دی سی کامیکس، شرکت (که بعداً به نام دی سی شناخته شد ) یک ناشر کتاب کمیک آمریکایی و واحد شاخص دی سی انترتینمنت ، [6] [7] یکی از شرکت های تابعه برادران وارنر دیسکاوری است . [8] [9] DC یک ابتکار برای "Detective Comics"، یک مجموعه کتاب کمیک آمریکایی است که اولین بار در سال 1937 منتشر شد. [10]
دی سی کامیکس یکی از بزرگترین و قدیمیترین شرکتهای کمیک آمریکایی است که اولین کمیک آنها تحت پرچم دیسی در سال 1937 منتشر شد . مانند سوپرمن ، بتمن ، زن شگفت انگیز ، فانوس سبز ، فلش و آکوامن . و همچنین تیم های داستانی معروف از جمله لیگ عدالت , انجمن عدالت آمریکا , تیتان های نوجوان و جوخه انتحار . جهان همچنین دارای مجموعه ای از ابرشرورهای معروف مانند جوکر ، لکس لوتر ، دث استروک ، فلش معکوس ، برینیاک و دارکسید است . این شرکت مطالب غیرمرتبط با دنیای DC، از جمله Watchmen ، V for Vendetta ، Fables و عناوین بسیاری را تحت عنوان جایگزین Vertigo و اکنون DC Black Label منتشر کرده است .
دفاتر دی سی کامیکس که در اصل در منهتن در خیابان چهارم 432 بود، در 480 و بعداً 575 خیابان لکسینگتون واقع شدهاند. خیابان سوم 909; 75 راکفلر پلازا ; 666 Fifth Avenue ; و خیابان 1325 قاره آمریکا. دفتر مرکزی دی سی در 1700 برادوی، میدتاون منهتن ، شهر نیویورک بود، اما دی سی انترتینمنت دفتر مرکزی خود را در آوریل 2015 به بربنک، کالیفرنیا منتقل کرد . [12]
Penguin Random House Publisher Services کتابهای DC Comics را در بازار کتابفروشی توزیع می کند، [13] در حالی که Diamond Comic Distributors بازار مستقیم فروشگاه کمیک را عرضه می کرد [12] [14] تا ژوئن 2020، زمانی که Lunar Distribution و UCS Comic Distributors، که قبلاً بر آن مسلط بودند. توزیع بازار به دلیل اختلال در Diamond که ناشی از همه گیری COVID-19 بود ، جایگزین Diamond شد تا در آن بازار توزیع شود. [4]
دی سی کامیکس و رقیب دیرینه اش مارول کامیکس (در سال 2009 توسط شرکت والت دیزنی ، رقیب اصلی برادران وارنر دیسکاوری خریداری شد) با هم تقریباً 70 درصد از بازار کتاب های مصور آمریکا را در سال 2017 به اشتراک گذاشتند، [15] اگرچه این عدد ممکن است باعث تحریف شود . مشاهده از آنجایی که رمان های گرافیکی مستثنی هستند. با احتساب فروش همه کتابها، دی سی بعد از Viz Media دومین ناشر بزرگ و مارول سوم است. [16]
کارآفرین سرگرد مالکوم ویلر-نیکلسون در سال 1934 انتشارات ملی متفقین را تأسیس کرد که به عنوان یک شرکت آمریکایی انتشارات کتاب های مصور بود. [1] [2] [ 3] اولین انتشار این شرکت با مجله New Fun: The Big Comic Magazine شماره 1 (اولین مجموعه طنز که بعدها به نام More Fun Comics نامیده شد ) با تاریخ جلد فوریه 1935 منتشر شد. این یک عنوان گلچین بود که اساساً برای داستانهای اصلی بود که بر خلاف بسیاری از مجموعههای کتابهای مصور قبل از آن، از روزنامههای استریپ تجدید چاپ نشده بودند. [18] [19] در حالی که کمیک های ابرقهرمانی همان چیزی است که دی سی کامیکس با آن در دوران مدرن شناخته می شود، ژانرهای موجود در اولین عناوین گلچین شامل خنده دار ، کمیک های وسترن و داستان های مربوط به ماجراجویی بودند. شخصیت Doctor Occult که توسط جری سیگل و جو شوستر در دسامبر 1935 با شماره 6 کمیک های سرگرم کننده جدید خلق شد ، به عنوان اولین ابرقهرمان تکراری ساخته شده توسط دی سی شناخته می شود که هنوز هم مورد استفاده قرار می گیرد. [20] [21] این شرکت عنوان تکراری دومی را به نام New Comics No. [22] اندکی پس از آن، این گروه در سال 1936 به انتشارات نیکلسون تبدیل شد. [23]
عنوان بعدی و نهایی ویلر-نیکلسون، Detective Comics ، که با تصویر جلدی به تاریخ دسامبر 1936 تبلیغ شد، در نهایت با سه ماه تاخیر و تاریخ روی جلد مارس 1937 به نمایش درآمد. گلچین مضمونی که در اصل حول محور داستان های پلیسی تخیلی می چرخید در دوران مدرن به طولانی ترین سریال کمیک در حال اجرا تبدیل شد. اولین کار قابل توجه در شماره اول اسلم برادلی بود که با همکاری مالکوم ویلر-نیکلسون، جری سیگل و جو شوستر خلق شد. [21] در سال 1937، به دلیل بدهی به مالک کارخانه چاپ و توزیع کننده مجله، هری دوننفلد - که مجلات پالپ را نیز منتشر می کرد و به عنوان مدیر عامل در نشریه Independent News فعالیت می کرد - ویلر-نیکلسون مجبور شد داننفلد را به عنوان شریک برای انتشار Detective بپذیرد . کمیک شماره 1. Detective Comics, Inc. (که به الهام گرفتن نام اختصاری DC کمک می کند) با ویلر-نیکلسون و جک اس. لیبوویتز ، حسابدار داننفلد، به عنوان مالکان تشکیل شد . سرگرد ویلر نیکلسون برای یک سال در آنجا ماند، اما مشکلات جریان نقدینگی ادامه یافت و او مجبور به ترک شد. اندکی پس از آن، Detective Comics، Inc. بقایای National Allied، همچنین به نام انتشارات نیکلسون، را در یک حراج ورشکستگی خریداری کرد و آن را جذب کرد. [24] [25]
در همین حال، مکس گینز شرکت خواهر انتشارات All -American Publications را در سال 1939 تشکیل داد . شماره 1 ، جلد مورخ ژوئن 1938، برای اولین بار شخصیت هایی مانند سوپرمن توسط سیگل و شوستر، زاتارا توسط فرد گاردینیر ، و تکس تامپسون توسط کن فینچ و برنارد بیلی را به نمایش گذاشت . در نظر گرفته میشود که این اولین کتاب کمیکی است که دارای کهن الگوی شخصیت جدید است، که به زودی به عنوان "ابر قهرمانان" شناخته میشود، و فروش موفقی بود که عصر جدیدی از کتابهای کمیک را زنده کرد ، و اعتبار آن به اولین حضور سوپرمن مربوط میشود. بر روی جلد و داخل شماره. این کتاب اکنون یکی از گران ترین و ارزشمندترین نسخه های کمیک در تمام دوران است. [27] اولین داستان برجسته این شماره با بازی سوپرمن، اولین داستانی بود که داستان منشأ ابرقهرمانان را با آشکار شدن یک سیاره بی نام، که بعداً به نام کریپتون شناخته شد ، که گفته میشود از او بود، به نمایش گذاشت . این شماره همچنین شامل اولین شخصیت اصلی اصلی و یکی از اولین شخصیتهای ضروری زن در کمیکها با لوئیس لین به عنوان اولین علاقه عاشقانه سوپرمن بود . [28] شخصیت الهام گرفته از هورنت سبز که به عنوان انتقام جوی زرشکی توسط جیم چمبر شناخته می شود، در کمیک کارآگاه شماره 20 (اکتبر 1938) به نمایش درآمد . این شخصیت به عنوان اولین مراقب نقابدار منتشر شده توسط دی سی متمایز می شود. [29] [30] یک "پسر اداری" بدون نام که به عنوان اولین حضور جیمی اولسن در داستان اکشن کامیکس شماره 6 (نوامبر 1938) توسط سیگل و شوستر آشکار شد . [31] [32]
از سال 1939، سوپرمن سیگل و شوستر اولین شخصیت برگرفته از کمیک بود که خارج از مجلات کمیک ظاهر شد و بعداً در روزنامه ها با بازی خودش ظاهر شد ، که برای اولین بار والدین بیولوژیکی سوپرمن، جور-ال و لارا را معرفی کرد . [33] اولین مجموعه کمیک انتشارات All - American به نام کمیک All -American برای اولین بار در آوریل 1939 منتشر شد . مارس 1939) با درخواست عناوین ابرقهرمانی بیشتر. بتمن به عنوان یک مراقب نقابدار به تصویر کشیده شد که کت و شلواری شنل دار به نام Batsuit به تن داشت و سوار بر ماشینی بود که بعداً به عنوان Batmobile شناخته شد . همچنین در داستان بتمن شخصیت فرعی، جیمز گوردون ، کمیسر پلیس اداره پلیس شهر گاتهام بود . [34] علیرغم اینکه یک تقلید آمیز بود، انتشارات All-American اولین شخصیت زن را معرفی کرد که بعداً یک ابرقهرمان زن به نام Red Tornado (اگرچه به عنوان یک مرد مبدل شده بود) را در Ma Hunkel معرفی کرد که برای اولین بار در داستان های "Scribbly" در All-American ظاهر شد. کمیک شماره 3 (ژوئن 1939). [35] اولین کار مهم دیگر بتمن، معرفی عمارت خیالی معروف به وین مانور بود که برای اولین بار در کمیک کارآگاه شماره 28 (ژوئن 1939) دیده شد. [34] مجموعههای کمیک ماجراجویی در نهایت جای پای کمیکهای اکشن و کمیکهای کارآگاهی را دنبال میکنند و یک ابرقهرمان تکرارشونده جدید را به نمایش میگذارند. ابرقهرمانی به نام Sandman اولین بار در شماره 40 (تاریخ جلد: جولای 1939) نوشته شد. [36] اکشن کامیکس شماره 13 (ژوئن 1939) اولین دشمن تکرارشونده سوپرمن را معرفی کرد که به آن Ultra-humanite برای اولین بار توسط سیگل و شوستر معرفی شد، که معمولاً به عنوان یکی از اولین ابرشرورها در کتاب های کمیک ذکر می شود. [37] شخصیت سوپرمن زمانی که کتاب کمیک خود را به دست آورد ، پیشرفت دیگری داشت که در آن زمان نامش شنیده نشده بود. [38] اولین شماره، که در ژوئن 1939 معرفی شد، به معرفی مستقیم والدین سوپرمن، جاناتان و مارتا کنت ، توسط سیگل و شوستر کمک کرد. [31] کمیک کارآگاهی شماره 29 (ژوئیه 1939) کمربند کاربردی بتمن را توسط گاردنر فاکس معرفی کرد. [ 39] [34] خارج از انتشارات DC، شخصیتی که بعداً به عنوان DC ادغام شد توسط Fox Feature Syndicate به نام سوسک آبی که در آگوست 1939 منتشر شد معرفی شد . اولین شهر فاش شده شهر زادگاه سوپرمن، متروپلیس بود که در ابتدا در اکشن کمیک شماره 16 در سپتامبر 1939 نامگذاری شد . علاقه عاشقانه بتمن به نام جولی مدیسون ، اسلحه معروف به Batarang که بتمن معمولا از آن استفاده می کند و هواپیمای خیالی به نام Batplane . [34] منشأ بتمن برای اولین بار در کمیک های کارآگاه شماره 33 (نوامبر 1939) نشان داده شد که برای اولین بار مرگ توماس وین و مارتا وین توسط یک دزدگیر را به تصویر می کشد . داستان اصلی از همان ابتدا برای شخصیت داستانی حیاتی باقی می ماند. [18] [44] سیاره دیلی ( محیط رایج سوپرمن) اولین بار در نوار روزنامه سوپرمن در نوامبر 1939 نامگذاری شد . [46] Fawcett Comics در حدود سال 1939 تشکیل شد و در دهه بعد به رقیب اصلی دی سی تبدیل شد. [47] در پایان سال 1944، عناوین All-American اکنون شروع به استفاده از لوگوی خود کردند تا آن را از کمیک های ملی متمایز کنند. [48] [49]
انتشارات All-American ، یک شرکت وابسته به مالکیت مشترک ماکس گینز و لیبوویتز، به زودی با Detective Comics, Inc. ادغام شد و انتشارات National Comics را در 30 سپتامبر 1946 تشکیل داد. [الف] سال قبل، در ژوئن 1945، گینز به لیبوویتز اجازه داد. او را بخرد، و تنها Picture Stories از کتاب مقدس را به عنوان پایهگذاری شرکت جدید خود، EC Comics ، نگه داشت . [51] در آن زمان، «لیبوویتز به سرعت ادغام کمیک های تمام آمریکایی و کارآگاهی را در کمیک های ملی سازماندهی کرد... سپس مسئولیت سازماندهی کمیک های ملی، اخبار مستقل [خودتوزیع کننده] و شرکت های وابسته به آن ها را به عهده گرفت. واحد شرکتی واحد، انتشارات دوره ای ملی ". [52] انتشارات ملی دوره ای در سال 1961 به صورت عمومی در بازار سهام معامله شد. [53] [54]
علیرغم نامهای رسمی «National Comics» و «National Periodical Publications»، این شرکت از اوایل سال 1940 شروع به برندسازی خود به عنوان «Superman-DC» کرد و این شرکت سالها قبل از اقتباس رسمی این نام در سال 1940، به صورت محاورهای به عنوان کمیک DC شناخته شد. 1977. [55]
این شرکت شروع به حرکت تهاجمی در برابر آنچه به عنوان تقلیدهای نقض حق چاپ از سایر شرکت ها می دانست، مانند مرد شگفت انگیز فاکس کامیکس ، که (طبق شهادت دادگاه) فاکس به عنوان کپی از سوپرمن شروع به کار کرد، شروع کرد. این امر به شکایت دی سی از کمیکز فاوست بر سر کاپیتان مارول ، که در آن زمان شخصیت پرفروش کمیک ها بود، گسترش یافت (به انتشارات National Comics, Inc. v. Fawcett Publications, Inc. مراجعه کنید ). در مواجهه با کاهش فروش و احتمال ورشکستگی در صورت شکست، فاوست در سال 1953 تسلیم شد و انتشار کمیک را متوقف کرد. سال ها بعد، فاوست حقوق کاپیتان مارول را به دی سی فروخت که در سال 1972 کاپیتان مارول را در عنوان جدید Shazam احیا کرد! [56] شامل آثار هنری خالق او، سی سی بک . در همین حال، علامت تجاری رها شده توسط مارول کامیکس در سال 1967 با ساخت کاپیتان مارول ، مصادره شد و خود کمیک دی سی را از این نامگذاری منع کرد. در حالی که کاپیتان مارول نتوانست محبوبیت قدیمی خود را پس بگیرد، او بعداً در یک اقتباس تلویزیونی اکشن زنده صبح شنبه ظاهر شد و جایگاه برجستهای در تداوم جریان اصلی DC به نام DC Universe به دست آورد .
هنگامی که محبوبیت ابرقهرمانان در اواخر دهه 1940 از بین رفت، این شرکت بر روی ژانرهایی مانند علمی تخیلی، وسترن ، طنز و عاشقانه تمرکز کرد . دی سی همچنین عناوین جنایی و ترسناک را منتشر کرد ، اما عناوین نسبتاً رام، و در نتیجه از واکنش شدید اواسط دهه 1950 علیه چنین کمیک هایی اجتناب کرد. تعداد انگشت شماری از محبوبترین عنوانهای ابرقهرمانی، از جمله Action Comics و Detective Comics ، دو عنوان طولانیمدت این رسانه، به انتشار ادامه دادند.
در اواسط دهه 1950، مدیر تحریریه ایروین داننفلد و ناشر لیبوویتز، سردبیر جولیوس شوارتز (که ریشه در بازار کتاب های علمی-تخیلی دارد) را برای تولید یک داستان فلش تک شات با عنوان آزمایشی Showcase هدایت کردند . به جای احیای شخصیت قدیمی، شوارتز از نویسندگان رابرت کانیگر و جان بروم ، کارمین اینفانتینو مدادنویس ، و جو کوبرت جو کوبرت یک فوقسرعتتر کاملاً جدید خلق کرد و هویت غیرنظامی، لباس و منشأ فلش را با گرایش علمی تخیلی بهروزرسانی و مدرن کرد. . تخیل مجدد فلش در ویترین شماره 4 (اکتبر 1956) به اندازه کافی محبوب شد که به زودی به بازسازی مشابهی در شخصیت Green Lantern ، معرفی تیم ستاره مدرن لیگ عدالت آمریکا (JLA) و بسیاری از ابرقهرمانان انجامید. ، خبر از چیزی که مورخان و طرفداران آن را عصر نقره ای کتاب های کمیک می نامند .
نشنال شخصیتهای ادامهدهندهاش (عمدتاً سوپرمن، بتمن، و زن شگفتانگیز) را دوباره تصور نکرد، اما آنها را بهطور بنیادی بازسازی کرد. خانواده عناوین سوپرمن، تحت سرپرستی مورت وایزینگر ، شخصیتهای ماندگاری مانند سوپرگرل ، بیزارو و برینیاک را معرفی کردند . عناوین بتمن با سردبیری جک شیف، Batwoman ، Bat-Girl ، Ace the Bat-Hound و Bat-Mite را در تلاشی برای مدرن کردن نوار با عناصر غیر علمی تخیلی معرفی کردند. شوارتز، همراه با هنرمند اینفانتینو، سپس بتمن را در چیزی که این شرکت به عنوان «نگاه جدید» تبلیغ میکرد، احیا کردند، با داستانهای نسبتاً زمینی که بر بتمن به عنوان یک کارآگاه تأکید میکردند. در همین حال، ویرایشگر Kanigher با موفقیت خانواده کاملی از شخصیتهای Wonder Woman را معرفی کرد که دارای ماجراجوییهای خارقالعاده در زمینه اسطورهای هستند.
از دهه 1940، زمانی که سوپرمن، بتمن و بسیاری از دیگر قهرمانان شرکت شروع به حضور در داستانها با هم کردند، شخصیتهای دی سی در تداوم مشترکی زندگی میکردند که دههها بعد، توسط طرفداران « دنیای دی سی » لقب گرفت . با داستان " فلش دو جهان "، در فلش شماره 123 (سپتامبر 1961)، ویراستار شوارتز (به همراه نویسنده گاردنر فاکس و هنرمندان اینفانتینو و جو جیلا ) مفهومی را معرفی کردند که اجازه می داد قهرمانان عصر طلایی دهه 1930 و 1940 را در این تداوم جای دهد. از طریق این توضیح که آنها بر خلاف «زمین 1» قهرمانان مدرن، بر روی «زمین 2» با ابعاد دیگر زندگی میکردند - در این فرآیند پایهای را برای چیزی که بعداً DC Multiverse نامیده شد، ایجاد کردند .
معرفی مجدد ابرقهرمانان توسط دی سی از سوی دیگر کمپانی های کمیک دور نماند. در سال 1961، با JLA از DC به عنوان محرک خاص، استن لی، نویسنده و ویراستار مارول کامیکس و هنرمند جک کربی، با اولین شماره کمیک The Fantastic Four، عصر نقره ای فرعی «عصر مارول» را آغاز کردند . [58] بر اساس گزارش ها، دی سی با این تغییر سرمقاله، موفقیت اولیه مارول را نادیده گرفت تا اینکه فروش آن به طور مداوم تقویت شد، اگرچه به سود کسب و کار Independent News به عنوان توزیع کننده آنها نیز، این کار را غیرممکن کرد. این وضعیت تجاری به ویژه در مورد اعداد برتر فروش مارول که معمولاً 70% تا تقریباً 50% DC بودند اعمال میشد که به این معنی بود که انتشارات DC در مقایسه پس از محاسبه بازدهی از توزیعکنندگان به سختی سود میبردند در حالی که مارول سود بسیار خوبی کسب میکرد. مقایسه [59] همچنین در آن سال، دی سی و مارول اولین شرکت هایی بودند که قیمت ها را از ده سنت به دوازده سنت در سال 1961 افزایش دادند، زمانی که Dell Comics ، ناشر رقیب، پانزده سنت قیمت داشت. [60]
با این حال، طبق گزارشها، کارکنان ارشد دی سی در این زمان از درک این که چگونه این انتشارات کوچک به این قدرت تجاری که به طور فزایندهای تهدید میکرد دست مییابد، دچار ضرر شده بودند. به عنوان مثال، هنگامی که محصول مارول در یک جلسه مورد بررسی قرار گرفت، تاکید مارول بر روی روایت پیچیدهتر مبتنی بر شخصیت و داستانگویی بصری هنرمند محور ظاهراً به دلیل حدسهای خود فریبنده در مورد محبوبیت این برند نادیده گرفته شد که شامل دلایل سطحی مانند وجود رنگ قرمز بود. یا بادکنک های کلمه ای روی جلد، یا اینکه خامی درک شده از هنر داخلی به نحوی برای خوانندگان جذاب تر بود. هنگامی که لی در مورد تلاش های آزمایشی بعدی دی سی برای تقلید از این جزئیات درک شده مطلع شد، با ترتیب دادن مخالفت مستقیم با این فرضیات در نشریات مارول، در حالی که فروش بیشتر شد تا رقابت را ناکام بگذارد، خود را سرگرم کرد. [61]
با این حال، این ناآگاهی از جذابیت واقعی مارول به برخی از استعدادهای نویسندگی در این دوره که تلاش هایی برای تقلید از رویکرد روایی مارول انجام شد، گسترش پیدا نکرد. به عنوان مثال، سریال Doom Patrol اثر آرنولد دریک ، نویسنده ای که قبلاً به مدیریت قدرت رقیب جدید هشدار داده بود، وجود داشت . [62] یک تیم ابرقهرمانی متشکل از افراد خارجی که از قدرت های عجیب و غریب خود رنجیده بودند، [63] که دریک بعداً حدس زد که توسط استن لی برای ساختن The X-Men سرقت ادبی شده است . [64] همچنین جیم شوتر جوانی بود که به طور عمدی از نوشتههای مارول تقلید کرد که پس از مطالعهی زیاد در مورد سبکهای هر دو شرکت، مانند ویژگی Legion of Super-Heroes برای دی سی نوشت . [65] در سال 1966، انتشارات ملی دورهای بازوی تلویزیونی خود را به رهبری آلن دوکوونی برای توسعه و تولید پروژههای تلویزیونی راهاندازی کرد و شرکت تلویزیونی سوپرمن برای مدیریت پخش تلویزیونی برنامههای تلویزیونی NPP. [66]
یک برنامه تلویزیونی بتمن در سال 1966 در شبکه ABC باعث افزایش موقت فروش کتاب های مصور و مد کوتاهی برای ابرقهرمانان در انیمیشن صبح شنبه ( فیلمبرداری بیشتر کارتون های اولیه دی سی را ایجاد کرد) و رسانه های دیگر شد. DC به طور قابل توجهی لحن بسیاری از کمیک های DC - به ویژه بتمن و کمیک های کارآگاه - را برای تکمیل بهتر لحن "اردوگاه" مجموعه تلویزیونی سبک تر کرد. این لحن با لباس شطرنجی معروف «Go-Go Checks» مصادف شد که یک نوار شطرنجی سیاه و سفید (جلد تمام کتابهای DC مربوط به فوریه 1966 تا اوت 1967) را در بالای هر کمیک نشان میداد، تلاشی نادرست تا آن زمان. - سردبیر Irwin Donenfeld تا خروجی DC را "در قفسه های خبری" برجسته کند. [67] بهویژه، کارمین اینفانتینو، هنرمند دیسی، شکایت کرد که متمایز بودن جلد بصری باعث میشود عناوین دیسی برای خوانندگان آسانتر دیده شوند و سپس از عناوین مارول اجتناب کنند. [68]
در سال 1967، هنرمند بتمن، اینفانتینو (که شخصیت های محبوب عصر نقره ای Batgirl و The Phantom Stranger را طراحی کرده بود ) از مدیر هنری ارتقا یافت و مدیر تحریریه دی سی شد. با محبوبیت فزاینده رقیب تازهکار Marvel Comics که تهدید میکند DC را از جایگاه شماره یک طولانیمدت آن در صنعت کمیک سقوط کند، او تلاش کرد تمرکز بیشتری را به شرکت برای بازاریابی عناوین و شخصیتهای جدید و موجود با حساسیتهای بیشتر بزرگسالان نسبت به افراد مسنتر القا کند. گروه سنی طرفداران کتاب های کمیک ابرقهرمانی که از تلاش های مارول برای بازاریابی خط ابرقهرمانی خود برای بزرگسالان در سن دانشگاه رشد کردند. او همچنین استعدادهای مهمی مانند هنرمند سابق مارول و خالق مرد عنکبوتی، استیو دیتکو ، و تازهواردان ، نیل آدامز و دنی اونیل را به خدمت گرفت و برخی از ویراستاران فعلی DC را با ویراستاران هنرمند، از جمله جو کوبرت و دیک جوردانو ، جایگزین کرد. خروجی دی سی نگاه منتقد هنری بیشتری دارد.
در سال 1967، انتشارات ادواری ملی توسط شرکت ملی کینی خریداری شد ، [69] که برادران وارنر-سون آرتز را در سال 1969 خریداری کرد. کینی نشنال دارایی های غیر سرگرمی خود را در سال 1972 (به عنوان شرکت ملی کینی ) از بین برد و نام خود را به وارنر تغییر داد. شرکت ارتباطات
در سال 1970، جک کربی از مارول کامیکس به دی سی نقل مکان کرد، در پایان عصر نقره ای کمیک ها ، که در آن کمک های کربی به مارول نقش مهم و اساسی ایفا کرد.
همانطور که هنرمند گیل کین توضیح داد:
جک از زمان پیوستن مجدد به مارول، تنها تاثیرگذارترین چهره در چرخش ثروت مارول بود... این فقط این نبود که جک اکثر شخصیتهایی را که در حال انجام هستند تصور میکرد، بلکه... دیدگاه و فلسفه جک طراحی به فلسفه حاکم بر کل شرکت انتشارات و فراتر از شرکت انتشاراتی، در کل حوزه تبدیل شد... [مارول] جک را گرفت و از او به عنوان آغازگر استفاده کرد. آنها هنرمندانی را به دست می آوردند... و به آنها ABC ها را یاد می دادند، که معادل یادگیری جک کربی بود... جک مانند کتاب مقدس بود و آنها به سادگی مجبور بودند بدون انحراف از او پیروی کنند. این همان چیزی بود که به من گفته شد... آنها به همه یاد دادند که همه آن نگرشهای مخالف را با یک دیدگاه استاد تطبیق دهند. [70]
او که برای نوشتن و تصویرسازی داستانهای خود بهطور کارتخطی به کار میرفت ، تعداد انگشت شماری از مجموعههای مرتبط با موضوع را ساخت که در مجموع آن را «جهان چهارم» نامید . کربی در مجموعههای موجود سوپرمن، یعنی «پال جیمی اولسن» و در مجموعههای تازهراهاندازی خودش « خدایان جدید» ، «مستر معجزه » و «مردم همیشگی» ، شخصیتها و مفاهیم ماندگاری مانند Darkseid شرور و قلمروی دیگر آپوکولیپس را معرفی کرد . علاوه بر این، کربی قصد داشت داستانهای آنها را در نسخههای جمعآوریشده، در قالب انتشاراتی که بعداً جلد شومیز تجارت نامیده شد، تجدید چاپ شود ، که دههها بعد به یک روش استاندارد صنعت تبدیل شد. در حالی که فروش قابل احترام بود، آنها انتظارات اولیه مدیریت DC را برآورده نکردند و همچنین از عدم درک و پشتیبانی داخلی اینفانتینو رنج می بردند. در سال 1973، "جهان چهارم" همه لغو شد، اگرچه تصورات کربی به زودی به گسترش دنیای DC تبدیل شد، به ویژه پس از اینکه شرکت بزرگ اسباب بازی، Kenner Products ، آنها را برای اقتباس اکشن از دنیای DC ایده آل ارزیابی کرد . مجموعه Super Powers . [71] کربی که طبق قراردادش موظف بود، سریالهای غیرمرتبط دیگری از جمله Kamandi ، The Demon و OMAC را برای DC ایجاد کرد و در نهایت در سال 1976 به مارول کامیکس بازگشت.
به دنبال نوآوری های علمی-تخیلی عصر نقره ، کمیک های دهه 1970 و 1980 به عنوان عصر برنز شناخته شدند، زیرا فانتزی جای خود را به مضامین طبیعی تر و گاه تاریک تر داد. استفاده غیرقانونی از مواد مخدر، که توسط اداره کد کامیک ممنوع شده بود ، برای اولین بار در داستان مارول کامیکس " گرین گابلین دوباره متولد شد! " در مرد عنکبوتی شگفت انگیز شماره 96 (مه 1971) به صراحت در کمیک ها ظاهر شد و پس از به روز رسانی کد در پاسخ، دی سی یک خط داستانی مبتنی بر مواد مخدر را در نویسنده دنیس اونیل و هنرمند نیل آدامز ، فانوس سبز ارائه داد ، که با داستان « پرنده های برفی پرواز نمی کنند » در فانوس سبز / پیکان سبز شماره 85 (سپتامبر 1971) شروع شد. که اسپیدی ، همراه نوجوان کماندار ابرقهرمانی گرین ارو را به عنوان معتاد به هروئین نشان میدهد.
جنت کان ، ناشر سابق مجله کودکان، در ژانویه 1976 جایگزین اینفانتینو به عنوان مدیر تحریریه شد. همانطور که اتفاق افتاد، اولین وظیفه او حتی قبل از استخدام رسمی، متقاعد کردن بیل سارنوف، رئیس انتشارات وارنر، بود که DC را به عنوان یکی از دغدغه های انتشارات نگه دارد. ، برخلاف مدیریت صرف مجوز آنها برای املاک خود. [72] با این تاسیس، دی سی تلاش کرده بود تا با افزایش چشمگیر تولید مارول با مارول که اکنون در حال افزایش است، رقابت کند و با سیل کردن آن بازار را به دست آورد. این شامل راه اندازی مجموعه هایی با شخصیت های جدیدی مانند Firestorm و Shade، The Changing Man ، و همچنین مجموعه ای فزاینده از عناوین غیر ابرقهرمانی، در تلاش برای بازگرداندن روزهای قبل از Wertham از کمیکدوم پس از جنگ بود.
در سال 1977، این شرکت به طور رسمی نام خود را به DC Comics تغییر داد . [73] از سال 1950 از نام تجاری "Superman-DC" استفاده کرده بود و سال ها به عنوان کمیک دی سی شناخته می شد. [74]
در ژوئن 1978، پنج ماه قبل از اکران اولین فیلم سوپرمن ، کان خط تولید را بیشتر گسترش داد و تعداد عناوین و صفحات داستانی را افزایش داد و قیمت را از 35 سنت به 50 سنت افزایش داد. اکثر سریالها ویژگیهای پشتیبان هشت صفحهای دریافت کردند در حالی که برخی داستانهای کامل بیست و پنج صفحهای داشتند. این حرکتی بود که شرکت آن را "انفجار دی سی" نامید. [75] با این حال، این حرکت موفقیتآمیز نبود و شرکت مادر، وارنر بهطور چشمگیری این عناوین ناموفق را کاهش داد، و بسیاری از کارکنان را در چیزی که ناظران صنعت « انفجار DC » نامیدند، اخراج کرد. [76] در سپتامبر 1978، این خط بهطور چشمگیری کاهش یافت و کتابهای با اندازه استاندارد به داستانهای 17 صفحهای بازگشتند، اما همچنان با 40 سنت افزایش یافت. [77] تا سال 1980، کتابها با تعداد داستانهای 25 صفحهای به 50 سنت بازگشتند، اما صفحات داستان جایگزین آگهیهای خانگی در کتابها شدند.
در جستجوی راههای جدید برای افزایش سهم بازار ، تیم جدید ناشر کان، معاون رئیس پل لویتز و سردبیر جووردانو به موضوع بیثباتی استعدادها پرداختند. برای این منظور – و به دنبال مثال Atlas/Seaboard Comics [78] و شرکتهای مستقلی مانند Eclipse Comics – DC شروع به ارائه حق امتیاز به جای قرارداد استاندارد صنعت کار در ازای استخدام کرد که در آن سازندگان با دستمزد ثابتی کار میکردند. و همه حقوق را امضا کردند و به استعدادها انگیزه مالی مرتبط با موفقیت کارشان داد. همانطور که اتفاق افتاد، اجرای این مشوقها با توجه به اینکه سردبیر مارول کامیکس، جیم شوتر ، بسیاری از کارکنان خلاق شرکتش را با شیوههای اقتدارگرایانهاش از خود دور میکرد و استعدادهای عمدهای مانند روی توماس ، جین کولان ، به دیسی رفتند، بسیار مناسب بود. مارو ولفمن و جورج پرز . [79]
علاوه بر این، دیسی با تقلید از شکل تلویزیونی جدید آن دوره، مینیسریال، در حالی که به موضوع تعداد بیش از حد عناوین در حال پخش در چند شماره از شروع آنها پرداخته بود، مفهوم صنعتی مجموعههای کمیک بوک محدود را ایجاد کرد . این قالب انتشار، امکان ایجاد عمدی خطوط داستانی محدود را در قالب انتشار انعطافپذیرتر فراهم میکرد که میتوانست خلاقیتها را بدون وادار کردن استعدادها به تعهدات باز ناپایدار به نمایش بگذارد. اولین چنین عنوانی World of Krypton در سال 1979 بود و نتایج مثبت آن منجر به عناوین مشابه بعدی و تولیدات بلندپروازانه تری مانند Camelot 3000 برای بازار مستقیم در سال 1982 شد. [80]
این تغییرات در سیاست، آینده رسانه را در کل شکل داد و در کوتاه مدت به دی سی اجازه داد تا سازندگان را از رقیب مارول ترغیب کند و ثبات را در عناوین فردی تشویق کند. در نوامبر 1980، دی سی سریال در حال اجرا The New Teen Titans ، توسط نویسنده Marv Wolfman و هنرمند George Pérez ، دو استعداد محبوب با سابقه موفقیت را راه اندازی کرد. کمیک ابرقهرمانی آنها، که ظاهراً شبیه به مجموعه گروهی مارول است ، اما ریشه در تاریخ DC دارد، تا حدی به دلیل ثبات تیم خلاق، که هر دو با این عنوان برای شش سال کامل ادامه دادند، فروش قابل توجهی کسب کرد [81] . علاوه بر این، Wolfman و Pérez از گزینه سریال محدود برای ایجاد یک عنوان اسپینآف، Tales of the New Teen Titans استفاده کردند تا داستانهای منشأ شخصیتهای اصلی خود را بدون نیاز به شکستن جریان داستانی سری اصلی یا الزامی ارائه کنند. آنها بار کار خود را با عنوانی دیگر دو برابر کنند.
این احیای موفقیتآمیز تایتانهای نوجوان عصر نقرهای، ویراستاران دیسی [82] را بر آن داشت تا همین را برای جهان گستردهتر DC جستجو کنند . نتیجه، سریال محدود 12 شمارهای Wolfman/Pérez، بحران در زمینهای بینهایت ، به شرکت این فرصت را داد تا برخی از تضادهای پیچیده داستان و تداوم شخصیتها را مجدداً تنظیم کند و کنار بگذارد. یک نشریه همراه، دو جلدی با عنوان تاریخچه دنیای دی سی ، تاریخچه بازنگری شده شخصیت های اصلی دی سی را بیان می کند. بحران بسیاری از مرگهای کلیدی را به نمایش گذاشت که جهان دی سی را برای دهههای بعدی شکل داد و جدول زمانی انتشارات DC را به قبل و بعد از «بحران» تقسیم کرد.
در همین حال، بهروزرسانی موازی در عناوین غیر ابرقهرمانی و ترسناک آغاز شده بود. از اوایل سال 1984، کار نویسنده بریتانیایی آلن مور باعث احیای سریال ترسناک The Saga of the Swamp Thing شد و به زودی تعداد زیادی از نویسندگان بریتانیایی از جمله نیل گیمن و گرانت موریسون شروع به کار آزاد برای این شرکت کردند. هجوم مواد پیچیده ترسناک-فانتزی منجر به این شد که DC در سال 1993 اثر خوانندگان بالغ سرگیجه را ایجاد کرد، که در Comics Code Authority مشترک نشد . [83]
دو مجموعه محدود DC، Batman: The Dark Knight Returns ساخته فرانک میلر و Watchmen توسط مور و هنرمند دیو گیبونز ، به دلیل پیچیدگی روانشناختی تاریک و تبلیغ ضدقهرمان مورد توجه مطبوعات جریان اصلی قرار گرفتند. [84] این عناوین به هموار کردن راه برای استقبال گستردهتر کمیکها در محافل نقد ادبی و ورود به صنعت کتاب، با نسخههای جمعآوریشده این مجموعهها بهعنوان نسخههای شومیز تجاری موفق تجاری، هموار شد . [85]
اواسط دهه 1980 همچنین شاهد پایان بسیاری از کمیک های جنگی طولانی مدت دی سی بودیم ، از جمله سریال هایی که از دهه 1960 چاپ شده بودند. این عناوین، همه با بیش از 100 شماره، شامل Sgt. Rock , GI Combat , The Unknown Soldier و Weird War Tales .
در مارس 1989، Warner Communications با Time Inc. ادغام شد و DC Comics را به یکی از زیرمجموعههای Time Warner تبدیل کرد. در ماه ژوئن، اولین فیلم بتمن به کارگردانی تیم برتون اکران شد و دی سی شروع به انتشار سری نسخه های آرشیو دی سی با جلد گالینگور کرد ، مجموعه ای از بسیاری از سری های کمیک اولیه و کلیدی خود، که شامل داستان های کمیاب و گران قیمت بود که توسط بسیاری از طرفداران مدرن دیده نشده بود. بازسازی بسیاری از نسخههای آرشیو توسط ریک کین با بازیابی رنگ توسط رنگساز قدیمی DC، Bob LeRose انجام شد . این مجموعهها تلاش میکردند به بسیاری از نویسندگان و هنرمندانی که در دوره اولیه کمیکها بدون شناخت زیاد برای دیسی کار کردهاند، اعتباری عطف به ماسبق ببخشند، زمانی که تیتراژهای فردی کم بود.
صنعت کمیک در اوایل دهه 1990، به لطف ترکیبی از خریدهای سوداگرانه، رونق مختصری را تجربه کرد (خرید انبوه کتاب ها به عنوان اقلام کلکسیونی، با هدف فروش مجدد با ارزش بالاتر به دلیل افزایش ارزش نسخه های قدیمی، به این معنی است که قیمت تمام کمیک ها به طور چشمگیری افزایش می یابد) و چندین خط داستانی که مورد توجه رسانه های اصلی قرار گرفته است. خطوط داستانی طولانی دی سی که در آن سوپرمن کشته شد ، بتمن فلج شد و ابرقهرمان گرین لنترن به ابرشرور Parallax تبدیل شد، منجر به افزایش چشمگیر فروش شد، اما این افزایش ها به اندازه جایگزین های قهرمان موقتی بود. با رکود شدید صنعت، فروش کاهش یافت، در حالی که «کالاهای کلکسیونی» تولیدی که تعداد میلیونها نفر میشد، کیفیت را با کمیت جایگزین کردند تا اینکه طرفداران و دلالان به طور یکسان رسانه را انبوه ترک کردند.
مطبوعات پیرانا و سایر چاپهای دی سی (از جمله خط خوانندگان بالغ سرگیجه ، و هلیکس ، اثر علمی تخیلی کوتاه مدت) برای تسهیل تنوع بخشی و امکان بازاریابی تخصصی خطوط تولید جداگانه معرفی شدند. آنها استفاده از ترتیبات قراردادی غیرسنتی را افزایش دادند، از جمله افزایش چشمگیر پروژههای متعلق به پدیدآورندگان، که منجر به افزایش قابلتوجهی در کارهای مورد ستایش انتقادی (بیشتر آن برای سرگیجه) و صدور مجوز مواد از شرکتهای دیگر شد. دی سی همچنین انتشار قالبهای کتابفروشی را افزایش داد، از جمله مجموعههای کتابفروشی از کمیکهای سریالی جداگانه، و همچنین رمانهای گرافیکی اصلی .
یکی از آثار دیگر Impact Comics از سال 1991 تا 1992 بود که در آن ابرقهرمانان Archie Comics مجوز و اصلاح شدند. [86] [87] داستانهای این خط بخشی از جهان مشترک خود بود. [88]
دی سی با Milestone Media قرارداد انتشاری منعقد کرد که به دی سی مجموعه ای از کمیک ها داد که طیف متنوعی از شخصیت های ابرقهرمانی از نظر فرهنگی و نژادی را شامل می شد. اگرچه انتشار خط Milestone پس از چند سال متوقف شد، اما مجموعه انیمیشن محبوب Static Shock را تولید کرد . دی سی پارادوکس پرس را برای انتشار مطالبی مانند مجموعه بزرگ کتاب بزرگ... مجموعه ای از تفاسیر چند هنرمند در مورد موضوعات فردی، و داستان های جنایی مانند رمان گرافیکی Road to Perdition ، تأسیس کرد . در سال 1998، دی سی کمیک WildStorm ، نقش جیم لی را در زیر پرچم Image Comics خریداری کرد ، و آن را برای سالها بهعنوان یک اثر کاملاً مجزا – و دنیای داستانی – با سبک و مخاطب خاص خود ادامه داد. به عنوان بخشی از این خرید، دی سی همچنین شروع به انتشار عناوینی تحت عنوان جدیدترین کمیک های طوفان وحشی، بهترین کمیک آمریکا (ABC) کرد، مجموعه ای از عناوین خلق شده توسط آلن مور ، از جمله The League of Extraordinary Gentlemen ، Tom Strong و Promethea . مور به شدت با این وضعیت مخالفت کرد و دی سی در نهایت انتشار ABC را متوقف کرد.
در مارس 2003، دی سی حقوق انتشار و بازرگانی مجموعه فانتزی طولانی مدت Elfquest را به دست آورد، که قبلاً توسط سازندگان وندی و ریچارد پینی تحت پرچم انتشارات Warp Graphics منتشر شده بود . این مجموعه سپس عنوان دیگری غیر DC را دنبال کرد، مجموعه Tower Comics 's THUNDER Agents ، که در نسخههای بایگانی DC منتشر شد. در سال 2004 DC به طور موقت حقوق انتشار در آمریکای شمالی را برای رمان های گرافیکی از ناشران اروپایی 2000 AD و Humanoids به دست آورد . همچنین عناوین جوانتر خود را با طلسم جانی دی سی تغییر نام داد و چاپ CMX را برای چاپ مجدد مانگای ترجمه شده ایجاد کرد . در سال 2006، CMX از انتشارات Dark Horse Comics از وب کمیک Megatokyo به صورت چاپی، مسئولیت را بر عهده گرفت. دی سی همچنین از مرگ کیچن سینک پرس استفاده کرد و حقوق بسیاری از کارهای ویل آیزنر ، مانند مجموعه روح و رمان های گرافیکی او را به دست آورد.
در سال 2004، DC شروع به ایجاد زمینهای برای دنبالهای با تداوم تغییر کامل برای Crisis on Infinite Earths کرد و نوید تغییرات اساسی را در دنیای DC داد (و از رویداد ساعت صفر در سال 1994 که به طور مشابه تلاش میکرد تا تاریخ DCU را مجدداً حفظ کند، کنار گذاشته شد. ). در سال 2005، فیلم بتمن شروع میکند که مورد تحسین منتقدان قرار گرفت. همچنین، این شرکت چندین سری محدود منتشر کرد که درگیریهای فزایندهای را در میان قهرمانان دیسی ایجاد کرد، و رویدادها در سری محدود بحران بینهایت به اوج رسیدند . بلافاصله پس از این رویداد، سریالهای در حال اجرا دیسی یک سال کامل در تداوم داستانی خود به جلو پریدند، زیرا دیسی یک مجموعه هفتگی، 52 را راهاندازی کرد تا به تدریج زمان از دست رفته را پر کند. همزمان، زمانی که وارثان جری سیگل از مقررات اصلاح قانون حق چاپ در سال 1976 برای به دست آوردن مجدد مالکیت استفاده کردند، DC حق چاپ را به "Superboy" از دست داد (در حالی که علامت تجاری را حفظ کرد).
در سال 2005، دی سی خط " آل استار " خود را (که عنوان نشریه دهه 1940 را تداعی می کند ) راه اندازی کرد که برای نمایش برخی از شناخته شده ترین شخصیت های این شرکت در داستان هایی طراحی شده بود که از تداوم طولانی و پیچیده دنیای دی سی دوری می کردند. این خط با All-Star Batman & Robin the Boy Wonder و All-Star Superman آغاز شد ، با All Star Wonder Woman و All Star Batgirl در سال 2006 اعلام شد اما نه عرضه شد و نه برنامه ریزی تا پایان سال 2009. [89]
شخصیتهای دارای مجوز DC از Archie Comics تا سال 2007 نقش Red Circle Comics را نشان میدهند . [90] آنها در خط Red Circle، مبتنی بر دنیای DC، با مجموعهای از تکشاتها و سپس یک مینیسریال که به دو عنوان در حال انجام منجر میشود، ظاهر شدند. ماندگار 10 شماره [88] [91]
در سال 2011، دی سی تمام عناوین در حال اجرا خود را به دنبال خط داستانی Flashpoint ریبوت کرد . راهاندازی مجدد به نام The New 52 به بسیاری از شخصیتهای دیسی داستانها و طرحهای لباس جدید داد.
شخصیتهای پالپ دارای مجوز DC از جمله Doc Savage و The Spirit که سپس به همراه برخی از قهرمانان DC به عنوان بخشی از خط کمیک First Wave که در سال 2010 راهاندازی شد و تا پاییز 2011 ادامه داشت، استفاده کرد. [92] [93] [94]
در می 2011، دی سی اعلام کرد که انتشار نسخه های دیجیتالی کمیک های خود را در همان روز با نسخه های کاغذی آغاز خواهد کرد. [95]
در 1 ژوئن 2011، DC اعلام کرد که تمام سریالهای در حال اجرا در دنیای DC را در ماه آگوست به پایان میرساند و خط کمیک خود را با 52 شماره شماره 1 مجدداً راهاندازی میکند ، که با بازی Justice League در 31 آگوست (نوشته جف جانز و طراحی شده توسط جیم لی) شروع میشود. ) و بقیه بعداً در سپتامبر دنبال می شوند. [96] [97]
در 4 ژوئن 2013، DC از دو نوآوری کمیک دیجیتال جدید برای افزایش تعامل پرده برداری کرد: DC 2 و DC 2 Multiverse . DC 2 آثار هنری پویا را بر روی پانلهای کمیک دیجیتال قرار میدهد و سطح جدیدی از ابعاد را به داستان سرایی دیجیتال میافزاید، در حالی که DC 2 Multiverse به خوانندگان اجازه میدهد تا با انتخاب شخصیتها، خطوط داستانی و پیشرفتهای طرح در حین خواندن کمیک، یک نتیجه داستانی خاص را تعیین کنند. نتایج متعددی دارد DC 2 در اولین عنوان دیجیتال، Batman '66 ، بر اساس مجموعه تلویزیونی دهه 1960 ظاهر شد و DC 2 Multiverse در Batman: Arkham Origins ، اولین عنوان دیجیتالی بر اساس بازی ویدیویی به همین نام ظاهر شد . [98]
در سال 2014، دی سی یک مینی سریال هشت شماره ای با عنوان Convergence را اعلام کرد که در آوریل 2015 آغاز شد. [99] [100] [101] [102]
در سال 2016، DC یک راهاندازی مجدد با عنوان DC Rebirth را اعلام کرد . [103] خط جدید با یک شات 80 صفحه ای با عنوان DC Universe: Rebirth، نوشته جف جانز ، با هنری از گری فرانک، اتان ون اسکایور، و غیره راه اندازی می شود. پس از آن، بسیاری از سریهای جدید با برنامهای برای انتشار دوبار در ماه و تیمهای خلاق جدید برای تقریباً هر عنوان راهاندازی میشوند. این راهاندازی مجدد برای بازگرداندن میراث و دلی که بسیاری احساس میکردند از زمان عرضه New 52 در شخصیتهای DC گم شده بود را بازگرداند. تولد مجدد موفقیت بزرگی را هم از نظر مالی و هم از نظر انتقادی به ارمغان آورد. [104] [105] [106]
در 21 فوریه 2020، دن دی دیو ، ناشر مشترک دی سی کامیکس، پس از 10 سال در آن سمت کنار رفت. این شرکت دلیلی برای این حرکت ارائه نکرد و همچنین اشاره نکرد که این تصمیم او بوده است یا شرکت. تغییر رهبری آخرین رویداد در بازسازی شرکت بود که از ماه قبل آغاز شد، زیرا چندین مدیر ارشد از شرکت اخراج شدند. [107] [108] با این حال، Bleeding Cool گزارش داد که او اخراج شده است. [109]
در ژوئن 2020، برادران وارنر یک کنوانسیون جداگانه با مضمون DC را که فقط به صورت آنلاین انجام می شود، اعلام کرد. معروف به DC FanDome ، "تجربه هواداران مجازی همهجانبه" رایگان یک رویداد 24 ساعته بود که در 22 آگوست 2020 برگزار شد . 22 آگوست. [111] برنامهریزی باقیمانده از طریق یک تجربه ویدیویی یک روزه بر اساس تقاضا، "DC FanDome: Explore the Multiverse" در 12 سپتامبر ارائه شد.
به عنوان پاسخ برادران وارنر و دی سی به لغو کامیک کان سن دیگو به دلیل همه گیری کووید-19 ، این کنوانسیون اطلاعاتی در مورد محتوای مبتنی بر DC از جمله امتیاز فیلم DC Extended Universe ، فرانچایز تلویزیونی Arrowverse ، کتاب های کمیک و بازی های ویدیویی ارائه کرد. . این کنوانسیون همچنین برای اولین نمایش مجازی Wonder Woman 1984 [112] بازگشت و بار دیگر در 16 اکتبر 2021 بازگشت. [113]
در آگوست 2020، تقریباً یک سوم از ردههای تحریریه دی سی، از جمله سردبیر، سردبیر ارشد داستان، سردبیر اجرایی و چندین معاون ارشد، اخراج شدند. [114]
در مارس 2021، DC دوباره کل خط خود را تحت پرچم Infinite Frontier راه اندازی کرد . پس از وقایع خط داستانی Dark Nights: Death Metal ، DC Multiverse به یک "Omniverse" بزرگتر تبدیل شد که در آن همه چیز عادی است و به طور موثر تغییراتی را که New 52 یک دهه قبل ارائه کرده بود، معکوس کرد. [115]
علاوه بر این، AT&T WarnerMedia را به Discovery تبدیل کرد و Warner Bros. Discovery را تشکیل داد . این ادغام در 8 آوریل 2022 تکمیل شد.
در ژانویه 2023، دی سی خط خود را تحت عنوان Dawn of DC پس از پایان یافتن فیلم Dark Crisis on Infinite Earths و Lazarus Planet دوباره راه اندازی کرد . [116] در اواخر همان سال، جیم لی در ماه مه به ریاست دی سی ارتقا یافت. [117]
ایروین گفت که او هرگز با گودمن گلف بازی نکرده است، بنابراین داستان نادرست است. من این داستان را بیش از چند بار شنیدم در حالی که در اتاق ناهار 909 DC's Third Avenue و 75 Rockefeller Plaza دفتر نشسته بودم در حالی که سول هریسون و [مدیر تولید] جک آدلر در حال گفتگو با برخی از ما بودند ... که در طول ما برای دی سی کار می کردند. تابستانهای دانشگاه... [بهطوری که من داستان را از سول شنیدم این بود که گودمن با یکی از روسای ایندیپندنت نیوز بازی میکرد، نه دیسی کامیکس (اگرچه دیسی مالک ایندیپندنت نیوز بود)... بهعنوان توزیعکننده دیسی کامیکس، این مرد مطمئناً تمام ارقام فروش را می دانست و در بهترین موقعیت برای گفتن این نکته به گودمن بود. ... البته گودمن دوست دارد با این یارو گلف بازی کند و در فضل او باشد ... سول در طول چندین دهه با مدیریت ارشد ایندیپندنت نیوز همکاری نزدیکی داشته و این داستان را مستقیماً از دهان اسب می گرفته است.
گودمن، یکی از پیروان روند انتشارات که از فروش بالای JLA آگاه است، به طور تأییدی به ویرایشگر کمیک خود، استن لی ، دستور داد تا مجموعهای از کتابهای مصور درباره تیمی از ابرقهرمانان بسازد. به گفته لی: "مارتین اشاره کرد که متوجه شده بود یکی از عناوین منتشر شده توسط National Comics به نظر می رسد فروش بهتری نسبت به بقیه دارد. کتابی به نام [ sic ] Justice League of America و از تیمی از ابرقهرمانان تشکیل شده بود. او گفت: «اگر لیگ عدالت در حال فروش است»، « چرا ما یک کتاب مصور منتشر نمی کنیم که تیمی از ابرقهرمانان را در خود جای دهد؟ » [57]
سهم کل واحدها — مارول 38.30 درصد، دی سی 33.93 درصد؛ سهم کل دلار - مارول 36.36٪، DC 30.07٪
{{cite web}}
: CS1 maint: URL نامناسب ( پیوند ){{cite book}}
: CS1 maint: تاریخ و سال ( پیوند )محبوبیت زیاد سوپرمن به عنوان بخشی از اکشن کمیک، کمیک خودش را برای او به ارمغان آورد. این یک پیشرفت واقعی برای آن زمان بود، زیرا شخصیتهای معرفیشده در کتابهای مصور هرگز آنقدر موفق نبودند که عنوان خود را تضمین کنند.
{{cite book}}
: CS1 maint: تاریخ و سال ( پیوند )همین یک سال پیش بود که اخبار نسبتاً غافلگیرکنندهای در مورد یک موسسه محترم آمریکایی به دنیا اعلام شد. در این اطلاعیه آمده بود که سوپرمن به صورت عمومی منتشر شده است.
استراتژی
دیوید و جالوت
مارتین گودمن
ناشر اطلس/سیبورد
به طرز موذیانه ای ساده و ظالمانه است - احتمالاً حتی تاکتیک های کثیفی توسط رقبا در نظر گرفته می شود - [و شامل] مواردی مانند نرخ بالای صفحه، آثار هنری بازگردانده شده به هنرمند، حقوق مربوط به خلق یک شخصیت اصلی، و مقدار مشخصی از حسن نیت حرفه ای.