اسید راک نوعی از موسیقی راک است که با تعریف ضعیفی [1] از جنبش گاراژ پانک [3] اواسط دهه 1960 تکامل یافته و به راه اندازی خرده فرهنگ روانگردان کمک کرد . در حالی که این اصطلاح گاهی اوقات به جای " سایکودلیک راک " استفاده می شود، اسید راک نیز به طور خاص به زیرژانر یا برادر روانگردان راک از نظر موسیقی شدیدتر، خام تر یا سنگین تر اشاره دارد. این سبک که از دی اتیل آمید اسید لیسرژیک (LSD) نامگذاری شده است، عموماً با گیتارهای سنگین و تحریف شده تعریف می شود و اغلب شامل اشعاری با ارجاعات دارویی و مرباهای بداهه بلند است .
در مقایسه با سایر اشکال روانگردان راک، اسید راک دارای صدایی سخت تر، بلندتر، سنگین تر یا خام تر است. بیشتر این سبک با پانک گاراژ دهه 1960 ، پروتو متال و هارد راک اولیه هوی و بلوز همپوشانی دارد . عمدتاً از سواحل غربی آمریکا توسعه یافت ، جایی که گروهها بر روی جلوههای ضبط جدید یا هوسهای روانگردان بریتانیا تمرکز نمیکردند. در عوض، این زیرژانر بر ویژگیهای سنگینتر مرتبط با افراطهای مثبت و منفی تجربه روانگردان تأکید داشت .
با پیشرفت این جنبش در اواخر دهه 1960 و 1970، عناصر سنگ اسید به دو جهت تقسیم شدند، با هارد راک و هوی متال در یک طرف و پراگرسیو راک در طرف دیگر. در دهه 1990، ژانر استونر متال اسید راک را با دیگر سبکهای هارد راک مانند گرانج و دووم متال ترکیب کرد و ریفهای سنگین و جمهای بلند موجود در اسید راک و متال متاثر از روانگردان را به روز کرد.
"سنگ اسیدی" به عنوان یک اصطلاح در ابتدا (و اغلب هنوز هم) به راحتی تعریف شده بود. [14] در سال 1969، زمانی که این ژانر هنوز در حال استحکام بود، نیک کوهن ، روزنامه نگار راک ، آن را یک عبارت نسبتاً بی معنی خواند که برای هر گروهی، صرف نظر از سبک آن، به کار می رفت. [2] این اصطلاح در ابتدا برای توصیف موسیقی پسزمینه برای سفرهای اسیدی در مهمانیهای زیرزمینی در دهه 1960 (مثلاً "آزمایشهای اسید" از Merry Pranksters ) [15] و بهعنوان واژهای جذاب برای گروههای التقاطی تر Haight-Ashbury در سانفرانسیسکو [4] جری گارسیا از گروه Grateful Dead معتقد بود که اسید راک موسیقی است که شما در حالی که تحت تأثیر اسید هستید به آن گوش میدهید، و همچنین اظهار داشت که هیچ « راک روانگردان » واقعی وجود ندارد و این موسیقی کلاسیک هندی و برخی از موسیقیهای تبتی طراحی شده است. برای گسترش آگاهی". [16]
سایکدلیا گاهی اوقات به عنوان "سنگ اسید" نامیده می شد. برچسب دوم به یک نوع تپنده و هارد راک که از اواسط دهه 1960 تکامل یافته بود، استفاده شد ... وقتی راک در اواخر سال 1968 شروع به تبدیل شدن به صداهای ملایم تر و ریشه محور کرد، گروه های اسید-راک به حالت سنگین جهش یافتند. فلز عمل می کند
-فرانک هافمن، دایره المعارف صدای ضبط شده (2004) [3]
این اصطلاح اغلب به جای «راک روانگردان» یا «سایکودلیا» بهویژه در دوران پیدایش این ژانر به کار رفته است. [8] با این حال، تمایز بین سنگهای اسیدی سنگینتر و ژانر کلیتر یا فراگیرتر «راک روانگردان» به خوبی ثابت شده است. [17] طبق گفته Per Elias Drabløs، "اسید راک به طور کلی زیرشاخه ای از راک روانگردان در نظر گرفته می شود"، [6] در حالی که استیو و آلن فریمن بیان می کنند که این دو اصطلاح کم و بیش مترادف هستند و "آنچه معمولا به عنوان اسید شناخته می شود. راک به طور کلی پایان افراطی تر [ژانر راک روانگردان] است." [7] این به معنای راک روانگردان است که سنگینتر، بلندتر یا سختتر است. [17] [18] [5]
هنگامی که به طور خاص به عنوان یک نوع هارد راک از روان دلی تعریف می شود، اسید راک به عنوان تکامل یافته از جنبش پانک گاراژ در دهه 1960 متمایز می شود و بسیاری از گروه های آن در نهایت به آهنگ های هوی متال تبدیل می شوند . [3] [nb 1] جان بک، پرکاشنیست، «اسید راک» را مترادف با هارد راک و هوی متال تعریف میکند . [20] [nb 2] این اصطلاح در نهایت شامل گروههای هارد راک سنگین و بلوز میشد. [4] استیو واکسمن، موسیقی شناس، نوشت که «تمایز بین اسید راک، هارد راک و هوی متال در برخی مواقع هرگز نمی تواند بیش از ضعیف باشد». [22]
بسیاری از گروه های مرتبط با اسید راک هدفشان ایجاد یک جنبش جوانان مبتنی بر عشق و صلح، به عنوان جایگزینی برای جامعه سرمایه داری معتاد به کار بود . [23] دیوید پی. سزاتمری میگوید، "لژیونی از گروههای راک، نواختن چیزی که به "اسید راک" معروف شد، در پیشاهنگ جنبش برای تغییر فرهنگی ایستادند. [24] Szatmary همچنین از San Francisco Oracle ، یک روزنامه زیرزمینی که بین سالهای 1966 و 1968 منتشر میشد، نقل میکند تا توضیح دهد که موسیقی راک در آن زمان چگونه درک میشد و جنبش اسید راک چگونه پدیدار شد: «موسیقی راک یک هنر بازسازیکننده و انقلابی است که ارائه میکند. ما اولین امید واقعی ما برای آینده (در واقع برای حال) است." [24]
هنگام پخش زنده در کلوپهای رقص، اجراها با نمایشهای نوری با مضمون روانگردان [25] همراه میشد تا جلوههای بصری تجربه اسید را تکرار کنند. [26] به گفته کوین تی مکنینی، گروه Grateful Dead در 4 دسامبر 1965 در سن خوزه، کالیفرنیا، راک اسید را "اختراع" کردند ، تاریخ دومین آزمایش اسید که توسط نویسنده کن کیسی برگزار شد . اجرای صحنه ای آن ها شامل استفاده از نورهای بارق برای بازتولید «تکه تکه شدن سورئالیستی» یا «انزوای زنده لحظات ثبت شده» LSD بود. [26] آزمایش های تست اسید متعاقباً خرده فرهنگ روانگردان را راه اندازی کرد. [27] نویسنده استیو ترنر موفقیت بیتلز را در انتقال جهان بینی الهام گرفته از LSD در آلبوم 1966 Revolver ، به ویژه با آهنگ " Tomorrow Never Knows " به عنوان "درها" را به اسید راک باز کرد. [28] [nb 3] فیلیپ رائولز، مدیر سابق آتلانتیک رکوردز به یاد می آورد: "من در آن زمان در تجارت موسیقی بودم و اولین شناخت من از اسید راک... از همه مردم، بیچ بویز و آهنگ" بود. ارتعاشات خوب ... آن [الکترو ترمین آهنگ ] تعداد زیادی از نوازندگان را به استودیو فرستاد تا این موسیقی را روی اسید بسازند." [30] [nb 4]
به گفته لورا دایان کوهن، فرم سنگینتر راک روانگردان معروف به اسید راک از اواخر دهه 1960 در صحنه موسیقی کالیفرنیا ایجاد شد . [32] شارلاتان ها جزو اولین گروه های راک اسید راک خلیج منطقه بودند ، اگرچه جفرسون ایرپلین اولین گروه راک اسید منطقه خلیج بود که یک برچسب بزرگ امضا کرد و به موفقیت اصلی رسید. [33] در جولای 1967، مجله تایم نوشت: "از جوکباکسها و ترانزیستورها در سراسر کشور، صدای روشن گروههای اسید-راک: هواپیمای جفرسون، درها ، موبی گریپ " منتشر میشود. [34] در سال 1968، مجله Life از Doors به عنوان "سلطان سنگ اسید" یاد کرد. [35] [nb 5]
گروههای دیگری که در ایجاد یا پایهگذاری اسید راک اعتبار دارند، میتوان به گروههای راک گاراژ مانند آسانسور طبقه سیزدهم و تعداد پنج اشاره کرد . [1] [37] گروه راک بلوز ، گروه بلوز پل باترفیلد، همچنین با تولید صدای راک اسیدی سختتر شناخته میشوند، [38] و ساز آنها « East-West » در سال 1966، با استفاده اولیه از تکنوازی راک توسعه یافته ، به عنوان "ریشه های سنگ اسید روانگردان" [39] و دارای "بسیاری از DNA نهایی اسید سنگ" توصیف شده است. [40] آلبوم بیتلز در ژوئن 1967 گروهبان. گروه Pepper's Lonely Hearts Club تأثیر عمده ای بر گروه های اسید راک آمریکایی داشت. [1]
پانک گاراژ که در اوایل دهه 1960 سرچشمه گرفت، یک جنبش عمدتا آمریکایی بود که شامل گروه های گاراژی الهام گرفته از R&B بود که با گیتار و ارگ الکتریک نیرو می گرفتند. [41] عمدتاً حوزه نوجوانان آموزش ندیده بود که بر روی جلوههای صوتی، مانند صدای واه و فوز تثبیت میشدند و به شدت به ریفها متکی بودند . [42] موسیقی بعداً تبدیل به روانگردانی شد. [41] گروههای موسیقی گاراژ آمریکایی که شروع به نواختن راک روانگردان کردند، خامی و انرژی گاراژ راک را حفظ کردند و اعوجاج سنگین گاراژ راک، بازخوردها و جلوههای صوتی لایهای را در نسخههای موسیقی روانگردان خود وارد کردند و «اسید راک» را ایجاد کردند. [43] Bisport و Puterbaugh، سنگ اسید را بهعنوان شکل شدید یا خام روانگردان تعریف میکنند، روانگردان «گاراژی» را تحت عنوان «سنگ اسید» بهدلیل «انرژی و تلقین بیشازحد روانی» در آن قرار میدهند. [19] اقدامات نمونه روانگردان "گاراژی" عبارتند از Blues Magoos ، Electric Prunes ، و Music Machine ، که همه آنها ممکن است به عنوان گروه های راک اسید اولیه تعریف شوند. [19]
اولین استفاده شناخته شده از اصطلاح "گاراژ پانک" در یادداشت های آهنگ به تراک لنی کی برای مجموعه گلچین سال 1972 Nuggets: Original Artyfacts from the First Psychedelic Era، 1965-1968 ، [44] که هر دو را برجسته می کرد، ظاهر شد. سنگ اسید و سنگ گاراژ. [45] سیمون فریت ، موسیقیشناس، ناگتس را به عنوان ویترینی برای روانگردانی گاراژ در دهه 1960 و گذار بین راک گاراژ اولیه دهه 1960 و راک اسیدی پیچیدهتر در اواخر دهه 1960 ذکر میکند . [46] این سنگ اسیدی موجود در گلچین ناگتس به عنوان شاخه ای از "پانک راک" دهه 1960 توصیف شده است . [47] در آن زمان، اصطلاح پانک راک به سنگ گاراژ دهه 1960 اشاره داشت، مانند آنچه در مجموعه ناگتس وجود دارد . [48] گروههایی مانند Count Five ، با آهنگ 1966 خود " واکنش روانی "، و همچنین گروههای دیگری که در Nuggets حضور داشتند ، در نهایت تجسم همپوشانی بین گاراژ راک دهه 1960 و پانک روانگردان یا اسید راک بودند. [49] به عنوان یکی از اولین آهنگ های موفق اسید راک، "واکنش روانی" همچنین حاوی ویژگی هایی بود که اسید راک را تعریف می کرد: استفاده از بازخورد و اعوجاج جایگزین گیتارهای الکتریک ملودیک تر موسیقی راک اولیه. [1]
گروه دیگری که در آلبوم ناگتس گنجانده شده است ، طبقه 13 آسانسورها، به عنوان یک گروه راک مستقیم گاراژی شروع به کار کردند، قبل از اینکه تبدیل به یکی از گروههای راک اولیه اسید راک و به طور کلی مبتکران راک روانگردان شوند، با صدایی متشکل از اعوجاج، اغلب وکالهای فریاد. و اشعار "گاهی دچار جنون". [50] اولین آلبوم آنها، The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators ، با آهنگ موفقیت آمیز راک گاراژ " You're Gonna Miss Me " یکی از اولین آلبومهای راک روانگردان بود. [51] [50] تا سال 1966، گروه گاراژ شهر نیویورک Blues Magoos از بلوز راک ناله خود به عنوان "موسیقی روانگردان" یاد می کردند و نوع سخت آنها از راک روانگردان، که ریشه در جنبش گاراژ دارد، به طور فزاینده ای تبدیل می شد. با برچسب "سنگ اسید". [3]
اسید راک اغلب جنبه افراطی ژانر راک روانگردان را در بر می گیرد و اغلب شامل صدایی بلند، بداهه و گیتار محور است. [7] آلن بیسبورت و پارک پوترباگ می نویسند که اسید راک «به بهترین وجه می تواند به عنوان روانگردان در شدیدترین و شدیدترین آن توصیف شود... سفرهای بد و همچنین خوب، شورش و همچنین صلح، درد و همچنین لذت - تمام طیف واقعیت، نه فقط تکه های بت، توسط سنگ اسید اسیر شده است." [19] "اسید راک" نیز به عنوان سنگهای الکتریکی شدیدتر و حاوی اعوجاج بیشتری نسبت به راک روانگردان معمولی توصیف شده است. [52] در اواخر دهه 1960، علاوه بر استفاده عمدی از اعوجاج و بازخورد ، اسید راک با تکنوازی طولانی گیتار و استفاده مکرر از ارگ های الکترونیکی مشخص شد . [1] اشارات ترانهای به مصرف مواد مخدر نیز رایج بود، همانطور که در آهنگ 1967 جفرسون ایرپلین « خرگوش سفید » و آهنگ 1967 جیمی هندریکس اکسپرینس « Purple Haze » مثال زد. [1] ارجاعات غنایی به داروهایی مانند LSD اغلب مرموز بود. [32]
در زمانی که بسیاری از گروههای سایکدلیک بریتانیایی راک عجیب و غریب یا سورئالیستی راک مینواختند، بسیاری از گروههای راک آمریکایی دهه 1960، بهویژه آنهایی که اهل ساحل غربی بودند ، نسخهای خام یا سختتر از راک روانگردان را تولید کردند که حاوی انرژی راک گاراژ بود. [43] هنگامی که با روانگردان عجیب و غریب بریتانیا در تضاد است، این نوع سخت تر ساحل غربی آمریکا از راک روانگردان به عنوان راک اسید نامیده می شود. [54] [nb 6] گروههای راک و گاراژ روانگردان آمریکایی مانند 13th Floor Elevators تجسم صدای دیوانهکننده، تاریکتر و روانپریشیتر اسید راک آمریکایی بودند، صدایی که با ریفهای گیتار درنگ ، بازخورد تقویتشده، و اعوجاج گیتار مشخص میشود. [56] هافمن مینویسد که اسید راک فاقد «حقهبازی» استودیوی ضبط است که نمونهای از نوع راک روانگردان تحت تأثیر بیتلز است، اگرچه اسید راک به روشهای دیگری با جلوههای گیتار برقی آزمایش میکرد. [3]
اعوجاج تونال نیز یکی از مشخصه های تعیین کننده صدای سانفرانسیسکو بود . [57] اسید راک صدای سان فرانسیسکو به شدت شامل بداهه نوازی موسیقی ، پارازیت ، ضربات تکراری درام، صداهای آزمایشی و جلوه های نوار، و بازخورد عمدی بود. [25] سانفرانسیسکو اسید راک عموماً رویکردی غیرتجاری برای آهنگنویسی داشت: اغلب شامل بداههنوازیهای هارد راک تقریباً فری جاز و فرم آزاد در کنار گیتارهای تحریفشده بود، و اشعار اغلب از نظر اجتماعی آگاهانه، تریپی یا ضد تاسیس . [58] بسیاری از نوازندگان در صحنه، از جمله گروههایی مانند شارلاتانها و سرویس پیامرسان کوئیک سیلور ، در صحنه روانگردان کن کیسی با الاسدی، معروف به شوخیهای شاد، درگیر شدند . [25]
هوی متال از موسیقی سایکدلیک و اسید راک [59] تکامل یافت و راک روانگردان/اسید را به ساختار اصلی بلوز راک اضافه کرد . [60] در دهه 1960، صدای هارد راک روان، متأثر از بلوز ، گروه هایی مانند جیمی هندریکس اکسپرینس ، دیپ پرپل ، و کرم به عنوان راک اسید طبقه بندی شد. [4] دیگر گروههای راک اسیدی مانند بلو چیر ، آیرون باترفلای ، و وانیلی فاج به عنوان نمونههایی از هوی متال اولیه یا پروتو متال عمل میکردند که راک اسیدی با صدای بلند، بلند، شدید و « فازی » ایجاد کردند. [4] گروههایی مانند Blue Cheer، Cream و گروه هارد راک The Amboy Dukes همگی به عنوان «تمرینکنندگان پیشرو» نوع سختتر راک روانگردان معروف به «اسید راک» توصیف شدهاند. [3] بسیاری از گروههای راک اسیدی متعاقباً به گروههای هوی متال تبدیل شدند. [17]
تأثیر اسید راک در صدای هوی متال در دهه 1970 مشهود بود. [61] Iron Butterfly " In-A-Gadda-Da-Vida " گاهی اوقات به عنوان نمونه ای از انتقال بین سنگ اسید و فلز سنگین [61] یا نقطه عطفی که در آن سنگ اسید به "هی متال" تبدیل شد، توصیف می شود . [63] "In-A-Gadda-Da-Vida" نمونه قابل توجهی از اسید راک دهه 1960 و اوایل دهه 1970 یا روانگردان سنگین را ارائه می دهد، و گروه تا دهه 1970 به آزمایش روانگردان سنگین، "فازی" و تحریف شده ادامه داد. [64] هر دو آلبوم Iron Butterfly در 1968 In-A-Gadda-Da-Vida و آلبوم Blue Cheer در 1968 Vincebus Eruptum به عنوان تأثیرگذار در انتقال اسید راک به هوی متال توصیف شده اند. [62] منشا اسید راک هوی متال را میتوان در راک اسیدی با صدای بلند گروههایی مانند Steppenwolf مشاهده کرد ، که آهنگ خود " Born to Be Wild " را در موسیقی متن فیلم Easy Rider در سال 1969 ارائه کردند ، که خود این ژانر را جذاب کرد. [1] در نهایت، Steppenwolf و سایر گروههای راک اسید مانند Cream، Jimi Hendrix Experience و Led Zeppelin راه را برای صدای برقآلود و بلوزی هوی متال اولیه هموار کردند. [65]
Coven یک گروه راک آمریکایی است که در اواخر دهه 1960 در شیکاگو تشکیل شد. آنها در سال 1971 با آهنگ " یک سرباز حلبی "، آهنگ موضوع فیلم بیلی جک ، موفق به کسب 40 موفقیت شدند . علاوه بر پیشگامی راک مخفی با اشعار و زیبایی شناسی که به صراحت به مضامین شیطان پرستی و جادوگری می پردازد، توسط طرفداران متال و مورخان متال به عنوان گروهی شناخته می شوند که " نشانه شاخ ها " را به فرهنگ راک، متال و پاپ معرفی می کنند. همانطور که در اولین آلبوم آنها در سال 1969 مشاهده شد Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls . [66] [67] در اوایل دهه 1970، گروههایی مانند Deep Purple، Led Zeppelin و Black Sabbath اعوجاج بلند و خام اسید راک را با اشعار مخفی ترکیب کردند و پایهای را برای ژانری تشکیل دادند که اکنون به عنوان "هی متال" شناخته میشود. [68] در زمانی که موسیقی راک شروع به بازگشت به سافت راک مبتنی بر ریشهها کرد ، بسیاری از گروههای اسید راک در عوض به گروههای هوی متال تبدیل شدند. [3] به عنوان جنبش خود، موسیقی هوی متال به ماندگاری ویژگیهای گروههای راک اسید حداقل تا دهه 1980 ادامه داد، [57] و رگههایی از راک روانگردان را میتوان در افراطهای موسیقی گروههای متال بعدی مشاهده کرد. [3] در دهه 1990، ژانر استونر متال اسید راک را با سایر ژانرهای هارد راک مانند گرانج ترکیب کرد ، ریفهای سنگین و جمهای بلند موجود در اسید راک و متال متأثر از روانگردان گروههایی مانند Black Sabbath، Blue Cheer را به روز کرد. Hawkwind , and Blue Öyster Cult . [13]
علاوه بر هارد راک و هوی متال، راک اسیدی نیز باعث ایجاد جنبش پیشرونده سنگ شد . [69] در دهه 1970، عناصر موسیقی روانگردان به دو جهت قابل توجه تقسیم شدند، از یک طرف به هارد راک و هوی متال Black Sabbath، Deep Purple، و Led Zeppelin و به راک پراگرسیو گروه هایی مانند Pink Floyd و Yes تبدیل شدند. از سوی دیگر [21] گروههایی مانند Yes، Pink Floyd، King Crimson ، و Emerson، Lake و Palmer جنبش موسیقی روانگردان را برای مدتی زنده نگه داشتند، اما در نهایت از موسیقی با مضمون مواد مخدر به سمت آزمایشهایی در موسیقی الکترونیک و افزودن موسیقی کلاسیک دور شدند. تم های موسیقی به موسیقی راک [1]
هوی متال صدای سان فرانسیسکو
نانوایی سنگ اسید.
اما تاثیر آن در صدای هوی متال آشکار است.