اوریگامی (折り紙، تلفظ ژاپنی: [oɾiɡami] یا [oɾiꜜɡami] ، از ori به معنای "تا کردن"، و kami به معنای "کاغذ" ( کامی به دلیل رنداکو به گامی تغییر میکند ) ) هنر ژاپنیکردن کاغذ است . در استفاده مدرن، کلمه "اریگامی" اغلب به عنوان یک اصطلاح جامع برای همه شیوه های تا کردن، صرف نظر از فرهنگ منشأ آنها استفاده می شود. هدف این است که یک ورق کاغذ مربع مسطح را از طریق تکنیکهای تا کردن و مجسمهسازی به یک مجسمه تمامشده تبدیل کنیم. پزشکان مدرن اوریگامی معمولاً از استفاده از برش، چسب یا علامت گذاری روی کاغذ خودداری می کنند. پوشه های اوریگامی اغلب از کلمه ژاپنی kirigami برای اشاره به طرح هایی استفاده می کنند که از برش استفاده می کنند.
در طبقهبندی دقیق ژاپنی، اوریگامی به دو دسته اوریگامی تشریفاتی (儀礼折り紙، گیرئی اوریگامی ) و اوریگامی تفریحی (遊戯折り紙، یوگی اوریگامی ) تقسیم میشود و فقط اوریگامی تفریحی بهعنوان اوریگامی شناخته میشود. [1] [2] در ژاپن، اوریگامی تشریفاتی به طور کلی "اریگاتا" (ja:折形) نامیده می شود تا آن را از اوریگامی تفریحی متمایز کند. اصطلاح "اریگاتا" یکی از اصطلاحات قدیمی اوریگامی است. [3] [4] [5]
تعداد کم چینهای اولیه اوریگامی را میتوان به روشهای مختلفی برای ایجاد طرحهای پیچیده ترکیب کرد. شناخته شده ترین مدل اوریگامی جرثقیل کاغذی ژاپنی است . به طور کلی، این طرح ها با یک ورق کاغذ مربع شروع می شوند که ممکن است کناره های آن از رنگ ها، چاپ ها یا الگوهای مختلف باشد. اوریگامی سنتی ژاپنی، که از دوره ادو (1868-1603) استفاده میشد ، اغلب در مورد این قراردادها سختگیری کمتری داشت، گاهی اوقات کاغذ را برش میداد یا از اشکال غیرمربع برای شروع استفاده میکرد. اصول اوریگامی همچنین در استنت ، بسته بندی و سایر کاربردهای مهندسی استفاده می شود. [6] [7]
کلمه "اریگامی" ترکیبی از دو کلمه کوچکتر است: "ori" (فعل ریشه "اورو") به معنای تا کردن و "کامی" به معنای کاغذ. تا همین اواخر، همه اشکال تا کردن کاغذ زیر کلمه اوریگامی دسته بندی نمی شدند. پیش از آن، تا کردن کاغذ برای بازی با نامهای مختلفی از جمله «orikata» یا «origata» (折形)، «orisue» (折据)، «orimono» (折物)، «tatamigami» (畳紙) شناخته میشد. و دیگران [5] [8]
سنتهای متمایز کاغذچینی در اروپا، چین و ژاپن پدید آمد که توسط مورخان به خوبی مستند شده است. به نظر می رسد که اینها تا قرن بیستم عمدتاً سنت های جداگانه ای بوده اند.
در قرن هفتم، کاغذ از چین از طریق شبه جزیره کره به ژاپن وارد شد و ژاپنی ها با بهبود روش ساخت کاغذ در دوره هیان، واشی را توسعه دادند . تکنیک کاغذسازی که در حدود سالهای 805 تا 809 در ژاپن توسعه یافت، ناگاشی سوکی (流し漉き) نام داشت ، روشی برای افزودن موسیلاژ به فرآیند تکنیک معمولی تام سوکی (溜め漉き) برای تشکیل یک لایه قویتر از الیاف کاغذ. [1] [2] [9] [10] با توسعه فناوری کاغذسازی ژاپنی و استفاده گسترده از کاغذ، از کاغذ تا شده برای تزئینات و ابزار مراسم مذهبی مانند گوهی ، ōnusa (ja:大麻 (神道) استفاده شد. )) و به زیارتگاه های شینتو پناه ببرند . تزئینات مذهبی ساخته شده از کاغذ و نحوه بسته بندی هدایا در کاغذ تا شده به تدریج سبک شد و به عنوان اوریگامی تشریفاتی تثبیت شد. [1] [2] در دوره هیان، دربار امپراتوری آیین نامه ای برای بسته بندی پول و اجناس مورد استفاده در مراسم با کاغذ تا شده و آیین نامه ای برای بسته بندی هدایا ایجاد کرد. [3]
در دوره موروماچی از سالهای 1300 تا 1400، اشکال مختلفی از دکور توسط قبیله Ogasawara و قبیله Ise (ja:伊勢氏) ایجاد شد، که نمونه اولیه تزئینات کاغذی تا شده ژاپنی را تکمیل کرد که تا امروز ادامه دارد. طایفه ایسه بر آراستگی داخل کاخ شوگونات آشیکاگا ، و به ویژه، ایسه ساداچیکا (جا:伊勢貞親) در طول سلطنت شوگون هشتم، آشیکاگا یوشیماسا (足利義政) که تأثیر زیادی بر توسعه داشت، ریاست می کرد. آراستگی طبقات دایمیو و سامورایی که منجر به توسعه اشکال مختلف اوریگامی تشریفاتی شده است. اشکال اوریگامی تشریفاتی ایجاد شده در این دوره هندسی بود و اشکال نوشی که به هدایا در جشنها و عروسیها چسبانده میشد و اوریگامیهایی که پروانههایی را تقلید میکردند تا روی ظروف ساکی نمایش داده میشد ، کاملاً متفاوت از نسلهای بعدی اوریگامیهای تفریحی بود. شکل هایی که ویژگی های اشیاء واقعی و موجودات زنده را به تصویر می کشد. پیچیدن "نوشی" و تا کردن پروانه های ماده و نر که هنوز هم برای عروسی ها و جشن ها استفاده می شود، ادامه و توسعه سنتی است که از دوره موروماچی آغاز شد. [1] [2] [11] ارجاعی در شعری از ایهارا سایکاکو در سال 1680، پروانههای اوریگامی را توصیف میکند که در مراسم عروسی شینتو برای نشان دادن عروس و داماد استفاده میشد. [12]
مشخص نیست که مدلهای کاغذ بازیسازی که امروزه معمولاً به عنوان اوریگامی شناخته میشوند، در ژاپن از چه زمانی آغاز شد. با این حال، کوزوکای یک شمشیر ژاپنی ساخته شده توسط گوتو ایجو (後藤栄乗) بین اواخر قرن 1500 و آغاز قرن 1600 با تصویر جرثقیل ساخته شده از اوریگامی تزئین شده بود و اعتقاد بر این است که اوریگامی برای بازی وجود داشته است. در دوره سنگوکو یا اوایل دوره ادو. [5]
در سال 1747، در دوره ادو ، کتابی با عنوان Ranma zushiki (欄間図式) منتشر شد که شامل طرحهای مختلفی از ranma (ja:欄間) بود که تزئینی از معماری ژاپنی است . این شامل اوریگامی با طرحهای مختلف، از جمله مدلهای کاغذی جرثقیلها بود که امروزه نیز به خوبی شناخته شدهاند. تصور می شود که در این زمان، بسیاری از مردم با اوریگامی برای بازی آشنا بودند، که مردم مدرن آن را به عنوان اوریگامی می شناسند. در این دوره، اوریگامی معمولاً اوریکاتا (折形) یا اوریسوه (折据) نامیده می شد و اغلب به عنوان الگوی کیمونو و تزئینات استفاده می شد. [5]
Hiden senbazuru orikata (ja:秘傳千羽鶴折形) که در سال 1797 منتشر شد، قدیمی ترین کتاب فنی شناخته شده در مورد اوریگامی برای بازی است. این کتاب شامل 49 قطعه اوریگامی است که توسط یک راهب بودایی به نام Gidō (:ja:義道) در استان Ise ساخته شده است که آثار او توسط نویسنده Akisato Ritō (秋里籬島) نامگذاری شده و با کیوکا (狂歌، تانکای کمیک) همراه شده است. این قطعات از نظر فنی بسیار پیشرفته تر از نمونه های قبلی خود بودند، که نشان می دهد فرهنگ اوریگامی پیچیده تر شده است. گیدو پس از انتشار کتابش به تولید اوریگامی ادامه داد و حداقل 158 شاهکار بسیار ماهر را برای آیندگان به جا گذاشت. در سال 1976، شهر کووانا در استان میه ، زادگاه گیدو، 49 روش از روش های توصیف شده در Hiden senbazuru orikata را به عنوان دارایی های فرهنگی ناملموس شهر کووانا معرفی کرد . شهر کووانا همچنین دارای گواهینامه افراد واجد شرایطی است که قادر به تولید صحیح این آثار و دانش عمیقی از هنر هستند. شهر کووانا برخی از روش های تولید اوریگامی را در یوتیوب منتشر کرده است . [13] [14] [15]
از اواخر دوره ادو تا دوره باکوماتو ، اوریگامی که از شش شاعر افسانهای ژاپنی تقلید میکرد، rokkasen (六歌仙) فهرست شده در Kokin Wakashū (古今和歌集) که در دهه 900 گردآوری شد و شخصیتهای Chūshura امروزی محبوب شدند. به عنوان سوژه برای اوریگامی استفاده می شود. [13]
در اروپا ژانر تا کردن دستمال به خوبی توسعه یافته بود که در قرن 17 و 18 شکوفا شد. پس از این دوره، این ژانر رو به افول گذاشت و بیشتر به فراموشی سپرده شد. مورخ Joan Sallas این را به معرفی ظروف چینی نسبت می دهد که جایگزین چین های پیچیده دستمال سفره به عنوان نماد وضعیت میز شام در میان اشراف شد. [16] با این حال، برخی از فنون و مبانی مرتبط با این سنت همچنان بخشی از فرهنگ اروپایی بود. تا کردن بخش مهمی از روش "مهدکودک" فریدریش فروبل بود ، و طرح های منتشر شده در ارتباط با برنامه درسی او از نظر سبکی شبیه به مجموعه تا کردن دستمال سفره است. نمونه دیگری از اوریگامی اولیه در اروپا "پاجاریتا" است، یک پرنده سبک که منشا آن حداقل به قرن نوزدهم باز می گردد. [17]
هنگامی که ژاپن در دهه 1860 مرزهای خود را باز کرد، به عنوان بخشی از استراتژی مدرنیزاسیون، آنها سیستم مهدکودک فروبل را وارد کردند - و همراه با آن، ایده های آلمانی در مورد کاغذ تاشو را وارد کردند. این شامل ممنوعیت برش ها و شکل ابتدایی مربع دو رنگ بود. این ایدهها و برخی از مجموعههای تاشو اروپایی، در سنت ژاپنی ادغام شدند. قبل از این، منابع سنتی ژاپنی از انواع شکلهای شروع استفاده میکردند، اغلب دارای برشهایی بودند، و اگر رنگ یا نشانههایی داشتند، پس از تا شدن مدل به آنها اضافه میشد. [18] در ژاپن، اولین مهدکودک در سال 1875 تأسیس شد و اوریگامی به عنوان بخشی از آموزش دوران کودکی ترویج شد. مقررات 1877 مهدکودک 25 فعالیت از جمله موضوعات اوریگامی را فهرست کرده است. شوکوکومین (小国民)، مجله ای برای پسران، اغلب مقالاتی در مورد اوریگامی منتشر می کرد. اوریگامی زوستسو (折紙図説) که در سال 1908 منتشر شد، به وضوح اوریگامی تشریفاتی را از اوریگامی تفریحی متمایز کرد. این کتاب ها و مجلات هم سبک سنتی ژاپنی اوریگامی و هم سبک الهام گرفته از فروبل را در خود داشتند. [8]
در اوایل دهه 1900، آکیرا یوشیزاوا ، کوشو اوچیاما و دیگران شروع به خلق و ضبط آثار اصلی اوریگامی کردند. آکیرا یوشیزاوا به طور خاص مسئول تعدادی از نوآوری ها بود، مانند تا کردن مرطوب و سیستم نموداری یوشیزاوا-رندلت ، و کار او الهام بخش یک رنسانس در هنر بود. [19] در طول دهه 1980 تعدادی از پوشه ها به طور سیستماتیک خواص ریاضی اشکال تا شده را مطالعه کردند که منجر به افزایش سریع پیچیدگی مدل های اوریگامی شد. [20]
از اواخر قرن بیستم، علاقه مجددی به درک رفتار ماده چین خورده، چه از نظر هنری و چه از نظر علمی، افزایش یافته است. «اوریگامی جدید» که آن را از شیوههای صنایع دستی قدیمی متمایز میکند، به دلیل مشارکت ریاضیات محاسباتی و توسعه تکنیکهایی مانند چینشدن جعبه ، تسلی و تا کردن مرطوب، تکامل سریعی داشته است . هنرمندانی مانند Robert J. Lang ، Erik Demaine ، Sipho Mabona ، Giang Dinh، Paul Jackson، و دیگران، اغلب برای پیشبرد کاربردهای جدید هنر ذکر میشوند. جنبه محاسباتی و تبادلات از طریق شبکههای اجتماعی، که در آن تکنیکها و طرحهای جدید معرفی میشوند، شهرت اوریگامی را در قرن بیست و یکم بالا برده است. [21] [22] [23]
بسیاری از کتابهای اوریگامی با توضیح تکنیکهای اولیه اوریگامی که برای ساخت مدلها استفاده میشوند، شروع میشوند. این شامل نمودارهای ساده چینهای پایه مانند چینهای دره و کوه، چینها، چینهای معکوس، چینهای اسکواش و سینک میشود. همچنین پایههای استانداردی وجود دارد که در مدلهای مختلف مورد استفاده قرار میگیرند، بهعنوان مثال پایه پرنده مرحلهای میانی در ساخت پرنده پرنده است. [24] پایه های اضافی پایه مقدماتی (پایه مربع)، پایه ماهی، پایه بمب آبی و پایه قورباغه هستند. [25]
تقریباً از هر ماده آرام (مسطح) می توان برای تاشو استفاده کرد. تنها شرط آن این است که باید چین خوردگی داشته باشد.
کاغذ اوریگامی، که اغلب به عنوان "کامی" (به زبان ژاپنی برای کاغذ) شناخته می شود، در مربع های از پیش بسته بندی شده با اندازه های مختلف از 2.5 سانتی متر (1 اینچ) تا 25 سانتی متر (10 اینچ) یا بیشتر فروخته می شود. معمولاً در یک طرف رنگ و از طرف دیگر سفید است. با این حال، نسخه های دو رنگ و طرح دار وجود دارد و می تواند به طور موثر برای مدل های تغییر رنگ استفاده شود. وزن کاغذ اوریگامی کمی کمتر از کاغذ کپی است و برای طیف وسیع تری از مدل ها مناسب است.
کاغذ کپی معمولی با وزن 70 تا 90 گرم بر متر مربع (19 تا 24 پوند) را می توان برای تاهای ساده مانند جرثقیل و بمب آبی استفاده کرد. کاغذهای سنگین تر 100 گرم بر متر مربع (تقریباً 25 پوند ) یا بیشتر را می توان به صورت خیس تا کرد . این تکنیک امکان مجسمه سازی گردتر از مدل را فراهم می کند، که در صورت خشک شدن، سفت و محکم می شود.
کاغذ پشت فویل همانطور که از نامش پیداست، یک ورق فویل نازک است که روی یک ورق کاغذ نازک چسبانده شده است. مربوط به این فویل دستمال کاغذی است که با چسباندن یک تکه دستمال کاغذی نازک به فویل آلومینیومی آشپزخانه ساخته می شود . برای تولید ساندویچ دستمال کاغذی/فویل/بافت، می توان یک تکه دوم از دستمال کاغذی را به سمت عقب چسباند. کاغذ با پشت فویل به صورت تجاری در دسترس است، اما فویل دستمال کاغذی موجود نیست. باید دست ساز باشد هر دو نوع مواد فویل برای مدل های پیچیده مناسب هستند.
واشی (和紙) کاغذ اوریگامی سنتی است که در ژاپن استفاده می شود. واشی به طور کلی از کاغذ معمولی ساخته شده از خمیر چوب سخت تر است و در بسیاری از هنرهای سنتی استفاده می شود. Washi معمولاً با استفاده از الیاف از پوست درخت گامپی، درختچه میسوماتا ( Edgeworthia papyrifera ) یا توت کاغذی ساخته میشود، اما میتوان از بامبو ، کنف ، برنج و گندم نیز تهیه کرد .
کاغذهای صنایع دستی مانند unryu، lokta، hanji [ نیازمند منبع ] ، گامپی، کوزو، ساآ و آباکا دارای الیاف بلند و اغلب بسیار قوی هستند. از آنجایی که این کاغذها در ابتدا فلاپی هستند، اغلب قبل از تا شدن با متیل سلولز یا خمیر گندم ، پوشش پشتی یا تغییر اندازه داده می شوند . همچنین، این کاغذها بسیار نازک و قابل تراکم هستند و مانند مدل های حشرات، اندام های نازک و باریک را امکان پذیر می کنند.
پول کاغذی از کشورهای مختلف نیز برای ایجاد اوریگامی محبوب است. این اوریگامی دلاری، اوریکان و اوریگامی پولی شناخته می شود.
تا کردن با استفاده از یک سطح صاف معمول است، اما برخی از پوشهها دوست دارند این کار را در هوا و بدون ابزار انجام دهند، به خصوص هنگام نمایش تا شدن. [ نیاز به منبع ] برخی از پوشه ها معتقدند که در هنگام تا کردن نباید از هیچ ابزاری استفاده کرد. [ نیاز به منبع ] با این حال چند ابزار می توانند به خصوص در مورد مدل های پیچیده تر کمک کنند. به عنوان مثال یک پوشه استخوانی اجازه می دهد تا چین های تیز را به راحتی در کاغذ ایجاد کنید، گیره های کاغذ می توانند به عنوان یک جفت انگشت اضافی عمل کنند و می توان از موچین برای ایجاد چین های کوچک استفاده کرد. هنگام ساختن مدلهای پیچیده از الگوهای چین اوریگامی ، میتوان از خطکش و برجستهکننده توپ برای نمره دادن به چینها استفاده کرد. مدل های تکمیل شده را می توان اسپری کرد تا شکل خود را بهتر حفظ کنند و هنگام تا زدن مرطوب نیاز به اسپری است.
علاوه بر اوریگامیهای بیجان، طرحهای شی متحرک نیز وجود دارد. اوریگامی می تواند حرکت کند. اوریگامی اکشن شامل اوریگامی است که پرواز می کند، برای تکمیل نیاز به باد کردن دارد، یا در صورت کامل شدن، از انرژی جنبشی دست های یک فرد که در ناحیه خاصی از مدل اعمال می شود برای حرکت دادن فلپ یا اندام دیگر استفاده می کند. برخی استدلال می کنند که، به طور دقیق، تنها دومی واقعاً به عنوان اوریگامی اکشن "به رسمیت شناخته می شود". اوریگامی اکشن که برای اولین بار با پرنده سنتی ژاپنی در حال بال زدن ظاهر شد، بسیار رایج است. یکی از نمونه ها سازندگان رابرت لانگ است . وقتی سر فیگورها از بدنشان جدا می شود، دستانشان حرکت می کند و شبیه نواختن موسیقی است.
اوریگامی مدولار از کنار هم قرار دادن تعدادی قطعه یکسان برای تشکیل یک مدل کامل تشکیل شده است. اغلب تک تک قطعات ساده هستند، اما مونتاژ نهایی ممکن است دشوارتر باشد. بسیاری از مدلهای اوریگامی مدولار ، توپهای تاشو تزئینی مانند کوسوداما هستند که با اوریگامی کلاسیک تفاوت دارند زیرا ممکن است قطعات با نخ یا چسب در کنار هم قرار گیرند.
تا کردن کاغذ چینی ، پسر عموی اوریگامی، شامل یک سبک مشابه به نام تاشو طلایی است که در آن تعداد زیادی قطعه در کنار هم قرار میگیرند تا مدلهای پیچیدهای ایجاد کنند. این سبک بیشتر به عنوان "اریگامی سه بعدی" شناخته می شود. با این حال، این نام ظاهر نشد تا زمانی که Joie Staff مجموعهای از کتابها را با عنوان اوریگامی سه بعدی ، اوریگامی سه بعدی بیشتر و اوریگامی سه بعدی بیشتر و بیشتر منتشر کرد . [ نیاز به نقل از ] این سبک از برخی از پناهندگان چینی در زمانی که در آمریکا بازداشت بودند نشأت گرفته است و همچنین به آن Golden Venture فولدینگ از کشتی ای که سوار شده بودند نیز می گویند. [ نیازمند منبع ]
تا کردن مرطوب یک تکنیک اوریگامی برای تولید مدل هایی با منحنی های ملایم به جای چین های مستقیم هندسی و سطوح صاف است. کاغذ مرطوب است تا بتوان آن را به راحتی قالب زد و مدل نهایی هنگام خشک شدن شکل خود را حفظ می کند. به عنوان مثال می توان از آن برای تولید مدل های حیوانی بسیار طبیعی استفاده کرد. سایز، چسبی که هنگام خشک شدن ترد و سفت است، اما در صورت خیس شدن در آب حل میشود و نرم و انعطافپذیر میشود، اغلب یا در مرحله خمیر در حین شکلگیری کاغذ یا روی سطح ورق آماده روی کاغذ استفاده میشود. از کاغذ روش دوم، اندازه خارجی نامیده می شود و معمولاً از متیل سلولز یا MC، خمیر یا انواع نشاسته های گیاهی استفاده می شود.
اوریگامی Pureland محدودیت هایی را اضافه می کند که فقط می توان از چین های ساده کوه/دره استفاده کرد و همه چین ها باید مکان های مستقیمی داشته باشند. این برنامه توسط جان اسمیت در دهه 1970 برای کمک به پوشههای بیتجربه یا کسانی که مهارتهای حرکتی محدودی داشتند، توسعه یافت. برخی از طراحان نیز چالش ایجاد در محدودیت های بسیار سخت را دوست دارند.
Tessellation اوریگامی شاخه ای است که پس از سال 2000 محبوبیت زیادی پیدا کرده است . در تسسل های اوریگامی، پلیسه ها برای اتصال مولکول هایی مانند چین های پیچشی به صورت تکراری استفاده می شوند. در طول دهه 1960، شوزو فوجیموتو اولین کسی بود که به هر روشی سیستماتیک به بررسی تسلیحات توئیست فولد پرداخت و ده ها الگو را ارائه کرد و این ژانر را در جریان اصلی اوریگامی تثبیت کرد. تقریباً در همان دوره زمانی، ران رسچ برخی از الگوهای تسسلی را به عنوان بخشی از کاوش های خود در مجسمه سازی جنبشی و سطوح قابل توسعه به ثبت رساند، اگرچه آثار او تا دهه 1980 توسط جامعه اوریگامی شناخته نشده بود. کریس پالمر هنرمندی است که پس از دیدن نقوش زیلیج در الحمرا به طور گسترده به کاوش در تسلیحات پرداخته است و راه هایی برای ایجاد تسلیحات اوریگامی دقیق از ابریشم پیدا کرده است. رابرت لانگ و الکس بیتمن دو طراح هستند که از برنامه های کامپیوتری برای ساختن تسلسل های اوریگامی استفاده می کنند. اولین کنوانسیون بینالمللی اختصاص داده شده به نقاشیهای اوریگامی در سال 2006 در برازیلیا (برزیل) برگزار شد، [26] و اولین کتاب دستورالعمل در مورد الگوهای تاشو رگهها توسط Eric Gjerde در سال 2008 منتشر شد. [27] از آن زمان، این زمینه بسیار سریع رشد کرده است. . هنرمندان Tessellation عبارتند از Polly Verity (اسکاتلند). جوئل کوپر، کریستین ادیسون، ری شامپ و گوران کونیوود از ایالات متحده؛ روبرتو گرتر (ایتالیا)؛ Christiane Bettens (سوئیس)؛ کارلوس ناتان لوپز (مکزیک)؛ و خورخه سی لوسرو (برزیل).
Kirigami یک اصطلاح ژاپنی برای برش کاغذ است. برش اغلب در اوریگامی سنتی ژاپنی استفاده می شد، اما نوآوری های مدرن در تکنیک استفاده از برش ها را غیر ضروری کرده است. بیشتر طراحان اوریگامی دیگر مدل های برش دار را اوریگامی نمی دانند، در عوض از اصطلاح Kirigami برای توصیف آنها استفاده می کنند. این تغییر در نگرش در دهههای 1960 و 70 رخ داد، بنابراین کتابهای اوریگامی اولیه اغلب از برشها استفاده میکنند، اما در بیشتر موارد از مجموعه اوریگامی مدرن ناپدید شدهاند و بیشتر کتابهای مدرن حتی به برش اشاره نمیکنند. [28]
تا کردن نواری ترکیبی از تا کردن کاغذ و بافت کاغذ است. [29] یک مثال رایج از تا کردن نوار، ستاره خوش شانس نامیده می شود که به آن ستاره خوش شانس چینی، ستاره رویایی، ستاره آرزو، یا به سادگی ستاره اوریگامی نیز می گویند. یکی دیگر از چین های متداول، ستاره موراویا است که با تا کردن نواری در طراحی 3 بعدی ساخته می شود که شامل 16 میخ است. [29]
تا کردن کیسه چای به هنرمند هلندی تینی ون در پلاس نسبت داده می شود که این تکنیک را در سال 1992 به عنوان هنر کاغذی برای تزئین کارت های تبریک ابداع کرد. از قطعات کوچک مربعی کاغذ (به عنوان مثال، یک بسته بندی چای کیسه ای ) با طرح های متقارن استفاده می کند که به گونه ای تا می شوند که به هم متصل می شوند و یک نسخه سه بعدی از طرح زیرین تولید می کنند. تاشوی اصلی بادبادک برای تولید گل رز استفاده میشود که نسخهای سه بعدی از طرح دوبعدی است .
طراحی اصلی روزت به هشت مربع مطابق نیاز دارد تا در طرح "بادبادک" تا شوند. معلمان ریاضی طرح ها را به عنوان روشی عملی برای نشان دادن برخی از ویژگی های اساسی تقارن بسیار مفید می دانند . [ نیازمند منبع ]
تمرین و مطالعه اوریگامی چندین موضوع مورد علاقه ریاضی را در بر می گیرد . به عنوان مثال، مسئله تاشدگی مسطح (اینکه آیا یک الگوی چین را می توان به یک مدل 2 بعدی تا کرد) موضوع مطالعه ریاضی قابل توجهی بوده است.
تعدادی از پیشرفتهای تکنولوژیکی از بینشهایی حاصل شده است که از طریق تا کردن کاغذ به دست آمده است. به عنوان مثال، تکنیکهایی برای باز کردن کیسههای هوا و ایمپلنتهای استنت از حالت تا شده توسعه یافته است . [31]
مشکل اوریگامی سفت و سخت ("اگر کاغذ را با ورق فلزی جایگزین کنیم و به جای خطوط چین لولا داشته باشیم، آیا باز هم می توانیم مدل را تا کنیم؟") اهمیت عملی زیادی دارد. به عنوان مثال، چین نقشه Miura یک چین صلب است که برای استقرار آرایههای بزرگ پنل خورشیدی برای ماهوارههای فضایی استفاده شده است .
از اوریگامی می توان برای ساختن طرح های هندسی مختلف استفاده کرد که با قطب نما و ساختارهای مستقیم امکان پذیر نیست . برای مثال تا کردن کاغذ ممکن است برای سهبرش زاویه و دو برابر کردن مکعب استفاده شود .
اوریگامی فنی که در ژاپنی با نام اوریگامی sekkei (折り紙設計) شناخته میشود ، یک رویکرد طراحی اوریگامی است که در آن مدل بهجای توسعه از طریق آزمون و خطا ، بهعنوان یک الگوی چین مهندسی شده در نظر گرفته میشود . با پیشرفت در ریاضیات اوریگامی، ساختار اصلی یک مدل اوریگامی جدید را می توان به صورت تئوری بر روی کاغذ ترسیم کرد، قبل از اینکه حتی تا کردن واقعی رخ دهد. این روش طراحی اوریگامی توسط رابرت لانگ ، مگورو توشیوکی و دیگران توسعه داده شد و امکان ایجاد مدلهای چند پا و بسیار پیچیده مانند صدپاهای چند پا، پیکرههای انسانی با کامل انگشتان دست و پا و موارد مشابه را فراهم میکند.
الگوی چین طرحی از چین های مورد نیاز برای شکل دادن به ساختار مدل است. به اندازه کافی متناقض، وقتی طراحان اوریگامی یک الگوی چین برای یک طرح جدید ارائه می کنند، اکثر چین های کوچکتر نسبتاً بی اهمیت هستند و فقط در تکمیل مدل اضافه می شوند. آنچه مهمتر است، تخصیص نواحی کاغذ و نحوه نگاشت آنها به ساختار شی مورد طراحی است. با باز کردن یک مدل تا شده، می توانید ساختارهای تشکیل دهنده آن را مشاهده کنید. مطالعه این سازهها منجر به تعدادی از رویکردهای طراحی الگوی چین شد
الگوی تخصیص به عنوان "بسته بندی دایره" یا "چند ضلعی بسته بندی" نامیده می شود. با استفاده از الگوریتم های بهینه سازی، می توان یک شکل دایره ای را برای هر پایه تک محوری با پیچیدگی دلخواه محاسبه کرد. [32] هنگامی که این رقم محاسبه شد، چین هایی که سپس برای به دست آوردن ساختار پایه استفاده می شوند را می توان اضافه کرد. این یک فرآیند ریاضی منحصر به فرد نیست، از این رو ممکن است دو طرح دارای ساختارهای دایره ای یکسان و در عین حال ساختارهای الگوی چین متفاوت باشند.
از آنجایی که یک دایره حداکثر مساحت را برای یک محیط معین در بر می گیرد، بسته بندی دایره ای اجازه می دهد تا حداکثر کارایی را از نظر استفاده از کاغذ داشته باشد. با این حال، از اشکال چند ضلعی دیگر نیز می توان برای حل مشکل بسته بندی استفاده کرد. استفاده از اشکال چند ضلعی به غیر از دایره ها اغلب با تمایل به یافتن چین هایی که به راحتی قابل مکان یابی هستند (مانند مضرب های 22.5 درجه) و از این رو دنباله تاشو آسان تر است. یکی از شاخههای محبوب روش بستهبندی دایرهای، چینشکن در جعبه است که در آن به جای دایره از مربع استفاده میشود. در نتیجه، الگوی چین ناشی از این روش فقط شامل زوایای 45 و 90 درجه است که اغلب باعث ایجاد توالی تاشو مستقیم تری می شود.
تعدادی از کمک های کامپیوتری برای اوریگامی مانند TreeMaker و Oripa ابداع شده است. [33] TreeMaker اجازه می دهد تا پایه های اریگامی جدید برای اهداف خاص طراحی شوند [34] و Oripa سعی می کند شکل تا شده را از روی الگوی چین محاسبه کند. [35]
حق چاپ در طرحهای اوریگامی و استفاده از مدلها به یک موضوع مهم در جامعه اوریگامی تبدیل شده است، زیرا اینترنت فروش و توزیع طرحهای دزدی را بسیار آسان کرده است. [36] آداب خوبی در نظر گرفته می شود که همیشه به هنرمند اصلی و پوشه هنگام نمایش مدل های اوریگامی اعتبار داده شود. ادعا شده است که تمام حقوق تجاری طرح ها و مدل ها معمولاً توسط هنرمندان اوریگامی محفوظ است. با این حال، میزان قابل اجرا بودن این امر مورد مناقشه قرار گرفته است. تحت چنین دیدگاهی، شخصی که یک مدل را با استفاده از طرحی که به طور قانونی به دست آمده است تا میکند، میتواند مدل را به صورت عمومی نمایش دهد، مگر اینکه چنین حقوقی به طور خاص محفوظ باشد، در حالی که برای مثال، تا کردن یک طرح برای پول یا استفاده تجاری از یک عکس نیاز به رضایت دارد. [37] گروه نویسندگان و سازندگان اوریگامی برای نمایندگی از منافع حق چاپ هنرمندان اوریگامی و تسهیل درخواست های مجوز راه اندازی شد.
با این حال، دادگاهی در ژاپن ادعا کرده است که روش تا کردن یک مدل اوریگامی "شامل یک ایده است و نه یک بیان خلاقانه، و بنابراین تحت قانون کپی رایت محافظت نمی شود". [38] علاوه بر این، دادگاه اظهار داشت که "روش تا کردن اوریگامی در مالکیت عمومی است؛ نمی توان از استفاده از چین های تاشو یا همان فلش ها برای نشان دادن جهت تا کردن کاغذ اجتناب کرد". بنابراین، ترسیم مجدد دستورالعملهای تاشو یک مدل نویسنده دیگر قانونی است، حتی اگر دستورالعملهای ترسیمشده مجدد شباهتهایی با دستورالعملهای اصلی داشته باشند، تا زمانی که این شباهتها «ماهیت کارکردی» داشته باشند. دستورالعمل های طراحی مجدد ممکن است بدون نیاز به هیچ گونه اجازه ای از نویسنده اصلی منتشر شود (و حتی فروخته شود).
از دیدگاه جهانی، اصطلاح «اریگامی» به تا کردن کاغذ برای شکل دادن به اشیاء برای اهداف سرگرمی اشاره دارد، اما در طول تاریخ به روشهای مختلف در ژاپن استفاده شده است. برای مثال، اصطلاح «اریگامی» به گواهی اصالت همراه با شمشیر یا ظرف چای ژاپنی نیز اشاره دارد . افراد قبیله هونامی که از دوره موروماچی تا دوره ادو مرجع ارزیابی شمشیر ژاپنی بودند، با ارزیابی شمشیرهای ژاپنی به درخواست های شوگون ، دایمیو و سامورایی پاسخ دادند و تعیین کردند که شمشیر در چه زمانی و توسط کدام مدرسه ساخته می شود. ساخته شد، اعم از اینکه کتیبه روی ناکاگو اصل بود یا نه، و قیمت آن چقدر بود، و سپس اوریگامی با نتایج نوشته شده روی آن صادر شد. این منجر به کلمه ژاپنی "origami tsuki" (折り紙付き) به معنای "اریگامی متصل است" به این معنی است که کیفیت شی یا توانایی فرد به اندازه کافی بالا است. [39]
اصطلاح اوریگامی همچنین به سبک خاصی از اسناد قدیمی در ژاپن اشاره دارد. کاغذی که به صورت عمودی تا شده باشد «تاتگامی» (竪紙) نامیده میشود، در حالی که کاغذی که بهصورت افقی تا شده است «اریگامی» نامیده میشود و اوریگامی وضعیت پایینتری نسبت به تاتگامی دارد. استفاده از این سبک نامه در اواخر دوره هیان آغاز شد و در دوره کاماکورا به عنوان شکایت استفاده می شد و اوریگامی به خود شکایت اشاره می کرد. علاوه بر این، در دوره موروماچی، اوریگامی اغلب به عنوان یک سند فرمان یا کاتالوگ هدایا استفاده می شد و به خود کاتالوگ هدایا اشاره می کرد. [40]
این تصاویر نمونه هایی از انواع اوریگامی را نشان می دهد.
هنر تا کردن کاغذ به شکل بدون برش از آلمان می آید. اوریگامی از کاغذ سفید استفاده می کند که می توان آن را تا کرد و برش داد. مهدکودکهای آلمان از کاغذهایی استفاده میکنند که برش نخورده است و یک طرف آن رنگی است و زمانی که این کشور مرزهای خود را در سال 1860 باز کرد، به ژاپن آمد.