لوت هایلند ( آلبانیایی : Lahuta e Malcís ، زبان اصلی و استاندارد آن زمان بر اساس آلبانیایی غگ ) یک شعر حماسی ملی آلبانیایی است که توسط راهب و شاعر آلبانیایی، جرج فیشتا در سال 1937 تکمیل و منتشر شد. این شعر شامل 30 آهنگ و بیشتر است. 17000 آیه. [1]
Lahuta e Malcís به شدت از شعر شفاهی شمال آلبانیایی الهام گرفته شده است که از چرخه سنتی آوازهای حماسی و از چرخه های شعر تاریخی قرن هجدهم تشکیل شده است. این شامل عناصری از اساطیر آلبانیایی و تأثیرات ادبی اسلاوی جنوبی است: فیشتا به عنوان دانش آموز در صومعه ها در اتریش-مجارستان تحت تأثیر رهبران فرانسیسکن کروات قرار گرفت . [2] در شعر مبارزه با امپراتوری عثمانی در درجه دوم قرار گرفت [2] و به عنوان یک موضوع اصلی با اسلاوهای جنگی ( صرب ها و مونته نگروها ) جایگزین شد، [3] [4] که او آنها را پس از کشتارها و اخراج های اخیر مضرتر می دید. آلبانیایی ها توسط آنها. [5] این اثر در یوگسلاوی و آلبانی کمونیستی [6] به دلیل شعارهای ضد اسلاوی ممنوع شد . [7] این اثر در دایره المعارف بزرگ شوروی (1950) به عنوان "شوونیستی" و "ضد اسلاو" توصیف شد ، در حالی که فیشتا "جاسوسی که خواستار مبارزه با اسلاوها بود" نامیده می شد. [8]
ترجمه انگلیسی The Highland Lute در سال 2005 توسط آلبان شناسان کانادایی رابرت السی و جانیس متی هک ( ISBN 978-1845111182 ) منتشر شد .
لوت هایلند حدود 17000 بیت دارد و بسیاری از محققان آلبانیایی آن را "ایلیاد" آلبانیایی می نامند. با این حال، کتاب فاقد یک موضوع اصلی واقعی در مورد رویدادها، شرایط، شخصیت ها و تخیلات است. اگر "قهرمانی" در کتاب وجود داشته باشد، مردم آلبانی هستند. داستان های توصیف شده با هم یک شخصیت آلبانیایی را ایجاد می کنند که قهرمان ناشناس خواهد بود. محتوا همچنین با «اسکندربیگ بدبخت» ژیرولامو د رادا و « تاریخ اسکندربیگ» نعیم فراشری متفاوت است . در Lahuta e Malcis، سرنوشت آلبانی در نماد اساطیری "زمان آلبانی" نهفته است، و بر اساس فولکلور آلبانی، در این زمان، قبایل، پرچم ها، زمین ها، ساعت ها، خانه ها و جنگجویان کوهستانی، همه برای یک هدف متحد بودند. . این با هم مجموعه ای جذاب از شخصیت ها، اسطوره ای یا غیر اساطیری را ایجاد می کند، زیرا آنها پیام بقای آلبانیایی و ملتش را منتقل می کنند، حتی اگر پر از تراژدی باشد. یکپارچگی اثر مستقیماً بر هنر و اساطیر تأثیر می گذارد، از جمله پریان، اژدها، مارمولک ها و سایه ها. این اشعار دارای بازه زمانی دو نسل است که از سال 1858 آغاز می شود، زمانی که مونته نگرو، تحت هدایت پان اسلاویسم روسیه ، به دنبال حمله به خاک آلبانی است. این شعر زمانی به پایان می رسد که استقلال آلبانی اعلام می شود و کنفرانس لندن تصمیم می گیرد که سرزمین ها را به نصف تقسیم کند و اراضی را به صربستان و مونته نگرو واگذار کند. فیشتا به دنبال گروه بندی برخی از آهنگ ها بر اساس گاهشماری تاریخی وقایع و در نتیجه چندین چرخه ترانه است. خواننده به طور موقت از رویدادهای واقعی تاریخی جدا می شود و سپس به قلمروهای خارق العاده منتقل می شود. این چرخه با " اوسو کوکا " آغاز می شود و با آهنگ "درویش پاشا" و "مجمع برلین" ادامه می یابد. دو آهنگ آخر فضای رشد هویت ملی آلبانیایی را ایجاد می کنند. چرخه بعدی با لیگ پریزرن آلبانی شروع می شود و تنها شخصیت اصلی مارکو میلیانوف است (که در زبان آلبانیایی با نام مارک میلانی توصیف می شود) که هم در فولکلور کوزوو و هم در میان کوهستانی های مالزی ماده آنتاگونیست است. در کنار میلیانوف، شاه نیکلاس پتروویچ با عجله ظاهر می شود. سپس این چرخه به چرخه‌های فرعی تقسیم می‌شود، و اولین چرخه با Çun Mula ، رئیس قبیله از قبیله هوتی آغاز می‌شود. پس از برپایی نمایشگاه ترانه «کلشدرا» (اژدها) زیر چرخه پنج آهنگی که صحنه های عظیمی را به نمایش می گذارد. چرخه زیر حول محور Tringa قبل و بعد از مرگ است. حوادث پس از وقفه سی ساله دیگر، قیام های استقلال را به دنبال دارد. ترانه پایانی "کنفرانس لندن" در عوض پایان شعر است.
پژوهشگران مختلف کوشیده‌اند تا میان «لاهوتای ارتفاعات» هومر و «ایلیاد» به ویژه در فضاسازی این دو شعر، تضادهایی بیابند. آنها شخصیت‌هایی را با هم مقایسه کرده‌اند که دارای ویژگی‌های مشترک، صحنه‌های رویداد و غیره هستند. نتیجه‌گیری آنها این بود که شعر هومری، به استثنای الگوی دوردستی که شاعر بر آن بنا شده بود، در وابستگی بالکان به شعر فیشتی مشترک است. تضاد اصلی در شعر، بین آلبانیایی ها و اسلاوها، بین دو ملت به عنوان یک درگیری طبیعی، پیدایش، در بیت ضرب المثل معروف « دوستان از دست دادیم » توجیه شده است. با این حال شاعر خواستار پرهیز از مصیبت ناگزیر « خداوند در آسمان و زمین اما همیشه برادر و خواهر ماست ». با این حال وقایع به شدت پرتنش هستند و به Highland Lute شکل حماسه‌ای اصیل دراماتیک از حماسه‌های دیگر ملل را می‌دهند که عمدتاً داستان‌گویی با شدت کمتری دارد. یک نفرت بیمارگونه بین دو طرف نه تنها در بین انسان ها، بلکه بین موجودات اساطیری مربوطه، بین طبیعت، پدیده های طبیعی و... وجود دارد. این امر باعث می شود که روح هر یک از طرفین استراحت کند یا دست از مبارزه بردارد. در لوت هایلند، نفرت بین اردوگاه های دشمن، پلاسمای مسری شعر است. مجموعه ای از شخصیت ها را کنار هم قرار می دهد. شعر بین فانتزی و واقعیت حرکت می کند که هم شخصیت های خیالی و هم واقعی را خوشه بندی می کند. هر دو طرف حق بلامنازع بر همه سرزمین ها، رویدادها، جنگیدن، برقراری صلح و غیره دارند. واقعیت آسمانی چیزی بیش از واقعیت زندگی روزمره نیست و زمینی تر از تصور و خیالپردازی در یک آشنایی کوهستانی و کاملاً طبیعی در میان مردم نیست. دو گروه زمان آلبانی یک رابطه کاملاً انسانی و تقریباً والدینی با علی پاشا گوچیا برقرار می کند که لحظه با سرنوشت ملت بازی می شود. پری بزرگ خواهر مادام العمر شاعر است که به او شهامت و روحیه می دهد تا تحولات وقایع مانند شعر و نفرین را دنبال کند. به همین ترتیب، ساعت های دیگر، با نام های قبیله ای و یا طوایف دیگر با نام های کوه. آشنایی با این طبیعت در آهنگ مهمان «زانا» که به خاطر ارزش‌های هنری کمیاب‌اش شناخته می‌شود، ایجاد می‌شود. شاعر به دنبال این است که شخصیت های تاریخی اثر را با شخصیت های اساطیری در دو جمله ای قرار دهد.
معمولاً اینها نمونه هایی از یکدیگر هستند. ویژگی های یک طرف در طرف دیگر منعکس می شود. زیبایی و اصالت Tringa منعکس کننده پری بازدید کننده است و بالعکس. در پایان نبرد، بیگانه در مقبره ترینگا اسیر باقی می ماند و از خواهر آلبانیایی خود انتقام می گیرد. دوگانه گرایی طبیعت به عنوان دو گروه یا طرف در حال مبارزه با یکدیگر توصیف می شود. مرکز نمادین توسعه وقایع، همانطور که نظر محققان تأیید می کند، اسکودرا است. با این حال در دین گرایی نمی گنجد . او همانطور که پروفسور اگرم کابج می گوید از واحد قبیله برای دادن واحد ملت استفاده می کند. در قبیله صفات قوم و نژاد مشخص شده است. این به لوت هایلند یک بعد ملی و جهانی می بخشد. بیتی که شعر با آن ساخته شده است، چهارگانه شعر مردمی حماسه تاریخی شمال است. فیشتا موفق می شود این بیت را با ده ها شخصیت بیاورد که هر کدام کاملاً فردی هستند و ویژگی های منحصر به فردی دارند که نمی توان آن ها را از حافظه خواننده حذف کرد. او همچنین ده‌ها نبرد و صحنه را که با رنگ‌های خاص خود نقاشی شده است، فردی می‌کند تا از بی‌شمار اطراف آن متمایز شود. فرهنگ لغت فیشتا، که بسیاری از آن هرگز در آثار ادبی، چه کمتر در شعر، با کلماتی با معنای مبهم، باستان گرایی ها ، سولسیسم ها ، و واژه های ترکیبی، که اغلب توسط او بر اساس منابع گاوی [ توضیح بیشتر لازم است ] ساخته شده است، استفاده نشده است ، موفقیت در آفرینش. نه تنها تصاویر بصری بلکه شنیداری.
قافیه ها از ضروری ترین پدیده های شعر بیانگر نگرش تصویری- عاطفی شاعران هستند. قافیه ها اغلب با هم تداخل دارند، متناوب یا به صورت متقاطع هستند. قافیه ها نیز چند لایه هستند، بسته به مکانی که در آن وقفه های کوچک یا بزرگ در خواندن ایجاد می شود، جایی که در اصطلاح نحوی جملات یا جملات به جمله ختم می شوند. فیشتا به شیوه خود از تکرارها در ابتدا، میانه یا انتهای بیت، ترفندها، تکرار متون کامل، نقل قول از شاهکارهای فولکلور، ترتیب کلمات معکوس و غیره استفاده می کند. همچنین دیالوگ های سریع، احساسات فلسفی، نذر، دعا، آرزو، نفرین، کفرگویی، وقفه و سؤالات بلاغی وجود دارد که برای خواننده تنوع ایجاد می کند. ریتم بیان هنری خواندن به شدت توسط فیگوراسیون تعیین می شود. هایپربول ابزار اصلی ظهور است ، اما هذلولی هم خارق العاده و هم واقعی است. فوق العاده برای بزرگنمایی اندازه ویژگی یا جلوه ویژگی، واقع بینانه برای ملموس بودن آنها. مشخصه مقایسه، به ویژه مقایسه طولانی است که اغلب با برخی مقایسه ها پیچیده است و بیشتر در ترکیب آن، که دارای متن آهنگ کامل است. همچنین، استعاره ها با اصالت با زیرنویس های فولکلور متعدد استفاده می شوند. تکرار نشدنی در شعر، به کار بردن تعبیرهای با جلوه های هنری، گاه نوازش ، عبادت و ستایش، گاه دعوا، تند و خشن است. تعبیر به جای نام خدایان، موجودات اساطیری و همچنین شخصیت های اصلی گروه بندی تاریخی عمل می کند. لقب همیشه بارهای استعاری دارد، در مقایسه یا هذل شرکت می کند . انیمیشن و شخصیت پردازی، مانند پروسوپوپوئیا (شخص سازی) متراکم، مؤثرترین ابزار تعادل فیشتی بین واقعیت زمینی، تا صمیمی ترین و ملموس ترین صفحه زمینی هستند. برخی از کامل‌ترین آهنگ‌های شعر مانند «کولشدرا»، «پل سوجسکا»، «پری مهمان» و غیره تجلی خیره‌کننده‌ای از انواع چهره‌های سبک هستند. [9]
فیشتا از دستاوردهای ادبی اسلاوهای جنوبی در نیمه دوم قرن نوزدهم بی تأثیر یا بی تأثیر نبود... نقشی که پدر فرانسیسکن گرگا مارتیچ بازی کرد که آثارش به عنوان الگوی فیشتای جوان در خدمت بود... توسط نوشته های یک نویسنده پیشین فرانسیسکن، آندریا کاچیچ-میوسیچ ... توسط آثار شاعر کروات ایوان ماژورانیچ ... شاعر و شاهزاده مونته نگرو، پتار پتروویچ نجگوس ... اثر اصلی او، شعر حماسی،
Lahuta e Malcís
(عود کوهستانی)، ... احساسات ضد اسلاوی را تبلیغ می کند و مبارزه با اشغالگران عثمانی را در درجه دوم اهمیت قرار می دهد.
هایلند لوت، در مورد جنگ های قبایل آلبانی شمالی با مونته نگرو، در آلبانی و یوگسلاوی به طور یکسان مورد مخالفت است. این فراگیری به این معنی است که السی در قضاوت های انتقادی خود بسیار کم احتیاط است.
... جایگزینی نقش محوری مبارزه با ترکها با نبرد با اسلاوها.
اولین شماره اولین روزنامه اپوزیسیون Rilindja Demokratike در ژانویه 1991 حاوی ارزیابی مجدد محقق اورل پلاساری از جرج فیشتا (1871 - 1940)، نویسنده شعر حماسی "The Highland Lute" بود. به دلیل لفاظی شدید فیشتا علیه ملی گرای اسلاو، کمونیست ها بلافاصله پس از جنگ، در طول دوره دوستی رسمی آلبانیایی-یوگسلاوی، آثار او را ممنوع کردند. این ممنوعیت برای بیش از 40 سال باقی ماند. فیشتا با هاله ی حرام احاطه شده بود...