دیسک جوکی که معمولاً به اختصار DJ خوانده می شود ، شخصی است که موسیقی ضبط شده را برای مخاطبان پخش می کند. انواع دی جی ها عبارتند از دی جی های رادیویی (که میزبان برنامه ها در ایستگاه های رادیویی موسیقی هستند )، دی جی های کلوپ (که در کلوپ های شبانه یا جشنواره های موسیقی کار می کنند )، دی جی های موبایل (که برای کار در رویدادهای عمومی و خصوصی مانند عروسی ها، مهمانی ها یا جشنواره ها استخدام می شوند) و صفحههای گردان (که از پخشکنندههای ضبط، معمولاً صفحههای گردان ، برای دستکاری صداها روی صفحههای گرامافون استفاده میکنند ). در ابتدا، "دیسک" در "دیسک جوکی" به صفحه های شلاک و بعداً وینیل اطلاق می شد ، اما امروزه دی جی به عنوان یک اصطلاح فراگیر برای توصیف افرادی که موسیقی را از سایر رسانه های ضبط مانند کاست ، سی دی یا فایل های صوتی دیجیتال ترکیب می کنند استفاده می شود. روی CDJ ، کنترلر یا حتی لپ تاپ. دیجیها ممکن است عنوان «دیجی» را در مقابل نامهای واقعی، نام مستعار یا نامهای هنری خود انتخاب کنند. [1]
دی جی ها معمولا از تجهیزات صوتی استفاده می کنند که می توانند حداقل دو منبع موسیقی ضبط شده را به طور همزمان پخش کنند. این به آنها امکان میدهد تا آهنگها را با هم ترکیب کنند تا بین ضبطها انتقال ایجاد کنند و ترکیبهای منحصربهفردی از آهنگها را ایجاد کنند. این میتواند شامل همتراز کردن ضربهای منابع موسیقی باشد تا ریتمها و تمپوهای آنها هنگام نواختن با هم تداخل نداشته باشند و امکان انتقال آرام از یک آهنگ به آهنگ دیگر را فراهم کنند. دیجیها اغلب از میکسرهای تخصصی دیجی ، میکسرهای صوتی کوچک با عملکردهای متقاطع و نشانه برای ترکیب یا انتقال از یک آهنگ به آهنگ دیگر استفاده میکنند. همچنین از میکسرها برای پیش گوش دادن به منابع موسیقی ضبط شده در هدفون و تنظیم آهنگ های آینده برای ترکیب با موسیقی در حال پخش استفاده می شود. نرمافزار دیجی را میتوان با دستگاه کنترلکننده دیجی برای مخلوط کردن فایلهای صوتی در رایانه به جای میکسر کنسول استفاده کرد. دی جی ها همچنین ممکن است از میکروفون برای صحبت با مخاطبان استفاده کنند. واحدهای افکت مانند Reverb برای ایجاد جلوه های صوتی و آلات موسیقی الکترونیک مانند درام ماشین ها و سینت سایزرها .
اصطلاح "دیسک جوکی" ظاهراً توسط والتر وینچل، مفسر شایعات رادیویی در سال 1935 برای توصیف کار رادیویی مارتین بلاک ابداع شد . این عبارت اولین بار در سال 1941 در مجله Variety به چاپ رسید . در اصل، کلمه "دیسک" در "دیسک جوکی" به صفحه های گرامافون یا گرامافون اطلاق می شد و برای توصیف شخصیت های رادیویی که آنها را روی آنتن معرفی می کردند استفاده می شد. [2] [3]
"DJ" به عنوان یک اصطلاح فراگیر برای توصیف شخصی استفاده می شود که موسیقی ضبط شده را از هر منبعی، از جمله صفحات وینیل ، نوار کاست ، سی دی، یا فایل های صوتی دیجیتال ذخیره شده در USB Stick یا لپ تاپ میکس می کند. دی جی ها معمولاً برای مخاطبان زنده در یک کلوپ شبانه یا کلوپ رقص یا تلویزیون، مخاطبان پخش رادیویی یا مخاطبان رادیویی آنلاین اجرا می کنند . دی جی ها همچنین میکس ها، ریمیکس ها و آهنگ هایی را ایجاد می کنند که برای فروش و توزیع بعدی ضبط می شوند. در موسیقی هیپ هاپ ، دیجیها ممکن است با استفاده از ضربات ضربی ، خطوط بیس و سایر محتوای موسیقی نمونهبرداری شده از آلبومهای قبلی، ضرب بسازند . در هیپ هاپ، رپرها و MC ها از این بیت ها برای رپ استفاده می کنند . برخی از دی جی ها عنوان "DJ" را به عنوان بخشی از نام خود انتخاب می کنند (به عنوان مثال، DJ Jazzy Jeff ، DJ Qbert ، DJ Shadow و DJ Yoda ). دی جی های حرفه ای اغلب در ژانر خاصی از موسیقی، مانند موسیقی تکنو ، هاوس یا هیپ هاپ تخصص دارند. دیجیها معمولاً دانش گستردهای در مورد موسیقیهایی که در آن تخصص دارند، دارند. بسیاری از دیجیها مجموعهدارندههای مشتاق آهنگها و آهنگهای قدیمی، کمیاب یا مبهم هستند.
دیجیهای کلاب که معمولاً به آنها دیجی میگویند، در رویدادهای موسیقی مانند مهمانیها در سالنها یا بارها، کلوپها، جشنوارههای موسیقی، رویدادهای شرکتی و خصوصی موسیقی پخش میکنند. به طور معمول، دیجیهای کلاب، موسیقیهای ضبط شده را از دو یا چند منبع با استفاده از تکنیکهای میکس مختلف ترکیب میکنند تا جریانی بیوقفه از موسیقی تولید کنند. میکس با هیپ هاپ در دهه 1970 آغاز شد و متعاقباً به ژانرهای دیگر در موسیقی رقص مخصوصا (اما نه منحصرا) گسترش یافت.
یکی از تکنیک های کلیدی که برای انتقال یکپارچه از یک آهنگ به آهنگ دیگر استفاده می شود، بیت مچینگ است . دی جی که بیشتر یک ژانر موسیقی خاص را می نوازد و میکس می کند، اغلب عنوان آن سبک را می گیرد. به عنوان مثال، به دیجی که موسیقی هیپ هاپ می نوازد دی جی هیپ هاپ، دی جی که موسیقی هاوس می نوازد ، دی جی هاوس، دی جی که تکنو می نوازد دی جی تکنو می گویند و غیره. [ نیازمند منبع ]
کیفیت اجرای یک دیجی (اغلب DJ میکس یا دیجی ست نامیده میشود) از دو ویژگی اصلی تشکیل شده است: مهارتهای فنی، یا اینکه چگونه دیجی میتواند تجهیزات را به خوبی کار کند و بین دو یا چند ضبط و یک لیست پخش، انتقال صاف ایجاد کند. و توانایی یک دی جی برای انتخاب مناسب ترین ضبط ها که به عنوان "خواندن جمعیت" نیز شناخته می شود. [4]
دی جی کول هرک ، استاد بزرگ فلش و آفریقا بامبااتا از سال 1973 به بعد، اعضای یک مهمانی بلوکی در برونکس جنوبی بودند. کول هرک قطعاتی مانند " Give It Up or Turnit a Loose " جیمز براون ، " تازه شروع شده " جیمی کاستور ، " Melting Pot " از بوکر تی و ام جی ، " Bongo Rock " از Incredible Bongo Band و " را اجرا کرد. آپاچی ، و گروه راک بریتانیایی بیب روث " The Mexican ". با کلوپهای برانکس که با باندهای خیابانی دست و پنجه نرم میکردند، دیجیهای بالای شهر که به جمعیت دیسکوی مسنتر با آرمانهای متفاوت غذا میدادند، و رادیو تجاری نیز که به جمعیتی متفاوت از نوجوانان در برانکس غذا میداد، مهمانیهای هرک مخاطبان آمادهای داشت. [6] [7] [8]
دی جی کول هرک سبکی را توسعه داد که طرح اولیه موسیقی هیپ هاپ بود . هرک از این رکورد برای تمرکز روی یک بخش کوتاه و به شدت ضربی در آن استفاده کرد: " شکست ". از آنجایی که این قسمت از رکورد، قسمتی بود که رقصندگان بیشتر دوست داشتند، هرک استراحت را جدا کرد و با تغییر بین دو بازیکن رکورد، آن را طولانی کرد. هنگامی که یکی از رکوردها به پایان شکست رسید، او رکورد دوم را به ابتدای شکست بازگرداند، که به او اجازه داد بخش نسبتاً کوتاهی از موسیقی را در یک "حلقه خشم پنج دقیقه ای" گسترش دهد. [9] این نوآوری ریشه در چیزی داشت که هرک آن را "The Merry-Go-Round" نامید، تکنیکی که توسط آن دی جی در اوج مهمانی از استراحت به استراحت تغییر می کرد. این تکنیک به طور خاص "The Merry-Go-Round" نامیده می شود، زیرا به گفته هرک، یک "بدون سستی" به جلو و عقب می رود. [10]
دی جی های رادیو یا شخصیت های رادیویی پخش موسیقی را در ایستگاه های رادیویی AM ، FM ، دیجیتال یا اینترنتی معرفی و پخش می کنند . [11] [12]
در موسیقی جامائیکایی ، دیجی (DJ) یک نوازنده رگی یا سالن رقص است که آواز میخواند و برای یک ریدیم ساز « نان تست » میخواند (شعر میخواند) . Deejays را نباید با دی جی های سایر ژانرهای موسیقی مانند هیپ هاپ، جایی که موسیقی انتخاب و پخش می کنند، اشتباه گرفت. دی جی های Dancehall/reggae که ریدیم ها را برای بازی انتخاب می کنند، انتخابگر نامیده می شوند. دیجی هایی که سبک آنها به خوانندگی نزدیکتر است گاهی اوقات سینگجی نامیده می شوند .
اصطلاح دیجی در دهههای 1960 و 1970 سرچشمه گرفت، زمانی که نوازندگانی مانند U-Roy و King Stitt بر روی نسخههای ساز ( دوبله ) آلبومهای محبوب نان تست زدند. این نسخهها اغلب در سمت دیگر رکورد 45 آهنگ منتشر میشدند . این به دیجی ها این فرصت را داد که متن ترانه هایی را برای موسیقی بسازند. Big Youth و I-Roy از دیجی های معروف جامائیکا بودند.
ترنتبلیست ها که به آن ها دی جی های نبرد نیز می گویند، از میکسرهای گرامافون و میکسر دی جی برای دستکاری صداهای ضبط شده برای تولید موسیقی جدید استفاده می کنند. در اصل، آنها از تجهیزات دی جی به عنوان یک ساز موسیقی استفاده می کنند. شاید شناخته شده ترین تکنیک صفحه گردان، خراشیدن باشد . ترنتبلیستها اغلب در مسابقات دیجی مانند مسابقات جهانی دیجی DMC و Red Bull 3Style شرکت میکنند. [13]
یک دی جی مقیم به طور منظم یا دائم در یک مکان اجرا می کند. [14] [15] [16] آنها به طور منظم (معمولاً بر اساس توافق) در یک دیسکوتک خاص، یک باشگاه خاص، یک رویداد خاص، یا یک ایستگاه پخش خاص اجرا می کردند. [17] [18] [19] ساکنان تأثیر تعیین کننده ای بر باشگاه یا مجموعه ای از رویدادها دارند. [20] بر اساس توافق با مدیریت یا شرکت، دی جی باید در زمان ها و تاریخ های توافق شده اجرا کند. [15] [21] به طور معمول، دی جی ها به عنوان ساکن برای دو یا سه بار در هفته اجرا می کنند، به عنوان مثال، جمعه و شنبه. دی جی هایی که درآمد ثابتی از محل برگزاری دارند نیز دی جی های مقیم محسوب می شوند. [22] [23]
نمونه هایی برای دی جی های مقیم عبارتند از: [24] [25]
در موسیقی عامه پسند غربی ، با وجود اینکه تعداد نسبتاً کمی دی جی و نوازنده زن وجود دارد، نوازندگان زن در نقش خوانندگی و ترانه سرایی به موفقیت های زیادی دست یافته اند، با این حال، نمایندگی بسیار کمتری نسبت به دی جی های مرد به آنها داده می شود. بخشی از این ممکن است ناشی از درصد پایینی از زنان در مشاغل مرتبط با فناوری صوتی باشد. یک مقاله Sound on Sound در سال 2013 توسط Rosina Ncube بیان کرد که "... تعداد کمی از زنان در تولید ضبط و مهندسی صدا وجود دارد ." [30] Ncube بیان میکند که «[n] نود و پنج درصد از تولیدکنندگان موسیقی مرد هستند، و اگرچه زنان تولیدکنندهای هستند که به دستاوردهای بزرگی در موسیقی دست مییابند، اما کمتر از همتایان خود شناخته شدهاند». [30] اکثریت قریب به اتفاق دانش آموزان در برنامه های فناوری موسیقی مرد هستند. در موسیقی هیپ هاپ ، درصد پایین دی جی های زن و نوازنده های گردان ممکن است ناشی از تسلط کلی مردان بر کل صنعت موسیقی هیپ هاپ باشد. اکثر رپرهای برتر، MC ها، دی جی ها، تهیه کنندگان موسیقی و مدیران موسیقی مرد هستند. تعداد کمی از زنان برجسته وجود دارد، اما آنها نادر هستند.
در سال 2007، مقاله مارک کاتز با عنوان «مردان، زنان، و گرامافون: جنسیت و نبرد دی جی»، بیان کرد که «زنان بسیار کمی [نبردهای گرداننده را انجام میدهند]؛ این موضوع موضوع گفتگوی دیجیهای هیپ هاپ بوده است. سال." [31] در سال 2010، Rebekah Farrugia گفت: "مردمحوری فرهنگ موسیقی رقص الکترونیک (EDM)" به "به حاشیه راندن زنان در این فضاهای [EDM] کمک می کند." [32] در حالی که گرامافون و شیوههای گستردهتر دیجی نباید با هم ترکیب شوند، کاتز پیشنهاد میکند که استفاده یا عدم استفاده از صفحه گردان به طور گسترده توسط زنان در ژانرها و رشتهها تحت تأثیر آنچه او به عنوان « تکنوفیلی مردانه » تعریف میکند، قرار دارد. [31] مورخ روث اولدنزیل در نوشته خود در مورد مهندسی با این ایده اجتماعی شدن به عنوان یک عامل اصلی در عدم درگیری با فناوری موافق است. او می گوید:
تمرکز انحصاری بر شکست فرضی زنان در ورود به عرصه - برای درک اینکه چگونه تصورات کلیشه ای ما به وجود آمده اند، کافی نیست. این تمایل دارد که بار اثبات را به طور کامل بر دوش زنان بگذارد و [بی دلیل] آنها را به دلیل اجتماعی شدن نامناسب، فقدان آرزو و بی نیازی از ارزش های مردانه سرزنش کند. یک سوال به همان اندازه چالش برانگیز این است که چرا و چگونه پسرها عاشق چیزهای فنی شده اند، چگونه پسرها در طول تاریخ به عنوان فن دوست اجتماعی اجتماعی شده اند. [33]
لوسی گرین بر جنسیت در ارتباط با نوازندگان و سازندگان موسیقی، و به طور خاص بر چارچوبهای آموزشی که به هر دو مربوط میشوند، تمرکز کرده است. [34] او پیشنهاد میکند که بیگانگی زنان از «حوزههایی که دارای گرایش فنآوری قوی مانند دیجی، مهندسی صدا و تولید هستند» «لزوماً به خاطر بیزاری آنها از این سازها نیست، بلکه به تأثیر قطعکننده خطوط غالباً مردانه آنها مربوط میشود». [35] علیرغم این، زنان و دختران به طور فزاینده ای به صورت فردی و جمعی [36] و به طور جمعی، به طور فزاینده ای در تمرینات گرامافون و دی جی شرکت می کنند و "فضاهایی را برای خود در فرهنگ EDM و DJ ایجاد می کنند". [32] مقاله ای در سال 2015 به تعدادی از دی جی های زن برجسته اشاره کرد: هانا وانتز ، الن آلین ، میس کیتین ، مونیکا کروز ، نیکول مودابر ، بی تریتز ، مگدا، نینا کراویز ، نروو و آنی مک . [38] دو سال بعد، مقاله دیگری فهرستی از دی جی های زن مشهور جهان از جمله Nastia، tINY، Nora En Pure ، Anja Schneider، Peggy Gou ، Maya Jane Coles و Eli & Fur را ارائه می کند . [39]
دیجی آمریکایی The Blessed Madonna به عنوان «یکی از هیجانانگیزترین نوازندگان توری جهان» نامیده میشود. [40] نام هنری او ادای احترامی به قدیس کاتولیک مورد علاقه مادرش، مدونای سیاه است . [41] در سال 2018، مدونای خجسته خود را به عنوان یک دی جی در خانه برای بازی ویدیویی Grand Theft Auto Online ، به عنوان بخشی از DLC After Hours بازی کرد . [42]
پروژههای مختلفی مانند دیجیهای زن لندن، به ترویج و حمایت از این شیوهها اختصاص داده شده است. [43] برخی از هنرمندان و گروهها از این شیوهها فراتر میروند تا بیشتر شامل جنسیت باشند. [44] به عنوان مثال، Discwoman ، یک آژانس جمعی و رزرو مستقر در نیویورک، خود را به عنوان "نماینده و نمایش دهنده زنان سیس، زنان ترنس و استعدادهای جنسیتی [ sic ]" توصیف می کند. [45]
در ژاپن، جدیدترین فرنچایز Bushiroad : D4DJ بر یک واحد DJ تمام زنان تمرکز دارد.
دیجیها از تجهیزاتی استفاده میکنند که آنها را قادر میسازد چندین منبع موسیقی ضبط شده را پخش کنند و آنها را برای ایجاد انتقال بدون درز و تنظیمهای منحصربهفرد آهنگها ترکیب کنند. یک ابزار مهم برای دی جی ها، میکسر تخصصی دی جی است، یک میکسر صوتی کوچک با عملکردهای کراس فیدر و نشانه . کراس فیدر دی جی را قادر می سازد تا از یک آهنگ به آهنگ دیگر منتقل شود. دکمهها یا سوئیچهای نشانه به دیجی این امکان را میدهند که قبل از پخش آن برای کلوپ زنده یا مخاطبان پخش، به منبع موسیقی ضبطشده در هدفون گوش دهد. پیشنمایش موسیقی در هدفون به دیجی کمک میکند آهنگ بعدی را که میخواهد پخش کند انتخاب کند، آهنگ را به محل شروع مورد نظر برساند و ضربات دو آهنگ را در موقعیتهای سنتی که از فناوری همگامسازی خودکار استفاده نمیشود، تراز کند. این فرآیند تضمین می کند که آهنگ انتخاب شده به خوبی با موسیقی در حال پخش ترکیب می شود. دیجیها ممکن است ضربهای منابع موسیقی را همتراز کنند تا ریتمهای آنها هنگام نواختن با هم تداخل نداشته باشند تا به ایجاد انتقال آرام از یک آهنگ به آهنگ دیگر کمک کنند. سایر تجهیزات ممکن است شامل میکروفون ، واحدهای افکت مانند ریورب و آلات موسیقی الکترونیکی مانند درام ماشین ها و سینت سایزرها باشد.
با پیشرفت تکنولوژی موسیقی، دی جی ها انواع مختلفی از تجهیزات را برای پخش و میکس موسیقی به کار گرفته اند که همه آنها هنوز هم معمولاً مورد استفاده قرار می گیرند. بهطور سنتی، دیجیها از دو صفحه گردان متصل به میکسر دیجی برای ترکیب موسیقی روی صفحههای وینیل استفاده میکردند. از آنجایی که دیسک های فشرده به رسانه ای محبوب برای انتشار موسیقی تبدیل شدند، پخش کننده های تخصصی سی دی با کیفیت بالا که به عنوان CDJ شناخته می شوند ، برای دی جی ها توسعه یافتند. CDJ ها می توانند جای گرامافون ها را بگیرند یا در کنار صفحه های گردان استفاده شوند. اکنون بسیاری از CDJ ها می توانند علاوه بر سی دی، فایل های موسیقی دیجیتال را از درایوهای فلش USB یا کارت های SD نیز پخش کنند. با گسترش لپتاپهای قابل حمل، تبلتها و رایانههای هوشمند ، دیجیها شروع به استفاده از نرمافزار همراه با کارتهای صوتی تخصصی و سختافزار کنترلکننده دیجی کردند . نرم افزار دی جی را می توان همراه با میکسر دی جی سخت افزاری یا به جای میکسر سخت افزاری استفاده کرد.
گرامافون ها به دی جی ها اجازه می دهند تا صفحات وینیل را پخش کنند. با تنظیم سرعت پخش صفحه گردان، یا با تنظیم دکمه سرعت یا با دستکاری صفحه (به عنوان مثال، با کاهش سرعت صفحه با قرار دادن انگشت به آرامی در امتداد کناری)، دی جی ها می توانند با سرعت ضبط های مختلف مطابقت داشته باشند تا ریتم آنها بتواند همزمان با هم بدون برخورد یا انتقال یکنواخت و بدون درز از یک آهنگ به آهنگ دیگر پخش شوند. این تکنیک به عنوان ضرب و شتم شناخته می شود . دیجیها معمولاً تشک لاستیکی روی میزهای گردان را جایگزین میکنند که ضبط را با صفحه گردان هماهنگ نگه میدارد، با یک slipmat که دستکاری پخش رکورد را با دست تسهیل میکند. با slipmat، دی جی می تواند در حالی که صفحه گردان هنوز در حال چرخش است، ضبط را متوقف یا کند کند. میزهای گردان مستقیم از نوع مورد علاقه دی جی هستند. میزهای گردان تسمه ای قیمت کمتری دارند، اما برای چرخاندن و دیجیینگ مناسب نیستند، زیرا موتور تسمه درایو ممکن است در اثر این نوع دستکاری آسیب ببیند. برخی از دی جی ها، معمولاً آنهایی که موسیقی هیپ هاپ می نوازند ، فراتر از میکس کردن صفحات هستند و از صفحه های گرامافون به عنوان ابزار موسیقی برای خراش دادن ، بیت شعبده بازی و سایر تکنیک های گردان استفاده می کنند .
CDJ ها / پخش کننده های رسانه ای پخش کننده های رسانه دیجیتال با کیفیت بالا هستند که برای دی جی ساخته شده اند. آنها اغلب دارای چرخهای دویدن بزرگ و کنترلهای زمین هستند تا به دیجیها اجازه میدهند تا پخش فایلهای دیجیتالی را برای تطبیقهایی مشابه با نحوه دستکاری دیجیها بر روی صفحههای وینیل روی صفحههای گردان، دستکاری کنند. CDJ ها اغلب دارای ویژگی هایی مانند حلقه و نمایش شکل موج مشابه نرم افزار دی جی هستند. در ابتدا برای پخش موسیقی از دیسکهای فشرده طراحی شده بودند، اکنون میتوانند فایلهای موسیقی دیجیتال ذخیره شده در درایوهای فلش USB و کارتهای SD را پخش کنند . برخی از CDJ ها همچنین می توانند به رایانه ای متصل شوند که نرم افزار DJ را اجرا می کند تا به عنوان یک کنترل کننده DJ عمل کند . پخش کننده های رسانه مدرن این امکان را دارند که موسیقی را از ارائه دهندگان موسیقی آنلاین مانند Beatport، Beatsource، Tidal و SoundCloud GO پخش کنند. [46]
میکسرهای DJ کنسول های میکس صوتی کوچکی هستند که برای DJing تخصص دارند. اکثر میکسرهای DJ کانال های بسیار کمتری نسبت به میکسری دارند که توسط یک سازنده ضبط یا مهندس صدا استفاده می شود . در حالی که میکسرهای استاندارد صدای زنده در سالن های کوچک دارای 12 تا 24 کانال هستند، و میکسرهای استاندارد استودیو ضبط حتی بیشتر (تا 72 عدد در بردهای بزرگ)، میکسرهای DJ اصلی ممکن است تنها دو کانال داشته باشند. در حالی که میکسرهای DJ بسیاری از ویژگی های مشابه موجود در میکسرهای بزرگتر را دارند (فدرها، دستگیره های یکسان سازی، دستگیره های افزایش، واحدهای افکت و غیره)، میکسرهای DJ دارای یک ویژگی هستند که معمولاً فقط در میکسرهای DJ یافت می شود: crossfader . کراس فیدر نوعی فیدر است که به صورت افقی نصب می شود. دی جی ها از crossfader برای ترکیب دو یا چند منبع صدا استفاده می کردند. نقطه میانی حرکت کراس فیدر ترکیبی 50/50 از دو کانال (در یک میکسر دو کاناله) است. سمت چپ کراس فیدر فقط منبع صدای کانال A را ارائه می دهد. سمت راست سمت راست فقط منبع صدای کانال B را فراهم می کند (مثلاً پخش کننده شماره 2). موقعیتهای بین دو نقطه، ترکیبهای متفاوتی از دو کانال را فراهم میکنند. برخی از دی جی ها از یک کامپیوتر با نرم افزار دی جی و یک کنترلر دی جی به جای میکسر دی جی آنالوگ برای میکس موسیقی استفاده می کنند، اگرچه نرم افزار دی جی را می توان همراه با میکسر دی جی سخت افزاری استفاده کرد.
دی جی ها معمولاً از هدفون های با کیفیت بالاتری نسبت به هدفون های طراحی شده برای مصرف کنندگان موسیقی استفاده می کنند. هدفونهای دیجی ویژگیهای مفید دیگری برای دیجیها دارند، مانند طراحیهایی که صداهای هدفون را از محیط بیرون جدا میکنند (هدفون سخت)، هدبندهای انعطافپذیر و اتصالات محوری که به دیجیها اجازه میدهد به یک طرف هدفون گوش دهند در حالی که طرف دیگر را میچرخانند. هدفون دور (تا بتوانند ترکیب را در کلوپ نظارت کنند)، و کابلهای قابل تعویض. کابلهای قابل تعویض به دیجیها این امکان را میدهند که در صورت فرسودگی، فرسودگی یا آسیب دیدن کابل، یا اگر کابل بهطور تصادفی قطع شود، کابلهای جدید بخرند.
هدفون های پشت بسته برای جلوگیری از سر و صدای بیرون به دی جی ها بسیار توصیه می شود زیرا محیط DJ معمولاً بسیار پر سر و صدا است. هدفون های استاندارد دارای جک 3.5 میلی متری هستند اما تجهیزات DJ معمولاً به جک ¼ اینچی نیاز دارند. بیشتر هدفون های تخصصی دی جی آداپتوری برای جابجایی بین جک 3.5 میلی متری و جک ¼ اینچی دارند. کابل های سیم پیچ جداشدنی برای هدفون های DJ مناسب هستند. [47]
دی جی ها با معرفی فناوری های جدید تجهیزات خود را تغییر داده اند. اولین دی جی های موسیقی پاپ، در دیسکوهای دهه 1970، از صفحه های گردان ، صفحات وینیل و کنسول های صوتی استفاده می کردند . در دهه 1970، دیجیها مجبور بودند صفحههای گردان مستقیم و جعبههای ضبطشده سنگین را به باشگاهها و نمایشها ببرند. در دهه 1980، بسیاری از دی جی ها به کاست های جمع و جور روی آوردند . در دهه های 1990 و 2000، بسیاری از دی جی ها به استفاده از صدای دیجیتال مانند سی دی و فایل های MP3 روی آوردند . از آنجایی که پیشرفتهای تکنولوژیکی ذخیره مجموعههای بزرگ فایلهای موسیقی دیجیتال روی رایانه لپتاپ را عملی کرد، نرمافزار دیجی توسعه یافت تا دیجیها بتوانند از لپتاپ بهعنوان منبع موسیقی به جای انتقال سیدی یا صفحات وینیل به کنسرتها استفاده کنند. برخلاف اکثر نرم افزارهای پخش کننده موسیقی که برای مصرف کنندگان معمولی طراحی شده اند ، نرم افزار دی جی می تواند حداقل دو فایل صوتی را به طور همزمان پخش کند، شکل موج فایل ها را روی صفحه نمایش دهد و دی جی را قادر سازد به هر کدام از منابع گوش دهد.
شکلهای موج به دیجی اجازه میدهند ببیند چه چیزی در موسیقی در آینده میآید و چگونه پخش فایلهای مختلف در یک راستا قرار میگیرد. این نرم افزار فایل های موسیقی را تجزیه و تحلیل می کند تا سرعت آن ها و محل ضربات را شناسایی کند. اطلاعات تجزیه و تحلیل شده می تواند توسط دی جی برای کمک به تطبیق دستی مانند رکوردهای وینیل استفاده شود یا نرم افزار می تواند به طور خودکار ضربات را همگام کند. الگوریتمهای پردازش سیگنال دیجیتال در نرمافزار به دیجیها این امکان را میدهند که سرعت ضبطها را مستقل از زیر و بم (و کلید موسیقی ، ویژگی معروف به "keylock) تنظیم کنند. برخی از نرمافزارها بلندی صدای موسیقی را برای عادیسازی خودکار با ReplayGain تجزیه و تحلیل میکنند و کلید موسیقی را تشخیص میدهند. علاوه بر این، نرم افزار DJ می تواند نقاط نشانه را ذخیره کند، حلقه ها را تنظیم کند و جلوه ها را اعمال کند .
با فراگیر شدن تبلت ها و گوشی های هوشمند ، نرم افزار دی جی برای اجرا بر روی این دستگاه ها علاوه بر لپ تاپ نوشته شد. نرم افزار دی جی برای بهره مندی کامل از امکانات آن علاوه بر کامپیوتر به سخت افزار تخصصی نیز نیاز دارد. کارت صدای معمولی و درجه یک مصرف کننده که در اکثر مادربردهای کامپیوتر ادغام شده است، تنها می تواند دو کانال (یک جفت استریو) خروجی دهد. با این حال، دیجیها باید بتوانند حداقل چهار کانال (دو جفت استریو، بنابراین چپ و راست برای ورودی 1 و چپ و راست برای ورودی 2)، یا سیگنالهای مخلوط نشده برای ارسال به یک میکسر دیجی یا خروجی اصلی به اضافه یک هدفون را داشته باشند. خروجی علاوه بر این، کارتهای صدای دیجی سیگنالهای با کیفیت بالاتری نسبت به کارتهای صوتی تعبیهشده در مادربردهای کامپیوتری درجه یک مصرفکننده صادر میکنند.
ضبطهای وینیل ویژه (یا سیدیها/فایلهای دیجیتالی که با CDJ پخش میشوند ) را میتوان با نرمافزار دیجی برای پخش فایلهای موسیقی دیجیتال با نرمافزار دیجی بهگونهای استفاده کرد که گویی بر روی وینیل فشار داده شدهاند، و امکان استفاده از تکنیکهای گرداندن با فایلهای دیجیتال را فراهم میکند. این صفحات وینیل دارای قطعات ضبط شده موسیقی نیستند. در عوض، آنها با یک سیگنال خاص تحت عنوان "timecode" فشار داده می شوند تا نرم افزار DJ را کنترل کنند. نرمافزار DJ تغییرات در سرعت پخش، جهت و موقعیت سیگنال کد زمان را تفسیر میکند و فایلهای دیجیتالی را که در حال پخش است، به همان روشی که صفحه گردان رکورد کد زمان را دستکاری میکند، دستکاری میکند.
این نیاز به یک کارت صدای دی جی تخصصی با حداقل 4 کانال (2 جفت استریو) ورودی و خروجی دارد. با این تنظیمات، نرمافزار دیجی معمولاً سیگنالهای ترکیب نشده از فایلهای موسیقی را به یک میکسر سختافزاری دیجی خارجی خروجی میدهد . برخی از میکسرهای DJ دارای کارت صدای USB یکپارچه هستند که به نرم افزار DJ اجازه می دهد بدون نیاز به کارت صدای جداگانه مستقیماً به میکسر متصل شود.
می توان از یک نرم افزار دی جی برای میکس فایل های صوتی در کامپیوتر به جای میکسر سخت افزاری جداگانه استفاده کرد. هنگام میکس کردن در رایانه، دی جی ها اغلب از یک دستگاه کنترلر DJ استفاده می کنند که طرح بندی دو میز گردان به اضافه یک میکسر دی جی را برای کنترل نرم افزار تقلید می کند تا صفحه کلید کامپیوتر و صفحه لمسی روی لپ تاپ، یا صفحه لمسی رایانه لوحی یا تلفن هوشمند . بسیاری از کنترلرهای DJ دارای یک کارت صدای یکپارچه با 4 کانال خروجی (2 جفت استریو) هستند که به DJ اجازه می دهد قبل از پخش موسیقی در خروجی اصلی از هدفون برای پیش نمایش موسیقی استفاده کند. [48]
چندین تکنیک توسط دی جی ها به عنوان وسیله ای برای میکس و ترکیب بهتر موسیقی ضبط شده استفاده می شود. این تکنیک ها در درجه اول شامل نشانه گیری ، یکسان سازی و میکس صوتی دو یا چند منبع صوتی است. پیچیدگی و فرکانس تکنیک های خاص تا حد زیادی به محیطی که یک دی جی در آن کار می کند بستگی دارد. دیجیهای رادیویی نسبت به دیجیهای باشگاهی که با استفاده از طیف وسیعی از تکنیکها بر انتقال آرام بین آهنگها متکی هستند، کمتر بر روی روشهای پیشرفته میکس موسیقی تمرکز میکنند. با این حال، برخی از دیجیهای رادیویی، دیجیهای باشگاهی با تجربه هستند، بنابراین از همان تکنیکهای پیچیده میکس استفاده میکنند.
تکنیکهای میز گردان کلاب دیجی شامل ضربمچ ، عبارتنویسی و لغزش برای حفظ انرژی در یک پیست رقص است. ترنتابلیسم هنر برش، گرداندن ، خراشیدن ، ریزش سوزن ، تغییر فاز ، چرخش به عقب و موارد دیگر را برای اجرای جابهجاییها و دوبلههای نمونهها به شیوهای خلاقانهتر تجسم میکند (اگرچه گرامافون اغلب استفاده از صفحه گردان به عنوان یک ابزار موسیقی در نظر گرفته میشود. به جای ابزاری برای ترکیب موسیقی ضبط شده). دی جی های حرفه ای ممکن است از میکس هارمونیک برای انتخاب آهنگ هایی که با کلیدهای موسیقی سازگار هستند استفاده کنند. [49] [50] تکنیک های دیگر عبارتند از خرد کردن ، پیچ کردن و حلقه کردن .
پیشرفتهای اخیر در فناوری در سختافزار و نرمافزار دیجی میتواند کمک یا تکمیل خودکار برخی از تکنیکها و مهارتهای دیجی را فراهم کند. مثالها عبارتاند از عبارتبندی و تطبیق ، که میتواند تا حدی یا کاملاً با استفاده از نرمافزار دیجی که همگامسازی خودکار ضبطهای صدا را انجام میدهد، خودکار شود، ویژگی که معمولاً «همگامسازی» نامیده میشود. اکثر میکسرهای دی جی در حال حاضر دارای یک شمارنده ضربان هستند که سرعت یک منبع صدای ورودی را تجزیه و تحلیل می کند و سرعت آن را بر حسب ضربان در دقیقه (BPM) نمایش می دهد، که ممکن است به تطبیق منابع صدای آنالوگ کمک کند.
در گذشته، دیجی بودن تا حد زیادی یک کار خودآموز بوده است، اما با پیچیدگیهای فناوریهای جدید و همگرایی با روشهای تولید موسیقی، تعداد فزایندهای از مدارس و سازمانها وجود دارند که در مورد این تکنیکها آموزش میدهند. [51]
در فرهنگ دیجی، میمینگ به تمرین پانتومیمکردن دیجی از اعمال میکس زنده یک مجموعه روی صحنه در حالی که یک میکس از پیش ضبطشده روی سیستم صوتی پخش میشود، اشاره دارد. [52] [53] تقلید میکس در اجرای زنده در فرهنگ دیجی بحثبرانگیز در نظر گرفته میشود. [54] برخی در جامعه DJ می گویند که تقلید به طور فزاینده ای به عنوان یک تکنیک توسط دی جی های مدل مشهور استفاده می شود که ممکن است مهارت های میکس را نداشته باشند، اما می توانند جمعیت زیادی را به یک مکان بکشاند. [55]
در طول یک تور دیجی برای انتشار گروه فرانسوی Justice 's A Cross the Universe در نوامبر 2008، زمانی که عکسی از Augé DJing با Akai MPD24 unplugged ظاهر شد، بحث و جدل به وجود آمد. این عکس اتهاماتی مبنی بر جعلی بودن مجموعه های زنده Justice را برانگیخت. Augé از آن زمان گفته است که تجهیزات قبل از اتصال مجدد برای مدت کوتاهی از برق جدا شده و گروه یک مجموعه سه عکس از این حادثه را در صفحه MySpace خود قرار داده است. [56] [57] پس از یک کنسرت Disclosure در سال 2013 ، این دو به دلیل تظاهر به میکس زنده برای پخش یک آهنگ از پیش ضبط شده مورد انتقاد قرار گرفتند. گای لارنس از Disclosure گفت که آنها عمداً قصد گمراه کردن مخاطبان خود را نداشتند و به تقلید دی جی های دیگر مانند دیوید گوتا اشاره کرد . [58]
پخش موسیقی ضبط شده برای رقص و مهمانی با بازاریابی انبوه گرامافون های خانگی در اواخر قرن نوزدهم افزایش یافت.
جوکی دیسک رادیویی بریتانیایی جیمی ساویل اولین مهمانی رقص زنده خود را در سال 1943 با استفاده از یک صفحه گردان و یک سیستم صوتی موقت برگزار کرد. چهار سال بعد، Savile شروع به استفاده از دو صفحه گردان که به هم جوش داده شده بودند، یک کنسول DJ را تشکیل دادند. [59] در سال 1947، Whiskey à Gogo به عنوان اولین دیسکو در پاریس افتتاح شد . [60] در سال 1959، یکی از اولین دیسکوها در آلمان، Scotch Club ، در آخن افتتاح شد و کلاوس کویرینی (بعداً دی جی هاینریش)، روزنامهنگار میهمان، نظراتی ارائه کرد، بازیهای تماشاگران را اجرا کرد و آهنگهایی را در حین پخش آهنگ اعلام کرد. اولین آهنگی که او نواخت، آهنگ محبوب Ein Schiff wird kommen اثر لاله اندرسن بود . [61] [62]
در دهه 1960، رودی بوزاک شروع به ساخت اولین میکسرهای دی جی ، کنسول های میکس تخصصی برای دی جی کرد. در اواخر دهه 1960 تا اوایل دهه 1970 فرهنگ سیستم صوتی جامائیکا ، تهیه کننده و اپراتور سیستم صوتی (DJ)، کینگ تابی (جامائیکایی) و تهیه کننده لی "اسکرچ" پری پیشگامان ژانری بودند که به عنوان موسیقی دوبله شناخته می شود . [63] [64] آنها با ترکیب نواری آزمایش کردند . تاکید بر ساختارهای ریتمیک تکراری (اغلب از عناصر هارمونیک آنها حذف می شود). فضایی دستکاری شده الکترونیکی؛ دستکاری صوتی مواد موسیقی از پیش ضبط شده از رسانه های جمعی. [63] و موسیقی ریمیکس در میان سایر تکنیک های نوآورانه. [64] به طور گسترده شناخته شده است که فرهنگ سالن رقص جامائیکایی تأثیر قابل توجهی بر فرهنگ هیپ هاپ آمریکایی داشته و دارد. [63] [64]
گرداندن دی جی ریشه در اختراع گردان های مستقیم درایو دارد . میزهای گردان اولیه برای چرخاندن و اختلاط نامناسب بودند، زیرا زمان راه اندازی کندی داشتند و مستعد ساییدگی و شکستگی بودند، زیرا تسمه در اثر چرخش به عقب یا خراش می شکند. [65] اولین میز گردان مستقیم توسط مهندس شویچی اوباتا در ماتسوشیتا ( پناسونیک کنونی )، [66] مستقر در اوزاکا ، ژاپن اختراع شد. [67] تسمهها را حذف کرد و به جای آن از موتوری استفاده کرد تا مستقیماً یک بشقاب را که یک صفحه وینیل روی آن قرار میگیرد، هدایت کند. [68] در سال 1969، ماتسوشیتا آن را به عنوان SP-10 منتشر کرد ، [68] اولین صفحه گردان مستقیم درایو در بازار، [69] و اولین در سری پرنفوذ Technics خود. [68]
در سال 1972، Technics شروع به ساخت صفحه گردان SL-1200 خود کرد که دارای طراحی مستقیم درایو با گشتاور بالا بود . [70] SL-1200 شروع سریعی داشت و درایو مستقیم بادوام آن، دی جی ها را قادر می ساخت تا مانند تکنیک های خراشیدن، صفحه را دستکاری کنند. دی جی های هیپ هاپ شروع به استفاده از Technics SL-1200s به عنوان آلات موسیقی برای دستکاری رکوردها با تکنیک های گردان مانند خراشیدن و ضرب و شتم به جای صرفا مخلوط کردن رکوردها کردند. این تکنیک ها در دهه 1970 توسط DJ Kool Herc ، Grand Wizard Theodore ، و Afrika Bambaataa توسعه داده شد ، در حالی که آنها با عرشه های درایو مستقیم Technics آزمایش کردند و دریافتند که موتور در RPM صحیح به چرخش ادامه می دهد ، حتی اگر DJ رکورد را به عقب برگرداند. و جلو روی بشقاب. [70]
در سال 1980، شرکت ژاپنی رولند، TR-808 ، یک دستگاه ریتم/درام آنالوگ را منتشر کرد که دارای صداهای مصنوعی منحصربهفرد، مانند باس پررونق و دام تیز آن ، و ریتمی شبیه مترونوم است . استفاده ارکستر جادوی زرد از این ساز در سال 1980 بر پیشگامان هیپ هاپ آفریقا بامباتا تأثیر گذاشت، پس از آن TR-808 به طور گسترده توسط دی جی های هیپ هاپ مورد استفاده قرار گرفت و 808 صدا از آن زمان در موسیقی هیپ هاپ مرکزی باقی مانده اند. [71] [72] Roland TB-303 ، یک سینتی سایزر باس که در سال 1981 منتشر شد، تأثیر مشابهی بر ژانرهای موسیقی رقص الکترونیکی مانند موسیقی تکنو و هاوس داشت ، [73] [71] همراه با TR-808 رولاند [72] و ماشین های درام TR-909 . [74] [75]
در سال 1982، فرمت Compact Disc (CD) منتشر شد که صدای دیجیتال را رایج کرد . در سال 1998، اولین پخش کننده صوتی دیجیتال MP3، Eiger Labs MPMan F10، معرفی شد. در ژانویه همان سال در کنفرانس توسعه دهندگان BeOS ، N2IT FinalScratch را به نمایش گذاشت، اولین سیستم دی جی دیجیتال که به دی جی ها اجازه می داد فایل های MP3 را از طریق ضبط های وینیل یا سی دی های کدگذاری شده با زمان خاص کنترل کنند. [76] در حالی که مدتی طول می کشد تا این مفهوم جدید با "دی جی های سرسخت وینیل" آشنا شود، این اولین قدم در انقلاب دیجیتال دی جی خواهد بود. تولیدکنندگان به پیشگامان دیجی کامپیوتر پیوستند تا تأییدیههای حرفهای ارائه کنند، اولین آنها پروفسور جم (معروف به ویلیام پی رادر) بود که اولین برنامه آموزشی و کنفرانس DJ کامپیوتر اختصاصی صنعت را توسعه داد، "CPS (سیستم عملکرد کامپیوتری) DJ Summit. "، برای کمک به انتشار اخبار در مورد مزایای این فناوری در حال ظهور.
در سال 2001، پایونیر دی جی شروع به تولید سی دی پلیر CDJ-1000 کرد و برای اولین بار استفاده از ضبط موسیقی دیجیتال با تکنیک های سنتی دی جی را عملی کرد. با پیشرفت دهه 2000، کامپیوترهای لپ تاپ قدرتمندتر و مقرون به صرفه تر شدند. نرمافزار دیجی، کارتهای صوتی تخصصی دیجی و کنترلکنندههای دیجی برای دیجیها توسعه داده شد تا از لپتاپها بهعنوان منبع موسیقی به جای صفحههای گردان یا CDJ استفاده کنند. در دهه 2010، مانند لپتاپهای قبلی، رایانههای تبلت و گوشیهای هوشمند قدرتمندتر و مقرون به صرفهتر شدند. نرمافزار دیجی برای اجرا بر روی این دستگاههای قابل حملتر به جای لپتاپها نوشته شده است، اگرچه لپتاپها همچنان رایجترین نوع کامپیوتر برای دیجی هستند.
خطر کار دی جی ها در کلوپ های شبانه با موسیقی بلند شامل کاهش شنوایی ناشی از سر و صدا و وزوز گوش است . [77] کلوپ های شبانه به طور مداوم از سطوح ایمن قرار گرفتن در معرض نویز فراتر می روند و سطح صدای متوسط آن از 93.2 تا 109.7 دسی بل است. [78] قرار گرفتن مداوم در معرض موسیقی باعث ایجاد اختلال در عملکرد شنوایی موقت و دائمی برای دی جی های حرفه ای می شود که سطوح متوسط آن در 96dB بالاتر از سطح توصیه شده است، که در آن محافظت از گوش برای صنعت اجباری است. سه چهارم دی جی ها وزوز گوش دارند [79] و در معرض خطر تنوسینوویت در مچ دست و سایر اندام ها هستند. تنوسینوویت از ماندن در یک موقعیت در طول چندین آهنگ برای حرکت خراش و نشانه ایجاد می شود، این می تواند به آسیب فشاری مکرر مرتبط باشد . [۸۰] کنسرتها میتوانند ۴ تا ۵ ساعت در صنعت مهماننوازی و زندگی شبانه ادامه داشته باشند، در نتیجه، عوارض بالقوه ایستادن طولانیمدت از جمله خمیدگی، رگهای واریسی، اختلالات قلبی عروقی، فشردهسازی مفاصل و خستگی ماهیچهها وجود دارد . [81] [82] این امر برای سایر کارکنان از جمله بارمن ها و کارکنان امنیتی معمول است.