stringtranslate.com

عکاسی

عکاسی از سیرا نوادا

عکاسی هنر ، کاربرد و تمرین ایجاد تصاویر با ثبت نور است ، چه به صورت الکترونیکی با استفاده از حسگر تصویر ، یا به صورت شیمیایی با استفاده از مواد حساس به نور مانند فیلم عکاسی . این در بسیاری از زمینه‌های علم، تولید (به عنوان مثال، فتولیتوگرافی )، و تجارت، و همچنین کاربردهای مستقیم‌تر آن برای هنر، تولید فیلم و ویدیو ، اهداف تفریحی، سرگرمی و ارتباطات جمعی استفاده می‌شود . [1] به شخصی که عکس می‌سازد، عکاس می‌گویند .

به طور معمول، از یک لنز برای تمرکز نور منعکس شده یا ساطع شده از اشیاء در یک تصویر واقعی بر روی سطح حساس به نور داخل دوربین در طول یک نوردهی زمان‌بندی شده استفاده می‌شود . با یک سنسور تصویر الکترونیکی، این یک بار الکتریکی در هر پیکسل تولید می کند که به صورت الکترونیکی پردازش شده و در یک فایل تصویر دیجیتال برای نمایش یا پردازش بعدی ذخیره می شود. نتیجه امولسیون عکاسی یک تصویر نهفته نامرئی است که بعداً بسته به هدف ماده عکاسی و روش پردازش ، از نظر شیمیایی به یک تصویر مرئی، منفی یا مثبت تبدیل می‌شود . یک تصویر نگاتیو روی فیلم به طور سنتی برای ایجاد عکس مثبت روی یک پایه کاغذ، که به عنوان چاپ شناخته می شود ، با استفاده از بزرگ کننده یا با چاپ تماسی استفاده می شود .

ریشه شناسی

کلمه «عکاسی» از ریشه یونانی φωτός ( phōtós )، مصنوع فῶς ( phōs )، «نور» [2] و γραφή ( graphé ) «بازنمایی به وسیله خطوط» یا «نقاشی» [3] با هم ایجاد شده است. به معنای "نقاشی با نور". [4]

ممکن است چندین نفر به طور مستقل همان اصطلاح جدید را از این ریشه ها ابداع کرده باشند. هرکول فلورانس ، نقاش و مخترع فرانسوی ساکن کامپیناس، برزیل ، از شکل فرانسوی کلمه عکاسی در یادداشت‌های خصوصی استفاده کرد که مورخ برزیلی معتقد است در سال 1834 نوشته شده است . در سطح بین المللی به رسمیت شناخته شده است. اولین استفاده از این کلمه توسط فلورانس پس از تحقیقات بوریس کوسوی در سال 1980 به طور گسترده شناخته شد .

روزنامه آلمانی Vossische Zeitung در 25 فوریه 1839 حاوی مقاله ای با عنوان Photographie بود که در مورد چندین ادعای اولویت دار - به ویژه هنری فاکس تالبوت - در مورد ادعای اختراع داگر بحث می کرد. [7] این مقاله اولین مورد شناخته شده این کلمه در چاپ عمومی است. [8] امضای "JM" بود که گمان می رود یوهان فون مادلر ستاره شناس برلین باشد . [9] اخترشناس جان هرشل نیز با ابداع این کلمه، مستقل از تالبوت، در سال 1839 اعتبار دارد. [10]

به نظر می رسد که مخترعان نیکفور نیپس ، تالبوت و لویی داگر کلمه "عکاسی" را نمی شناختند یا از آن استفاده نمی کردند، اما به فرآیندهای خود به عنوان "هلیوگرافی" (Niépce)، "نقاشی فتوژنیک" / "Talbotype" / "Calotype" (Talbot) اشاره کردند. ) و «داگرئوتیپ» (Daguerre). [9]

تاریخچه

فناوری های پیش ساز

دوربین تاریکی که برای طراحی استفاده می شود

عکاسی حاصل ترکیب چندین اکتشاف فنی، مربوط به دیدن یک تصویر و گرفتن تصویر است. کشف دوربین ابسکورا ("محفظه تاریک" در لاتین ) که تصویری از یک صحنه ارائه می دهد به چین باستان باز می گردد . ریاضیدانان یونانی ارسطو و اقلیدس به طور مستقل یک دوربین تاریک را در قرن پنجم و چهارم قبل از میلاد توصیف کردند. [11] [12] در قرن ششم پس از میلاد، ریاضیدان بیزانسی Anthemius of Tralles از نوعی دوربین تاریک در آزمایشات خود استفاده کرد. [13]

فیزیکدان عرب ابن هیثم (الحازن) (965-1040) نیز یک دوربین تاریک و همچنین اولین دوربین سوراخ سوزنی واقعی را اختراع کرد . [12] [14] [15] اختراع دوربین به کارهای ابن هیثم بازمی گردد. [16] در حالی که اثرات عبور یک نور منفرد از سوراخ سوزنی قبلاً شرح داده شده بود، [16] ابن هیثم اولین تحلیل صحیح دوربین مبهم را ارائه کرد، [17] که شامل اولین توصیفات هندسی و کمی از این پدیده بود. [18] و اولین کسی بود که از صفحه نمایش در یک اتاق تاریک استفاده کرد تا تصویری از یک طرف سوراخ در سطح روی صفحه نمایش در طرف دیگر نمایش داده شود. [19] او همچنین برای اولین بار رابطه بین نقطه کانونی و سوراخ سوزنی را درک کرد، [20] و آزمایش های اولیه را با تصاویر پس از آن انجام داد و پایه های اختراع عکاسی را در قرن نوزدهم گذاشت. [15]

لئوناردو داوینچی از دوربین‌های تاریک طبیعی یاد می‌کند که توسط غارهای تاریک در لبه دره‌ای با نور خورشید تشکیل شده‌اند. یک سوراخ در دیواره غار به عنوان یک دوربین سوراخ عمل می کند و یک تصویر وارونه و وارونه جانبی را روی یک تکه کاغذ پخش می کند. نقاشان دوره رنسانس از دوربین تاریک استفاده کردند که در واقع رندر نوری را به رنگی که بر هنر غربی حاکم است می دهد. این یک جعبه با یک سوراخ کوچک در یک طرف است که به پرتوهای نور خاصی اجازه ورود می دهد و یک تصویر وارونه را روی صفحه نمایش یا کاغذ نمایش می دهد.

تولد عکاسی در آن زمان با ابداع وسایلی برای ثبت و پنهان نگه داشتن تصویر تولید شده توسط دوربین مرتبط بود. آلبرتوس مگنوس (1193-1280) نیترات نقره را کشف کرد ، [21] و گئورگ فابریسیوس (1516-1571) کلرید نقره را کشف کردند ، [22] و تکنیک های شرح داده شده در کتاب اپتیک ابن الحیثم قادر به تولید عکس های اولیه با استفاده از مواد قرون وسطایی [ نیازمند منبع ]

دانیله باربارو در سال 1566 یک دیافراگم را توصیف کرد . [ 23] ویلهلم هومبرگ توضیح داد که چگونه نور باعث تیره شدن برخی از مواد شیمیایی (اثر فتوشیمیایی) در سال 1694 شد . یک بطری و بر این اساس بسیاری از منابع آلمانی و برخی منابع بین المللی شولتز را مخترع عکاسی می دانند. [25] [26] کتاب داستانی Giphatie که در سال 1760 توسط نویسنده فرانسوی تیفاین د لا روش منتشر شد ، آنچه را که می‌توان به عنوان عکاسی تعبیر کرد، توصیف کرد. [23]

در ژوئن 1802، مخترع بریتانیایی توماس ودگوود اولین تلاش شناخته شده را برای ثبت تصویر در دوربین تاریک با استفاده از یک ماده حساس به نور انجام داد. [27] او از کاغذ یا چرم سفید که با نیترات نقره تصفیه شده بود استفاده کرد . اگرچه او موفق شد سایه‌های اشیایی را که روی سطح قرار می‌گرفتند در زیر نور مستقیم خورشید به تصویر بکشد، و حتی کپی سایه‌ای از نقاشی‌های روی شیشه ساخت، اما در سال 1802 گزارش شد که «تصاویری که با استفاده از یک دوربین تاریک ایجاد شده‌اند، بسیار کم‌نور یافت شده‌اند. در هر زمان معتدل، بر نیترات نقره اثر می گذارد." تصاویر سایه در نهایت همه جا تاریک شدند. [28]

اختراع

اولین حکاکی هلیوگرافی شناخته شده، 1825، چاپ شده از یک صفحه فلزی ساخته شده توسط Nicéphore Niépce . [29] این صفحه در زیر یک حکاکی معمولی در معرض دید قرار گرفت و آن را با وسایل عکاسی کپی کرد. این گامی بود به سوی اولین عکس دائمی که با دوربین گرفته شد.
نمایی از پنجره در Le Gras ، 1826، اولین عکس دوربین باقیمانده. صفحه اصلی (چپ) وبهبود رنگی تغییر جهت داده شده (راست).
عکس کلرید نقره کارل آگوست فون اشتاینهایل و فرانتس فون کوبل از Frauenkirche از آکادمی قدیمی ، مارس 1837 [30]

اولین فتواچ دائمی تصویری بود که در سال 1822 توسط مخترع فرانسوی نیکفور نیپس تهیه شد ، اما در تلاشی که بعداً برای چاپ از آن انجام شد، از بین رفت. [29] نیپس دوباره در سال 1825 موفق شد. در سال 1826 او نمای از پنجره را در لو گراس ساخت ، اولین عکس بازمانده از طبیعت (یعنی از تصویر یک صحنه دنیای واقعی، همانطور که در یک دوربین مبهم توسط یک دوربین شکل گرفته است. لنز ). [31]

نمای بلوار دو معبد ، داگرئوتیپ ساخته شده توسط لوئیس داگر در سال 1838، به طور کلی به عنوان اولین عکسی که شامل افراد می شود پذیرفته شده است. منظره ای از یک خیابان شلوغ است، اما به دلیل اینکه نوردهی چند دقیقه طول کشید، ترافیک متحرک هیچ اثری از خود باقی نگذاشت. فقط دو مرد نزدیک گوشه پایین سمت چپ، که ظاهراً یکی از آنها چکمه هایش را توسط دیگری جلا داده بود، آنقدر در یک مکان ماندند که قابل مشاهده باشد.

از آنجایی که عکس‌های دوربین نیپس به نوردهی بسیار طولانی نیاز داشت (حداقل هشت ساعت و احتمالاً چند روز)، او به دنبال بهبود فرآیند قیرسازی خود یا جایگزینی آن با عکسی بود که عملی‌تر بود. او با همکاری لوئیس داگر ، روش‌های پردازش پس از نوردهی را به کار برد که نتایج بصری بهتری ایجاد کرد و قیر را با رزین حساس‌تر به نور جایگزین کرد، اما هنوز ساعت‌ها نوردهی در دوربین لازم بود. با توجه به بهره برداری تجاری نهایی، شرکا مخفی کاری کامل را انتخاب کردند.

نیپس در سال 1833 درگذشت و داگر سپس آزمایش‌ها را به سمت هالیدهای نقره حساس به نور هدایت کرد ، که نیپس سال‌ها قبل به دلیل ناتوانی در ایجاد سریع و دائمی تصاویری که با آنها می‌گرفت آن‌ها را رها کرده بود. تلاش های داگر به آنچه که بعداً فرآیند داگرئوتیپ نامیده شد به اوج خود رسید . عناصر ضروری - یک سطح نقره اندود حساس شده توسط بخار ید ، ایجاد شده توسط بخار جیوه ، و "تثبیت" با آب نمک اشباع داغ- در سال 1837 در محل قرار گرفتند. زمان قرار گرفتن در معرض مورد نیاز در دقیقه به جای ساعت اندازه گیری شد. داگر اولین عکس تایید شده از یک فرد را در سال 1838 هنگام ثبت نمایی از یکی از خیابان های پاریس گرفت: بر خلاف سایر ترافیک های پیاده و اسب سوار در بلوار شلوغ، که خلوت به نظر می رسد، مردی که چکمه هایش را صیقل داده بود، در طول چندین خیابان به اندازه کافی ثابت ایستاد. نوردهی چند دقیقه ای قابل مشاهده باشد. وجود روند داگر بدون جزئیات در 7 ژانویه 1839 به طور عمومی اعلام شد. فرانسه به زودی موافقت کرد که در ازای حق ارائه اختراع خود به جهان به عنوان هدیه فرانسه، مستمری به داگر بپردازد، که زمانی رخ داد که دستورالعمل‌های کامل کاری در 19 اوت 1839 رونمایی شد. در همان سال، عکاس آمریکایی رابرت کورنلیوس اعتبار دارد. با گرفتن اولین عکس از خود عکاسی باقی مانده.

یک پنجره مشبک در لاکاک ابی ، انگلستان ، که توسط ویلیام فاکس تالبوت در سال 1835 عکاسی شده است. که در اینجا به شکل مثبت نشان داده شده است، این ممکن است قدیمی ترین نگاتیو عکاسی موجود در دوربین باشد.

در برزیل، هرکول فلورانس ظاهراً در سال 1832 کار بر روی یک فرآیند کاغذ مبتنی بر نمک نقره را آغاز کرده بود که بعداً آن را عکاسی نامید .

در همین حال، یک مخترع بریتانیایی ، ویلیام فاکس تالبوت ، در اوایل سال 1834 موفق شده بود تصاویر نقره ای خام اما نسبتاً سریع نور را روی کاغذ بسازد، اما کار خود را مخفی نگه داشته بود. پس از خواندن اختراع داگر در ژانویه 1839، تالبوت روش مخفی خود را منتشر کرد و به بهبود آن پرداخت. در ابتدا، مانند سایر فرآیندهای پیش از داگرئوتایپ، عکاسی مبتنی بر کاغذ تالبوت معمولاً نیاز به نوردهی چند ساعته در دوربین داشت، اما در سال 1840 او فرآیند calotype را ایجاد کرد که از توسعه شیمیایی یک تصویر نهفته برای کاهش بسیار زیاد نوردهی مورد نیاز و استفاده از آن استفاده کرد. رقابت با داگرئوتیپ در هر دو شکل اصلی و کالوتایپ، فرآیند تالبوت، برخلاف داگر، یک نگاتیو شفاف ایجاد کرد که می‌توان از آن برای چاپ چندین نسخه مثبت استفاده کرد. این اساس اکثر عکاسی های شیمیایی مدرن تا به امروز است، زیرا داگرئوتایپ ها را تنها می توان با عکاسی مجدد از آنها با دوربین تکرار کرد. [32] نگاتیو ریز کاغذی معروف تالبوت از پنجره Oriel در لاکاک ابی ، یکی از تعدادی عکس دوربینی که او در تابستان 1835 گرفت، ممکن است قدیمی ترین نگاتیو دوربین موجود باشد. [33] [34]

در مارس 1837، [30] اشتاینهایل، همراه با فرانتس فون کوبل ، از کلرید نقره و یک دوربین مقوایی برای ساختن تصاویر نگاتیو از Frauenkirche و ساختمان‌های دیگر در مونیخ استفاده کردند، سپس عکس دیگری از نگاتیو گرفتند تا مثبت ، واقعی باشند. بازتولید سیاه و سفید یک نمای روی شی. تصاویر تولید شده گرد به قطر 4 سانتی متر بود که بعدها روش "روش استاینهیل" نام گرفت.

در فرانسه، هیپولیت بایار فرایند خود را برای تولید چاپ مستقیم کاغذ مثبت اختراع کرد و ادعا کرد که عکاسی را زودتر از داگر یا تالبوت اختراع کرده است. [35]

جان هرشل شیمیدان بریتانیایی کمک های زیادی به این رشته جدید کرد. او فرآیند سیانوتایپ را اختراع کرد که بعدها به عنوان "طرح" شناخته شد. او اولین کسی بود که از اصطلاحات «عکاسی»، «منفی» و «مثبت» استفاده کرد. او در سال 1819 کشف کرده بود که تیوسولفات سدیم حلال هالیدهای نقره است و در سال 1839 به تالبوت (و به طور غیرمستقیم به داگر) اطلاع داد که می توان از آن برای "تثبیت" عکس های مبتنی بر هالید نقره استفاده کرد و آنها را کاملاً سریع نور کرد. . او اولین نگاتیو شیشه ای را در اواخر سال 1839 ساخت.

ویلسون چین ، برده‌ای با نام تجاری از لوئیزیانا – به نوشته نیویورک تایمز ، «یکی از اولین و دراماتیک‌ترین نمونه‌های این است که چگونه رسانه تازه متولد شده عکاسی می‌تواند مسیر تاریخ را تغییر دهد». [36]
آگهی گالری عکس کمبل از فهرست راهنمای شهر مکون، ج.  1877

در شماره مارس 1851 شیمیدان ، فردریک اسکات آرچر فرآیند کلودیون صفحه مرطوب خود را منتشر کرد . این وسیله به پرکاربردترین رسانه عکاسی تبدیل شد تا اینکه صفحه خشک ژلاتینی که در دهه 1870 معرفی شد، سرانجام جایگزین آن شد. سه زیر مجموعه برای فرآیند کلودیون وجود دارد. Ambrotype (تصویر مثبت روی شیشه)، Ferrotype یا Tintype (تصویر مثبت روی فلز) و نگاتیو شیشه ای که برای چاپ مثبت روی آلبومین یا کاغذ نمکی استفاده می شد.

پیشرفت های زیادی در صفحات شیشه ای عکاسی و چاپ در بقیه قرن نوزدهم انجام شد. در سال 1891، گابریل لیپمن فرآیندی را برای ساخت عکس‌های با رنگ طبیعی بر اساس پدیده نوری تداخل امواج نور معرفی کرد. اختراع علمی ظریف و مهم اما در نهایت غیرعملی او جایزه نوبل فیزیک را در سال 1908 به ارمغان آورد.

صفحات شیشه ای از اواخر دهه 1850 تا زمان معرفی کلی فیلم های پلاستیکی انعطاف پذیر در طول دهه 1890، رسانه ای برای اکثر عکاسی های دوربین اصلی بودند. اگرچه راحتی فیلم باعث محبوبیت زیادی در عکاسی آماتور شد، فیلم‌های اولیه تا حدودی گران‌تر و کیفیت اپتیکی به‌طور قابل توجهی پایین‌تر از نمونه‌های مشابه صفحه شیشه‌ای خود بودند، و تا اواخر دهه 1910 در قالب‌های بزرگ که اکثر عکاسان حرفه‌ای ترجیح می‌دادند در دسترس نبودند. رسانه جدید بلافاصله یا به طور کامل جایگزین قدیمی نشد. به دلیل پایداری ابعادی برتر شیشه، استفاده از صفحات برای برخی کاربردهای علمی، مانند عکاسی نجومی ، تا دهه 1990 ادامه یافت و در زمینه هولوگرافی لیزری ، تا قرن بیست و یکم ادامه یافت.

فیلم

فیلم سیاه و سفید Arista توسعه نیافته، ISO 125/22 درجه

هرتر و دریفیلد در سال 1876 کار خود را بر روی حساسیت نور امولسیون های عکاسی آغاز کردند. کار آنها باعث شد اولین معیار کمی برای سرعت فیلم ابداع شود.

اولین فیلم رول عکاسی انعطاف پذیر توسط جورج ایستمن ، بنیانگذار کداک در سال 1885 به بازار عرضه شد، اما این "فیلم" اصلی در واقع یک پوشش روی یک پایه کاغذی بود. به عنوان بخشی از پردازش، لایه حامل تصویر از کاغذ جدا شد و به یک تکیه گاه ژلاتینی سخت شده منتقل شد. اولین فیلم رول پلاستیکی شفاف در سال 1889 ساخته شد. این فیلم از نیتروسلولز بسیار قابل اشتعال به نام فیلم نیترات ساخته شد.

اگرچه استات سلولز یا " فیلم ایمنی " توسط کداک در سال 1908 معرفی شده بود، [37] در ابتدا تنها چند کاربرد خاص به عنوان جایگزینی برای فیلم خطرناک نیترات یافت، که دارای مزایای بسیار سخت تر، کمی شفاف تر بود. و ارزان تر این تغییر برای فیلم‌های اشعه ایکس تا سال 1933 تکمیل نشد ، و اگرچه فیلم ایمنی همیشه برای فیلم‌های خانگی 16 میلی‌متری و 8 میلی‌متری استفاده می‌شد، فیلم نیترات برای فیلم‌های سینمایی 35 میلی‌متری استاندارد باقی ماند تا اینکه سرانجام در سال 1951 تولید آن متوقف شد.

فیلم ها تا اوایل قرن بیست و یکم شکل غالب عکاسی باقی ماندند، زمانی که پیشرفت در عکاسی دیجیتال مصرف کنندگان را به سمت فرمت های دیجیتال کشاند. [38] اگرچه عکاسی مدرن تحت سلطه کاربران دیجیتال است، فیلم همچنان توسط علاقه مندان و عکاسان حرفه ای مورد استفاده قرار می گیرد. ظاهر متمایز عکس‌های مبتنی بر فیلم در مقایسه با تصاویر دیجیتال احتمالاً به دلیل ترکیبی از عوامل است، از جمله (1) تفاوت‌ها در حساسیت طیفی و تون (تراکم S شکل نسبت به نوردهی (منحنی H&D) با فیلم در مقابل خطی منحنی پاسخ برای سنسورهای CCD دیجیتال)، [39] (2) وضوح، و (3) تداوم تن. [40]

سیاه و سفید

تاریکخانه عکاسی با نور ایمن

در اصل، تمام عکاسی ها تک رنگ یا سیاه و سفید بودند . حتی پس از اینکه فیلم رنگی به آسانی در دسترس قرار گرفت، عکاسی سیاه و سفید به دلیل هزینه کمتر، پایداری شیمیایی و ظاهر عکاسی "کلاسیک" آن برای چندین دهه به سلطه خود ادامه داد. تن ها و کنتراست بین نواحی روشن و تاریک، عکاسی سیاه و سفید را مشخص می کند. [41] تصاویر تک رنگ لزوماً از رنگ‌های سیاه خالص، سفید، و سایه‌های متوسط ​​خاکستری تشکیل نشده‌اند، اما بسته به فرآیند می‌توانند سایه‌هایی از یک رنگ خاص را شامل شوند. برای مثال، فرآیند سیانوتایپ ، تصویری متشکل از رنگ‌های آبی ایجاد می‌کند. فرآیند چاپ آلبومین که در سال 1847 به طور عمومی فاش شد، رنگ های قهوه ای ایجاد می کند.

بسیاری از عکاسان به تولید برخی از تصاویر تک رنگ ادامه می دهند، گاهی اوقات به دلیل ماندگاری ثابت آرشیوی مواد بر پایه نقره هالید خوب پردازش شده است. برخی از تصاویر دیجیتال تمام رنگی با استفاده از تکنیک‌های مختلف برای ایجاد نتایج سیاه و سفید پردازش می‌شوند و برخی از تولیدکنندگان دوربین‌های دیجیتالی تولید می‌کنند که منحصراً تک رنگ می‌گیرند. از چاپ تک رنگ یا نمایشگر الکترونیکی می توان برای نجات برخی عکس های رنگی گرفته شده که در شکل اصلی خود رضایت بخش نیستند، استفاده کرد. گاهی اوقات هنگامی که به عنوان تصاویر سیاه و سفید یا با رنگ تک رنگ ارائه می شوند، موثرتر هستند. اگرچه مدت‌هاست که عکاسی رنگی غالب بوده است، اما هنوز هم تصاویر تک رنگ عمدتاً به دلایل هنری تولید می‌شوند. تقریباً همه دوربین‌های دیجیتال دارای گزینه‌ای برای عکاسی تک رنگ هستند و تقریباً همه نرم‌افزارهای ویرایش تصویر می‌توانند کانال‌های رنگی RGB را ترکیب کرده یا انتخابی حذف کنند تا یک تصویر تک رنگ از یک عکس رنگی تولید کنند.

رنگ

اولین عکس رنگی ساخته شده با روش سه رنگ پیشنهادی جیمز کلرک ماکسول در سال 1855، که در سال 1861 توسط توماس ساتون گرفته شد . سوژه یک روبان رنگی طرح دار تارتان است .

عکاسی رنگی در دهه 1840 مورد بررسی قرار گرفت. آزمایش‌های اولیه در رنگ‌ها به نوردهی بسیار طولانی (ساعت‌ها یا روزها برای تصاویر دوربین) نیاز داشت و نمی‌توانستند عکس را «تثبیت» کنند تا از محو شدن سریع رنگ هنگام قرار گرفتن در معرض نور سفید جلوگیری کنند.

اولین عکس رنگی دائمی در سال 1861 با استفاده از اصل جداسازی سه رنگ گرفته شد که اولین بار توسط فیزیکدان اسکاتلندی جیمز کلرک ماکسول در سال 1855 منتشر شد . عکس های سیاه و سفید از طریق فیلترهای قرمز، سبز و آبی . [42] [43] این سه کانال اصلی مورد نیاز برای بازسازی یک تصویر رنگی را در اختیار عکاس قرار می دهد. چاپ‌های شفاف تصاویر را می‌توان از طریق فیلترهای رنگی مشابه نمایش داد و بر روی صفحه نمایش قرار داد، که یک روش افزایشی برای بازتولید رنگ است. یک چاپ رنگی روی کاغذ را می‌توان با قرار دادن چاپ‌های کربنی سه تصویر که در رنگ‌های مکمل آن‌ها ساخته شده‌اند ، تولید کرد .

همانطور که این پرتره سال 1903 سارا آنجلینا آکلند نشان می دهد، عکاسی رنگی مدت ها قبل از Kodachrome امکان پذیر بود ، اما در سال های اولیه، نیاز به تجهیزات ویژه، نوردهی طولانی و فرآیندهای چاپی پیچیده، آن را بسیار نادر کرده بود.

عکاس روسی سرگئی میخائیلوویچ پروکودین-گورسکی از این تکنیک جداسازی رنگ استفاده گسترده ای کرد و از یک دوربین ویژه استفاده کرد که به طور متوالی سه تصویر فیلتر شده رنگی را در قسمت های مختلف یک صفحه مستطیلی در معرض دید قرار داد . از آنجایی که نوردهی‌های او همزمان نبودند، سوژه‌های ناپایدار «حاشیه‌های» رنگی را نشان می‌دادند یا اگر به سرعت در صحنه حرکت می‌کردند، به‌عنوان ارواح با رنگ‌های روشن در تصاویر پرتاب‌شده یا چاپ‌شده به‌نظر می‌رسیدند.

اجرای عکاسی رنگی به دلیل حساسیت محدود مواد اولیه عکاسی، که عمدتاً به آبی حساس بودند، فقط کمی به سبز حساس بودند و تقریباً به قرمز حساس نبودند، مانع شد. کشف حساسیت رنگ توسط فتوشیمیدان هرمان ووگل در سال 1873 به طور ناگهانی امکان افزودن حساسیت به رنگ سبز، زرد و حتی قرمز را فراهم کرد. حساس‌کننده‌های رنگی بهبود یافته و بهبود مستمر در حساسیت کلی امولسیون‌ها به‌طور پیوسته زمان‌های نوردهی طولانی‌مدت مورد نیاز برای رنگ را کاهش می‌دهند و آن را هرچه بیشتر به قابلیت تجاری نزدیک‌تر می‌کنند.

اتوکروم ، اولین فرآیند رنگی موفق تجاری، توسط برادران لومیر در سال 1907 معرفی شد. صفحات اتوکروم دارای یک لایه فیلتر رنگ موزاییکی ساخته شده از دانه های رنگ شده نشاسته سیب زمینی بودند که به سه جزء رنگی اجازه می داد تا به عنوان قطعات تصویر میکروسکوپی مجاور ثبت شوند. پس از پردازش معکوس صفحه اتوکروم برای ایجاد شفافیت مثبت ، دانه‌های نشاسته برای روشن کردن هر قطعه با رنگ مناسب و نقاط رنگی ریز در چشم ترکیب شدند و رنگ سوژه را با روش افزودنی ترکیب کردند . صفحات اتوکروم یکی از انواع صفحات و فیلم های رنگی افزودنی بود که بین دهه 1890 و 1950 به بازار عرضه شد.

Kodachrome ، اولین فیلم رنگی مدرن "Tripack Tripack" (یا "Monopack")، توسط کداک در سال 1935 معرفی شد. این سه جزء رنگی را در یک امولسیون چند لایه ثبت کرد . یک لایه برای ثبت قسمت تحت سلطه قرمز طیف حساس شد ، لایه دیگر فقط قسمت سبز و لایه سوم فقط آبی را ثبت کرد. بدون پردازش فیلم خاص ، نتیجه به سادگی سه تصویر سیاه و سفید روی هم قرار می‌گیرد، اما تصاویر مکمل فیروزه‌ای، سرخابی و رنگ زرد در آن لایه‌ها با افزودن جفت‌کننده‌های رنگی طی یک فرآیند پردازش پیچیده ایجاد می‌شوند .

Agfacolor Neu با ساختار مشابه آگفا در سال 1936 معرفی شد. برخلاف Kodachrome، کوپلرهای رنگی در Agfacolor Neu در طول ساخت در لایه‌های امولسیونی گنجانده شدند که پردازش را بسیار ساده کرد. در حال حاضر، فیلم‌های رنگی موجود هنوز از امولسیون چند لایه و همان اصول استفاده می‌کنند که بیشتر شبیه به محصول آگفا است.

فیلم رنگی فوری ، مورد استفاده در یک دوربین خاص که تنها یک یا دو دقیقه پس از نوردهی، یک چاپ رنگی منحصر به فرد به دست می‌آورد، توسط Polaroid در سال 1963 معرفی شد.

عکاسی رنگی ممکن است تصاویر را به عنوان شفافیت های مثبت تشکیل دهد، که می تواند در یک پروژکتور اسلاید استفاده شود ، یا به عنوان نگاتیو رنگی که برای ایجاد بزرگنمایی های رنگی مثبت روی کاغذ با روکش مخصوص استفاده می شود. به دلیل معرفی تجهیزات چاپ خودکار عکس، اکنون رایج ترین شکل عکاسی رنگی فیلم (غیر دیجیتال) است. پس از یک دوره گذار که در حدود سال‌های 1995 تا 2005 متمرکز شد، فیلم‌های رنگی توسط دوربین‌های دیجیتال ارزان قیمت چند مگاپیکسلی به بازاری خاص منتقل شدند. فیلم به دلیل «ظاهر» متمایزش همچنان ترجیح برخی از عکاسان است.

دیجیتال

Kodak DCS 100، بر اساس بدنه Nikon F3 با واحد ذخیره‌سازی دیجیتال

در سال 1981، سونی اولین دوربین مصرفی را که از یک دستگاه شارژر برای تصویربرداری استفاده می‌کرد، رونمایی کرد: Sony Mavica . در حالی که Mavica تصاویر را روی دیسک ذخیره می کرد، تصاویر در تلویزیون نمایش داده می شدند و دوربین کاملا دیجیتال نبود.

اولین دوربین دیجیتالی که هم تصاویر را در فرمت دیجیتال ضبط و هم ذخیره کرد، Fujix DS-1P بود که توسط فوجی فیلم در سال 1988 ساخته شد. [44]

در سال 1991، کداک از DCS 100 ، اولین دوربین بازتابی تک لنز دیجیتالی که به صورت تجاری در دسترس بود، رونمایی کرد. اگرچه هزینه بالای آن مانع از استفاده غیر از عکاسی خبری و عکاسی حرفه ای می شد، عکاسی دیجیتال تجاری متولد شد.

تصویربرداری دیجیتال از یک حسگر تصویر الکترونیکی برای ثبت تصویر به عنوان مجموعه ای از داده های الکترونیکی به جای تغییرات شیمیایی روی فیلم استفاده می کند. [45] یک تفاوت مهم بین عکاسی دیجیتال و شیمیایی این است که عکاسی شیمیایی در برابر دستکاری عکس مقاومت می کند زیرا شامل فیلم و کاغذ عکاسی می شود ، در حالی که تصویربرداری دیجیتال یک رسانه بسیار دستکاری است. این تفاوت درجه ای از پس پردازش تصویر را امکان پذیر می کند که در عکاسی مبتنی بر فیلم نسبتاً دشوار است و پتانسیل ها و کاربردهای ارتباطی متفاوتی را امکان پذیر می کند.

عکاسی با گوشی هوشمند

عکاسی دیجیتال در قرن بیست و یکم غالب است. بیش از 99 درصد از عکس‌های گرفته شده در سراسر جهان از طریق دوربین‌های دیجیتال و بیشتر از طریق گوشی‌های هوشمند است.

تکنیک ها

زوایایی مانند عمودی، افقی، یا همانطور که در تصویر در اینجا مورب نشان داده شده است، تکنیک های مهم عکاسی در نظر گرفته می شوند.

طیف گسترده ای از تکنیک ها و رسانه های عکاسی در فرآیند ثبت تصاویر برای عکاسی استفاده می شود. اینها شامل دوربین است. عکاسی دوگانه؛ رسانه های طیف کامل، فرابنفش و مادون قرمز؛ عکاسی میدان نور؛ و سایر تکنیک های تصویربرداری

دوربین ها

دوربین دستگاه تشکیل دهنده تصویر است و یک صفحه عکاسی ، فیلم عکاسی یا یک حسگر تصویر الکترونیکی سیلیکونی رسانه تصویربرداری است. محیط ضبط مربوطه می تواند خود صفحه یا فیلم یا یک حافظه دیجیتال مغناطیسی یا الکترونیکی باشد. [46]

عکاسان دوربین و لنز را کنترل می کنند تا مواد ضبط کننده نور را در معرض نور مورد نیاز قرار دهند تا یک " تصویر نهفته " (روی صفحه یا فیلم) یا فایل RAW (در دوربین های دیجیتال) تشکیل شود که پس از پردازش مناسب، به تبدیل می شود. یک تصویر قابل استفاده دوربین‌های دیجیتال از یک حسگر تصویر الکترونیکی مبتنی بر تجهیزات الکترونیکی حساس به نور مانند دستگاه‌های متصل به شارژ (CCD) یا فن‌آوری نیمه‌رسانای اکسید فلزی (CMOS) استفاده می‌کنند. تصویر دیجیتالی به‌دست‌آمده به‌صورت الکترونیکی ذخیره می‌شود، اما می‌توان آن را روی کاغذ بازتولید کرد.

دوربین (یا ' camera obscura ') یک اتاق یا اتاق تاریک است که تا آنجا که ممکن است، تمام نور از آن حذف می شود به جز نوری که تصویر را تشکیل می دهد. در قرن شانزدهم توسط نقاشان کشف و مورد استفاده قرار گرفت. با این حال، سوژه مورد عکس باید روشن باشد. دوربین‌ها می‌توانند از کوچک تا خیلی بزرگ متغیر باشند، یک اتاق کامل که تاریک نگه داشته می‌شود، در حالی که جسمی که قرار است از آن عکس گرفته شود در اتاق دیگری است که به درستی روشن می‌شود. هنگامی که از نگاتیوهای بزرگ فیلم استفاده می شد، این امر برای عکاسی بازتولید از کپی مسطح معمول بود (به دوربین فرآیند مراجعه کنید ).

به محض اینکه مواد عکاسی «سریع» (حساس) به اندازه کافی برای گرفتن عکس‌های صریح یا مخفی شدند، دوربین‌های کوچک «کارآگاهی» ساخته شدند، برخی از آن‌ها در واقع به عنوان یک کتاب یا کیف دستی یا ساعت جیبی ( دوربین Ticka ) پوشیده شدند. کراوات اسکوت با سنجاق کراوات که واقعاً لنز بود.

دوربین فیلمبرداری نوعی دوربین عکاسی است که توالی سریعی از عکس ها را روی محیط ضبط می گیرد. برخلاف دوربین عکاسی که یک عکس فوری را در یک زمان می گیرد، دوربین فیلم مجموعه ای از عکس ها را می گیرد که به هر یک "قاب" می گویند. این از طریق یک مکانیسم متناوب انجام می شود. فریم‌ها بعداً در یک پروژکتور فیلم با سرعت خاصی پخش می‌شوند که به آن نرخ فریم (تعداد فریم در ثانیه) می‌گویند. در حین مشاهده، چشم و مغز شخص تصاویر جداگانه را با هم ادغام می کنند تا توهم حرکت ایجاد کنند. [47]

استریوسکوپی

عکس‌ها، هم تک رنگ و هم رنگی را می‌توان از طریق دو تصویر کنار هم که از دید استریوسکوپیک انسان تقلید می‌کنند، گرفته و نمایش داد. عکاسی استریوسکوپی اولین موردی بود که فیگورها را در حال حرکت ثبت کرد. [48] ​​در حالی که در عامیانه به عنوان عکاسی "3-D" شناخته می شود، اصطلاح دقیق تر استریوسکوپی است. چنین دوربین‌هایی مدت‌هاست که با استفاده از فیلم و اخیراً در روش‌های الکترونیک دیجیتال (از جمله دوربین‌های تلفن همراه) محقق شده‌اند.

عکاسی دوگانه

نمونه ای از یک عکس دوگانه با استفاده از یک برنامه مبتنی بر تلفن هوشمند

عکاسی دوگانه شامل عکاسی همزمان از یک صحنه از هر دو طرف یک دستگاه عکاسی است (مثلاً دوربینی برای عکاسی دوگانه پشت سر هم، یا دو دوربین تحت شبکه برای عکاسی دوگانه پرتال). دستگاه Dualphoto را می توان برای گرفتن همزمان سوژه و عکاس یا هر دو طرف یک مکان جغرافیایی به طور همزمان استفاده کرد، بنابراین یک لایه روایت تکمیلی به لایه یک تصویر اضافه می کند. [49]

طیف کامل، فرابنفش و مادون قرمز

این تصویر از حلقه های زحل نمونه ای از کاربرد عکاسی فرابنفش در نجوم است .

فیلم های فرابنفش و مادون قرمز برای چندین دهه در دسترس بوده اند و از دهه 1960 در راه های مختلف عکاسی استفاده می شوند. روندهای فناوری جدید در عکاسی دیجیتال مسیر جدیدی را در عکاسی با طیف کامل باز کرده است ، جایی که انتخاب های دقیق فیلتر در سراسر اشعه ماوراء بنفش، مرئی و مادون قرمز منجر به دیدگاه های هنری جدید می شود.

دوربین های دیجیتال اصلاح شده می توانند مقداری اشعه ماوراء بنفش، همه طیف مرئی و بیشتر طیف مادون قرمز نزدیک را تشخیص دهند، زیرا اکثر سنسورهای تصویربرداری دیجیتال از حدود 350 نانومتر تا 1000 نانومتر حساس هستند. یک دوربین دیجیتال خارج از قفسه حاوی یک فیلتر آینه داغ مادون قرمز است که بیشتر اشعه مادون قرمز و مقداری از اشعه ماوراء بنفش را که در غیر این صورت توسط سنسور تشخیص داده می شد را مسدود می کند و محدوده پذیرفته شده را از حدود 400 نانومتر به 700 نانومتر محدود می کند. [50]

جایگزینی یک آینه داغ یا فیلتر مسدود کننده مادون قرمز با یک پاس مادون قرمز یا یک فیلتر انتقال طیف گسترده به دوربین این امکان را می دهد که نور طیف وسیع تری را با حساسیت بیشتر تشخیص دهد. بدون آینه داغ، میکرو فیلترهای رنگی قرمز، سبز و آبی (یا فیروزه‌ای، زرد و سرخابی) که روی عناصر حسگر قرار می‌گیرند، مقادیر مختلفی از اشعه ماوراء بنفش (پنجره آبی) و مادون قرمز (عمدتاً قرمز و تا حدودی سبز و آبی کمتری را از خود عبور می‌دهند). میکرو فیلتر).

استفاده از عکاسی طیف کامل برای عکاسی با هنرهای زیبا ، زمین شناسی ، پزشکی قانونی و اجرای قانون است.

لایه بندی

لایه‌بندی یک تکنیک ترکیب‌بندی عکاسی است که لایه‌های پیش‌زمینه، سوژه یا سطح میانی و پس‌زمینه را به گونه‌ای دستکاری می‌کند که همه آنها با هم کار می‌کنند تا داستانی را از طریق تصویر روایت کنند. [51] لایه‌ها ممکن است با تغییر فاصله کانونی، تحریف پرسپکتیو با قرار دادن دوربین در یک نقطه خاص، ترکیب شوند. [52] افراد، حرکت، نور و انواع اجسام را می توان در لایه بندی استفاده کرد. [53]

میدان نور

روش‌های دیجیتال ثبت تصویر و پردازش نمایش، فناوری جدید "عکاسی میدان نور" (که به عنوان عکاسی با دیافراگم مصنوعی نیز شناخته می‌شود) را فعال کرده است. این فرآیند اجازه می دهد تا پس از گرفتن عکس، فوکوس در اعماق میدان مختلف انتخاب شود . [54] همانطور که توسط مایکل فارادی در سال 1846 توضیح داده شد، " میدان نور " به عنوان 5 بعدی درک می شود، با هر نقطه در فضای سه بعدی دارای ویژگی هایی از دو زاویه دیگر است که جهت هر پرتوی را که از آن نقطه عبور می کند، مشخص می کند.

این ویژگی‌های برداری اضافی را می‌توان از طریق استفاده از میکرولنزها در هر نقطه پیکسل در حسگر تصویر دو بعدی به صورت نوری ثبت کرد. هر پیکسل از تصویر نهایی در واقع انتخابی از هر آرایه فرعی است که در زیر هر میکرولنز قرار دارد، همانطور که توسط یک الگوریتم فوکوس پس از ثبت تصویر مشخص می شود.

برای ضبط تصاویر می توان از دستگاه هایی غیر از دوربین استفاده کرد. Trichome Arabidopsis thaliana با میکروسکوپ الکترونی روبشی مشاهده می شود . توجه داشته باشید که تصویر با افزودن رنگ‌ها برای شفاف‌تر کردن ساختار یا افزودن جلوه زیبایی‌شناختی ویرایش شده است. هیتی پاوز از دانشگاه فناوری تالین .

دیگر

علاوه بر دوربین، روش های دیگری برای تشکیل تصاویر با نور موجود است. به عنوان مثال، یک دستگاه فتوکپی یا زیروگرافی تصاویر دائمی را تشکیل می دهد، اما از انتقال بارهای الکتریکی ساکن به جای رسانه عکاسی استفاده می کند، از این رو اصطلاح الکتروفتوگرافی را می نامند . فتوگرام ها تصاویری هستند که توسط سایه اجسام ریخته شده بر روی کاغذ عکاسی بدون استفاده از دوربین تولید می شوند. همچنین می توان اشیاء را مستقیماً روی شیشه اسکنر تصویر قرار داد تا تصاویر دیجیتالی تولید کند.

انواع

آماتور

عکاسان آماتور عکس ها را برای استفاده شخصی، به عنوان یک سرگرمی یا از روی علاقه گاه به گاه، به جای کسب و کار یا شغل می گیرند. کیفیت کار آماتور می تواند با بسیاری از حرفه ای ها قابل مقایسه باشد. آماتورها می توانند شکافی را در موضوعات یا موضوعاتی پر کنند که اگر از نظر تجاری مفید یا قابل فروش نباشند، ممکن است در غیر این صورت عکاسی نشوند. عکاسی آماتور در اواخر قرن نوزدهم به دلیل رایج شدن دوربین های دستی رشد کرد. [55] رسانه‌های اجتماعی قرن بیست و یکم و دوربین‌های تلفن‌های تقریباً در همه جا، ضبط عکس و فیلم را در زندگی روزمره فراگیر کرده‌اند. در اواسط دهه 2010، دوربین‌های گوشی‌های هوشمند بسیاری از ویژگی‌های کمکی خودکار مانند مدیریت رنگ ، تشخیص چهره با فوکوس خودکار و تثبیت‌کننده تصویر را اضافه کردند که مهارت و تلاش لازم برای گرفتن تصاویر با کیفیت بالا را به‌طور چشمگیری کاهش داد. [56]

تجاری

عکاسی تجاری احتمالاً بهترین تعریف را به عنوان هر عکاسی می‌داند که برای عکس‌ها به جای آثار هنری به عکاس پول پرداخت می‌شود . در این شرایط می توان برای موضوع عکس یا خود عکس پول پرداخت کرد. دنیای عکاسی تجاری می تواند شامل موارد زیر باشد:

نمونه ای از یک عکس غذای ساخته شده در استودیو

هنر

عکس کلاسیک آلفرد استیگلیتز ، The Steerage (1907) زیبایی منحصر به فرد عکس های سیاه و سفید را نشان می دهد.

در طول قرن بیستم، عکاسی با هنرهای زیبا و عکاسی مستند توسط دنیای هنر انگلیسی زبان و سیستم گالری پذیرفته شد . در ایالات متحده، تعدادی از عکاسان، از جمله آلفرد استیگلیتز ، ادوارد استایچن ، جان زرکوفسکی ، اف. هالند دی و ادوارد وستون ، زندگی خود را صرف حمایت از عکاسی به عنوان یک هنر زیبا کردند. در ابتدا، عکاسان هنرهای زیبا سعی در تقلید از سبک های نقاشی داشتند. این جنبش تصویرگرایی نامیده می شود ، که اغلب از تمرکز ملایم برای یک نگاه رویایی و «عاشقانه» استفاده می کند. در واکنش به آن، وستون، انسل آدامز ، و دیگران گروه f/64 را تشکیل دادند تا از « عکاسی مستقیم » حمایت کنند، عکس به عنوان یک چیز (به شدت متمرکز) به خودی خود و نه تقلیدی از چیز دیگری.

زیبایی شناسی عکاسی موضوعی است که به طور مرتب به ویژه در محافل هنری مورد بحث قرار می گیرد. بسیاری از هنرمندان معتقد بودند که عکاسی بازتولید مکانیکی یک تصویر است. اگر عکاسی به طور واقعی هنر است، پس عکاسی در زمینه هنر نیاز به تعریف مجدد دارد، مانند تعیین اینکه کدام جزء از یک عکس آن را برای بیننده زیبا می کند. مناقشه با اولین تصاویر "نوشته شده با نور" آغاز شد. نیکفور نیپس ، لوئیس داگر و دیگران از اولین عکاسان با تحسین مواجه شدند، اما برخی از آنها این سوال را مطرح کردند که آیا آثارشان با تعاریف و اهداف هنر مطابقت دارد یا خیر.

کلایو بل در مقاله کلاسیک خود Art بیان می کند که فقط «شکل مهم» می تواند هنر را از آنچه هنر نیست متمایز کند.

باید یک ویژگی وجود داشته باشد که بدون آن یک اثر هنری وجود نداشته باشد. داشتن آن، در حداقل درجه، هیچ کاری به کلی بی ارزش نیست. این چه کیفیتی است؟ همه اشیایی که احساسات زیبایی شناختی ما را برمی انگیزند چه کیفیتی دارند؟ چه کیفیتی در Sta مشترک است. سوفیا و پنجره‌های شارتر، مجسمه‌های مکزیکی، کاسه‌ای ایرانی، فرش‌های چینی، نقاشی‌های دیواری جوتو در پادوآ، و شاهکارهای پوسین، پیرو دلا فرانچسکا و سزان؟ تنها یک پاسخ ممکن به نظر می رسد - شکل مهم. در هر کدام، خطوط و رنگ‌ها به شیوه‌ای خاص ترکیب شده‌اند، فرم‌ها و روابط خاصی از فرم‌ها، احساسات زیبایی‌شناختی ما را تحریک می‌کنند. [57]

در 7 فوریه 2007، ساتبیز لندن عکس 2001 99 Cent II Diptychon را به قیمت بی‌سابقه 3346456 دلار به یک پیشنهاد دهنده ناشناس فروخت که آن را گران‌ترین عکس در آن زمان کرد. [58]

عکاسی مفهومی یک مفهوم یا ایده را به عکس تبدیل می کند. با وجود اینکه آنچه در عکس ها به تصویر کشیده می شود، اشیاء واقعی هستند، اما موضوع کاملاً انتزاعی است.

جوزف اچ. نیومن : گوستاو اول (1976)

به موازات این پیشرفت، رابط کاملاً مجزای آن زمان بین نقاشی و عکاسی در نیمه دوم قرن بیستم با شیمی نگاری پیر کوردیه و شیمی نگاری جوزف اچ. نویمان بسته شد . [59] در سال 1974 شیمی‌نگاری‌های جوزف اچ. همان زمان پرسپکتیو عکاسی واقعی، با استفاده از لنزها، در یک لایه عکاسی، متحد در رنگ ها و اشکال. بنابراین، این شیمی‌نگاری نویمان مربوط به دهه 1970 با آغاز شیمی‌گرام‌های بدون دوربین قبلی پیر کوردیه و فتوگرام Man Ray یا László Moholy-Nagy در دهه‌های گذشته متفاوت است. این آثار هنری تقریباً همزمان با اختراع عکاسی توسط هنرمندان مختلف مهمی بودند که شخصیت های هیپولیت بایار ، توماس ودگوود ، ویلیام هنری فاکس تالبوت در مراحل اولیه خود، و بعدها من ری و لازلو موهولی-ناگی در دهه بیست و توسط نقاش در دهه سی ادموند کستینگ و کریستین شاد با کشیدن اشیاء مستقیماً روی کاغذ عکس حساس شده و استفاده از منبع نور بدون دوربین. [60]

عکاسی خبری

گارد ملی در واشنگتن دی سی در سال 2021

فتوژورنالیسم شکل خاصی از عکاسی (جمع آوری، ویرایش و ارائه مطالب خبری برای انتشار یا پخش) است که از تصاویر برای بیان یک خبر استفاده می کند. در حال حاضر معمولاً درک می شود که فقط به تصاویر ثابت اطلاق می شود، اما در برخی موارد این اصطلاح به ویدیوهای مورد استفاده در روزنامه نگاری پخش نیز اشاره دارد. فوتوژورنالیسم از دیگر شاخه‌های نزدیک عکاسی (مثلاً عکاسی مستند ، عکاسی مستند اجتماعی، عکاسی خیابانی یا عکاسی افراد مشهور ) با پیروی از یک چارچوب اخلاقی سفت و سخت که ایجاب می‌کند کار صادقانه و بی‌طرفانه باشد و در عین حال داستان را با عبارات کاملاً ژورنالیستی روایت کند، متمایز می‌شود. . عکاسان تصاویری را ایجاد می کنند که به رسانه های خبری کمک می کند و به جوامع کمک می کند تا با یکدیگر ارتباط برقرار کنند. عکاسان باید به خوبی از رویدادهایی که درست بیرون از خانه آنها رخ می دهد آگاه و آگاه باشند. آنها اخبار را در قالبی خلاقانه ارائه می دهند که نه تنها آموزنده، بلکه سرگرم کننده است، از جمله عکاسی ورزشی .

علم و پزشکی قانونی

فروریختن پل ووتن در سال 1861

دوربین به عنوان وسیله‌ای برای ثبت پدیده‌های علمی از اولین استفاده داگر و فاکس تالبوت، مانند رویدادهای نجومی ( مثلاً کسوف )، موجودات کوچک و گیاهان زمانی که دوربین به چشمی میکروسکوپ متصل می‌شد، سابقه طولانی و برجسته‌ای دارد. (در فوتومیکروسکوپی ) و برای عکاسی ماکرو از نمونه های بزرگتر. این دوربین همچنین در ضبط صحنه‌های جنایت و صحنه‌های تصادف مفید بود، مانند فروریختن پل ووتن در سال 1861. روش‌های مورد استفاده در تجزیه و تحلیل عکس‌ها برای استفاده در پرونده‌های حقوقی در مجموع به عنوان عکاسی قانونی شناخته می‌شوند . عکس‌های صحنه جنایت معمولاً از سه نقطه نظر گرفته می‌شوند: نمای کلی، میان‌برد و نمای نزدیک. [61]

در سال 1845، فرانسیس رونالدز ، مدیر افتخاری رصدخانه کیو ، اولین دوربین موفقی را برای ضبط مداوم پارامترهای هواشناسی و ژئومغناطیسی اختراع کرد. ماشین‌های مختلف آثار عکاسی 12 یا 24 ساعته از تغییرات دقیقه به دقیقه فشار اتمسفر ، دما، رطوبت ، الکتریسیته اتمسفر و سه جزء نیروهای ژئومغناطیسی تولید کردند . این دوربین ها به رصدخانه های متعددی در سراسر جهان عرضه شد و برخی از آنها تا قرن بیستم مورد استفاده قرار گرفتند. [62] [63] چارلز بروک کمی بعد ابزارهای مشابهی را برای رصدخانه گرینویچ ساخت . [64]

علم به طور مرتب از فناوری تصویری استفاده می کند که از طراحی دوربین سوراخ سوزن گرفته شده است تا از اعوجاج هایی که می تواند توسط لنزها ایجاد شود جلوگیری کند. ماشین‌های اشعه ایکس از نظر طراحی شبیه به دوربین‌های سوراخ‌دار با فیلترهای درجه بالا و تابش لیزر هستند. [65] عکاسی در ثبت وقایع و داده‌ها در علم و مهندسی، و در صحنه‌های جنایت یا صحنه‌های تصادف جهانی شده است . این روش با استفاده از طول موج های دیگر مانند عکاسی مادون قرمز و عکاسی فرابنفش و همچنین طیف سنجی بسیار گسترش یافته است . این روش ها برای اولین بار در دوران ویکتوریا مورد استفاده قرار گرفت و از آن زمان بسیار بیشتر بهبود یافت. [66]

اولین اتم عکس برداری شده در سال 2012 توسط فیزیکدانان دانشگاه گریفیث استرالیا کشف شد. آنها از یک میدان الکتریکی برای به دام انداختن "یون" عنصر، ایتربیوم استفاده کردند. این تصویر بر روی یک CCD، یک فیلم عکاسی الکترونیکی ثبت شده است. [67]

عکاسی حیات وحش

عکس‌برداری از قوهای بی‌تفاوت و سیگنت‌هایشان در دریاچه‌های ولورکوت

عکاسی حیات وحش شامل ثبت تصاویری از اشکال مختلف حیات وحش است. بر خلاف سایر اشکال عکاسی مانند عکاسی از محصول یا غذا، عکاسی موفق حیات وحش مستلزم آن است که عکاس مکان و زمان مناسب را در زمانی که حیات وحش خاص حضور دارد و فعال است انتخاب کند. اغلب به صبر و حوصله زیاد و مهارت و تسلط قابل توجه بر تجهیزات عکاسی مناسب نیاز دارد. [68]

پیامدهای اجتماعی و فرهنگی

از عکاسی ممکن است هم برای ثبت واقعیت و هم برای تولید یک اثر هنری استفاده شود . در حالی که در ابتدا دستکاری عکس اغلب مورد مخالفت قرار می گرفت، در نهایت تا حد زیادی برای تولید جلوه های هنری مورد استفاده قرار گرفت. آهنگ برهنه 19 از 1988 توسط Jaan Künnap .
موزه الیزه ، که در سال 1985 در لوزان تأسیس شد ، اولین موزه عکاسی در اروپا بود.

سوالات زیادی در مورد جنبه های مختلف عکاسی وجود دارد. سوزان سونتاگ در «درباره عکاسی» (1977)، عینیت عکاسی را رد می‌کند. این موضوع بسیار مورد بحث در جامعه عکاسی است. [69] سونتاگ استدلال می کند، "عکاسی به معنای تصاحب چیزی است که از آن عکس گرفته شده است. این به معنای قرار دادن خود در یک رابطه خاص با جهان است که مانند دانش و در نتیجه مانند قدرت است." [70] عکاسان تصمیم می‌گیرند که از چه چیزی عکس بگیرند، چه عناصری را حذف کنند و چه زاویه‌ای را برای عکس قاب کنند، و این عوامل ممکن است منعکس کننده یک زمینه اجتماعی-تاریخی خاص باشد. در امتداد این خطوط، می توان استدلال کرد که عکاسی یک شکل ذهنی از بازنمایی است.

عکاسی مدرن نگرانی های زیادی را در مورد تأثیر آن بر جامعه ایجاد کرده است. در پنجره عقب آلفرد هیچکاک ( 1954)، دوربین به عنوان ترویج فضول معرفی شده است. «اگرچه دوربین یک ایستگاه مشاهده است، عمل عکاسی بیش از مشاهده غیرفعال است». [70]

دوربین تجاوز نمی‌کند یا حتی مالکیت نمی‌کند، اگرچه ممکن است فرض کند، دخل و تصرف کند، تجاوز کند، تحریف کند، بهره‌کشی کند، و در دورترین نقطه از استعاره، ترور کند - همه فعالیت‌هایی که بر خلاف هل دادن و هل دادن جنسی، می‌توانند از یک دستگاه انجام شوند. فاصله، و با کمی جدایی. [70]

تصویربرداری دیجیتال به دلیل سهولت دستکاری عکس های دیجیتال در پس پردازش، نگرانی های اخلاقی را ایجاد کرده است. بسیاری از عکاسان خبری اعلام کرده‌اند که عکس‌های خود را برش نخواهند داد یا از ترکیب عناصر چند عکس برای ساختن « فتومونتاژ » منع شده‌اند و آنها را به عنوان عکس‌های «واقعی» منتقل می‌کنند. فناوری امروزی ویرایش تصویر را حتی برای عکاسان تازه کار نیز نسبتاً ساده کرده است. با این حال، تغییرات اخیر در پردازش درون دوربین به انگشت نگاری دیجیتالی عکس ها اجازه می دهد تا دستکاری را برای اهداف عکاسی پزشکی قانونی تشخیص دهد .

عکاسی یکی از فرم های جدید رسانه ای است که ادراک را تغییر می دهد و ساختار جامعه را تغییر می دهد. [71] ناراحتی بیشتر در اطراف دوربین ها در رابطه با حساسیت زدایی ایجاد شده است. ترس از اینکه تصاویر آزاردهنده یا صریح به طور گسترده برای کودکان و جامعه در دسترس باشد، ایجاد شده است. به ویژه، عکس های جنگ و پورنوگرافی سروصدا به پا می کند. سونتاگ نگران این است که "عکاسی به معنای تبدیل افراد به اشیایی است که می توان به طور نمادین تصرف کرد". بحث حساسیت زدایی با بحث هایی در مورد تصاویر سانسور شده همراه است. سونتاگ درباره نگرانی خود می نویسد که توانایی سانسور تصاویر به این معنی است که عکاس توانایی ساخت واقعیت را دارد. [70]

یکی از شیوه هایی که عکاسی از طریق آن جامعه را تشکیل می دهد، گردشگری است. گردشگری و عکاسی با هم ترکیب می‌شوند تا « نگاهی توریستی » [72] ایجاد کنند که در آن ساکنان محلی توسط لنز دوربین قرار گرفته و تعریف می‌شوند. با این حال، همچنین استدلال شده است که یک «نگاه معکوس» [73] وجود دارد که از طریق آن عکاسان بومی می توانند عکاس گردشگر را به عنوان مصرف کننده سطحی تصاویر قرار دهند.

قانون

عکاسی در بسیاری از حوزه های قضایی هم توسط قانون محدود شده و هم محافظت می شود. حفاظت از عکس ها معمولاً از طریق اعطای حق چاپ یا حقوق معنوی به عکاس حاصل می شود. در ایالات متحده، عکاسی به عنوان یک حق متمم اول محافظت می شود و هر کسی آزاد است از هر چیزی که در مکان های عمومی دیده می شود، تا زمانی که در معرض دید باشد، عکس بگیرد. [74] در بریتانیا، یک قانون اخیر (قانون ضد تروریسم 2008) قدرت پلیس را برای جلوگیری از عکس گرفتن مردم، حتی عکاسان مطبوعاتی، در مکان های عمومی افزایش می دهد. [75] در آفریقای جنوبی، هر شخصی می‌تواند از هر شخص دیگری، بدون اجازه او، در فضاهای عمومی عکاسی کند و تنها محدودیت خاصی که در مورد چیزی که توسط دولت عکاسی نمی‌شود، مربوط به هر چیزی است که به عنوان امنیت ملی طبقه‌بندی می‌شود. هر کشوری قوانین متفاوتی دارد.

همچنین ببینید

مراجع

  1. ^ اسپنسر، DA (1973). فرهنگ لغت کانونی فناوری های عکاسی . مطبوعات کانونی. ص 454. شابک 978-0-13-322719-2.
  2. ↑ φάος بایگانی‌شده در ۲۵ مه ۲۰۱۳ در Wayback Machine , Henry George Liddell, Robert Scott, A Greek-English Lexicon , on Perseus
  3. ↑ «هنری جورج لیدل، رابرت اسکات، واژگان یونانی-انگلیسی، γρα^φ-ή». www.perseus.tufts.edu . بازیابی شده در 1 مارس 2024 .
  4. ^ هارپر، داگلاس. "عکس". دیکشنری ریشه شناسی آنلاین .
  5. ↑ بوریس کوسوی (2004). هرکول فلورانس: El descubrimiento de la fotografía en Brasil. موسسه ملی آنتروپولوژی و تاریخ. شابک 978-968-03-0020-4. بایگانی شده از نسخه اصلی در 28 آوریل 2016 . بازبینی شده در 13 دسامبر 2015 .
  6. ↑ کوسوی، بوریس (1980). هرکول فلورانس: descoberta isolada da fotografia no Brasil. سائوپائولو: Duas Cidades. شابک 9788531409448.
  7. ↑ «چه کسی اولین بار از Word Photography استفاده کرد؟». فتوفیز . 28 مارس 2015. بایگانی شده از نسخه اصلی در 18 ژانویه 2017 . بازبینی شده در 25 ژوئن 2019 .
  8. ↑ Mathur, P, K & S (6 مارس 2014). تحولات و تغییرات در فناوری های مبتنی بر علم. انتشارات کبک. ص 50. شابک 9781482813982. بازبینی شده در 25 ژوئن 2019 .{{cite book}}: CS1 maint: چندین نام: فهرست نویسندگان ( پیوند )
  9. ^ ab Eder، JM (1945) [1932]. تاریخچه عکاسی، چهارم. نسخه [ Geschichte der Photographie ]. New York: Dover Publications, Inc. pp. 258-59. شابک 978-0-486-23586-8.
  10. ↑ «سر جان فردریک ویلیام هرشل (بریتانیا، 1792–1871) (موزه گتی)». جی پل گتی در لس آنجلس . بایگانی شده از نسخه اصلی در 1 اکتبر 2018 . بازبینی شده در 20 ژوئن 2019 .
  11. ↑ کمپبل، ژان (2005) تماشاگر فیلم و سینما: ملودرام و تقلید بایگانی شده در 29 آوریل 2016 در Wayback Machine . سیاست. ص 114. شابک 0-7456-2930-X 
  12. ^ ab Krebs, Robert E. (2004). آزمایشات، اختراعات و اکتشافات علمی پیشگامانه قرون وسطی و رنسانس. گروه انتشارات گرین وود. ص 20. شابک 978-0-313-32433-8.
  13. ↑ کروبی، آلیستر کامرون (1990) علم، اپتیک و موسیقی در اندیشه مدرن قرون وسطی و اولیه . A&C مشکی. ص 205. شابک 978-0-907628-79-8 
  14. ^ وید، نیکلاس جی. فینگر، استنلی (2001). "چشم به عنوان ابزار نوری: از دوربین تاریک تا دیدگاه هلمهولتز". ادراک . 30 (10): 1157-77. doi : 10.1068/p3210. ISSN  0301-0066. PMID  11721819. S2CID  8185797.
  15. ^ ab Plott, John C. (1984). تاریخ جهانی فلسفه: دوره مکتب (بخش اول). انتشارات Motilal Banarsidass. ص 460. شابک 978-0-89581-678-8. به گفته نذیر احمد، اگر فقط همکاران و شاگردان ابن هیثم به اندازه او هوشیار بودند، ممکن بود حتی از زمان آزمایش های هیثم با آینه های محدب و مقعر و اختراع «دوربین سوراخ سوزنی»، هنر عکاسی را ابداع کنند. تصویر وارونه شعله شمع از جمله موفقیت های متعدد او در آزمایش بود. به همین ترتیب، تقریباً می توان ادعا کرد که او کارهای زیادی را پیش بینی کرده بود که فچنر در قرن نوزدهم در آزمایش تصاویر پس از آن انجام داد.
  16. ↑ اب بلباچیر، احمد نبیل (2009). دوربین های هوشمند Springer Science & Business Media. شابک 978-1-4419-0953-4. اختراع دوربین را می توان به قرن دهم میلادی ردیابی کرد، زمانی که دانشمند عرب الحسن ابن الحیثم با نام مستعار الحسن اولین توصیف روشن و تجزیه و تحلیل صحیح از فرآیند بینایی (انسان) را ارائه کرد. اگرچه اثرات عبور نور منفرد از سوراخ سوزن قبلاً توسط چینی موزی (لاتی Micius) (قرن 5 قبل از میلاد)، ارسطو یونانی (قرن چهارم قبل از میلاد)، و عرب توصیف شده است.
  17. ^ وید، نیکلاس جی. فینگر، استنلی (2001)، "چشم به عنوان ابزار نوری: از دوربین مبهم تا چشم انداز هلمهولتز"، ادراک ، 30 (10): 1157-1177، doi : 10.1068/p3210، PMID  11721819، S281818 ، اصول S2CID79  ، دوربین تاریک اولین بار در قرن یازدهم، زمانی که توسط ابن هیثم ترسیم شد، به درستی مورد تجزیه و تحلیل قرار گرفت.
  18. ↑ نیدهام، جوزف. علم و تمدن در چین، ج. IV، بخش 1: فیزیک و فناوری فیزیکی (PDF) . ص 98. بایگانی شده از نسخه اصلی (PDF) در 3 جولای 2017 . بازبینی شده در 5 سپتامبر 2016 . الهازن از دوربین تاریک مخصوصاً برای رصد خورشید گرفتگی استفاده کرد، همان‌طور که گفته می‌شود در واقع ارسطو این کار را انجام داده است، و به نظر می‌رسد که او نیز مانند شن کوا، پیشینیان در مطالعه آن داشته است، زیرا او آن را به عنوان یافته جدیدی از خود ادعا نکرده است. اما برخورد او با آن برای اولین بار کاملاً هندسی و کمی بود.
  19. ↑ «چه کسی Camera Obscura را اختراع کرد؟». حقایق تاریخ عکاسی . همه این دانشمندان با یک سوراخ کوچک و نور آزمایش کردند، اما هیچ یک از آنها پیشنهاد نکردند که از صفحه نمایش استفاده شود، بنابراین تصویری از یک طرف یک سوراخ در سطح می تواند روی صفحه نمایش در سمت دیگر نمایش داده شود. اولین کسی که این کار را کرد، الحازن (همچنین به نام ابن هیثم) در قرن یازدهم بود.
  20. ^ نیدهام، جوزف. علم و تمدن در چین، ج. IV، بخش 1: فیزیک و فناوری فیزیکی (PDF) . ص 99. بایگانی شده از نسخه اصلی (PDF) در 3 جولای 2017 . بازبینی شده در 5 سپتامبر 2016 . نبوغ بینش شن کوآ در رابطه نقطه کانونی و سوراخ سوزنی را زمانی می توان بهتر درک کرد که در سینگر خواندیم که این اولین بار در اروپا توسط لئوناردو داوینچی (+ 1452 تا + 1519) تقریباً پانصد سال بعد درک شد. نموداری که این رابطه را در Codice Atlantico نشان می‌دهد، لئوناردو فکر می‌کرد که عدسی چشم اثر سوراخ سوزنی را معکوس می‌کند، به طوری که تصویر وارونه روی شبکیه ظاهر نمی‌شود. اگرچه در واقع این کار را می کند. در واقع، قیاس نقطه کانونی و نقطه نقطه را باید ابن الحیثم درک کرده باشد، که دقیقاً در زمان تولد شن کوا درگذشت.
  21. ↑ دیویدسون، مایکل دبلیو (13 نوامبر 2015). "آلبرتوس مگنوس". عبارات مولکولی: علم، اپتیک و شما . آزمایشگاه ملی میدان مغناطیسی بالا در دانشگاه ایالتی فلوریدا. بایگانی شده از نسخه اصلی در 22 دسامبر 2015.
  22. ↑ پوتونی، ژرژ (1973). تاریخچه کشف عکاسی . آرنو پرس. ص 50. شابک 0-405-04929-3 
  23. ^ آب گرنشیم، هلموت (1986). تاریخچه مختصری از عکاسی بایگانی شده در 29 آوریل 2016 در Wayback Machine . انتشارات پیک دوور. صص 3-4. شابک 0-486-25128-4 
  24. ↑ Gernsheim, Helmut and Gernsheim, Alison (1955) تاریخچه عکاسی از اولین استفاده از دوربین تاریک در قرن یازدهم تا سال 1914 . انتشارات دانشگاه آکسفورد ص 20.
  25. ↑ سوزان وات (2003). نقره ای. مارشال کاوندیش ص 21–. شابک 978-0-7614-1464-3. بازبینی شده در 28 جولای 2013 . ... اما اولین فردی که از این خاصیت برای تولید تصویر عکاسی استفاده کرد، فیزیکدان آلمانی یوهان هاینریش شولتز بود. در سال 1727، شولزه خمیری از نیترات نقره و گچ درست کرد، مخلوط را در یک بطری شیشه ای قرار داد و بطری را در ...
  26. ↑ لیچفیلد، ریچارد باکلی (1903). تام ودگوود، اولین عکاس ، و غیره، لندن، داک ورث و شرکت خارج از حق چاپ و رایگان در archive.org موجود است. در ضمیمه A (ص 217-227)، لیچفیلد ادعاهایی را ارزیابی می‌کند که آزمایش‌های شولز را باید عکاسی نامید و شامل یک ترجمه انگلیسی کامل (از لاتین اصلی) از گزارش 1719 شولز از آنها است که در سال 1727 تجدید چاپ شد.
  27. ↑ Werge, John (1 دسامبر 1894). "قدیمی ترین عکس". هفته نامه نیوکاسل کرونیکل . ص 10.
  28. ↑ لیچفیلد، R. 1903. «تام ودگوود، اولین عکاس: روایتی از زندگی او». لندن، داکورث و شرکت به فصل سیزدهم مراجعه کنید. شامل متن کامل مقاله هامفری دیوی در سال 1802 است که تنها سابقه شناخته شده معاصر از آزمایشات Wedgwood است. (بازیابی شده در 7 مه 2013 از طریق archive.org بایگانی شده در 7 اکتبر 2015 در Wayback Machine ).
  29. ↑ اب "اولین عکس - هلیوگرافی". بایگانی شده از نسخه اصلی در 6 اکتبر 2009 . بازیابی شده در 29 سپتامبر 2009 . از مقاله هلموت گرنشیم، "150مین سالگرد عکاسی" در تاریخ عکاسی، جلد. من، شماره 1، ژانویه 1977: ... در سال 1822، نیپس یک صفحه شیشه ای را پوشش داد ... نور خورشید که از آن عبور می کرد ... این اولین نمونه دائمی ... چند سال بعد از بین رفت.
  30. ↑ ab "1837: Die Erfindung der Fotografie in München". www.deutsches-museum.de . 28 مه 2024.
  31. ↑ هیرش، رابرت (1999). تصرف نور: تاریخچه عکاسی مک گراو هیل. شابک 978-0-697-14361-7. بایگانی شده از نسخه اصلی در 29 آوریل 2016 . بازبینی شده در 13 دسامبر 2015 .
  32. ↑ ویلیام هنری فاکس تالبوت (1800–1877) بایگانی شده در 3 اکتبر 2010 در Wayback Machine . بی بی سی
  33. ↑ فلدمن، آنتونی و فورد، پیتر (1989) دانشمندان و مخترعان . کتاب های بلومزبری، ص. 128, ISBN 1-870630-23-8 . 
  34. فاکس تالبوت، ویلیام هنری و جامز، آندره (1973) ویلیام اچ. فاکس تالبوت، مخترع فرآیند منفی مثبت ، مک میلان، ص. 95.
  35. ↑ «هیپولیت بایارد (فرانسوی، 1801–1887) (موزه گتی)». بایگانی شده از نسخه اصلی در 24 اکتبر 2013 . بازبینی شده در 21 آوریل 2019 .
  36. ↑ پالسون گیج، جوآن (5 اوت 2013). "آیکون های ظلم". نیویورک تایمز .
  37. ↑ History of Kodak، Milestones-chronology: 1878–1929 بایگانی شده در 10 فوریه 2012 در Wayback Machine . kodak.com
  38. ↑ پرز، مایکل آر (2008). دایره المعارف کانونی مختصر عکاسی: از اولین عکس روی کاغذ تا انقلاب دیجیتال . برلینگتون، MA: مطبوعات کانونی/الزویر. ص 75. شابک 978-0-240-80998-4.
  39. ↑ "منحنی H&D فیلم در مقابل دیجیتال" (بحث انجمن) . نقد و بررسی عکاسی دیجیتال . 19 آوریل 2004. بایگانی شده از نسخه اصلی در 23 سپتامبر 2015.
  40. ↑ جیکوبسون، رالف ای. (2000). کتابچه راهنمای کانونی عکاسی: عکاسی و تصویربرداری دیجیتال (ویرایش نهم). بوستون، MA: مطبوعات کانونی. شابک 978-0-240-51574-8.
  41. ↑ «عکاسی سیاه و سفید». مجله PSA . 77 (12): 38-40. 2011.
  42. ↑ ab «1861: بهترین سال جیمز کلرک ماکسول». کینگز کالج لندن. 3 ژانویه 2017. بایگانی شده از نسخه اصلی در 4 ژانویه 2017 . بازبینی شده در 3 ژانویه 2017 .
  43. ^ ab "از ضد آب چارلز مکینتاش تا دالی گوسفند: 43 نوآوری که اسکاتلند به جهان داده است". مستقل . 2 ژانویه 2016. بایگانی شده از نسخه اصلی در 2 اکتبر 2017 . بازبینی شده در 2 دسامبر 2017 .
  44. ↑ «تحقیق و توسعه». fujifilm.com . بازبینی شده در 13 ژانویه 2022 .
  45. ^ شو، جف (2012). منفی دیجیتال: پردازش تصویر خام در لایت روم ، دوربین خام و فتوشاپ . Berkeley, CA: Peachpit Press, ISBN 0-321-83957-9 , p. 72 
  46. ↑ «واژه نامه: بررسی عکاسی دیجیتال». Dpreview.com. بایگانی شده از نسخه اصلی در 18 ژانویه 2013 . بازبینی شده در 24 ژوئن 2013 .
  47. ^ اندرسون، جوزف؛ اندرسون، باربارا (بهار 1993). "اسطوره تداوم چشم انداز بازبینی شد". مجله فیلم و ویدئو . 45 (1): 3-12. بایگانی شده از نسخه اصلی در 24 نوامبر 2009.
  48. ↑ بلیزل، بروک (2013). "تصویر بعدی: همپوشانی در عمق استریوسکوپی، سینمایی و دیجیتال". نقد فیلم . 37/38 (3/1): 117–37.
  49. ↑ زند، تریستان (۸ آوریل ۲۰۱۷). "درآمدی بر عکاسی دوگانه". دوگانه.عکس . Medium.com بایگانی شده از نسخه اصلی در 16 آوریل 2017 . بازبینی شده در 15 آوریل 2017 .
  50. ^ توید، دیوید. مقدمه ای بر عکاسی با طیف کامل و مادون قرمز. surrealcolor.110mb.com
  51. ↑ لاکی، تامارا (12 مه 2016). "تلفیق ترکیب لایه ها در عکاسی شما". 42 غرب . بایگانی شده از نسخه اصلی در 14 سپتامبر 2021 . بازبینی شده در 14 سپتامبر 2021 .
  52. ↑ گلدبی، دیلن (۲۰ ژانویه ۲۰۱۹). "استفاده از لایه ها برای بهبود عکاسی". مجله فوجی لاو . بازبینی شده در 14 سپتامبر 2021 .
  53. ↑ «نحوه استفاده از لایه بندی در عکاسی برای عکس های استثنایی». عکاسی پارکر . 1 دسامبر 2020 . بازبینی شده در 14 سپتامبر 2021 .
  54. ↑ نگ، رن (ژوئیه 2006) عکاسی میدان نور دیجیتال. پایان نامه دکتری، دانشگاه استنفورد
  55. ^ پترسون، کالیفرنیا (2011). "پرتره خانگی". تاریخچه عکاسی . 35 (4): 374-87. doi :10.1080/03087298.2011.606727. S2CID  216590139.
  56. ↑ اولورونتیمیلهین، اسرائیل (17 سپتامبر 2018). "چگونه با گوشی خود عکس های خوبی بگیریم". لیست خوابگاه بایگانی شده از نسخه اصلی در 16 اکتبر 2018.
  57. ^ کلایو بل . "هنر بایگانی شده 3 آگوست 2004 در ماشین راه برگشت "، 1914. بازیابی شده در 2 سپتامبر 2006.
  58. ↑ شوناور، دیوید (7 مارس 2007). "اولین عکس 3 میلیون دلاری". PopPhoto . بایگانی شده از نسخه اصلی در 18 مارس 2007.
  59. ↑ کوردیه، پیر (1982). «شیمی‌گرام: رویکردی جدید برای عکاسی بدون لنز». لئوناردو​ 15 (4): 262-268. doi :10.2307/1574733. ISSN  0024-094X. JSTOR  1574733. S2CID  55177590.
  60. ↑ هانس اشمیت: نظرات در مورد شیمی‌نگاری‌های جوزف اچ. نیومن. نمایشگاه در "Fotografik Studio Galerie von Prof. Pan Walther". در: Photo-Presse. Heft 22, 1976, S. 6.
  61. ↑ Rohde, RR (2000). عکاسی جنایی. مجله PSA، 66(3)، 15.
  62. ↑ رونالدز، بی اف (2016). سر فرانسیس رونالدز: پدر تلگراف الکتریک . لندن: انتشارات امپریال کالج. شابک 978-1-78326-917-4.
  63. ↑ رونالدز، بی اف (2016). "آغاز ضبط مداوم علمی با استفاده از عکاسی: مشارکت سر فرانسیس رونالدز". انجمن اروپایی تاریخ عکاسی . بایگانی شده از نسخه اصلی در 13 ژوئن 2016 . بازبینی شده در 2 ژوئن 2016 .
  64. ^ بروک (1853). "دستگاه مغناطیسی و هواشناسی خود ثبت عکس: اختراع آقای بروک از خیابان کپل، لندن". مجله مصور هنر . 1 (5): 308-11. doi :10.2307/20537989. JSTOR  20537989. بایگانی شده از نسخه اصلی در 29 آوریل 2016 . بازبینی شده در 13 دسامبر 2015 .
  65. ^ آپادحیای، ج. چاکرا، جی. Navathe، CP; نایک، PA; جوشی، ع. گوپتا، پی دی (2006). "توسعه دوربین قاب بندی اشعه ایکس تک فریم برای آزمایشات پلاسمای پالسی". سادانا . 31 (5): 613. CiteSeerX 10.1.1.570.172 . doi :10.1007/BF02715917. S2CID  123558773. 
  66. ↑ بلیتزر، هربرت ال. استاین فرگوسن، کارن؛ هوانگ، جفری (2008). درک تصویربرداری دیجیتال پزشکی قانونی مطبوعات دانشگاهی. صص 8-9. شابک 978-0-12-370451-1. بایگانی شده از نسخه اصلی در 29 آوریل 2016 . بازبینی شده در 13 دسامبر 2015 .
  67. ↑ گلندی، کریگ (2013). رکوردهای جهانی گینس 2014. رکوردهای جهانی گینس محدود. ص 192. شابک 978-1-908843-15-9.
  68. ↑ «عکاسی حیات وحش». بی بی سی بازبینی شده در 14 ژوئن 2020 .
  69. ↑ بیسل، KL (2000). "بازگشت به "آقای گیتس": عکاسی و عینیت". مجله پژوهشی روزنامه . 21 (3): 81-93. doi :10.1177/073953290002100307. S2CID  140920402.
  70. ^ abcd Sontag, S. (1977) On Photography , Penguin, London, pp. 3-24, ISBN 0-312-42009-9 . 
  71. ↑ Levinson, P. (1997) The Soft Edge: a Natural History and Future of the Information Revolution , Routledge, London and New York, pp. 37-48, ISBN 0-415-15785-4 . 
  72. ↑ اوری، جان (2002). نگاه توریستی (ویرایش دوم). لندن: سیج. شابک 978-0-7619-7347-8.
  73. ^ گیلسپی، الکس. "عکاسی توریستی و نگاه معکوس".
  74. ↑ «شما حق دارید از آن پلیس عکس بگیرید». اتحادیه آزادی های مدنی آمریکا بایگانی شده از نسخه اصلی در 25 فوریه 2016 . بازبینی شده در 18 فوریه 2016 .
  75. ↑ «زندان برای عکاسی از پلیس؟». مجله عکاسی بریتانیا . 28 ژانویه 2009. بایگانی شده از نسخه اصلی در 27 مارس 2010.

در ادامه مطلب

مقدمه

تاریخچه

آثار مرجع

کتاب های دیگر

لینک های خارجی