stringtranslate.com

Ars antiqua

پروتین ، یکی از معدود آهنگسازان Ars Antiqua که به نام مشهور است، این Alleluia nativitas را در حالت ریتمیک سوم ساخته است.

Ars antiqua که ars veterum یا ars vetus نیز نامیده می‌شود،اصطلاحی است که توسط محققان مدرن برای اشاره به موسیقی قرون وسطی اروپا در قرون وسطی بالا ، بین سال‌های 1170 تا 1310 استفاده می‌شود . (استفاده از خطوط ملودیک متعدد، همزمان و مستقل)، و سال‌های بعدی که شاهد توسعه اولیه موتت ، یک ترکیب موسیقی کرال بسیار متنوع بود. معمولاً اصطلاح ars antiqua به موسیقی مقدس (کلیسا) یا چند صدایی محدود می شود، به استثنای آهنگ های مونوفونیک سکولار (غیر مذهبی) تروبادورها و trouvères . اگرچه در محاوره اصطلاح ars antiqua بیشتر به معنای تمام موسیقی اروپایی قرن سیزدهم و کمی قبل از آن استفاده می شود.

اصطلاح ars antiqua در تقابل با ars nova (به معنای "هنر جدید"، "تکنیک جدید" یا "سبک جدید") استفاده می شود. انتقال از ars antiqua به ars nova به وضوح تعریف نشده است، تفسیر اخیر این گذار را به عنوان یک تکامل تدریجی و نه یک انقلاب ناگهانی توصیف کرده است که دوره بین قرن 13 تا 14 است. [1]

تاریخچه

استفاده اصلی قرون وسطایی از عبارت ars antiqua ، که در Speculum Musice of Jacobus و همچنین توسط Johannes de Muris (تنها کسی که دقیقاً از اصطلاح ars antiqua استفاده می کند ) یافت شده است، به طور خاص به دوره فرانکو کلن ، تقریباً 1250-1310 اشاره دارد. ، اما این استفاده محدود به ندرت در بورس تحصیلی مدرن استفاده می شود. تقریباً تمام آهنگسازان ars antiqua ناشناس هستند. لئون ( فرومین اواخر قرن دوازدهم)، [2] و پروتین (فرومین حدود  1180  - حدود  1220 ) [3] دو آهنگساز معروف به نام مکتب نوتردام بودند. در دوره بعدی، پتروس دو کروس ، آهنگساز متت ها، یکی از معدود کسانی است که نامش حفظ شده است. [4]

در تئوری موسیقی، دوره ars antiqua شاهد پیشرفت‌های متعددی نسبت به تمرین قبلی بود که بیشتر آنها در مفهوم و نت‌نویسی ریتم بود . در اوایل دوران موسیقی قرون وسطی، نت‌نویسی آهنگ‌ها را بدون اشاره به ریتمی که این نت‌ها باید خوانده شوند، نشان می‌داد. مشهورترین نظریه‌پرداز موسیقی نیمه اول قرن سیزدهم، یوهانس دو گارلاندیا ، نویسنده De Mensurabili بود. موزیکا (حدود 1240)، رساله‌ای که حالت‌های ریتمیک را تعریف و کاملاً توضیح می‌دهد . [5]

یک نظریه‌پرداز آلمانی دوره‌ای کمی بعد، فرانکو اهل کلن ، اولین کسی بود که سیستمی از نشانه‌گذاری را توصیف کرد که در آن نت‌های با شکل‌های متفاوت دارای ارزش‌های ریتمیک کاملاً متفاوتی هستند (در Ars cantus mensurabilis ، حدود 1280)، نوآوری که دارای یک نوآوری عظیم بود. تأثیر بر تاریخ بعدی موسیقی اروپا. بیشتر موسیقی‌های نت‌دار باقی‌مانده از قرن سیزدهم از حالت‌های ریتمیک که توسط Garlandia تعریف شده است استفاده می‌کنند. [6]

اگرچه سبک ars antiqua به طور ناگهانی در دو دهه اول قرن چهاردهم از مد افتاد، اما یک مدافع متأخر در ژاک لیژ (که به عنوان جایگزین ژاکوب لیژ شناخته می شود ) داشت که حمله ای خشونت آمیز به "بی احترام" نوشت. و فاسد» ars nova در Speculum Musicae (حدود 1320) خود به شدت از سبک قدیمی به گونه‌ای دفاع می‌کند که تداعی کننده بسیاری از منتقدان موسیقی از قرون وسطی تا امروز است. [7] از نظر ژاک، ars antiqua موسیقی معتدل بود ، و ars nova یک موزیکا لاسیوا بود - نوعی موسیقی که او آن را بیش از حد مملو، دمدمی مزاج، بی‌حیا، و حسی می‌دانست. [8]

همچنین ببینید

مراجع

  1. ↑ تانای، دوریت (1992). "گذر از Ars Antiqua به Ars Nova: تکامل یا انقلاب؟". رشته موسیقی . 46 : 79-104. ISSN  0077-2461. JSTOR  20532360.
  2. ↑ رایت، کریگ (بهار 1986). "لئونینوس، شاعر و موسیقیدان". مجله انجمن موسیقی شناسی آمریکا . 39 (1): 8. doi :10.2307/831693. ISSN  0003-0139. JSTOR  831693.
  3. ^ A., GA (آوریل 1972). "بررسی آثار پروتین". موسیقی و نامه 53 (2). انتشارات دانشگاه آکسفورد: 225. ISSN  0027-4224. JSTOR  733642.
  4. ^ سندرز، ارنست اچ . لفرتس، پیتر ام. (2001). پتروس د کروس [ پیر د لا کروا ]. موسیقی آنلاین آکسفورد. انتشارات دانشگاه آکسفورد doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.21491. شابک 978-1-56159-263-0.
  5. ↑ وایت، ویلیام جی (آوریل 1960). "یوهانس دو گارلاندیا، شاعر و موسیقیدان". اسپکولوم . 35 (2): 179-195. doi :10.2307/2851338. ISSN  0038-7134. JSTOR  2851338. S2CID  162963036.
  6. ↑ کارپ، تئودور (03-02-2023). "حالت ریتمیک". دایره المعارف بریتانیکا . بازیابی 2024-03-10 .
  7. ↑ ژاکوبوس ۱۹۵۵–۱۹۷۳، کتاب ۷، پاسیم.
  8. ↑ اندرسون و روزنر 2001.

منابع

در ادامه مطلب