائیل، ص. 21.
  27. ^ abcdef Allan G. Brake (12 سپتامبر 2015). «معماری پست مدرن: ساختمان خدمات شهری پورتلند، اورگان، اثر مایکل گریوز». دیزین . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  28. ↑ مارکوس فیرز (۱۲ مارس ۲۰۱۵). مایکل گریوز در سن 80 سالگی درگذشت. دیزین . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  29. ↑ «ساختمان پورتلند در فهرست تاریخ ملی جای گرفت». پورتلند تریبون 17 نوامبر 2011 . بازبینی شده در 6 جولای 2013 .
  30. ^ اسرائیل، ص. 128; آیوین، ص. 11.
  31. ↑ آرون بتسکی (9 ژانویه 2013). فراتر از ساختمان ها: کتابخانه سن خوان کاپیسترانو اثر مایکل گریوز، 30 سال بعد. معمار . موسسه معماران آمریکا بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  32. ↑ دن هاوارث (۲۸ آوریل ۲۰۱۷). «معماری پست مدرن: هتل‌های دلفین و سوان ورلد والت دیزنی اثر مایکل گریوز». دیزین . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  33. ^ آیوین، ص 12-13.
  34. ↑ «مجموعه مسابقه طراحی مرکز دولتی شهرداری فینیکس–کتابخانه طراحی و هنر». کتابخانه دانشگاه ایالتی آریزونا بازبینی شده در 14 نوامبر 2017 .
  35. ↑ «دول نگاهی به خانه مایکل گریوز در پرینستون می اندازد». ملی مهار شده بایگانی شده از نسخه اصلی در 2 مه 2012 . بازبینی شده در 16 مارس 2015 .
  36. ^ ab "مایکل گریوز: مدافع افسانه ای پست مدرنیسم و ​​طراح خانگی". استراحت قهوه . Arch20.com . بازبینی شده در 5 فوریه 2018 .
  37. ↑ کاترین وارمن (۱۷ نوامبر ۲۰۱۰). "موزه لومن اثر مایکل گریوز و همکاران". دیزین . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .
  38. ^ آب آیوین، ص. 94-95.
  39. ^ آیوین، ص 14-16.
  40. ↑ دن هاوارث (25 اوت 2015). "آلسی سالگرد 9093 کتری مایکل گریوز را با سوت اژدها جشن می گیرد." دیزین . بازبینی شده در ۲۳ اوت ۲۰۱۷ .همچنین: "السی" . بازبینی شده در 28 مه 2015 .
  41. ↑ abc "طراح مایکل گریوز در حال انتقال به JC Penney". Bloomberg.com ​29 مارس 2013 . بازبینی شده در 28 مه 2015 .
  42. ^ آیوین، ص. 21. همچنین: مایکل پوگربین (15 مارس 2015). "پیشگام طراحی پست مدرن، بزرگ و کوچک". ستاره تورنتو بازبینی شده در 24 آگوست 2017 .
  43. ↑ لین آندروود (۲ سپتامبر ۲۰۰۹). "Gables by GRAVES". ستاره تریبون . بازبینی شده در 16 مه 2016 .
  44. ^ آیوین، ص. 21.
  45. ↑ آبه آمیدور (۱۵ سپتامبر ۱۹۹۴). "موش در خانه". ستاره ایندیاناپولیس ایندیاناپولیس، ایندیانا: C1–2.
  46. ↑ چاپل، بیل (29 مه 2013). "Tempest Over A Teapot: JC Penney Billboard "Hitler" را حذف می کند". NPR ​بازبینی شده در 24 مارس 2022 .
  47. ^ آیوین، ص 16، 20.
  48. ↑ abc «دول نگاهی به خانه مایکل گریوز در پرینستون می‌اندازد». ملی مهار شده بایگانی شده از نسخه اصلی در 2 مه 2012 . بازبینی شده در 16 مارس 2015 .همچنین ببینید: طراحی مراقبت های بهداشتی دسامبر 2010; 10 (12): 26-29.
  49. ^ ab Julie V. Iovine (12 ژوئن 2003). "دنیای یک معمار وارونه شد". نیویورک تایمز . بازبینی شده در 13 مارس 2015 .
  50. ↑ امی فریرسون (۵ فوریه ۲۰۱۳). باراک اوباما مایکل گریوز را برای مشاوره در مورد طراحی در دسترس منصوب می کند. دیزین . بازبینی شده در 9 ژوئن 2017 .
  51. ^ اسرائیل، ص. 69; "بیوگرافی مایکل گریوز". IMDb ​بازیابی شده در 5 ژانویه 2018 .
  52. ↑ رابین پوگربین (۱۲ مارس ۲۰۱۵). «مایکل گریوز، معمار پست مدرنیست که برج‌ها و چای‌خوری‌ها را طراحی کرد، در ۸۰ سالگی درگذشت». نیویورک تایمز . بازبینی شده در 14 مارس 2015 .
  53. ^ اسرائیل، ص. 11.
  54. ^ abc Snow, Shauna (22 سپتامبر 1999). "گزارش صبح". لس آنجلس تایمز . ص 2.
  55. ↑ «جامعه یاران: مایکل گریوز، FAR 1962، RAAR 1978». آکادمی آمریکایی در رم. بایگانی شده از نسخه اصلی در ۷ اوت ۲۰۱۷ . بازبینی شده در 7 آگوست 2017 .
  56. ↑ «برندگان لوح طلایی آکادمی دستاوردهای آمریکا». www.achievement.org . آکادمی دستاوردهای آمریکا
  57. ^ آیوین، ص. 7.
  58. ↑ «دریافت کنندگان مدرک افتخاری تاریخچه و شروع UM». دانشگاه میامی بازبینی شده در 24 آگوست 2017 .
  59. ↑ «افسانه های زنده». پل . 8 (3). ایندیاناپولیس: انجمن تاریخی ایندیانا: 4. مه 2002.
  60. ↑ «همکاران ارشد». di.net . بایگانی شده از نسخه اصلی در 6 نوامبر 2007 . بازبینی شده در 16 مارس 2015 .
  61. ↑ «اخبار شهر: دیده بان بزرگ نیویورک». وال استریت ژورنال، نسخه شرقی . 3 مه 2010. ص. A27.
  62. ↑ «مدرک افتخاری: دریافت کنندگان اخیر». emory.edu . بایگانی شده از نسخه اصلی در ۲ آوریل ۲۰۱۵ . بازبینی شده در 16 مارس 2015 .
  63. ↑ «ریتا داو سخنرانی آغاز امری را ارائه می‌کند و دو مدرک افتخاری از کالج امرسون و دانشگاه اموری دریافت می‌کند». virginia.edu . بازبینی شده در 16 مارس 2015 .
  64. ↑ «نمایشگاه ها». زمینه برای مجسمه سازی . بایگانی شده از نسخه اصلی در 16 مارس 2015 . بازبینی شده در 16 مارس 2015 .
  65. ↑ فرد آ. برنشتاین. "موشی که غرش کرد". construction.com . بازبینی شده در 16 مارس 2015 .
  66. ↑ «انستیتو میچل دانشگاه A&M تگزاس» . بازبینی شده در 20 فوریه 2016 .
  67. ↑ «تور میچل فیزیک». بایگانی شده از نسخه اصلی در 5 مارس 2016 . بازبینی شده در 20 فوریه 2016 .
  68. ↑ زکریا، ناتاشا آن. «مایکل گریوز، معمار آمریکایی که Resorts World Sentosa را طراحی کرد، درگذشت». استریتس تایمز بازبینی شده در 5 دسامبر 2015 .

در ادامه مطلب

لینک های خارجی

در ویکی‌انبار رسانه‌هایی مربوط به مایکل گریوز وجود دارد .