فرانس گفلز که در ایتالیا با نام فرانچسکو گفلز شناخته میشود (۲۵ اوت ۱۶۲۴ – ۱۸ فوریه ۱۶۹۴)، نقاش، چاپگر، معمار، طراح صحنه و طراح سازههای زودگذر فلاندری برای مناسبتهای جشن و جشن بود . [1] [2] پس از آموزش در زادگاهش آنتورپ ، او عمدتاً در مانتوآ فعال بود ، جایی که او به عنوان prefetto delle fabbriche برای دوک بود، نقشی که به او هدایت فعالیتهای هنری و ساختمانی انجام شده توسط دربار دوک را داد. [3] او همچنین روی پروژه هایی برای طبقه اشراف محلی مانتوا کار کرد. علاوه بر این، او پروژه هایی را برای شاهزادگان لیختن اشتاین و دربار امپراتوری در وین به پایان رساند.
او هم نقاش بوم و هم نقاشی دیواری بود. او پرترهها، موضوعات تاریخی، صحنههای نظامی، صحنههای معماری و ژانر هنری، بهویژه شرکتهای شاد خلق کرد. [4] گفلز عمدتاً به عنوان طراح برخی از نمونههای کلیدی معماری باروک در مانتوا به یاد میآید. [5]
او در آنتورپ به عنوان فرزند یک کارگر در یک کارخانه تصفیه شکر و مادری که یک مغازه پنیر فروشی داشت به دنیا آمد. [5] او در سال صنفی 1635/36 نزد دانیل میدلیر (که دانیل میدلر و دانیل د میدلیر نیز نامیده میشود) آموزش دید. [4] [6] میدلیر نقاش، چاپگر و ناشر بود. [5] گفلز مدتی بین 18 سپتامبر 1645 و 18 سپتامبر 1646 در انجمن محلی سنت لوک استاد شد. [7] در سال 1653 او قبلاً برای مدتی در خارج از کشور بود. [4]
او احتمالاً در سال 1659 توسط نقاش و معمار فلاندری همکارش دانیل ون دن دایک برای کار در مانتوا استخدام شد . ون دن دایک توسط دوک کارلو دوم گونزاگا ، دوک مانتوآ به عنوان پیشفراز ساختمانها منصوب شده بود ، سمتی که ترکیبی از وظایف نقاش رسمی دربار، معمار، نقشه بردار برنامه ساخت و ساز دوک و مهندس بود. برای طراحی صحنه تئاتر [8] گفلز به عنوان یک معمار در دربار کار می کرد. [1]
گفنس در سالهای 1660-1661 مدتی را در وین گذراند و در دربار امپراتوری کار کرد. [1] او به مانتوآ بازگشت و در سال 1663 مانند ون دن دایک پیش از او به عنوان پیشروی دوک مانتوآ درآمد. [9] در سال 1664 به گفنس شهروندی مانتوا اعطا شد. [3] او در سوابق رسمی به عنوان هنرمندی که در ایجاد وسایلی برای تئاتر مهارت داشت توصیف شده است. [5]
گفلز 30 سال در خدمت دوک های مانتوا باقی ماند. [4] او در سال 1667 در وین به سفارش کارل اوسبیوس، شاهزاده لیختن اشتاین کار کرد . [10] رابطه نزدیکی بین دربار وین و دوکهای مانتوا از طریق پیوندهای زناشویی وجود داشت. ملکه دواگر الئونورا گونزاگا (1630-1686) سومین همسر امپراتور فردیناند سوم و خواهر چارلز دوم گونزاگا، دوک نورس بود . او همچنین در کتابی شامل لیبرتو فرانچسکو اسبارا برای اپرای Il pomo d'oro که توسط آنتونیو سستی ضرب شد ، که دو بار در ژوئیه 1668 به مناسبت ازدواج امپراتور لئوپولد اول و مارگارت ترزای اسپانیایی روی صحنه رفت، شرکت کرد . [1] این کتاب با چاپ هایی که مجموعه های مختلف مورد استفاده در طول صحنه سازی اپرا را به تصویر می کشد، نشان داده شده است. نسخه لوکس این کتاب دارای چاپی است که توسط گفلز طراحی و حک شده است که اجرای اپرا را با حضور امپراتور لئوپولد اول و عروسش نشان می دهد. تئاتری که در آن اپرا روی صحنه رفت، به مناسبت عروسی این زوج و پس از طراحی لودوویکو اوتاویو برناچینی ساخته شده بود . این تئاتر در طول محاصره وین توسط ترکیه در سال 1683 ویران شد و چاپ گفنس اکنون به عنوان تنها مدرکی از چیدمان داخلی تئاتر است. [11] در چاپ، خانواده امپراتوری نشسته در جلو نشان داده شده است. در پیش زمینه یک ردیف از سربازان وجود دارد. [12] گفلز خودش روی سقف نقاشی های توهم گرا برای تئاتر دربار کار کرده بود که در چاپ نیز نمایش داده می شود. [1]
حتی پس از بازگشت به مانتوا در سال 1668، گفلز ارتباط خود را با دربار وین حفظ کرد، همانطور که همکاری او در کتاب سه جلدی گوالدو پریوراتو با عنوان Historia di Leopoldo Cesare و همچنین نقاشیهایش که نقش برجسته وین را به تصویر میکشد ، نشان میدهد. 1683 (موزه وین کارلسپلاتز) و بازپس گیری بودا در سال 1686 ( موزه ملی مجارستان ). [1]
وظایف رسمی Geffens در دادگاه Mantua شامل طراحی و اجرای اشیاء و سازه های زودگذر بود که به مناسبت رویدادهای مهم مرتبط با دادگاه استفاده می شد. در ژانویه 1666 او با آندره آ سقیزی در تزئینات و اشیاء ساخته شده برای تشییع جنازه دوک چارلز دوم گونزاگا، دوک نورس در کلیسای پالاتینا دی سانتا باربارا در مانتوا همکاری کرد. [2] هنگامی که در سال 1776 ملکه کلودیا فلیسیتاس اتریش مدتی پس از زایمان در وین درگذشت، عمه او ایزابلا کلارا از اتریش ، دوشس مانتوآ، مراسم تشییع جنازه را در کلیسای مادران سنت اورسولا مانتوایی برگزار کرد. دوشس یک راهبه بیچاره کلر شده بود . فرانس گفلز مأمور طراحی و ساخت یک بنای تدفین شد که در وسط کلیسا در طول مراسم عشای ربانی برپا شد. این بر روی چهار پایه بزرگ مرمر رنگ نصب شده بود که در قسمت جلویی با عقاب های امپراتوری در نقش برجسته تزئین شده بود. چاپی از این طرح در کتاب آنتونیو گوبیو و گفلز با عنوان Le essequie celebsi nella chiesa delle MM گنجانده شد. RR Madri di S. Orsola di Mantoua: d'ordine della serenissima signora arciduchessa Isabella Clara d' Austria, duchessa di Mantoua، Monferrato، و غیره، per la morte dell' imperatrice augustissima Claudia Felice lei nipote منتشر شده در Mantua67 توسط Francesco در 16 چاپگر به دوک [13]
به عنوان یک نقاش دربار و معمار، گفلز از گرفتن سفارشات خصوصی منع نشد. یک کمیسیون خصوصی مهم، طراحی مجدد کاخ Sordi برای Benedetto Sordi بود. او نقاشیهای دیواری را در کاخ خلق کرد و از مجسمهساز جیان باتیستا باربرینی خواست که تزئینات مجسمهسازی نما و فضای داخلی کاخ را فراهم کند. [14]
او تا زمان مرگش در مانتوا در 18 فوریه 1694 در سمت خود باقی ماند . [15] او آخرین پیشنمایش دوک مانتوآ بود، زیرا پس از مرگ او، این نقش بین چند نفر تقسیم شد. [9]
او هم نقاش بوم و هم نقاشی دیواری بود. او پرتره ها، موضوعات تاریخی، صحنه های نظامی، صحنه های معماری و صحنه های ژانری مانند شرکت های شاد را نقاشی می کرد. [4] او به ویژه برای دیدگاه های چشم انداز خود از دو نبرد نظامی مهم علیه نیروهای ترکیه شناخته شده است: نقش برجسته وین (موزه وین در Karlsplatz) و بازپس گیری بودا ( موزه ملی مجارستان ). هر دو نقاشی نمای پرنده ای از عملیات نظامی با نمایی از شهر محاصره شده در دوردست را ارائه می دهند. هر دو نقاشی در گوشه سمت چپ پایین افسانه ای دارند که مکان های کلیدی صحنه نبرد را توصیف می کند که هر کدام با یک عدد در نقاشی مشخص می شوند. برای بازپس گیری بودا گفلز نظر توپوگرافی درست خود را بر اساس یک چاپ بسیار نادر است که توسط حکاکی های ساکن وین یوهان مارتین لرچ و یوهان یاکوب هافمن پس از طراحی توسط هنرمند هلندی Justus van den Nypoort حکاکی شده بود. [16] برای نقش برجسته وین، گفلز به چاپی تکیه کرد که توسط یوهان یاکوب هافمن پس از طرحی از Justus van den Nypoort که بلافاصله پس از وقوع این رویداد منتشر شد، حکاکی شده بود. [17]
دو پرتره از فردیناندو کارلو گونزاگا دی نورس به گفلز نسبت داده شده است. پرتره در Palazzo d'Arco در Mantua بر اساس چاپی که پس از پرتره انجام شده است که Geffels را به عنوان طراح معرفی می کند نسبت داده شده است. پرتره دوم در Palazzo Sordi است. آویز این تصویر همسر دوک را به تصویر می کشد. پرتره دوک را در تمام طول با صفحه ای در کنارش نشان می دهد که نامه ای را روی بشقاب اسپند به او می دهد. دوک یک کت آبی سنگین پوشیده است. چهره با ویژگی های بسیار قابل تشخیص و بیانی غایب رندر شده است. [18]
گفلز همچنین یک نقاش ژانر بود. تعدادی از شرکتهای شاد متشکل از چهرههای زیبا که در بازی، رقص، شام یا نواختن موسیقی شرکت میکنند به گفلز نسبت داده میشوند. [19] [20] [21] مهمانی شام او در تراس ، ( موزه هنر فیلادلفیا ، دهه 1660) قبلاً به نقاش هلندی پیتر دو هوچ نسبت داده شده بود . [22] گفلز همچنین نقاشی هایی از طبقات فروتن جامعه کشید که یادآور نقاشی های بامبوچیانتی است . یک نمونه خرابههای عتیقه با خانواده روما ( موزه هنرهای زیبا (بوداپست) ، دهه 1660). برخی از چهرههایی را نشان میدهد که احتمالاً مردم رومی هستند و احتمالاً یک چوپان با گلهای در داخل یک غار تونلمانند با عناصر معماری عتیقه آماده میکنند. تفسیر شمایل نگارانه اثر کاملاً مشخص نیست. کتیبه "TEMPORALE AET (E) RNITAS" (ابدیت موقت) را می توان بر روی نقش برجسته پایه یک مقبره که در سمت چپ تصویر شده است، خواند. این ممکن است اشاره ای به مضمون وانیتاس باشد ، یعنی تأمل در گذرا بودن چیزهای زمینی به طور کلی. در زیر متن نقش برجستهای وجود دارد که احتمالاً صحنهای از قربانی را به تصویر میکشد: یک پیکره زن با چشمانش روی یک پایه ایستاده است، در حالی که بچهها زیر پای او گلدستهای به دست گرفتهاند و صورت پیرمرد ریشو بین دو کودک قرار گرفته است. تونل موجود در تصویر احتمالاً یک سازه عتیقه موجود نیست، بلکه با ترکیب نقوش از مکانهای مختلف ساخته شده است، که احتمالاً گفلز از طریق انتشارات چاپی آن را میشناخت. این اثر با چشم انداز پیچیده اش از غار تونل نشان می دهد که چگونه گفلز توانست از مهارت خود به عنوان یک معمار و طراح تئاتر در نقاشی های خود به خوبی استفاده کند. [23]
سرانجام گفلز موضوعات مذهبی را نیز نقاشی کرد. او یک محراب از دکترین مسیحی را در کلیسای سن مارتینو در مانتوا نقاشی کرد. او همچنین روی سقف اتاقی در Palazzo Valenti-Gonzaga مجموعه ای از نقاشی های دیواری با موضوع پسر ولگرد نقاشی کرد. [15]
گفلز چاپگر و طراح چاپ بود. تعدادی از این چاپ ها اشیای زودگذر را به تصویر می کشند که خودش طراحی کرده بود. این مورد طرح یادبود تشییع جنازه کلودیا فلیسیتاس اتریشی و سازههای تشییع جنازه چارلز دوم گونزاگا نورس است . [2] [13]
علاقه او به موضوعات بامبوچیانتی نیز در مجموعه حکاکی های او از مناظر، ساختمان ها و ویرانه های ایتالیایی نشان داده شده است . این سری از هفت بشقاب شامل یک پیشانی با تقدیم به مارچیز اتاویو گونزاگا و شش چاپ است که چهرههایی را در میان خرابههای کلاسیک نشان میدهد. صفحات با یک سوزن پهن حکاکی شده اند و به شدت حکاکی شده اند. در این میان، مبتکرانهترین و مؤثرترین آن، موردی است که در آن، در مقابل خرابهای ستون و چند بوته در پشت، پنج کلاهبردار با استفاده از پایه ستون در بالای یک ورق بازی میکنند. [24]
گفلز در نشریه Historia di Leopoldo Cesare که توسط Galeazzo Gualdo Priorato نوشته شده بود و توسط ناشر فلاندری از Antwerp Johann Baptist Hacque در وین منتشر شد همکاری کرد. جلد اول و دوم کتاب در سال 1670 و جلد سوم در سال 1674 منتشر شد. جلد اول به شرح موفقیتهای سیاسی و نظامی امپراتور لئوپولد اول بین سالهای 1656 تا 1670 میپردازد. طراحی های دیگر هنرمندان هلندی و همچنین هنرمندانی از آلمان و ایتالیا. این تصاویر عمدتاً پرترههای پادشاهان اروپایی و اشراف مهم، صحنههای قلعه، صحنههای جنگ، نقشهها و مراسم را به تصویر میکشند. به غیر از گفلز که از طرح های پرتره او برای برخی از چاپ ها استفاده شد، هنرمندان هلندی و فلاندری که در این کار مشارکت داشتند عبارتند از یان دی هرد ، کورنلیس میسنز ، فرانسیسکو ون در استین ، جرارد بوتاتس ، آدریان ون بلومن ، سباستین ون درایوگن و یاکوب تورنولیت. . هنرمندان آلمانی موریتز لانگ، یوهان مارتین لرچ و یوهان هولست و ایتالیاییهای ایل بیانچی، مارکو بوشینی و لئوناردوس هنت ونتییس نیز مشارکت داشتند. [25]
گفلز عمدتاً به خاطر پروژه های معماری خود در مانتوآ به یاد می آید. مشخص نیست که گفلز آموزش معماری خود را از کجا کسب کرده است. او در زادگاهش آنتورپ باید با خانه و کارگاه و باغ حیاط الحاقی که پیتر پل روبنس بر اساس آرمان های هنری خود برای خود طراحی کرده بود آشنا شده باشد. روبنس در سال 1622 Palazzi di Genova را منتشر کرد ، کتاب مهمی که توسط خودش مصور شده بود و کاخهای جنوا در ایتالیا را در 72 صفحه به تصویر میکشید و توصیف میکرد. گفلز مطمئناً به این کتاب در آنتورپ دسترسی داشت. علاوه بر این، کار با دانیل ون دن دایک در سالهای اولیه اقامت در مانتوآ، باید فرصتهای بیشتری را به او داده است تا مهارتهای خود را به عنوان یک معمار تقویت کند. [5] طرحهای معماری او ترکیبی اصلی از عناصر طراحی باروک را که در خانه روبنس در آنتورپ دیده میشد با تأثیرات ایتالیایی، بهویژه از ورونا و لمباردی، به مانتوا آورد. او همچنین در طرح های خود درک کاملی از جنبه های فنی طراحی معماری نشان داد. [26]
اولین قصری در مانتوا که گفلز برای آن طراحی کرد، کاخ گونزاگا دی وسکواتو در پورتیولو بود که در سال 1662 روی آن کار کرد. او همچنین در طراحی مجدد ساختمان های مختلف دیگر از جمله ویلای دوستش فرانچسکو زانتی در مونتانارا (همچنین شناخته شده است) مشارکت داشت. به عنوان Palazzo Cavalcabò)، خانه شهری زانتی در via Corridoni، خانه خودش، خانه خاخام (1680) و کلیسای سن مارتینو در مانتوا. [14] نمای کلیسای سن مارتینو نسبت به دیگر آثار او کمتر به سبک باروک است. این بنا از یک ردیف غول پیکر از چهار ستون با سرستون های مرکب که یک درگاه مرکزی را قاب می کند، یک پنجره مستطیل شکل در هر طرف، و سه طاقچه با پوسته های بزرگ تشکیل شده است که بر روی پایه ها قرار گرفته اند. این طاقچه ها اکنون حاوی مجسمه های گچی هستند که فقط در سال 1739 اضافه شده است. در داخل کلیسا، گفلز طرح بدون راهرو را حفظ کرده است، که او با گچ بری تزئینی آن را تقویت کرده است. گچ بری توسط جاکومو علیپراندی و میشل کاستا اجرا شد. کارهای بازسازی کلیسا از سال 1680 تا 1694 انجام شد. [15]
او Palazzo Valenti Gonzaga را دوباره طراحی کرد. این یک ساختمان از قبل موجود از قرن شانزدهم بود که صاحبان آن آرزو داشتند آن را مدرن کنند. نما توسط یک معمار لومباردی دیگر به سبک باروک تبدیل شد. سهم Geffels در داخل کاخ واقع شده است. [26] او نمای حیاط داخلی را که شامل مجسمه جوو و تزئینات نقاشی شده همراه با نقش برجسته های گچبری بود، بازسازی کرد. نمای پشت حیاط نیز توسط Geffens بازسازی شد. او در کاخ اتاق ها را دوباره طراحی کرد. در برخی از آنها نقاشی های دیواری می کشید در حالی که جیان باتیستا باربرینی گچ بری های تزئینی و مجسمه ها را اضافه می کرد. [15] بازسازی در سال 1677 به پایان رسید. [26]
در کاخ سوردی، که از قبل نیز وجود داشت، گفلز دست آزاد داشت. او دوباره در اینجا با باربرینی مجسمه ساز کار کرد. [14] نمای باروک که بیش از دو طبقه امتداد یافته است، توالی افقی از پنجره های جفت را نشان می دهد که با پویایی عمودی ایجاد شده توسط نرده ها در مسیر کمربند در تضاد است. بسیار تزئین شده است. سالن پذیرایی مرکزی بالای قرنیز قرار دارد. گفل ها در برخی از تالارهای پذیرایی نقاشی های دیواری نبردها را ایجاد کردند: یکی از دو سالن پذیرایی به نام نبرد بلگراد علیه ترک ها که صاحب کاخ در آن شرکت داشت، نامگذاری شده است. [15] جیان باتیستا باربرینی دکوراسیون غنی از گچ بری نما و داخلی را ارائه کرد. [14] Geffels یک محیط طبیعی مصنوعی، تزئین شده با چاه ها، غارهای استالاکتیت، مجسمه های اساطیری برای کاخ طراحی کرد. [23]