اسلیپنات ( / ˈ s lɪ p n ɒ t / SLIP -not ) یک گروه هوی متال آمریکایی است که در دموین، آیووا ، در سال 1995 توسط Shawn Crahan نوازنده سازهای کوبهای، آندرس کولسفنی خواننده سابق و پاول گری نوازنده بیس تشکیل شد . [1] پس از چندین تغییر ترکیب در سالهای اولیه، گروه برای بیش از یک دهه با 9 عضو مستقر شد: کراهان، گری، جوی جوردیسون ، کریگ جونز ، میک تامسون ، کوری تیلور ، سید ویلسون ، کریس فهن ، و جیم روت . Slipknot به خاطر تصویر جلب توجه، سبک موسیقی تهاجمی و برنامه های زنده پر انرژی و آشفته اش شناخته شده است. [2] [3]
پس از انتشار اولین آلبوم خود در سال 1999، گروه به سرعت به شهرت رسید. آلبوم بعدی، آیووا در سال 2001 ، اگرچه لحن تیرهتری داشت، اما باعث محبوبیت گروه شد. پس از یک وقفه کوتاه، Slipknot در سال 2004 با Vol. 3: (The Subliminal Verses) ، قبل از اینکه یک وقفه دیگر را پشت سر بگذارد و در سال 2008 با چهارمین آلبوم خود، All Hope Is Gone ، که در رتبه اول جدول بیلبورد 200 ایالات متحده قرار گرفت، بازگشت . پس از یک وقفه طولانی دیگر، Slipknot پنجمین آلبوم استودیویی خود، .5: The Grey Chapter را در سال 2014 منتشر کرد. ششمین آلبوم استودیویی آنها، We Are Not Your Kind ، در 9 اوت 2019 منتشر شد. [4] هفتمین آلبوم استودیویی آنها، The End, So Far در 30 سپتامبر 2022 منتشر شد. گروه دو آلبوم زنده با نامهای 9.0: Live and Day of the Gusano: Live in Mexico ، یک آلبوم تلفیقی با عنوان Antennas to Hell و پنج DVD زنده منتشر کرده است. این گروه 30 میلیون آلبوم در سراسر جهان و بیش از 12 میلیون در کشور خود فروخته است. [5] [6]
گری در 24 می 2010 درگذشت و طی سال های 2011 تا 2014 توسط دانی استیل جایگزین شد . جوردیسون در 12 دسامبر 2013 از گروه اخراج شد. استیل در طول جلسات ضبط .5: The Grey Chapter را ترک کرد . گروه جایگزین هایی را در الساندرو ونچرلا نوازنده باس و جی واینبرگ در نوازندگی درام پیدا کرد. پس از جدایی جوردیسون، از دسامبر 2013، [به روز رسانی]تنها عضو موسس در ترکیب فعلی، Crahan نوازنده سازهای کوبه ای است. Fehn همچنین در مارس 2019 قبل از نوشتن We Are Not Your Kind از گروه اخراج شد و مایکل فاف جایگزین او شد . گروه در سال 2023 راه خود را از جونز و واینبرگ جدا کرد و سال بعد الوی کازاگراند جایگزین آنها شد.
در سالهای قبل از تشکیل Slipknot، وضعیت تغییر اعضای گروه در سراسر صحنه هوی متال در Des Moines، آیووا وجود داشت . در سال 1991، بزرگترین گروه هوی متال در Des Moines Atomic Opera بود که جیم روت گیتار بود. [7] درامر جوی جردیسون یک گروه تراش متال به نام Modifidious را تأسیس کرد که در باشگاهی به نام Runway می نواخت. Modifidious برای Atomic Opera در 1 دسامبر 1991 در Runway افتتاح شد و پس از آن گیتاریست آنها به سمت اپرای اتمی موفق تر رفت. جوردیسون کریگ جونز گیتاریست محلی را جایگزین او کرد . [8] درامر Shawn Crahan گروه دیگری از Des Moines به نام Heads on the Wall را تشکیل داد و آهنگ های کاور متال فانک را در کلوپ ها پخش کرد و یک نوار دمو را در ژوئیه 1992 منتشر کرد. چهارمین گروه Des Moines به نام Vexx به همراه آندرس کولسفنی روی درامز دث متال نواختند. گری در باس، و جاش برینارد در گیتار و آواز. کولسفنی بعداً وظایف خوانندگی را بر عهده گرفت، اما Vexx هرگز ضبط نکرد. در طول این مدت، کراهان اغلب یکشنبهها به باند میرفت، زمانی که کلوپ برای همه سنین باز میشد، در آنجا با نوازندگان جوان دیگری ملاقات میکرد که میتوانست با آنها پارازیت کند . تا مارس 1993، کراهان با کولسفنی خواننده، گری نوازنده بیس و پاتریک نوویرت، نوازنده گیتار، آهنگهایی مینوشت و مینواخت، در مورد نامهای احتمالی گروه بحث میکرد، اما هرگز تصمیم نهایی را نمیگرفت. یکی از آهنگ هایی که ضبط کردند «Slipknot» نام داشت. کلمه روی ستون فقرات ضبط دوم "Painface" بود که بعدها کولسفنی برای نام گروهش Painface از آن استفاده کرد. [9]
در سال 1993، گروه جدیدی به نام Inveigh Catharsis در Des Moines با گری باس، Brainard در گیتار و Colsefni در درام تشکیل شد. جوردیسون گاهی اوقات با این گروه پارازیت می کرد. برینارد در نهایت برای پیوستن به جوردیسون و جونز در Modifidious ترک کرد و در پایان سال 93 و اوایل سال 94 در دموهای ضبط شده شرکت کرد. در طول سال 1994، Modifidious گاهی اوقات همان برنامه های گروه Crahan's Heads on the Wall را اجرا می کرد. گری یک گروه دث متال به نام Body Pit را تشکیل داد که به زودی در صحنه محلی محبوب شد. [7] Modifidious در پی افزایش کشش دث متال، نواختن را متوقف کرد. گری نتوانست جوردیسون را به بادی پیت ملحق کند، اما بلافاصله پس از استخدام استاد گیتار محلی، میک تامسون ، گروه از هم پاشید. [8]
در سپتامبر 1995، Colsefni، Crahan و Gray گروهی به نام Pale Ones را راه اندازی کردند. [10] اندکی پس از شروع آنها، گری جوردیسون را به تمرین دعوت کرد زیرا گروه علاقه مند به آزمایش عناصر اضافی درام بود. جوردیسون متعاقباً به عنوان درامر آنها به گروه ملحق شد و کراهان را به سازهای کوبه ای سوق داد. [10] علاوه بر این، کولسفنی در حالی که خواننده گروه باقی ماند، سازهای کوبه ای را نیز بر عهده گرفت. به عنوان نوازنده گیتار، گروه تصمیم گرفت براینارد و نوازنده محلی دانی استیل را دعوت کند ، [10] و ترکیب خود را به شش عضو رساند. [11] این گروه اولین حضور عمومی خود را در 5 نوامبر در یک نمایش سودمند در Des Moines با استفاده از نام Meld انجام داد. [12] [13]
بیشتر توسعه اولیه گروه به طور گذشته نگر به جلسات برنامه ریزی آخر شب بین گری، کراهان و جوردیسون در پمپ بنزین سینکلر که جوردیسون شب ها در آن کار می کرد نسبت داده شد. در اواخر سال 1995 بود که جوردیسون پیشنهاد داد نام گروه را به Slipknot پس از آهنگی به همین نام تغییر دهند. [11] در دسامبر، Slipknot شروع به ضبط مواد در SR Audio ، استودیویی در زادگاه گروه کرد. [14] از آنجایی که آنها قرارداد ضبط نداشتند، گروه خود پروژه را تامین مالی کرد که هزینه آن به 40000 دلار رسید. [15] در فوریه 1996، گیتاریست Donnie Steele، یک مسیحی، Slipknot را پس از بحث و گفتگو در مورد اشعار گروه با تهیه کننده شان مک ماهون ترک کرد. جوردیسون در مورد جدایی استیل گفت: "(او) داشت این صحبت های خدا را می کرد، زمانی که قرار بود کار کنیم... آماده بودیم او را حفظ کنیم، اما او نمی خواست بماند." [16] خود استیل گفته است: "به چند دلیل رفتم... از نظر روحی چیزهای زیادی در ذهنم بود." [17] در طول مراحل میکس پروژه خود در SR Audio ، کریگ جونز به عنوان جایگزین استیل در گیتار استخدام شد. [18] با این حال، گروه در طول مدت حضور خود در استودیو، نمونه هایی را به ضبط های خود اضافه می کردند اما نتوانستند این صداها را به صورت زنده تولید کنند. پس از آن، جونز سمپلر گروه شد و میک تامسون به عنوان جایگزین گیتاریست وارد شد. [19] پس از یک زمان پیچیده با میکس و مسترینگ ، گروه خود Mate را منتشر کرد. خوراک. بکش تکرار کنید. در هالووین ، 31 اکتبر 1996. [20]
توزیع نسخه ی نمایشی ابتدا به گروه و تهیه کننده شان شان مک ماهون واگذار شد، قبل از اینکه در اوایل سال 1997 به شرکت پخش -ismist Recordings واگذار شد . نسخه ی نمایشی با این حال، این به هیچ نوع علاقه ای از سوی شرکت های ضبط منجر نشد، بنابراین گروه برای توسعه مواد جدید به استودیو بازگشت. [21] در این زمان بود که گروه به دنبال آوازهای ملودیک بیشتری برای موسیقی خود بود. در نتیجه، کوری تیلور از گروه Des Moines، Stone Sour، استخدام شد . این کار کولسفنی را به سمت بک آواز و سازهای کوبه ای سوق داد. [22] در حین کار در استودیو، اسلیپنات به اجرای نمایشهای محلی ادامه داد، در یکی از آنها در سپتامبر 1997، کولسفنی روی صحنه اعلام کرد که گروه را ترک میکند. [23] شکاف در سازهای کوبه ای توسط گرگ ولتز، که با محبت به عنوان "Cuddles" شناخته می شد، پر شد. [24] در اوایل سال 1998، Slipknot دومین نسخه نمایشی را تولید کرد که شامل پنج آهنگ منحصراً برای شرکتهای ضبط بود. [25] گروه شروع به جلب توجه زیادی از سوی شرکتهای ضبط کرد، و در فوریه 1998، راس رابینسون، تهیهکننده، پیشنهاد تولید اولین آلبوم خود را پس از شرکت در تمرینهای Des Moines داد. [26] کمی بعد، دی جی سید ویلسون پس از نشان دادن علاقه زیاد و تحت تاثیر قرار دادن اعضای گروه، به عنوان نهمین عضو گروه استخدام شد. [27] در اواخر ژوئن، Slipknot یک معامله 500000 دلاری با هفت آلبوم از Roadrunner Records دریافت کرد . گروه قرارداد را در 8 ژوئیه 1998 به طور علنی امضا کرد. [28] دو روز قبل از این، ولتز از گروه اخراج شد، چیزی که Slipknot از اظهار نظر در مورد آن خودداری کرد. [28] براندون دارنر، که مدت کوتاهی پس از پیوستن از گروه جدا شد، جایگزین ولتز شد.
قبل از سفر اسلیپنات به مالیبو، کالیفرنیا ، برای کار بر روی اولین آلبوم خود در سپتامبر 1998، کریس فهن به جای دارنر در سازهای کوبهای وارد شد . در آن دوره، برینارد گیتاریست تصمیم گرفت گروه را ترک کند. [31] برینارد گفت، "تصمیماتی گرفته شد که من از آنها راضی نبودم". [32] اسلیپنات بعداً جیم روت را برای تکمیل ترکیب خود به خدمت گرفت و گروه برای ادامه کار بر روی آلبوم به مالیبو بازگشت. [ 32] کار بر روی آلبوم در اوایل سال 1999 به پایان رسید و به گروه اجازه داد تا اولین تور خود را به عنوان بخشی از گروه Ozzfest در سال 1999 برگزار کنند. در 29 ژوئن 1999 منتشر شد. [33] Slipknot اولین ویدیوی خانگی خود را به محله ما خوش آمدید ، که توسط توماس میگنون کارگردانی شد ، و تکآهنگهای Wait and Bleed و Spit It Out ، [20] منتشر کرد . به کارگردانی Mignone. تکآهنگها مقداری پخش شد، اما اسلیپنات به سرعت طرفداران زیادی پیدا کرد، عمدتاً از تور و تبلیغات شفاهی. [20] گروه در طول سالهای 1999 و 2000 برای حمایت از آلبوم در چندین کشور تور برگزار کرد. در اوایل سال 2000، Slipknot گواهی پلاتین دریافت کرد. اولین آلبومی که توسط Roadrunner Records منتشر شد. [34]
انتظار برای آلبوم دوم Slipknot شدید بود. در اوایل سال 2001، گروه شروع به ضبط آلبوم دوم در استودیوهای Sound City و Sound Image در لس آنجلس کرد. [20] [35] در حوالی این زمان، درگیریهایی بین اعضای گروه به دلیل برنامههای طولانی تور و ضبط به وجود آمد. [36] ضبط دومین آلبوم آنها در فوریه 2001 به پایان رسید و گروه تور جهانی آیووا خود را آغاز کرد . [37] با نام آیووا ، دومین آلبوم اسلیپنات - که در 28 اوت 2001 منتشر شد - در جدول بیلبورد به رتبه سوم و در بریتانیا به رتبه اول رسید. [38] این آلبوم سه تک آهنگ تولید کرد. "The Heretic Anthem" (تک آهنگ تبلیغاتی)، " Left Behind " و " My Plague " که در موسیقی متن فیلم Resident Evil ظاهر شد . [39] [40] در سال 2002، Slipknot در Rollerball (2002) ظاهر شد، و "من نفرت دارم". [41] انتشار و تبلیغ شدید آلبوم منجر به نمایشهای فروختهشده در عرصههای بزرگ در چندین کشور شد. [42]
در اواسط سال 2002، Slipknot به دلیل درگیری های داخلی متوقف شد و اعضای گروه بر روی پروژه های جانبی تمرکز کردند. [43] تیلور خواننده و روت گیتاریست گروه خود را احیا کردند، جوردیسون درامر، Murderdolls را با خواننده چهارشنبه 13 ایجاد کرد، کراهان نوازنده سازهای کوبه ای To My Surprise را تأسیس کرد و دی جی ویلسون به صورت انفرادی به عنوان DJ Starscream رفت. [43] هر دو تیلور و جوردیسون برای اولین بار در MTV بدون نقاب در تبلیغ عمومی گروه های مربوطه خود ظاهر شدند. [44] برای مدتی، آینده Slipknot نامشخص بود و گمانه زنی های زیادی در مورد اینکه آیا آلبوم سومی وجود خواهد داشت یا اینکه آیا این جدایی دائمی می شود وجود داشت. [45] به روز رسانی رسمی در وب سایت رسمی آنها در 24 ژانویه 2003 ظاهر شد و این ادعاها را رد کرد. [46] جوردیسون اعتراض کرد: "من با کسی در اسلیپنات مشکلی ندارم." من نظراتی از کوری دیدهام که میگفت چیزهایی وجود دارد که باید حل شود، اما نمیدانم او درباره چه چیزی صحبت میکند.» [47]
با این وجود، در 22 نوامبر 2002، Slipknot دومین DVD خود را با نام Disasterpieces منتشر کرد . [48]
تولد دوباره Slipknot بود، [...] مثل این بود که ما با هم برگشتیم، حال و هوای موجود در آنجا را بیرون زدیم و شروع به دور کردن مردم کرد. اما ما فهمیدیم که شما می دانید، ما باید فضا را به دست آوریم، ما باید گاهی اوقات به مردم اجازه دهیم.
- پاول گری نوازنده بیس ، در آلبوم سوم Slipknot [49]
پس از چندین تاخیر، Slipknot در اواسط سال 2003 به خانه The Mansion در لس آنجلس، کالیفرنیا نقل مکان کرد تا در کنار تهیه کننده Rick Rubin روی آلبوم سوم خود کار کند . [50] در اوایل سال 2004، کار روی آلبوم به پایان رسید و گروه تور جهانی The Subliminal Verses را با حضور خود در تور موسیقی Jägermeister در مارس 2004 آغاز کرد. [51] جلد. 3: (The Subliminal Verses) در 24 می 2004 منتشر شد. در جدول آلبوم های بیلبورد در رتبه دوم قرار گرفت . [52] این آلبوم شش تک آهنگ تولید کرد. " دوگانگی "، " Vermilion "، " Vermilion، Pt. 2 "، " پیش از اینکه فراموش کنم "، " The Nameless " و The Blister Exists . Slipknot اولین آلبوم زنده خود را با نام 9.0: Live در حالی که برای حمایت از آلبوم سوم گروه در حال برگزاری تور بود، ضبط کرد. منتشر شده در 1 نوامبر 2005 9.0: Live در جدول آلبوم های بیلبورد در رتبه 17 قرار گرفت . [53] تور در حمایت از جلد. 3: (The Subliminal Verses) تا سال 2004 و تا پایان سال 2005 ادامه یافت تا اینکه Slipknot برای بار دوم به وقفه رفت.
در سال 2005، چندین عضو Slipknot در Roadrunner United: The All-Star Sessions ، آلبوم مشترکی که توسط هنرمندانی که برای 25 سالگی این لیبل با Roadrunner Records امضا کردند، درگیر شدند. در سال 2006، Slipknot اولین جایزه گرمی خود را به دست آورد و جایزه بهترین اجرای متال را برای تک آهنگ "Before I Forget" دریافت کرد . [54] این تک آهنگ در لیست مجموعه Guitar Hero III: Legends of Rock قرار گرفت . [55] در 5 دسامبر 2006، Slipknot سومین DVD Voliminal: Inside the Nine را منتشر کرد . [56] در حالی که Slipknot در حال وقفه بود، چندین عضو گروه دوباره توجه خود را بر پروژه های جانبی متمرکز کردند. تیلور خواننده و روت گیتاریست به Stone Sour بازگشتند، جوردیسون درامر با چندین گروه تور و 3 اینچ آلبوم سوم خون را Fire Up the Blades تهیه کرد ، کراهان Dirty Little Rabbits را تأسیس کرد و ویلسون بار دیگر به عنوان DJ Starscream بازگشت.
آماده سازی آلبوم چهارم Slipknot در اواخر سال 2007 آغاز شد. کار در استودیو ساوند فارم در جامائیکا، آیووا ، با تهیهکننده دیو فورتمن در فوریه 2008 آغاز شد. [57] [58] این آلبوم در ژوئن به پایان رسید و گروه در 9 ژوئیه 2008 در تور جهانی All Hope Is Gone رفت . [59] چهارمین آلبوم اسلیپنات، همه امیدها از بین رفته است ، در 20 اوت 2008 منتشر شد و در جدول آلبومهای بیلبورد در رتبه اول قرار گرفت . [60] این آلبوم پنج تک آهنگ تولید کرد. « همه امید از بین رفته است »، « روانی اجتماعی »، « خاطرات مرده »، « گوگرد » و « اسناف ». سال 2009 دهمین سالگرد انتشار اولین آلبوم Slipknot بود. برای بزرگداشت این رویداد، گروه نسخه ویژهای از اسلیپنات را در 9 سپتامبر 2009 منتشر کرد. [61] گروه برای حمایت از آلبوم در طول سال 2008 تور برگزار کرد و تا 31 اکتبر 2009 ادامه یافت و در نتیجه سومین وقفه Slipknot انجام شد. [62]
در طول وقفه، چندین عضو گروه روی پروژه های جانبی مربوطه تمرکز کردند. تیلور گروه Junk Beer Kidnap را تأسیس کرد و با گیتاریست Root به Stone Sour بازگشت. کراهان به کار خود با گروه خود یعنی Dirty Little Rabbits ادامه داد. و جردیسون درامر با گروهش Murderdolls بازگشت و درامر دائمی جدید راب زامبی شد. در همین حال، نوازنده سازهای کوبه ای Fehn با گروه متالکور Will Haven تبدیل به یک نوازنده بیس تمام وقت شد و سید ویلسون گروه همنام Sid را تأسیس کرد. [ نیازمند منبع ]
او همه چیز فوق العاده ای در مورد این گروه و در مورد این گروه از مردم بود. تنها راهی که می توانم پل گری را خلاصه کنم «عشق» است.
کوری تیلور خواننده ، در مرگ پل گری [63]
در سال 2010، گری قصد داشت با سوپرگروه Hail تور برگزار کند ! اما در 24 مه 2010، جسد او در اتاق هتل Urbandale، آیووا پیدا شد . [64] [65] شرایط مربوط به مرگ او در آن زمان بلافاصله مشخص نبود. کالبد شکافی مرگ او عمدی نبوده است اما علت آن را فاش نکرد. [66] روز پس از مرگ او، هشت عضو باقیمانده گروه یک کنفرانس مطبوعاتی زنده، بدون نقاب، در کنار بیوه و برادر گری برگزار کردند. [67] در 21 ژوئن، علت مرگ ناشی از مصرف بیش از حد تصادفی مورفین و فنتانیل جایگزین مورفین مصنوعی تایید شد . [68]
گروه در اظهار نظر درباره آینده Slipknot مردد بود. اعضا در مصاحبه ها اظهارات متناقضی داشتند. جردیسون درامر به The Pulse of Radio گفت : "یک رکورد دیگر از Slipknot در حال حاضر در دست ساخت است." [69] خواننده تیلور به FMQB Productions گفت که او "در مورد اینکه آیا [او میخواهد] کاری با Slipknot انجام دهد یا نه بسیار در تعارض بود". [70] گروه چهارمین آلبوم ویدیویی (sic) خود را در 28 سپتامبر 2010 منتشر کرد. [71] آن را در رتبه اول در بیلبورد موسیقی ویدئو نمودار. [72] دی وی دی شامل کل اجرای زنده Slipknot در جشنواره دانلود 2009 و یک فیلم 45 دقیقه ای است که تور آنها را در حمایت از All Hope Is Gone مستند می کند ، [73] و به عنوان ادای احترام به پل گری خدمت می کند. [74]
اگر این تور کار نکند، این گروه ممکن است تمام شود. و من دروغ نخواهم گفت. من آدمی نیستم که به هواداران دروغ بگویم.
کوری تیلور خواننده در مورد آینده Slipknot [75]
در مورد ادامه Slipknot، تیلور به NME Grey گفت که میخواهد آنها ادامه دهند و او احساس میکرد که باید ادامه دهند، اما او در مورد بازگشت به گروه دوجانبه بود. [76] Slipknot در سال 2011 به تور بازگشت و تعداد کمی نمایش در اروپا اجرا کرد. آنها در کنار Iron Maiden و Metallica ، جشنواره Sonisphere و Rock in Rio را تیتر زدند و در Graspop Metal Meeting بلژیک اجرا کردند. [77] [78] [79] دانی استیل جایگزین گری در کنسرت شد. او پشت جوردیسون قرار داشت و از دید تماشاگران پنهان بود. [80] [81]
اسلیپنات همچنین گفت که گروه پنجمین آلبوم استودیویی گروه را تکمیل و منتشر خواهد کرد و هیچ برنامهای برای جایگزینی گری وجود ندارد. [۸۲] [۸۳] جوردیسون گفت که فرآیند نوشتن آلبوم از قبل آغاز شده است و او ۱۷ آهنگ نوشته است. Slipknot در تور جشنواره Mayhem در سال 2012 اجرا شد. [84]
در 29 می 2012، Roadrunner Records یک تیزر ویدیویی با عنوان Antennas to Hell در وب سایت خود منتشر کرد. [ ۸۵] بعداً در همان روز، در توییتر، کوری تیلور گفت که Slipknot یک آلبوم پرطرفدار را در ۱۷ ژوئن ۲۰۱۲ منتشر خواهد کرد . [85]
اولین جشنواره موسیقی سالانه Slipknot به نام Knotfest در 17 اوت 2012 در Mid-America Motorplex در نزدیکی Pacific Junction، آیووا و در 18 اوت 2012 در سامرست، ویسکانسین برگزار شد . Deftones ، Lamb of God و Serj Tankian نیز در این جشنواره به اجرای برنامه پرداختند. نمایش های جشنواره همچنین اولین موزه Slipknot را به نمایش گذاشت. [86] در 14 ژوئن 2013، Slipknot برای بار دوم جشنواره دانلود را عنوان کرد. گروه برای تقریباً 90000 نفر اجرا کرد و دو بار مجبور شد صحنه را متوقف کند - یک بار در وسط یک آهنگ - تا اجازه دهد سنگر جلویی که تحت فشار جمعیت باز شده بود، تعمیر شود. [87]
تولید پنجمین آلبوم گروه در اواخر سال 2013 آغاز شد. تیلور آلبوم را "بسیار تاریک" و تلاقی بین آیووا و جلد توصیف کرد. 3 (آیات سابلیمینال) . [88] جیم روت گیتاریست در تور استون سور در ژانویه شرکت نکرد تا بتواند مطالبی را برای اسلیپنات بنویسد. [89]
من می خواهم خیلی واضح بگویم که من Slipknot را ترک نکردم . این گروه در 18 سال گذشته زندگی من بوده است و هرگز آن را رها نمی کنم یا طرفدارانم را.
- جوی جوردیسون از طریق فیس بوک [90]
در 12 دسامبر 2013، گروه از طریق وب سایت رسمی خود اعلام کرد که جوی جوردیسون پس از 18 سال گروه را ترک کرده است، به دلایل شخصی. [91] [92] [93] در صفحه رسمی خود در فیس بوک، جوردیسون بعداً گفت که «اسلیپنات را ترک نکرد» و از این خبر «شکه شده» و «بیبین» شد. هر دو Jordison و Slipknot به طور مستقل قول داده اند که جزئیات بیشتری در مورد این جدایی منتشر کنند. [90] تیلور گفت جوردیسون در آلبوم جدید حضور نخواهد داشت زیرا قبل از خروجش در هیچ جلسه آهنگسازی شرکت نکرده است. [94] پس از سالها سکوت و طفره رفتن هر دو طرف در مورد دلایل ترک گروه، جوردیسون در ژوئن 2016 فاش کرد که از میلیت عرضی رنج میبرد ، یک بیماری عصبی که به قیمت توانایی نواختن درام در پایان دوره پایانی گروه را به همراه داشت. زمان او با Slipknot با این حال، جوردیسون در دث متال سیاه شده Sinsaenum که در سال 2016 به آن پیوست، درام زد.
در جولای 2014، Slipknot شروع به انتشار تیزرهایی برای آلبوم جدید در وب سایت و رسانه های اجتماعی گروه با استفاده از پیام های مرموز و تصاویر ترسناک کرد. [95] [96] " The Negative One "، اولین آهنگ گروه در شش سال گذشته، در 1 اوت منتشر شد. [97] با موزیک ویدیویی به کارگردانی کراهان همراه بود که چهار روز بعد منتشر شد. در این ویدیو هیچ یک از اعضای گروه حضور نداشت. [98] در 24 آگوست، Slipknot یک تک آهنگ رادیویی رسمی با عنوان " The Devil In I " منتشر کرد، و نام آلبوم آینده به عنوان .5: The Grey Chapter در iTunes اعلام شد ، با تاریخ انتشار پیش بینی شده 28 اکتبر . 99] [100] انتشار بعداً به 17 اکتبر برای هلند و استرالیا، 20 اکتبر برای بریتانیا و 21 اکتبر در سراسر جهان موکول شد. [101] "The Negative One" نامزد جایزه گرمی 2014 برای بهترین اجرای متال در پنجاه و هفتمین جوایز سالانه گرمی شد . [102]
Slipknot تور آمریکای شمالی را برای حمایت از آلبوم در 25 اکتبر در دومین دوره از Knotfest آغاز کرد. [103] توری با نام "آماده شدن برای جهنم" توسط کورن همراه با کینگ 810 به عنوان پشتیبانی انجام شد. [104] [105] گروه همچنین در جشنواره Soundwave در سال 2015 در استرالیا اجرا کرد. [106] یک نوازنده باس و درامر به ترتیب جایگزین گری و جوردیسون شدند، کراهان ماسکی طراحی کرد که آنها را از گروه متمایز کند. [107] ویدیوی رسمی «شیطان در من»، که شامل نوازندگانی بود که نسخههای اصلاحشده ماسکهای قدیمی گروه را بر تن میکردند - به استثنای تیلور، ویلسون و کراهان که همگی ماسکهای جدیدی بر تن داشتند - در 12 سپتامبر منتشر شد. طرفداران در مورد هویت نوازنده درام و بیس در این ویدئو نشان داده شده است اما گروه به طور رسمی نامی از آنها نبرده است. [108] [109]
تیلور بعداً گفت که از افشای هویت نوازنده بیسی که گفته میشود الساندرو ونچرلا است به دلیل خالکوبی منحصربهفرد روی دستش "ناراحت" شده است، [110] اگرچه بعداً توضیح داد که منظورش از شوخی بوده است. [111] روت به گیتار ورلد گفت که هویت درامر منتشر نخواهد شد و نوازنده بیس و درامر اعضای دائمی گروه نیستند. [112] در 3 دسامبر، یکی از اعضای سابق خدمه جاده اسلیپنات عکسی از فهرست پرسنل گروه در حال تور ارسال کرد که تایید میکرد، الساندرو ونچرلا، نوازنده بیس و جی واینبرگ درامر ، اعضای تور بودند. [113]
در 11 مارس 2015، در حالی که گروه در حال تور نبود، گیتاریست میک تامسون پس از درگیری مستی با چاقو با برادرش در خانه تامسون در آیووا در بیمارستان بستری شد. این زوج جراحات جدی، اما غیرتهدید جانی متحمل شدند. [114] در 2 آگوست 2015، در طی کنسرتی در هارتفورد، کانکتیکات، پس از اینکه ونچرلا به طور ناگهانی به بیمارستان منتقل شد، پس از انجام یک اورژانس پزشکی، گروه مجبور به توقف اجرا شد. پس از 20 دقیقه، تیلور خواننده به حضار گفت که گروه کنسرت را ادامه خواهد داد و بدون ونچرلا اجرا خواهد کرد. [115] بعداً مشخص شد که Venturella به دلیل کم آبی شدید از بین رفته است. [116]
در 25 سپتامبر 2016، گروه در فستیوال سالانه خود Knotfest اجرا کرد، که تغییر کرد و امسال شامل Ozzfest نیز شد. آنها آلبوم آیووا را به طور کامل اجرا کردند. [117] در همین حال، کراهان اولین کارگردانی خود را با فیلم بلند افسر داون ، بر اساس رمانی گرافیکی به همین نام و با بازی بازیگر کیم کوتس ، انجام داد . [118] در نوامبر 2016، Shawn "Clown" Crahan نوازنده سازهای کوبه ای Slipknot طی مصاحبه ای با رولینگ استون فاش کرد که او و جیم روت گیتاریست همکارش در فوریه 2017 با یکدیگر همکاری خواهند کرد تا شروع به نوشتن مطالب جدید برای آلبوم جدید Slipknot کنند زیرا "ما می خواهیم بنویس." [119]
کوری تیلور، خواننده Slipknot در سال 2017 با گروه دیگر خود Stone Sour دوباره گروه شد و آنها آلبوم Hydrograd خود را در 30 ژوئن منتشر کردند. کراهان در مصاحبه ای با Meltdown از WRIF در مورد اولین کار خود در سینما و برنامه های دیگر اعضای Slipknot صحبت کرد. ما شروع به نوشتن چند آهنگ برای Slipknot برای رکورد جدید کرده ایم. [120] در دسامبر 2017، کراهان در پادکست The Jasta Show ظاهر شد ، جایی که او اظهار داشت که آلبوم بعدی Slipknot میتواند آخرین آلبوم او با گروه باشد. [121]
کوری تیلور در اکتبر 2018 فاش کرد که گروه در اوایل سال 2019 با انتشار هدفمند آلبوم ششم خود در همان سال و به دنبال آن یک تور جهانی وارد استودیو خواهد شد. [122] در 31 اکتبر، تک آهنگ " All Out Life " و یک موزیک ویدیوی همراه منتشر شد. [123] در 4 مارس 2019، گروه اعلام کرد که تاریخ انتشار آلبوم بعدی 9 آگوست 2019 خواهد بود و به همراه حمایت Gojira، Volbeat و Behemoth برای حمایت از آلبوم Knotfest Roadshow شرکت خواهند کرد. آلبوم [124] در 7 مارس، Slipknot به عنوان افتتاحیه شش تاریخ تور جهانی متالیکا در استرالیا و نیوزیلند از 17 اکتبر تا 31 اکتبر مشخص شد. [125]
در ۱۴ مارس ۲۰۱۹، کریس فهن با استناد به پرداختهای معوقه، علیه گروه شکایت کرد. [126] فهن به طور خاص کوری تیلور و شاون کراهان را متهم کرد که چندین نهاد تجاری مرتبط با گروه در ایالت های مختلف راه اندازی کرده اند که از گروه پول جمع آوری می کنند. [126] فهن خواستار انجام حسابداری کامل پزشکی قانونی در تمام شرکت ها و دارایی های گروه شد تا هر گونه سود و خسارتی که ممکن است به او بدهکار باشد جمع آوری شود. [126] در همان روز، تیلور از طریق توییتر با توییتی پاسخ داد و اظهار داشت: "امروز مطالب مزخرف زیادی خواهید خواند. این تمام چیزی است که من می گویم. فقط صبر کنید تا حقیقت آشکار شود. زنده باد گره ". [127] در 18 مارس 2019، گروه رسماً از طریق وبسایت خود اعلام کرد که Fehn دیگر عضو گروه نیست و اظهار داشت: «تمرکز Slipknot روی ساخت آلبوم شماره 6 است و برنامههای آینده ما در سراسر جهان، بهترین ما تا کنون کریس می داند که چرا او دیگر بخشی از Slipknot نیست که او دارد، اما تکامل در همه چیز بخشی ضروری از این زندگی است. [128] با این حال، چند روز بعد، پیام از وب سایت حذف شد و به گفته وکیل فهن، وضعیت استخدامی نوازنده سازهای کوبه ای در گروه از زمان تشکیل پرونده اولیه وی تغییر نکرده بود. [129] تا ماه مه 2019، وضعیت شغلی فهن در گروه ظاهراً تغییر کرده بود، همانطور که نام گمشده او در پستهای اینستاگرام گروه برای ماسکهای جدیدشان مشهود است. [ نیاز به نقل از ] او با یک نوازنده سازهای کوبه ای جایگزین شد که هویتش پنهان بود، [130] که طرفداران او را «مرد تورتیلا» نامیده اند. [131] Loudwire گزارش کرده است که طرفداران هویت او را به عنوان مایکل فاف ، عضو سابق پروژه جانبی کراهان، خرگوشهای کوچک کثیف، مرتبط کردهاند . [132] [133] گروه به طور رسمی هویت Pfaff را در 16 مارس 2022 تقریباً دو سال بعد تأیید کرد. [134]
در 13 مه 2019، گروه پیش از اجرای زنده جیمی کیمل در تاریخ 16 می، چیزی را به اشتراک گذاشتند! و همچنین اسکرین شات هایی از ماسک های جدیدشان. [135] در آن روز، عنوان آلبوم به همراه لیست آهنگ و موزیک ویدیوی « Unsainted » که در آن ماسکها و لباسهای جدید برای 9 عضو گروه برای اولین بار نمایش داده شد، فاش شد. ، از جمله یک نوازنده کوبه ای جدید که هنوز ناشناخته است. در 22 جولای، آنها دومین تک آهنگ از آلبوم آینده خود را با عنوان " Solway Firth " منتشر کردند. این با یک موزیک ویدیو همراه بود که شامل فیلم زنده از برنامه های سال 2019 آنها و همچنین کلیپ ها و صدا از The Boys بود . در 5 آگوست، " تولد ظالم " به عنوان سومین تک آهنگ آلبوم همراه با یک موزیک ویدیو منتشر شد. [136] در 9 اوت، چهار روز پس از انتشار "Birth of the Cruel"، آنها ششمین آلبوم خود را " We Are Not Your Kind" منتشر کردند .
در آگوست 2019، کراهان اعلام کرد که گروه آلبومی آزمایشی از آلبومهای خروجی از جلسات All Hope Is Gone در سال 2008 با عنوان Look Outside Your Window منتشر خواهد کرد . این آلبوم تنها با 4 عضو (کراهان، تیلور، روت و ویلسون)، در یک استودیوی متفاوت به دور از سایر اعضا ضبط شد، انتظار میرود که 11 قطعه داشته باشد که تیلور آنها را به عنوان دارای " حال و هوای Radiohead " توصیف کرد، [137] [ 138] و کراهان در سال 2018 گفت "این یک آلبوم Slipknot نیست". [139] گروه همچنین یک فیلم کوتاه تجربی بیست دقیقه ای به کارگردانی کراهان و با عنوان آلودگی منتشر کرد . یکی از بخشهای فیلم، موزیک ویدیوی آهنگ « Nero Forte » است که به عنوان چهارمین و آخرین تکآهنگ آلبوم در ۱۶ دسامبر ۲۰۱۹ منتشر شد. [112] [140]
در 19 می 2021، شاون کراهان فاش کرد که گروه در حال حاضر مشغول ساخت "موسیقی خدا" بوده است. [141] در مقاله ای که توسط Loudwire در 9 ژوئن 2021 منتشر شد، شاون کراهان فاش کرد که آلبوم جدید Slipknot "امیدوارم" در سال 2021 منتشر شود. او همچنین اضافه کرد که گروه پس از انتشار آلبوم از Roadrunner Records جدا خواهد شد. آلبوم [142]
در 26 ژوئیه 2021، درامر سابق گروه، جوی جوردیسون، در سن 46 سالگی در خواب درگذشت. [143] [144]
در نوامبر 2021، گروه شروع به انتشار مطالب جدید در دامنه جدید thechapeltownrag.com کرد . [145] چند قطعه از یک آهنگ در وب سایت نشان داده شد که منجر به گمانه زنی یک تک آهنگ جدید شد که گروه بعداً آن را در 4 نوامبر تأیید کرد، با تک آهنگی با عنوان " The Chapeltown Rag " که قرار است روز بعد در کنار اولین پخش زنده آن منتشر شود. Knotfest Roadshow در لسآنجلس ، کالیفرنیا ، در 5 نوامبر 2021. [146] در دسامبر 2021، تیلور فاش کرد که گروه در حال برنامهریزی برای میکس کردن هفتمین آلبوم استودیویی خود در ژانویه هستند و امیدوار بودند تا آن را تا آوریل 2022 منتشر کنند. او همچنین اظهار داشت. که او مواد هفتمین آلبوم استودیویی آتی آنها را به آلبوم We Are Not Your Kind ترجیح داد . [147]
در 19 ژوئیه 2022، گروه هفتمین آلبوم خود را با عنوان The End, So Far به همراه دومین تک آهنگ آلبوم " The Dying Song (زمان خواندن) " اعلام کرد. [148] در 5 آگوست 2022، سومین تک آهنگ از آلبوم " ین " منتشر شد. [149] این آلبوم در 30 سپتامبر 2022 منتشر شد. [148] [149] این آخرین آلبوم Slipknot برای Roadrunner است که قراردادش با این لیبل در 1 آوریل 2023 به پایان رسید. [150] آخرین تک آهنگ گروه برای این لیبل، "کلیسای استخوان" در 2 فوریه 2023 به صورت غافلگیرکننده منتشر شد. [151]
در 7 ژوئن 2023، گروه اعلام کرد که راه خود را از سمپلر و نوازنده کیبورد کریگ "133" جونز ، که از سال 1996 عضو بود، جدا کرده است. [152] پست های رسانه های اجتماعی در مورد خروج جونز متعاقباً در عرض یک ساعت حذف شدند. [153] در همان روز، گروه در فستیوال نوا راک در اتریش نمایشی را اجرا کرد و فردی که به نظر میرسید عضو جدید گروه بود، جایگزین جونز شد. [154] گمانهزنیهایی در مورد اینکه عضو جدید کیست وجود دارد، با رقبای اصلی زک بیرد ، ناتان چرچ یا خود جونز در یک ماسک جدید. [155] در 5 نوامبر، گروه اعلام کرد که راه خود را از Jay Weinberg جدا کرده است. [156] مانند جونز، پست های رسانه های اجتماعی در مورد رفتن او متعاقبا حذف شد. [157]
در 9 دسامبر 2023، گروه اولین مرحله از تور بیست و پنجمین سالگرد خود را با توقف در بریتانیا و اروپا اعلام کرد. [158] [159]
در آوریل 2024، Slipknot شروع به پخش رویدادهای مربوط به بیست و پنجمین سالگرد اولین آلبوم خود کرد. در فراداده مواد تبلیغاتی، طرفداران نامهای «جف» و «الوی» را پیدا کردند که منجر به این گمانهزنی شد که سمپلر و درامر جدید به ترتیب «جف کارنوفسکی» بیسیست سابق گروه خرگوشهای کوچک کثیف و «الوی کاساگراند» درامر سابق Sepultura هستند . [160] [161] هویت کاساگراند مدت کوتاهی پس از آن تایید شد، زمانی که او به عنوان درامر گروه در یک برنامه گرم کردن در کاخ پاپی و هریت، کالیفرنیا دبیو کرد. [162] [163]
Slipknot اغلب یک نو متال [164] [165] [166] [167] و متال جایگزین [168] [169] [170] [171] یا به طور کلی هوی متال در نظر گرفته می شود. [172] [173] [174] آنها شامل عناصر شیار متال ، [175] [176] [177] دث متال ، [177] [178] [179] هارد راک ، [180] گریندکور ، [178] [ 179] ترش متال ، [177] متالکور ، [181] و رپ متال . [182] آلبوم All Hope Is Gone یک آلبوم گرو متال [183] با عناصر دث متال [184] و ترش متال در نظر گرفته می شود. [185]
اعضای گروه ترجیح می دهند از نظر موسیقی از سایر گروه های نو متال مانند کورن و لیمپ بیزکیت فاصله بگیرند . Slipknot صدای خود را به عنوان "فلز متال" توصیف می کند و پیوند به متال نو را تصادفی و نتیجه همزمانی ظهور نو متال با Slipknot می داند. [186] صدای گروه به طور معمول دارای یک تنظیم گیتار با کوک بسیار پایین ، یک بخش پرکاشن بزرگ، نمونهبرداری ، کیبورد و دیجی/تورنتبلیسم است . [187] با استفاده از انواع سبکهای آوازی، موسیقی معمولاً دارای آوازهای غرغر شده ، جیغ ، آوازهای پشتیبان و همچنین آواز ملودیک است. [187] گروه به طور مداوم با صدای خود آزمایش کرده است، به ویژه در حال توسعه آهنگ هایی با گیتار آکوستیک و آواز ملودیک که برای اولین بار در Vol. 3 (آیات سابلیمینال) . [188]
اشعار Slipknot به طور کلی بسیار تهاجمی است. آنها گاهی اوقات شامل ناسزا می شوند در حالی که موضوعاتی مانند تاریکی ، پوچ گرایی ، خشم، نارضایتی، عشق، انسان دوستی و روان پریشی را بررسی می کنند . [20] [188] آنها اغلب از موضوعاتی از جمله صنعت موسیقی ، سیاست، نزاع شخصی، و بازتاب، در میان دیگران استفاده می کنند. [189] ریک اندرسون از آل موزیک گفت، "آن اشعاری که قابل تشخیص هستند به طور کلی در یک وب سایت خانوادگی قابل نقل قول نیستند". [33] در جلد. 3 ، تیلور عمداً از به کار بردن توهین در پاسخ به ادعاهایی که بر آن تکیه می کرد اجتناب کرد. [190]
Slipknot هر دو آلبوم خود کورن در سال 1994 و آلبوم Limp Bizkit سه دلار، همه دلار در سال 1997 را به عنوان تأثیرات اصلی ذکر کرد. [191] [192] [193] با این حال، بزرگترین تأثیر این گروه، هم بر روی تصویر و هم بر موسیقی آنها، خواننده مایک پاتون و گروههای او Mr. Bungle ، Fantômas و Faith No More بوده است . [194] [195] [196] [197] کوری تیلور حتی اظهار داشت که تماشای اجرای Faith No More در جوایز موسیقی ویدئویی MTV در سال 1990 جان او را نجات داد. [198] در مصاحبه ای در سال 2000، پاتون اعضای Slipknot را "بچه های واقعاً خوبی" نامید. [199]
گروه Kiss تاثیر زیادی بر Slipknot داشته است، هم از نظر موسیقی و هم از نظر تصویر. چندین نفر از اعضای گروه در مصاحبه های متعدد بیان کرده اند که بوسه بر روی آنها در زمان بزرگ شدن تأثیر گذاشته است. در مصاحبه ای با مجله Revolver، جوی جردیسون گفت: "من بوسه را در نمایش دیک کلارک در سال 1980 یا چیزی شبیه به آن دیدم، و Kiss Alive! اولین آلبوم آنها بود. و من هنوز کاست اصلی آن را دارم مثل شیاطین لعنتی - نمیدونی وقتی بچه هستی و در تلویزیون نگاهشون میکنی که اینها فقط بچه ها هستند که آرایش میکنن بچه و آن رکورد در سال 1975 منتشر شد، بنابراین من همیشه اینطور می گفتم: "این خیلی بد است - یکی از رکوردهای مورد علاقه من در سالی که من به دنیا آمدم منتشر شد!" [200] اضافه کرد که پس از گوش دادن به Kiss Alive برای اولین بار ، او "برای همیشه تغییر کرد، و سپس [او] کاملاً غرق در متال شد. " و وقتی در مورد Kiss' Alive II صحبت می کنیم . او اظهار داشت که "...آثار هنری Alive II با عرق جین، خونی که از صورتش میآمد و گریمهایش تاثیر عمیقی روی من گذاشت. فقط باید به گروه خودم نگاه کنید تا ببینید چقدر اینطور است. " [201] کوری تیلور خواننده بیان کرده است که بوسه تأثیر زیادی بر او و سایر اعضای گروه داشته است [202] [203] و او همچنین چندین آهنگ کیس را در طول سالها پوشش داده است. هم به عنوان یک هنرمند انفرادی و هم با Stone Sour، که جیم روت گیتاریست Slipknot نیز در آن زمان در آن بازی میکرد.
بسیاری از نویسندگان تأثیر گسترده ای را که گروه تجربی آقای Bungle بر Slipknot داشته است، مشخص می کنند. در اواخر دهه 1980 و اوایل دهه 1990، اعضای آقای بانگل ماسک های عجیب و غریب (اغلب دلقک و گیمپ )، لباس (از جمله لباس های سرپوشیده) می پوشیدند و هویت خود را پشت نام های مستعار پنهان پنهان می کردند. همه اینها ویژگی های اصلی چرخه آلبوم خود در سال 1991 بود . [204] [205] [206] [207] [208] موزیک ویدیوهای وحشتناک آنها از آن رکورد، مانند " تراولتا " که در MTV ممنوع شد ، همچنین به تصویر آینده Slipknot اشاره کرد. [209] [210] [یادداشت 1] به همین ترتیب، تأثیر موسیقایی مستر بانگل در التقاط و ماجراجویی در سراسر میت مشهود است. خوراک. بکش تکرار کنید. ، اولین انتشار Slipknot در سال 1996، اگرچه گروه عناصر متالیک بیشتری را اضافه کرد. چند آهنگ در آن آلبوم نیز به جذابیت عجیب Faith No More و دیگر گروههای فانک متال اشاره میکنند . [212] [213] [214] دنی هایفتز ، درامر آقای بانگل، درامر Slipknot را به شدت تحت تأثیر جوی جردیسون قرار داد. [215]
در حالی که Slipknot اولین انتشار استودیویی خود را انجام می داد، کل گروه در یکی از اولین برنامه های سوپرگروه آوانگارد گریندکور Fantômas - متشکل از Patton، Slayer 's Dave Lombardo ، Melvins ' Buzz Osborne و Mr. Bungle's Trevor Dunn شرکت کردند که تأثیر زیادی بر آن گذاشت. آنها در آن زمان [216] [194] از آن آلبوم به بعد، Slipknot صدای متال بسیار سادهتر و شدیدتری را به نمایش میگذارد، عمدتاً به خاطر تهیهکننده راس رابینسون، [193] و برخی از نویسندگان تأثیر Faith No More را بر ساختار برخی از آهنگها و آهنگها شناسایی کردهاند. ملودی های متناوب از آیووا و جلد. 3: (آیات فرعی) . [217] از سوی دیگر، نقش آزمایشی Bungle کمیاب شده است، [218] اما در سال 2019 در We Are Not Your Kind دوباره ظاهر شد . [219] [220] [221]
اعضای Slipknot همچنین تحت تأثیر هارد راک دهههای 1960 و 1970 و اثار متال اولیه از جمله Black Sabbath ، [200] [215] [222] [193] Judas Priest ، [223] Jimi Hendrix ، [224] Kiss ، [200] [201] [222] [225] لد زپلین ، [200] [215] [225] کوئین ، [226] اواخر دهه 1970 و اوایل دهه 1980 موج جدید گروههای هوی متال بریتانیا Iron Maiden ، [192] گروه تراش متال آمریکایی دهه 1980 از جمله سیاه زخم ، [224] [215] [192] مگادث ، [192] متالیکا ، [200] [ 215] [201] [192] کلیسای فلزی ، [227] قاتل ، [200] [215] [193] [225 ] گروههایی از جنبش گرو متال دهه 1990 از جمله Pantera ، [192] Sepultura ، [228] White Zombie ، [192] گروههای متال لجنی مانند Acid Bath ، [229] The Melvins ، [200] Neurosis ، [230] و همچنین به عنوان کنش های مختلف بلک و دث متال از جمله جسد آدمخوار ، [178] Deicide ، [201] [231] Dimmu Borgir ، [225] Emperor ، [225] Gorefest ، [178] Malevolent Creation ، [201] Mayhem ، [215] [ 225] فرشته بیمار . [231] علاوه بر این گروه های پانک و موج نو Black Flag ، [222] The Clash ، [232] Dead Kennedys ، [222] Misfits ، [178] the Police ، [233] گروه های گرانج و آلترناتیو راک دهه 1990 Alice in Chains ، [234] Pearl Jam ، [235] بازیگران هیپ هاپ اولیه مانند Beastie Boys ، [231] NWA ، [236] Run-DMC ، [231]و نقشهای راک صنعتی Nine Inch Nails ، [230] [231] Skinny Puppy ، [231] نیز به عنوان تأثیرات اعضا ذکر شدهاند. تیلور از تحسین خود از خواننده های فردی مرکوری ، بروس دیکنسون ، دیوید لی راث ، بروس اسپرینگستین و جیمز هتفیلد صحبت کرده است . [237] در سال 1999، کریس فهن گفت سید ویلسون تحت تأثیر موسیقی جنگل و موسیقی ریو است . [193]
در The End، تا کنون کوری تیلور همچنین از The Cure ، Death ، the Prodigy و Type O Negative به عنوان الهامبخش آلبوم یاد کرد. [238]
اسلیپنات بهخاطر نمایشهای زنده پر هرج و مرج و پرانرژیاش که به موفقیت گروه کمک کرد، شهرت دارد. [20] در طول اجراها، اکثر اعضای گروه به شدت هدبانک میکردند . [186] [239] اجراهای اولیه گروه شامل اعمال شدید مانند شیرجه رفتن روی صحنه از بالکن های بلند و آتش زدن اعضای گروه یکدیگر بود. معروف بود که دلقک به میان جمعیت می رفت و مردم را با سیم میکروفون می بست. [240] در سالهای بعد، آنها تمایل داشتند از اعمالی به این شدت خودداری کنند. پاول گری، نوازنده سابق بیس، گفت که این به دلیل دریافت شکایت و جلوگیری از آسیب رساندن به افراد دیگر بوده است و این یک حرکت بهتر برای طول عمر گروه است. [240] همراه با اجراهای پرانرژی و غیرقابل پیشبینی، Slipknot اغلب از تنظیمات صحنه استادانهای استفاده میکند که از وسایل آتشنشانی، نواحی مرتفع صحنه، رایزرهای درام هیدرولیک و صفحههای رایانه استفاده میکند. [239] [241] بررسی اجرای Slipknot، آلیستر لارنس از Kerrang! گفت: "هرج و مرج طراحی شده بیش از آن چند وجهی است که بتوان آن را به طور کامل توصیف کرد." [242] و NME یک نمایش Slipknot را به عنوان "صحنه ای از هرج و مرج" توصیف کردند. [243] در مراسم افتتاحیه خود در سال 2022، گروه به گروه متال جینجر ادای احترام کرد و از حمله روسیه به اوکراین در سال 2022 به عنوان دلیل غیبت آنها یاد کرد. [244]
این گروه به خاطر تصویر جذاب خود شناخته شده است. اعضا با پوشیدن ماسکهای منحصربهفرد و یونیفرمهای همسان - معمولاً لباسهای سرپوشیده - اجرا میکنند، در حالی که هر یک از اعضا معمولاً بر اساس نقششان در گروه (#۰ تا #۸) با شماره تعیین میشوند و به آنها ارجاع داده میشود، اگرچه این روش بعد از مرگ کاهش یافته است. از پل گری [20]
گروه گفته است که ایده پوشیدن ماسک از ماسک دلقکی نشأت میگیرد که کراهان در زمان شروع گروه به تمرین میرفت. کراهان بعداً به خاطر ماسک های دلقک خود با نام مستعار "دلقک" شناخته شد. [10] مفهوم توسعه یافته. در اواخر سال 1997، گروه تصمیم گرفت که هر یک از اعضای گروه از یک ماسک منحصر به فرد و یک لباس سرهنگی مشابه استفاده کنند. [245] تیلور در سال 2002 گفت: "این راه ما برای صمیمی تر شدن با موسیقی است. این راهی است که ما از اینکه چه کسی هستیم و در خارج از موسیقی چه کار می کنیم ناخودآگاه شویم. این راهی است که ما به نوعی به درون خود بخزیم. و بتوانید از آن استفاده کنید." [246] مفهوم پوشیدن لباس های همسان به عنوان پاسخی به تجاری گرایی در صنعت موسیقی توصیف شده است و به ایده اختصاص نام مستعار عددی به اعضای گروه منجر شد. به گفته تیلور، "در ابتدا، ما فقط میخواستیم لباسهای سرهنگی بپوشیم... فکر کردیم که میتوانیم آن را جلوتر ببریم و خودمان را شماره کنیم... اساساً میگفتیم: "هی، ما یک محصول هستیم!". [247]
اعضای Slipknot در طول دوران حرفهای خود، تصاویر خود را توسعه دادهاند، و لباسهای خود و ماسک هر عضو را پس از انتشار هر آلبوم بهروزرسانی میکنند. [248] [51] ظاهر و سبک ماسک ها معمولاً بین آلبوم ها تفاوت قابل توجهی ندارد. اعضا به طور معمول در حین اضافه کردن عناصر جدید، موضوع تعیین شده ماسک خود را حفظ می کنند. جوردیسون در مصاحبه ای در سال 2004 گفت که ماسک ها برای نشان دادن رشد در هر فرد به روز می شوند. [249] اعضای Slipknot ماسکهای ویژهای را برای مناسبتهای خاص زدهاند، به ویژه برای موزیک ویدیو و اجرای زنده «Vermilion» در سالهای 2004 و 2005، زمانی که آنها ماسکهای زندگی ساختهشده از بازیگران چهرهشان را بر تن میکردند. [250] در سال 2008، گروه قبل از انتشار All Hope Is Gone، مجموعهای از ماسکهای بزرگ به نام «ماسک برزخی» را در طول عکسبرداری میپوشید . در موزیک ویدیوی «روانی اجتماعی» دیده می شوند که آنها را می سوزانند. [251] مدت کوتاهی پس از شروع، ماسکهای Slipknot خانگی بودند، اما از سال 2000 توسط هنرمند جلوههای ویژه و نوازنده Screaming Mad George ساخته شدهاند . [252]
تصویر گروه مورد انتقاد و بحث های زیادی قرار گرفته است و منتقدان عموماً آن را به عنوان یک ترفند فروش متهم می کنند. [253] اعضای گروه به این ادعاها اعتراض دارند. به گفته آنها از ماسک ها برای منحرف کردن توجه از خود و قرار دادن آن روی موسیقی استفاده می شود. [254] چندین عضو گروه گفته اند که پوشیدن ماسک به حفظ حریم خصوصی در زندگی شخصی آنها کمک می کند. در طی مصاحبه ای در سال 2005، نوازنده سازهای کوبه ای Fehn گفت که این ماسک ها یک "برکت" است زیرا به این معنی است که اعضا در انظار عمومی شناخته نمی شوند. [255]
در سال 2012، Slipknot یک برنامه برای iOS و Android به نام Slipknot: Wear the Mask منتشر کرد که از طرفداران دعوت میکند تا ماسکهای خود را بسازند و نوع طرفداران Slipknot را تعریف کنند. [256]
لوگوی گروه، نوناگرام ، در اوایل توسط اعضای گروه ساخته شد. [257]
Slipknot الهام بخش هنرمندانی از جمله Deafheaven ، Code Orange ، Knocked Loose ، vein.fm ، Ho99o9 ، City Morgue ، Demon Hunter ، Cane Hill ، [258] Of Mice & Men ، Suicide Silence ، Whitechapel ، Poorstacy ، Blood Youth ، [259، ] فال بد ، [260] نشانه خواب ، [261] سلاخی برای پیروز شدن ، [262] نابودگر نوزاد ، [263] و پرسش از اسکندریه . [264]
در سال 2008، Slipknot خط تولید لباس های Tattered and Torn را راه اندازی کرد . نام این آهنگ برگرفته از آهنگی در اولین آهنگ خود در سال 1999 است . [265] در حالی که گروه تشخیص می دهد که کالاهای آنها بزرگترین درآمد آنهاست، آنها اصرار دارند که Tattered and Torn چیزی بیش از تجارت گروهی باشد. کوری تیلور، خواننده گفت: "این راهی برای [طرفداران] است تا لباسهای جذاب با قیمتهای مقرون به صرفه به دست آورند." [265] اولین اقلام از خط لباس در اواخر ژوئیه 2008 از طریق فروشگاه های Hot Topic در سراسر آمریکای شمالی و وب سایت Hot Topic به فروش رفت. [266] در حال حاضر، این خط به پیراهن و هودی محدود می شود، اما انتظار می رفت که به یک خط لباس کامل تبدیل شود. [265]
موسیقی و تصویر Slipknot در طول دوران حرفه ای خود موضوع بحث های بسیاری بوده است. محتوای متنی برخی از آهنگ های Slipknot با چندین رویداد خشونت آمیز و جنایی مرتبط است. در سال 2003، دو قاتل جوان، اشعار «فاجعه» را مقصر جنایت خود دانستند. [267] در سال 2006، اشعار "Surfacing" در محل سرقت قبر پیدا شد. [268]
شکایت Slipknot در سال 2005 علیه Burger King گفت که این شرکت گروه تبلیغاتی Coq Roq را ایجاد کرد تا از تصویر Slipknot سرمایه گذاری کند. [269] برگر کینگ با یک دعوای متقابل پاسخ داد و گفت که بسیاری از گروههای دیگر مانند Mr. Bungle ، Mushroomhead، Mudvayne ، Kiss ، Insane Clown Posse و Gwar از ماسکها به عنوان بخشی از تصاویر خود استفاده کردهاند. پس از مذاکرات، کمپین تبلیغاتی و شکایت منصرف شد. [269]
در سال 2008، کوری تیلور در مورد یک حادثه تیراندازی در یک مدرسه در آفریقای جنوبی که Slipknot به آن مرتبط بود، اظهار نظر کرد. او گفت:
... بدیهی است که من از این واقعیت که مردم صدمه دیده اند و یک نفر جان خود را از دست داده است، ناراحت هستم، تا جایی که مسئولیت من در قبال آن برمی گردد، این موضوع در همین جا متوقف می شود، زیرا می دانم که پیام ما در واقع بسیار مثبت است ... همیشه وجود دارد اختلالات روانی و افرادی باشند که بدون هیچ دلیل دیگری جز این واقعیت که آنها را لعنت کرده و گم کرده اند باعث خشونت می شوند. [270]
اسلیپنات با گروه Mushroomhead که همراه با طرفدارانش میگفتند اسلیپنات «وجهه آنها را دزدیده است» اختلاف طولانیای داشت. [271] در حالی که Slipknot تصدیق کرد که تصاویر آنها شباهتهایی دارند، اعضای آن فعالانه در دعوا شرکت نداشتند و گفتند این شباهتها تصادفی است. تیلور گفت: "ما هر دو در یک زمان شروع کردیم - هیچ یک از ما چیزی در مورد یکدیگر نمی دانستیم." [272] تیلور همچنین گفت که در یک برنامه زنده در کلیولند، اوهایو، چند نفر از طرفداران Mushroomhead اشیایی از جمله یک قفل به اندازه یک مشت را به Slipknot پرتاب کردند و زمانی که مجموعه Slipknot تمام شد، Machine Head و Amen به میان جمعیت رفتند و "آن را به درستی اداره کردند. آنجا". [273] در سال 2009، خواننده سابق Mushroomhead Waylon Reavis گفت که اعضای گروهش دیگر علاقه ای به درگیری با Slipknot ندارند و گفت: "آنها اولین گروه نقابدار نیستند، ما نیستیم، هیچ کس نبود". [274] ریویس در طی مصاحبه با رادیو راک ریج، اسلیپنات را در حالی که از هم گروههای سابقش پس از اختلاف با اعضای بنیانگذار گروه که منجر به اخراج او شد، انتقاد کرد، تمجید کرد. او اظهار داشت که Slipknot بهتر بود و اعتراف کرد که افکارش شخصی بود، زیرا در زمان شروع دشمنی با Mushroomhead درگیر نبود. [275]
در حالی که در تور تبلیغاتی در انتظار انتشار آلبوم خود در بهار 1999 بودند. تیلور در یک کمپین تبلیغاتی برای کالوین کلین در چند کیوسک توقف کامیون، متوجه درامر کورن، دیوید سیلوریا شده بود. تیلور انزجار خود را از این کمپین ابراز کرده بود و نسخههای متعددی از شمارههای مجله را گرفته و در طول اجرای زنده چندگانه روی صحنه آتش زده بود. با شنیدن ژست؛ فرد دورست ، رهبر گروه لیمپ بیزکیت (که دوست سیلوریا بود)، از اقدامات تیلور ناراحت شد. دورست بعداً در ژوئن 1999 نظرات تلافی جویانه ای را در مورد طرفداران Slipknot انجام داد و از آنها به عنوان "بچه های چاق و زشت" یاد کرد. [276] کوری تیلور، خواننده Slipknot در طی یک حضور در سیدنی با این ادعا که طرفداران Slipknot "بیشتر از همه انواع موسیقی لذت می برند، مانند Limp Bizkit... شاید." تیلور در ادامه ادعا کرد که توهین به طرفداران Slipknot می تواند توهین به طرفداران Limp Bizkit نیز باشد. [277] علیرغم حملات اولیه بین این دو گروه، آنها تاریخ های متعددی از جشنواره های بریتانیا را تا سال 2000 با هم به اشتراک گذاشتند، از جمله جشنواره های ریدینگ و لیدز در سال 2000 . [278] [279] [280] دورست بعداً در طی مصاحبه ای در اکتبر 2000 از موسیقی Slipknot تمجید کرد، اگرچه تیلور بعداً از کارگردانی هنری او انتقاد کرد و ادعا کرد که "فرد دورست یک تاجر بزرگ است، اما او یک هنرمند نیست". [281]
تیلور و دورست در سال 2010 هنگام ضبط آلبوم Gold Cobra ، شرایط دوستانه تری داشتند . دورست خطی را در آهنگ "90.2.10" قرار داد که به تیلور فریاد زد. [282] به گفته تیلور در طی یک مصاحبه زنده در سال 2011; ظاهراً فرزندان دورست از طرفداران Slipknot بودند. [283] لیمپ بیزکیت بعداً در بخش ژاپنی تور Knotfest در سال 2014 همراه با کورن رزرو شد. [284]
در سال 2021، پس از مرگ جوردیسون، لیمپ بیزکیت در یکی از نمایش هایشان در آیووا به او ادای احترام کرد. [285]
Slipknot نامزد یازده جایزه گرمی شده است و یکی را برنده شده است.
آلبوم های استودیویی
به عنوان یک اقدام حمایتی
جشنواره ها
طرفداران همچنین خوشحال خواهند شد که ببینند Slipknot به قول خود مبنی بر انتشار آلبومی که در ردیف سنگینترین آلبومهایشان قرار میگیرد، عمل کرده است، و آلبومی که در گیتار ترش متال و ملودیهای آوازی آنها گسترش مییابد.
سوال از شاون کراهان: حرفه موسیقی چه کسی را بیشتر تحسین می کنید و چرا (به غیر از حرفه خودتان)؟
شاون کراهان: ما مایک پاتون را خیلی دوست داریم زیرا او فقط یک نابغه موسیقی است، او قادر است بدون نگرانی در مورد صنعت، دست دراز کند و کارهای دیگری انجام دهد. او یک آلبوم Bungle را منتشر خواهد کرد که دیوانه کننده خواهد بود و سپس آلبوم بعدی Bungle مانند یک دسته از آهنگ های عاشقانه خواهد بود، و او این کار را انجام می دهد، زیرا او نیاز دارد و یک
آلبوم در مورد دستور پخت ماکارونی
منتشر می کند - .. Slipknot افرادی را دوست دارد که به قلب خود وفادار می مانند -
پیکاسو
و
ون گوگ
و
سزان
هرگز در زمان امپرسیونیسم پولی به دست نیاوردند. سزان [نه]
طبیعت بی جان را
برای غذا یا پول نمی فروخت، او نقاشی می کرد چون مجبور بود نقاشی کند و به این دلیل که عاشق نقاشی بود.
کوری تیلور پس از پرسیدن در مورد مایک پاتون: ... به علاوه آلبوم Fantômas، خیلی خوب است، رفیق. این یک طعم بسیار اکتسابی است. وقتی آلبوممان را ضبط کردیم، این افتخار را داشتیم که آنها را زنده ببینیم. ما فقط به باد رفته بودیم. ما آلبوم را وقتی که منتشر شد خریدیم و دقیقاً مثل روی صحنه بود، مرد. اگر می توانید، حتما آن را بررسی کنید. و با ذهنی لعنتی باز به آن گوش دهید. بانگل را شبیه
لارنس ولک
می کند . این لعنتی است
کوری تیلور: من میدانم که او از این موضوع شانه خالی خواهد کرد، اما بزرگترین تأثیر من تا به امروز هنوز مایک پاتون [از Faith No More] است. او قهرمان من است: بهترین خواننده بازی و خلاق ترین مرد روی کره زمین. او در رویکرد خود به هنر و موسیقی کاملاً بی باک است و از گفتن دقیقاً آنچه فکر می کند ترسی ندارد. به علاوه او باحال است.
سید ویلسون که میخواهد با او مصاحبه کند: فکر میکنم مایک پاتون فرد بسیار جالبی برای مصاحبه خواهد بود. او احتمالاً داستان های بسیار خوبی برای گفتن دارد. او قطعا یک قهرمان من است. انگشتان دست کشیده!
جوی جوردیسون: Fantômas هم سوپرگروه نهایی است. وقتی برای اولین بار در مورد آنها شنیدم، گفتم: "این گروه رویایی من همان جاست." مایک پاتون، باز آزبورن، ترور دان و دیو لومباردو. بهتر از آن نمی شود. زمانی که اولین آلبوم Slipknot را میسازیم، در
The Troubadour
[کلوپ شبانه افسانهای در غرب هالیوود، کالیفرنیا] اجرای زنده آنها را تماشا کردم
و حتی نمیتوانم آنچه را که در آن شب دیدم با کلمات بیان کنم. این دیوانه کننده ترین نمایش لعنتی بود که تا به حال دیده بودم. جادو بود شما همیشه یک نمایش را در زندگی خود می بینید که فکر می کنید، "کاش می توانستم به عقب برگردم و آن را دوباره زنده کنم"، و این همان نمایشی است که کاش می توانستم برگردم و ببینم، در The Troubadour در سال 1998. البته من Slayer را دیده ام. چندین بار زندگی کنید، و Slayer یکی از گروه های مورد علاقه من در تمام دوران است، اما کنسرت Fantômas به من نشان داد که هیچکس نمی تواند آن مرد را لمس کند. بنابراین لومباردو قهرمان نهایی من درام است.
... ما اکنون به نوعی به تأثیرات خود نگاه می کنیم. چون ما همه چیز را دوست داشتیم، از thrash قدیمی گرفته تا گروههایی مانند Neurosis، Nine Inch Nails، و [ما] فقط سعی میکنیم کمی بیشتر از تاثیراتمان در آستین خود استفاده کنیم و ببینیم که کجا میشود. ما را ببر
{{cite news}}
: CS1 maint: URL نامناسب ( پیوند ){{cite news}}
: CS1 maint: URL نامناسب ( پیوند )